平台
这也是一部贾樟柯式的无聊纪录片风格的电影，虽然枯燥乏味，但真实而有力，厚重而令人印象深刻。
大时代之下的小人物，或许是贾樟柯电影《平台》永恒的主题，也不例外，主角是一个人，自己或随便，或恐慌;他们的生活正在经历不断变化的平台，在不断进步的时代起起伏伏。
破败的县城，旧衣服，灰色的天空，是那个时代最独特的缩影;
"平台"是真实而残酷的;
苏州河
据说感情是我们这个时代最大的误解。《苏州河》是一部"情感"电影，跳镜头，快速闪回，手持摄影，锐利剪辑，传达了大都市下小团体的解离和摇摇欲坠的爱情情绪。
牡丹和美，是双方的"爱情"，电机是难以找到的人，而作为"我"的叙述者，不仅是这种爱情的内幕，也是这场悲剧的局外人，一直缺席的存在与否。
而对虚无的热爱，回首往事，却发现拥有最坚实的质感。这场爱情游戏不会没有终点，结局早已隐藏在开始。
原本以为苏州河在北京，也傻傻地想着看江，后来才知道，在上海，有1200公里的距离。但时间不是距离，我宁愿一个人闭上眼睛，等待下一段爱情。
昨天
影片将纪录片的真实性、影片的戏剧性和戏剧的舞台感、演员（贾宏生）的叛逆、疯狂和"回归"，与形式上坚强、坚定的开拓性实验精神相结合。
吸毒、酗酒、沉迷于摇滚乐，看遍了整个世界都不好，贾红生的形象投射了1980年代和1990年代的一部分青年地下团体，他们有普通人无法理解的偏执和疯狂，像是"长大了"那句台词——"少跟我一起玩颓废，见你我想吐。"
人生如戏，戏如人生，这类人的真实结局也有充分的剧场，比如贾红生的自杀，比如朱洪茂的失踪。无情的字眼，最怕一个字变成诽谤。
17岁的自行车
十七岁，带着一辆自行车，仿佛拥有了整个世界。因此，青春、爱情和荣耀的伤痛，都能在自行车的得失中持续下去。
可以是一辆自行车，也可以是一双运动鞋，可以是游戏机，总有一些曲折难忘青春的残酷，我们碰撞和成长，也在其中沉沦和升华。
《车轮永不停歇》《漫漫征途》《疯狂赛车》《练习曲》《蓝门》《破风》《翻山》任何一部与自行车相关的电影，一般都不错。
安阳宝贝
第六代导演或地下导演偏爱的叙事，大多是警察黑社会、贫山长河的长场面。力量和贾樟柯一样好，影片充满了有序的秩序，粗糙的质感和肮脏的浪漫;
从《安阳宝贝》中可以看到导演的开拓意识和实验精神，但多余的画面和长镜头的作品让人不舒服。这是一部非常"假装"的电影，"假装"是边缘编年史的潜在照顾，"假装"是一种反制度的艺术探索，但导演后来的系列烂片最终放开了一切。
不要害怕被嘲笑，不要把脸肿得胖，只要能诚实地展现出自己的真面目，就会很可爱。
《夏日暖海》
导演宁毅的《北京三部曲》从不同角度出发，不是高楼大厦，而是解剖学上的麻雀，为北京的肖像画勾勒出一幅充满烟花气息的北京山水画。
《夏日暖海》以出租车司机冯德的情感经历为一行，一系列城市下层人物（服务员、知识分子、打工女孩等）的生存真实记录，具有粗糙的质感和真实的力量。
尽管琐碎，但它仍然活得很好，让我们瞥见了意大利新现实主义电影的阴影。
紫色日
优美的画面，浪漫的音乐，美丽而浩瀚的大兴安岭仿佛是世界桃子般的乌托邦，与残酷的战争隔绝，血腥的杀戮，这是一部战争对抗战争的电影。
主要人物有中国、日本、苏联，对应侵略者、侵略者和旁观者，从三国的角度审视和反思战争。
可惜的，这也是冯小宁导演最后的荣耀。
世界上最伤我的男人走了
家庭电影并不总是充满温暖和感动，尤其是面对老人，有发自内心的孝顺，但面对那些悲伤和琐碎的日常，也在情绪崩溃的老人咆哮，
《世界上最伤我的男人》讲述了一个女儿在照顾一位年迈的母亲时的经历，真实甚至有些残忍，两个人互相依赖却忍不住互相伤害，以及受伤后又内疚。因此，它总是处于伤害和内疚，善良和折磨的循环中。
这部电影敏锐地捕捉了中国人的亲情，深深的血液支持和争吵。这就是为什么也许这是一部只有中国人才能真正理解的电影。
美丽的大脚怪
电影改革开放后，农村题材的比重逐渐下降，城市题材的比重逐渐上升，这是一个咆哮的现代化和城市化发展的又一剪影。影片从村落取向城市取向逐渐转变，体现了乡村的失落与凋零。在城乡双重体制下，强者有话语权，农村处于失语状态。
《美雍》讲述了西北一个贫穷村庄的故事：张梅为村里的孩子可以接受教育，愿意把黄沙埋起来。而在电影的乡村教育上，中国从来不缺少这样的故事，也不缺少这样的英雄（李桂林、陆建芬、纪月英、张玉璐、张贵梅等），只在如何讲述和呈现。
影片剪辑、台词、故事都有问题，甚至在某种程度上不是影片的节奏，而是完美无瑕的"美大脚"依然是一部"美"的电影。
盲井
煤炭又是黑色的，没有黑人;《瞎井》揭示了人性中最丑陋、最卑鄙的一面。这是潘多拉的盒子，电影不是打开的，只是呈现出来。
现实太多了，太荒谬了。这是一部充满魔幻现实主义的黑色荒诞派电影，这不应该发生，而是以"相当可观"的形式存在。
我只是希望，在你看完之后，对人性还有信心，对世界还有希望。
"卡拉是一只狗。
"如果有更轻松的环境，就会有一些好电影上映，"该片导演陆雪轩说。中国有很多优秀的导演，中国电影要做得好是很简单的——真实。只要是真的。多年来，我们都是假的，这是中国电影中最大的问题。"的确，只有真理才能展现出电影最强大的力量，是中国电影繁荣的治愈方法。正如1980年代和1990年代的国产电影广受好评一样，它们与现实互动，与生活产生共鸣。
"卡拉是一只狗"是一只狗，但在演讲者中，正如第二位所说，"只有在卡拉面前，我才觉得自己像一个人。无论是蹲在巷子里啃西瓜，躺在座位上嚼黄瓜，还是在阳光下找人做生意，派出所要人放狗，都展现了人情的匆匆和狼群，尤其是在坚不可摧的环境中，显得无能无奈。
去戏剧化的叙事，开放式的结局，纪录片风格，现实和荒谬，我们可以找到De Sica风格的意大利霓虹主义电影的阴影。
温暖的春天
《暖春》是爷爷版的《妈妈再爱我一次》，善良诚实的爷爷养育了一个在村子里康复的女孩，为这个女孩，爷爷对着儿子的疯狂和儿媳的恶毒，在爷爷和孙子之间上演了一场动人的泪水苦涩的戏剧。
事实上，搬家也是年龄分裂的。如果你小时候看过这部电影，恐怕你真的会流泪;当你长大后，看着这部让你用泪腺哭泣的电影，它会有点涟漪，甚至不舒服。
耸人听闻不是最初的罪行，而是应该如何煽动它。正确的耸人听闻比笨拙的搞笑要好，但糟糕的耸人听闻太强烈了。
紫蝴蝶
像后来一样，"朗信剧院，他将镜头从现代城市的物质和欲望切换到20世纪30年代不断变化的上层海滩，"紫蝴蝶"将个人感受（儿童的感受）与民族命运（中日战争）相结合，讲述了动荡时期的战争，枪支和爱情的故事。
在民族愿景和反日写作的宏大叙事下，影片依然难以掩饰故事的缺失。风格和故事之间的不平衡使电影在艺术和商业之间徘徊，很难在它之间取得平衡。
有时候会想，如果没有独特的风格，没有鲜明的个性，没有地下电影另一种"政治正确"和"话语优势"，没有电影外界用死板不屈不挠的姿态进行审查，什么都不怕。
七月的守望者
在公共权力失效的地方，私人救济往往沦为暴力救济，杜红军的最后一块砖，就是长期压制疯狂的释放。潜台人物的苦涩、积淀，一个非常小的刺激事件，比如儿子的生日蛋糕被打碎了，都可能成为压垮骆驼的最后一根稻草。
成年人的崩溃诉诸于自己，诉诸于自己，诉诸于他人，诉诸杀戮，这就是鲁迅先生所说的"不默默地爆发，默默地死去"。
人生并不总是一个幸福的结局，或者说，他们中的大多数都不是，而影片有责任去反映这部分现实，分析普通人的情感质地，更重要的是，要直视勇气的深渊，宽容失败者的逻辑。
一封来自陌生女人的信
改编自茨威格的小说，《一个陌生女人的信》讲述了"我爱你，这不关你的事"的故事。这种久违的爱情静静地，也咆哮着，但只是"无情的不像多愁善感，一寸还是千缕"，这种单方面发起的感情只能开花结果，不允许结果;
"我不知道该怎么办，我从一个到另一个;爱不知道该依靠什么，到死人。然而，春风、淡淡的爱情等健康的爱情是自嘲的，这到底是一种什么样的爱情呢？
"他感受到了死亡，他感受到了不朽的爱。一百种感情倾注在他的心中，他隐约想起了那个看不见的女人，她飘浮着，却热情洋溢，像是遥远的音乐声。"