当我们谈论中西部时，我们都想到了芝加哥，对芝加哥的第一印象一定是迈克尔·乔丹，但我们谈论的是一个我特别喜欢的说唱歌手，在一个嘻哈氛围不是特别强烈的土地上，我宁愿称他为说唱歌手，是的，他是普通人。
Common出生在芝加哥南区，大多数说唱都是东海岸歌手Rakem和EPMD，这导致当时14岁的Common对嘻哈音乐更加着迷，并有写歌的冲动。这个好人从高中开始就和Common同班同学，现在仍然住在一个街区之外 - No I.D.当他听到Common说他想创作时帮助很大，因为那时No I.D.正在做"家庭音乐"DJ，制作人和MC。当时芝加哥几乎没有夜总会，所以在听说Common打算专心创作Hip-Hop之后，他同样受到Rakim的影响，Rakim与Common抢购并拉入了另一个好人Ynot，加入了说唱组合"CDR"。他们的第一首歌叫做CDR in Effect，但它从未被出售，当时只在当地广播电台WHPK 88.5上播放。
1988年，CDR有机会为Big Daddy Kane，N.W.A.和Too $hort进行开幕演出，但这在芝加哥当地并没有帮助，甚至那些认识他们的人也认为它们是洞穴表演的商业组合，这是cdr的三个最后需求。1989年，Common和No I.D.都上了大学，在继续学习的同时制作音乐，在尝试录制名为"Take It EZ"的样本后，他们被工厂品牌Reality签约，并以"Common Sense"的名义发行了他们的第一部官方作品"Can I Borrow a Dollar"。但后来回忆说，他们对这张专辑并不满意，因为他们只花了两周时间就录制了整张专辑。
Common自己也承认，他当时甚至还不是成年人，年轻而无知。直到他们开始准备他们的第二张专辑"Resurrection"，Common才找到了它的位置（也正式更名为Common，以前称为Common Sense），在经历了成长的痛苦之后，他能够更好地理解爵士乐，并听了很多最后的诗人和Coltrane的作品，"我想做一些纯粹的， 永恒的音乐。所以Common全身心地投入到写歌中，不。I.D.几乎制作了90%的专辑。
Common几乎一听到节拍就开始写歌，那么多的节拍，以至于No.I.D.。他后来的专辑（1997年的"Accept Your Own and Be Yourself"）被Common拍摄，但No I.D.并不介意，因为他们只想做一些更化学和更高质量的事情，而不是像前一张专辑那样"说唱说唱"。他们了解了Ton Starr的样子，录制歌曲的时间更加支离破碎，甚至经过一年的准备，Common自己的声音也在不断变化和演变。最后，我们能够听到这种不那么基于战斗前的元素，为杰作增添了更多的内涵和爵士乐的味道。就像A Tribe Quest和Pete Rock-CL Smooth曾经做过的那样。尽管有许多优秀的作品，但《复活》一直是Common最纯粹、最不混杂的"市场和销售"之一，也是爵士说唱迷的最爱之一。
为什么是一个？因为除了没有。D.，Common的音乐生涯在另外两个人和两张专辑中变得更加华丽和经典。他们是J Dilla的"Like Water For Chocolate"（2000）和Kanye West的"Be"（2005）。
Common和J Dilla合作过，对Slum Village之前的作品建立了默契，而《Like Water For Chocolate》中的《The Light》成为两人最经典的合作，并获得了格莱美奖提名。许多人认为这张专辑是Common最经典的专辑，也是Common的第一张商业上成功的专辑。
作为一名也一直在换门的说唱歌手，Common比AZ运气好，在"Like Water For Chocolate"之后出现在Kanye West的第一张专辑The College Dropout中，并加入了当时成立的G.O.O.D Music，由Kanye West和J Dilla共同创作，可能是最后的经典Be。侃爷·韦斯特（Kanye West）早期强烈的个人风格，加上科米的五年演出，使《Be》不仅成为一张金唱片，而且在2006年也获得了格莱美奖。
很多人在说唱中叫他鲍勃·迪伦，但我认为他很常见。
他是当时帮派音乐环境中的一条清流;
他是为数不多的具有大量哲学内容的歌曲之一。
他把很少的人带到更多听过中西部说唱的人的耳朵里。
用Common自己的话说，"如果你要说哪种文化改变了世界，我会选择Hip-Hop";
对我来说，如果有任何说唱歌手改变了我对嘻哈的理解和理解，那一定是普通的！