#长文创作激励计划#
劳伦兹•贝尔格斯，克洛彭堡，1989–1990年 ⓒLaurenz Berges
劳伦兹•贝尔格斯：《克洛彭堡》系列
1989–1990年
德国摄影师劳伦兹•贝尔格斯（Laurenz Berges） 的照片体现了记忆和地点的概念，即罗兰•巴特 (Roland Barthes) 在其关于摄影的开创性著作《明室》( Camera Lucida ) (1980) 中如此雄辩地谈论的“已然存在”，以及在摄影受到新数字技术威胁的时代，我们对摄影媒介持续着迷的支柱。
初次观看时，贝尔格斯当前项目中的图像更准确地归类为非地点，即我们每个人都经历过的那种不起眼的普通场所——在我们日常生活的平凡中，在我们从电影中提取的剧照中，在我们潜意识的深处——并且始终存在，随时准备从我们的视觉记忆库中调用。贝尔格斯用清晰、准确的彩色图像记录了杜塞尔多夫和北莱茵-威斯特法伦州周边的几个地方，即使对于从未真正去过这些地方的观众来说，这些照片也让人觉得似曾相识。一方面，这凸显了摄影描述的普遍性，另一方面，也凸显了观看的主观性。
劳伦兹•贝尔格斯，克洛彭堡，1989–1990年 ⓒLaurenz Berges
克洛彭堡。平凡中的艺术魅力
芭芭拉·霍夫曼·约翰逊
“我有时会想，是什么促使我们花费这么多时间研究这些场景。但我们当然都知道。戈达尔说了什么？……‘对我们来说，未来比现在更真实。’”
——罗伯特·亚当斯在给劳伦兹·贝尔格斯的一封信中
一
景观是文化空间。它们基于人类的感知、解释和设计。无论占据地理区域，无论是原始或人工自然环境，还是以建筑和交通网络为特征的城市环境，作为文化产物，景观都代表了我们世俗经验的一个特殊方面。这一方面以及各自的艺术和美学特点使景观成为艺术中反复出现的主题，在这种情况下，也是摄影中反复出现的主题。自从这种媒介及其各种可视化方法发展以来，一方面出现了自然和景观分析中反复出现的“崇高”方面，而在20世纪摄影史上，基于事实记录的视觉语言，艺术焦点往往是那些平淡无奇和司空见惯的东西。
本出版物中介绍的劳伦兹•贝尔格斯早期作品中的彩色摄影系列《克洛彭堡》可以视为其中的一个例子。该系列于 1989/90年在艺术家的家乡德国下萨克森州创作，此前他在纽约居住了一年。这位艺术家现在已在杜塞尔多夫生活了25年多，但他仍然与克洛彭堡有着个人和家庭联系。
在国际当代艺术摄影的背景下，劳伦兹•贝尔格斯因其柔和的彩色照片而闻名，这些照片描绘了废弃房间和人烟稀少的地方的内部细节，在抽象和简化的叙事时刻之间摇摆不定。其中包括 1990 年代创作的《军营》系列，该系列以两德统一后东德废弃的俄罗斯军营为绘画主题，以及《埃茨韦勒》系列，该系列描绘了杜伦周围褐煤矿区废弃村庄的内部，以及后来在杜伊斯堡和鲁尔谷创作的主题。如果考虑到这些后期系列作品中短暂性和抽象图像细节的基本方面，很明显这些特征已经存在于克洛彭堡系列的某些主题中。
二
早在学习摄影之前，劳伦兹·贝尔格斯就已开始研究20世纪风光摄影和纪实摄影的发展和传统，以及黑白摄影领域的主要代表人物，如美国的沃克·埃文斯 (Walker Evans) 或罗伯特·弗兰克 (Robert Frank)，或德国的阿尔伯特·伦格-帕茨施 (Albert Renger-Patzsch) 和海因里希·里伯塞尔 (Heinrich Riebesehl)，以及美国新彩色摄影的发展和影响。在1970年代，斯蒂芬·肖尔 (Stephen Shore) 等人属于那些以日常美国风光和社会学参考主题为导向、在概念上致力于彩色摄影的摄影师，他们也影响了德国摄影的发展。
除了贝恩德和希拉·贝歇尔 (Bernd and Hilla Becher) 之外，他们和上面提到的许多美国摄影师一样，1975/76年在罗切斯特参加了“新地形：人为改变的风景照片”传奇展览。并与斯蒂芬·肖尔(Stephen Shore)等人保持着密切联系——迈克尔·施密特(Michael Schmidt)首先邀请刘易斯·巴尔茨(Lewis Baltz)、斯蒂芬·肖尔或罗伯特·亚当斯(Robert Adams)到他在德国柏林克罗伊茨贝格的“摄影工作室”授课，从而让劳伦兹·贝尔格斯等人有机会结识他们。[1] 后来，劳伦兹·贝尔格斯还与其中一些艺术家建立了长期的个人交流，例如罗伯特·亚当斯，这是在2002年由托马斯·韦斯基（Thomas Weski）和海因茨·利斯布鲁克（Heinz Liesbrock）策划的一次集体展览的背景下和之后，两位艺术家与约阿希姆·布罗姆、伯恩哈德·福克斯（Bernhard Fuchs）和西蒙娜·尼维格（Simone Nieweg）一起参加了这次展览。[2]
本次展览还探讨了城市外围和定居地区的人为景观变化。在劳伦兹•贝尔格斯的《克洛彭堡》系列中，单独应用于典型德国景观的方面从此变得可以理解……
三
克洛彭堡可以被认为是德国下萨克森州许多地区城镇和小城镇、村庄和地方的典范。区镇在文化历史上已经发展了几个世纪，融入了一个平坦的环境，由原为沼泽地和荒地组成，由田地、森林、农业和畜牧业组成。红褐色的，有时是白色的砖砌建筑，形成了它的抵抗性和功能性建筑，与下萨克森州以新教为主的城镇不同，罗马天主教人口在克洛彭堡占主导地位。一个独特的城市，可以被确定为社会安全的一个方面，在环境的某些部分，因此也可以在劳伦兹•贝尔格斯系列的几张照片中看到。
该系列的52张独立图像集中于人类和人造环境、建筑、生态和交通相关的基础设施，这些图像的细节大多是无人居住的，它们结合在一起，形成了一个柔和的配色方案，减少了叙事的景观画面。在一些照片中出现的相同的人物似乎很幽默，有点像电影的临时演员，在系列的其余部分以及劳伦兹·贝尔格斯的后期作品中相当不寻常。作为一辆车里模糊的红色人物，在人行道上或墓地里被匿名地从后面拍下来，他们成为了具有代表性的感性活动，揭示了艺术家从远处观察到的对居民和他们在克洛彭堡的生活的一种叙事参考。即使是停在偏僻地方的汽车，也会不时地提到他们，这很讽刺。
这些照片是在秋冬季节的白天或夜晚的特定光线条件下，用纪实性视觉语言拍摄的，重点不在于克洛彭堡能提供的具有文化历史意义的个体，而是在于一种对风景图片的处理方式，在这种处理方式中，平淡无奇的东西发展出自己的表现力，并通过劳伦兹·贝尔格斯选择的摄影视角和细节，一种专注于从照片到真实的方式。街道和小径反复地用田野、树木和房屋的细节划分画面空间，将视线引导到水平、垂直和对角线上，以便根据风景图像的经典构图打开画面视野。在后续的图像中，它们从特写镜头逐渐变化，为画面空间增添节奏，与建筑、田野的“条带”、毗邻的草地或透过树木的垂直视角互动。此外，一排排车库让人联想彩色绘画的遗迹，或仓库，其不同的几何形状横跨画面空间，与周围环境形成鲜明对比，在图像序列中呈现为抽象的美学瞬间。不同的公司字体排版在美学上将其基础置于不同的时间背景中，其中一些带有商店橱窗装饰的图片、带有引人注目图案的舞台风格的室内装饰，似乎来自20世纪70年代的花卉装饰墙纸，或者带有鱼装饰壁画的主题，都是典型的例子。
在摄影史的背景下，橱窗照片也让人想起 20 世纪初尤金·阿杰特(Eugène Atget) 拍摄的著名巴黎橱窗照片——他希望通过概念化的类型逻辑图像，用摄影捕捉未来日益城市化的巴黎中正在消失的、美学上独特的势头。
从对未来变化的认识出发捕捉当下，用图像记录时间及其叙事痕迹，这是摄影的典型特征。在《克洛彭堡》系列中，这一点可以从各种集中的画面构图中看出；对于劳伦兹·贝尔格斯来说，这是创作该系列作品的基本动机。[3]
遵循不同的拍摄原则，将事实和时间变量转化为具有单独细节的图像，《克洛彭堡》的这些不寻常的主题表现为相互关联的风景画面，其中，带着对未来的预感，普遍的有效性和循环事件发展出自己的魅力。
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作者：
芭芭拉·霍夫曼·约翰逊（Barbara Hofmann-Johnson），自2016年起担任布伦瑞克摄影博物馆馆长。她学习过艺术史、德语语言和文学、戏剧、电影和电视研究，并担任过自由策展人，专注于当代艺术和摄影。2003年至2016年期间，她是摄影收藏馆/SK文化基金会的自由撰稿人，并担任过各种教学职位，包括在埃森福克旺根艺术大学。2018 年，她担任阿姆斯特丹马赛摄影博物馆“贝恩德、希拉和其他人——来自杜塞尔多夫的摄影”展览的客座策展人。
注释：
[1]开创性的展览“新地形”，由威廉·詹金斯（William Jenkins）策划。1975/76 年在罗切斯特展出的《人为改变的风景》照片及其接受的历史仍然影响着当前对摄影风景图像的看法，也可以与《克洛彭堡》系列相关。参见：《新地形 - 文本和接收》，上奥地利州立博物馆林茨国家美术馆/摄影收藏/ SK 文化基金会，萨尔茨堡 2010年。
[2]罗伯特·亚当斯（Robert Adams）、约阿希姆·布罗姆（Joachim Brohm）、劳伦兹·贝尔格斯（Laurenz Berges）、伯恩哈德·福克斯（Bernhard Fuchs）和西蒙·尼维格（ Simone Nieweg）拍摄的照片，下萨克森储蓄银行基金会巡回展览，2002年，由海因茨·利斯布罗克（Heinz Liesbrock）和托马斯·韦斯基（Thomas Weski）策划；出版物由罗伯特•亚当斯、海因茨·利斯布罗克和托马斯•韦斯基撰写，施泰德尔/哥廷根，2002 年。
[3]本出版物中的劳伦兹•贝尔格斯的短文。页?。
劳伦兹•贝尔格斯，克洛彭堡，1989–1990年 ⓒLaurenz Berges
劳伦兹•贝尔格斯，克洛彭堡，1989–1990年 ⓒLaurenz Berges
劳伦兹•贝尔格斯，克洛彭堡，1989–1990年 ⓒLaurenz Berges
劳伦兹•贝尔格斯，克洛彭堡，1989–1990年 ⓒLaurenz Berges
劳伦兹•贝尔格斯，克洛彭堡，1989–1990年 ⓒLaurenz Berges
劳伦兹•贝尔格斯，克洛彭堡，1989–1990年 ⓒLaurenz Berges
劳伦兹•贝尔格斯，克洛彭堡，1989–1990年 ⓒLaurenz Berges
劳伦兹•贝尔格斯，克洛彭堡，1989–1990年 ⓒLaurenz Berges
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劳伦兹•贝尔格斯，克洛彭堡，1989–1990年 ⓒLaurenz Berges
劳伦兹•贝尔格斯，克洛彭堡，1989–1990年 ⓒLaurenz Berges
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劳伦兹•贝尔格斯，克洛彭堡，1989–1990年 ⓒLaurenz Berges
劳伦兹•贝尔格斯，克洛彭堡，1989–1990年 ⓒLaurenz Berges
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劳伦兹•贝尔格斯，克洛彭堡，1989–1990年 ⓒLaurenz Berges
劳伦兹•贝尔格斯，克洛彭堡，1989–1990年 ⓒLaurenz Berges
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劳伦兹•贝尔格斯，克洛彭堡，1989–1990年 ⓒLaurenz Berges
劳伦兹•贝尔格斯，克洛彭堡，1989–1990年 ⓒLaurenz Berges
劳伦兹•贝尔格斯，克洛彭堡，1989–1990年 ⓒLaurenz Berges
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劳伦兹•贝尔格斯，克洛彭堡，1989–1990年 ⓒLaurenz Berges
劳伦兹•贝尔格斯，克洛彭堡，1989–1990年 ⓒLaurenz Berges
劳伦兹•贝尔格斯，克洛彭堡，1989–1990年 ⓒLaurenz Berges
劳伦兹•贝尔格斯，克洛彭堡，1989–1990年 ⓒLaurenz Berges
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劳伦兹•贝尔格斯的摄影作品《克洛彭堡，1989-1990年》，克洛彭堡艺术馆，2019年，安装视图
关于
劳伦兹•贝尔格斯（Laurenz Berges），1966年出生于下德国萨克森州克洛彭堡，1986年–1993年在埃森大学（福克旺根）学习传播设计。1988年–1989年留在纽约，任摄影师伊芙琳•霍弗（Evelyn Hofer）的助理，1992年就读于杜塞尔多夫艺术学院，师从贝恩德•贝歇尔（Bernd Becher），1993年埃森大学毕业，1996年贝恩德•贝歇尔教授的硕士生，自2010年以来奥尔登堡艺术协会董事会成员，自2024年起柏林迈克尔•施密特档案馆摄影与媒体基金会董事会成员，在杜塞尔多夫生活和工作。