文南峰
大学毕业，新东方教师，脱口秀编剧。石岩身上有太多的标签。网上有人骂他没有谈脱口秀的天赋，他回答说，他真的没有天赋，不像池子，所以他一年只能通过数百场开麦秀来锻炼。
石岩是中国第一批玩脱口秀的人，"脱口秀大会"中很多业余选手他挖出来，但他说，以他的咖喱立场还轮到别人为自己写一段话，他也无法为别人写。
今年早些时候，"Tuts"赢得了李的生日和游泳池，随后是软流苏的品种公告。石岩也在节目中表演，但表示自己不想把注意力集中在综艺上，受新东方老师的经历影响，他更喜欢挖掘和培养新人。
骨头道场和石岩的会面是在三里屯科技寺，那里的夜晚是一场"欢乐的派对"，现场有数百人空座位。"易"是线下脱口秀品牌的"脱口秀大会"制作人，作为一个开放的小麦秀，这些场合一直负责脱口秀新人的探索和脱口秀演员表演"试错"的任务。笑果文化CEO何晓轩在接受采访时透露，现在出土的中国脱口秀演员，可以在舞台上发言8分钟以上的人不到50分钟，30多人都在笑果文化中。
而观众在"脱口秀大会"上看到的素食者都是从"脱口秀"中走出来的，在节目下他们将继续在网上表演积累经验，作为行业编剧和"脱口秀"组织者，石岩依然坚持开麦表演。这是一个与其他行业完全不同的轨迹，在脱口秀的世界里，即使你有非凡的能力，你也无法"走出大众"，而低速驱动最终会没有人问。
然而，中国一直缺乏理性的讽刺市场基础，因此脱口秀没有土壤，即使李和一子已经红了半边天，严格来说，脱口秀在中国还不能被称为"产业"。石妍作为一档从中国崛起加入的脱口秀人，可以说是脱口秀从无到有的这段历史亲身经历，而现在，他是历史的推动力，为中国脱口秀行业招贤、培训，关于中国的脱口秀，毫无疑问，石妍是最有声的人之一。
在采访中，石岩的话语非常密集，而且无穷无尽，骨头发现，与其做采访，不如听自己的故事更有趣。
一位凝聚了中国脱口秀发展史的大专毕业生
我开始说，脱口秀应该是2012年，这是中国相对早期的一批脱口秀节目，当时上海一些地下酒吧的小节目比这档小。以前没有脱口秀这句台词，我在大学读相声的时候，相声校长说了四年的相声。毕业后，我去了新东方，这也是一个讲座。后来回忆说，在新东方这个时候其实是特别锻炼的人，其实上课是班上一边讲的段落，跟大框架里的脱口秀很像。课堂上就是讲一个知识点，然后用一些很搞笑的情节来描述它，为了让学生记住这个知识点，脱口秀也是一样的，要讲一个观点，讲一个预设，然后用搞笑的段落或情节的表演让大家在心里有更深刻的印象， 强化搞笑效果。
当时，中国没有人在谈论脱口秀，我不知道有这种形式的脱口秀。我接触西方脱口秀很晚，最早接触这种单一的表演是李群老师的《台湾奇异谭》，那两个多小时，自己在台上说，我感到震惊，以为我一定要做这个事，但我不知道自己想做什么事。
2011年，我开始看罗素·彼得斯（Russell Peters），他是一位印度裔加拿大人，口音很多，也是第一位与中国人接触过的外国脱口秀演员。还有黄曦老师，从国外回来的时候听了他的讲课，我在想这个东西牛啊，而且我能做到，形式比相声更简单。相声也需要两个人，这个人可以做到，而且相声规则特别多，形式主义的东西很多，脱口秀很自然，说出自己的观点和态度就行了。我刚才说的是真的，包括我和妻子掌管钱也是真的，更是恶毒的是，我没说我们的脱口秀基本上就是这样的性格设置。
在2012年，我以为我会玩这个东西。我在学校做过一个个人会议，叫《过去》，是一个"大补间会议"吧，关于大学的历史等故事，虽然效果也很好，但观众比较狭窄，然后开始走出去，然后一个领域来讲。之前有人在网上骂我，说你没有天赋又有什么可说的，然后我说我真的没有天赋，我不像池子，他属于那种特殊的天赋。但和我一样，还有我们编剧团队的程伟老师、海源老师，都是一个开麦出柜，一年几十次，几百次。
像我们这样从下一阶段说出来的人，对喜剧脱口秀的概念有一种信心。我们没有像今天这样进来，你看今天的比赛我不知道你感觉如何，我们经历过的一段时期的人会特别珍惜今天，非常认真今天的表现，因为我们觉得很难得到。很多孩子他不会珍惜，觉得没关系，因为他的第一个行为就是这样。但我们一开始只是一个非常小的领域，只有几个观众，那种邻里组织将文化带入了社区。我们玩什么都玩，只要有好机会，有好的观众让我们聊聊这个环节，我就会这样玩一辈子，毫不犹豫。
喜剧创作孤独，期限是第一生产力
这些编剧的背景主要是两部曲，第一部是我们帮做线下，真的是在场内说的。我们对这一段有判断力，我只需要看一稿，当我知道有没有笑果，它的笑度有多大，我该怎么改。我们自己写的更多，其实就是通过这个程序来推动大家养成一种创造性的习惯，并树立出一种新的模式。以前我有创作的冲动要写一段话，但现在创作是我的事业，你要继续写下去，即使写得没那么好，但首先要写出来。
还有一块人以前做过创意相关工作，比如广告、网段玩家，比如李志和我们团队的一些编剧，他们都是网段玩家。但是这一波人没有线下经验，他们可以写很多东西，但无法判断这件事从二维世界到立体世界是否已经建立起来，所以我们鼓励他们把马多克秀打下线，或者即使你不去秀场看得更多，也让他们去一些真实的世界， 不要住在中学。
创作很难说什么时候写，你可能不会一直都在创作中，比如，我可以在表演现场写一段话，看到别人说的话启发了我，演出结束后我会把这些东西放出来，做一些处理，就变成了一个新的段落。要创造这个东西，最后期限是第一生产力。你给我三个星期做一个脱口秀会议我可以做，你给我一个星期，给我一年，可以做。创作不是一堆时间，所以很难不断地利用图像的时间，比如我们今天有一个脱口秀大会这个阅读会，前一天晚上要交出手稿，从我知道新闻的时候，到我交手稿的那一刻，我一直在创作， 虽然没有写下来，但我的大脑一直在创造。
我们的创作是一个动态的过程，从我知道主题是什么，到我上台录制前的一两个星期，每天晚上我都会去打开mcedo。我现在在上海做过基本上每天晚上都会有一两个开麦，我们鼓励，甚至请演员练习，你不懂的练习不知道节奏怎么最好，然后看剧本会我们一起去调音。
我觉得创作是相当孤独的，基本上是靠自己一个人写，但是看完草稿后，我们玩了一段时间后，人们会给对方或新朋友提出一些建议，比如你这只梗犬怎么说会更好。也有人会求助，说我实在想不出这个底，然后我们会帮他给出建议，但最终需要他落实，从我们的角度来看，有时候他感觉不如他原来的那种。
我也为其他人写过片段，但这对我来说会很痛苦，因为我不是编剧，就像我们团队的程伟老师和海源一样，他们都是优秀的表演者和其他人的创作习惯，他们自2012年以来一直在为"80岁以后的今夜秀"和其他一些喜剧节目做出贡献。
更有可能成为"肥料主义者"而不是参加综艺节目
脱口秀如果是大生态，那么我们做的节目只是一个果实，我负责树根和土壤，懂得施肥，怎么浇水，让土壤肥沃，让根系长得更强壮一点，更好地长出果实。
我自己是一名脱口秀表演者，但在我们整个团队的内心深处，我们不仅想做这个节目，成为一家制作公司，而且想成为一个生态出柜的人。所以我们做了一家名为Laughing Friends的线下公司，我现在负责全国所有的线下项目，包括这些小型的定期节目，开放小麦和校园培训，校园推广计划。
我们将与学校社区合作举办一些小型节目，然后选择人才。比如今年上半年做了《未来吐痰王》，海选全国前15名，然后他们来到了现在的"脱口秀大会"。然后是脱口秀训练营，现在我要自己做。
在做《未来吐痰王》之前，国家海选等等都是我的安排。而我会给一些新人做一些创造性的帮助，比如复习、想要方向，他们写不出一段遇到瓶颈会鼓励。我整天都在嘲笑自己是脱口秀界的政治委员会成员，他们告诉我他们的想法，尤其是新人。他们非常有才华，但因为他们是这个节目的新手，经验很少，如果他们不考虑这一点，那将是痛苦的，我会鼓励他们开放更多的小麦。你在球场上采访的首先是段落本身，然后是你表演的节奏，你如何与观众联系，这些事情都需要尝试。而脱口秀这个东西你是0.1秒，0.05秒，节奏感完全不同，效果会差很多，所以你要试一试。
我最大的兴趣不是做综艺节目这种纯艺术家的事情，因为在多年教育之前，我更喜欢把精力放在人才挖掘、培养和培养全场观众的土壤上，因为这是脱口秀的基础，把它做好。以前中国可能一年只能从一潭出来，但这种速度并不好，现在一年可以制作五个十个或更多，那么我觉得中国脱口秀有前途。