从公元前3100年，古埃及第一位法老美尼斯，登上王座。
成为人类历史上第一位有证可考的帝王。
到2024年，全球仍有44个君主制国家（包括君主立宪）。
帝王，是人类历史上一个抹不去的符号，他们深刻影响了社会发展进程。
仅在中国，自嬴政称帝，到溥仪退位，有名有姓的皇帝就多达422个。
电影《法老与众神》剧照
因此，在全世界每年生产的20000多部影视作品中。
帝王们也成了其中不可或缺的角色。
从《秦颂》到《兰开斯特之王》，甚至包括科幻电影《沙丘》。
我们从中能看到各式各样的帝王。
美国电影《兰开斯特之王》
但历史资料局限，这些帝王角色大都由演员自行揣摩、发挥。
因为演员外貌与气质的巨大差别。
这就导致很多同一角色，演出了天差地别的效果。
比如美国与俄罗斯，各拍过一版叶卡捷琳娜大帝，画风却是截然不同。
俄版叶卡捷琳娜大帝（上）；美版叶卡捷琳娜大帝（下）
包括电影《秦颂》和《荆轲刺秦王》中的嬴政。
姜文与李雪健也是演出了风格完全相悖的两个秦始皇。
姜文版秦始皇（上），李雪健版秦始皇（下）
世界范围内，究竟哪些演员是最会演帝王的？
今天我们就选出10位演员。
他们均成功塑造过有口皆碑的帝王角色。
分别从观众口碑、演技、角色难度进行评分。
选出10-1的排名。
看看这些演员中，有没有你心中上榜的选手：
第10名：浅野忠信（日本）
代表作：《蒙古王》
2007年孙红雷出演了一部国际大作《蒙古王》。
他在片中饰演反派札木合。
跟他对手戏的是日本演员浅野忠信，演成吉思汗铁木真。
《蒙古王》浅野忠信
《蒙古王》孙红雷和浅野忠信
成吉思汗这个人物横跨欧亚，名震世界。
但因为蒙古帝国史料相对匮乏，这位世界君主究竟是什么模样什么气质，实在缺少参考。
浅野忠信在片中的扮相，倒是非常符合欧洲人心里的蒙古人形象：
方圆脸，长眼睛，眼神寒冷又坚毅。
《蒙古王》浅野忠信
只是成吉思汗这个角色，对日本演员来讲，扮演难度非常高。
主要是气质上。
日本人那种由内向外的客套姿态，很不容易演出一代雄主的霸气。
浅野忠信的成吉思汗，也的确少了一些横扫欧亚的帝王铁血，多了一些隐忍和儒雅。
《蒙古王》浅野忠信
好在浅野忠信演技够硬。
取长补短，以细腻的内心戏，凸出铁木真在成功之前，人性色彩更浓的一面。
因此与其他作品中的成吉思汗一比较，反而没那么脸谱化，更具特色和记忆点。
虽然这一版成吉思汗在国际上取得一致好评。
但在中国却观众缘平平。
原因，可能是日本人演的成吉思汗，很难让中国人在血脉上感到认可。
综上：
观众口碑：6分
演员表演：7分
角色难度：8分
综合评分：21分
第9名：张国立（中国）
代表作《宰相刘罗锅》《康熙微服私访记》
中国电视剧史上重播次数最多的有三部剧：
第一部是《还珠格格》，第二部是《西游记》。
第三部就是《宰相刘罗锅》。
这部拍摄于1996年的电视剧，以戏说为名，借古讽今，曾掀起过一片收视狂潮。
《宰相刘罗锅》王刚饰演和珅
《宰相刘罗锅》张国立饰演乾隆
张国立在剧中饰演的乾隆，是中国历史上比较有争议的一位皇帝。
在位时间60年，位居千古帝王第二。
继承了他老子雍正的盛世，最后甩给儿子一个烂摊子。
好大喜功，是后人贴给乾隆的标签。
《宰相刘罗锅》虽为戏说，但张国立恰到好处演活了乾隆这一特质。
一个任性纨绔的“二代”形象，跃然屏幕之上。
《宰相刘罗锅》
《宰相刘罗锅》
因为《宰相刘罗锅》开了个好头。
张国立此后又在《康熙微服私访记》系列剧集中，饰演过康熙皇帝。
《康熙微服私访记》
张国立演技没得说。
只是剑有双刃。
这两部代表作，戏说成分太高。
出彩的一面，是给了他足够空间，演出了生活化的帝王。
不足的一面，则是缺少一些厚重感。
尤其跟和后来的乾隆、康熙扮演者一对比，角色差距就出来了。
张国立版康熙
再加上张国立个人气质比较温润圆滑，帝王霸气相对匮乏。
因此无论乾隆还是康熙，张国立都不像后来演纪晓岚那样契合，如鱼得水。
好在，张国立这两部帝王戏，都是热播剧，观众缘好的一塌糊涂，让他坐稳了帝王专业户的宝座。
综上：
观众口碑：8分
演员表演：7分
角色难度：7分
综合评分：22分
第8名：吕中（中国）
代表作《神探狄仁杰》《走向共和》
尽管《神探狄仁杰》系列是戏说剧。
但剧中武则天的扮演者——吕中老师，却把女皇演出了正剧的既视感。
有人讲，吕中是中国演艺圈唯一一个演的是武则天，而不是武媚娘的人。
《神探狄仁杰2》吕中饰演武则天
不过，吕中最出色的“帝王角色”，却是《走向共和》的慈禧。
慈禧，虽为太后。
实际上是无冕女皇，完全掌控了中国最高权力。
过去影视作品中的慈禧，脸谱化：颐指气使、城府深深。
吕中不破不立。
不仅外形接近。
她眼中的慈禧：首先是个女人、是个老人，这是角色的底色。
慈禧本人（左），吕中（右）
我们都知道历史上慈禧挪用北洋水师军费，给自己庆生修颐和园。
这是历史结果。
但动机是什么？
《走向共和》中慈禧就嘟哝着向近臣抱怨：
“寻常百姓家老太太六十大寿，办得风光热闹，左邻右舍就会说这个老太太好福气、有面子，这户人家在这一代就做得起人。”
她把一个女人、老太太的私心演了出来：我年纪大了，时日无多，只是想风光一把。
所谓“坏”，不过是人性私欲凌驾于国家利益之上，带着阶级和时代的局限性。
《走向共和》
再看光绪皇帝戊戌变法，触到慈禧根本利益。
但在她雷霆手段扑灭变法后。
心里最过不去的坎，却是皇帝不认自己这个“亲爸爸”了。
满满的老母亲伤感，大哭一场。
吕中饰演的慈禧，绝不是非黑即白。
而是把角色的复杂度演了出来，让其行为更具合理性。
这一版慈禧，也成为公认演的最好的一个，神形兼备。
综上：
观众口碑：8分
演员表演：8分
角色难度：7分
综合评分：23分
第7名：爱德华·诺顿（美国）
代表作《天国王朝》
2005年有一部名垂影史的史诗片《天国王朝》，由《异形》《银翼杀手》《角斗士》导演雷德利·斯科特执导。
在片中饰演耶路撒冷之王鲍德温四世的，是著名演员爱德华·诺顿（曾在《无敌浩克》饰演绿巨人）。
《无敌浩克》爱德华·诺顿
《天国王朝》爱德华·诺顿
鲍德温四世是耶路撒冷王国最后一位伟大的君主，极具军事天赋。
由于他饱受麻风病折磨，身体面容溃烂。
所以爱德华·诺顿在扮演角色时，必须全程戴着面具，以符合史实。
这给表演带来了极大挑战。
因为观众既看不到他的表情，更看不清眼神。
爱德华·诺顿只能靠身体和声音来演。
他完成的极其出色。
在与阿拉伯大帝萨拉丁对决一场戏，麻风王统率着大军，虚弱的身体摇摇晃晃。
但每一句台词都铿锵有力，让萨拉丁这位千古一帝，也不得不服软。
爱德华·诺顿把角色拆成了两部分：
一部分是溃烂的，行将就木的身体。
另一部分则是发光的，坚毅无比壮志未酬的灵魂。
两者完美统一，赋予了角色极其绚烂的弧光，让观众念念不忘。
综上：
观众口碑：8分
演员表演：8分
角色难度：8.5分
综合评分：24.5分
第6名：马跃（中国）
代表作：《贞观之治》
唐太宗李世民是中国历史上最著名的皇帝之一。
扮演者无数。
但要说观众口碑最好，形神兼具者，首推马跃。
《贞观之治》马跃
这位出生陕西西安的演员，在电视剧《贞观之治》中，演出了太宗皇帝天策上将的气质。
相对其他版本李世民较为丰腴的形象。
马跃的消瘦与清冷，让角色自带一种肃穆的压迫感。
马跃曾在接受《烟台日报》采访时说：
由于太过深入体会唐太宗的孤寡、痛苦。
导致角色压力与自己的精神压力重叠，患上了大面积糜烂性胃炎。
正是这种毫无保留的投入。
让马跃版唐太宗，无论是纵横疆场时的英武，还是夺嫡之争中的隐忍与狠绝，励精图治后的沧桑，都栩栩如生。
《贞观之治》玄武门之变，李世民的瞬间表情
当然，马跃版李世民之所以评价极高。
也跟《贞观之治》整部剧的品质有关。
这部历史正剧，极其考究。
仅一个幞头装饰，都是依照长乐公主墓壁画上的样式还原——幞脚在后脑勺的位置，从正面不易看见。
严谨的演员碰上一个严谨的剧组，相辅相成。
综上：
观众口碑：9分
演员表演：8分
角色难度：8分
综合评分：25分
第5名：陈道明（中国）
代表作《康熙王朝》《楚汉传奇》
陈道明皇帝演过不少。
《一代妖后》里的同治帝，《庆余年》里的庆帝，《楚汉传奇》里的汉高祖刘邦。
但观众最熟悉的，还是《康熙王朝》里的康熙。
《康熙王朝》
都知道陈道明戏好。
好到什么程度？
那场康熙帝痛心疾首，怒斥朝政腐败的戏，就是陈道明临场发挥的“freestyle”：
一气呵成，雷霆万钧。
《康熙王朝》最大的表演难度，是陈道明需要从青年康熙演到寿终正寝。
年龄跨度巨大。
陈道明最后无疑交上了高分答卷：
从青涩到成熟，再到君临天下的霸气，浑然天成。
但由于剧本对康熙着墨太集中，陈道明的气场又太强。
这版康熙，总给人一种“霸道总裁”的既视感。
如果在人物塑造上不这么用力，或许效果会更好。
综上：
观众口碑：8分
演员表演：8.5分
角色难度：9分
综合评分：25.5分
第4名：科林·费斯（英国）
代表作《国王的演讲》
英王乔治六世，是现代英国最重要的一位君主。
他不仅是在位时间最长的女王——伊丽莎白二世的父亲，也是领导英国抗击法西斯的卓越领袖。
英王乔治六世
乔治六世从小患有严重口吃，导致他性格内向又暴躁。
他本来与王位无缘，但其兄长爱德华八世，爱美人不爱江山，为了辛普森夫人，毅然退位。
这一突如其来的变故，把根本没有心理准备的乔治六世，推上了王座。
因为国王需要经常性发表公开演讲，这让患有口吃的他，几乎崩溃。
电影《国王的演讲》，讲述就是乔治六世如何克服演讲困难，并收获一段伟大友谊的故事。
饰演乔治六世的，是英国著名演员科林·费斯。
他在片中的表演内敛而有力量。
将乔治六世自卑脆弱又暴躁的个性，演的活灵活现。
特别是对口吃患者演讲时那种憋气感的复刻，堪称表演艺术，让人身临其境。
《国王的演讲》从制作到演员表演，都极其出色。
全片弥漫着一股庄严肃穆的英伦风。
科林·费斯也凭借本角，风靡全球，获得了第83届奥斯卡金像奖最佳男主角奖。
综上：
观众口碑：8分
演员表演：9分
角色难度：9分
综合评分：26分
第3名：唐国强（中国）
代表作：《雍正王朝》
说唐国强是中国饰演帝王次数最多的演员，相信没有争议。
迄今为止，他一共演过13位帝王，如果算上玉皇大帝，就是14位。
当然，里面份量最重的，还是《雍正王朝》里的雍正帝。
作为“康乾盛世”承上启下的重要人物。
《雍正王朝》编剧刘和平是这样形容雍正的：“天下万苦人最苦，人最苦的是雍正”。
唐国强丝丝入扣的表演，诠释了这位君王的苦闷：
夺嫡大战，兄争弟抢，苦。
推行新政，阻碍不断，苦。
最苦的，是八爷党在全国散播谣言，污他好色昏聩。
有苦说不出，最后只能呕血骂出那段经典台词：
是阿其那！是塞思黑！
另一面，雍正也是一个心机深重的角色。
有一场戏，是他撞见康熙把弘历扛在肩上。
先是一惊，然后喜上眉梢，悄悄退出上书房。
等来到衣冠镜前，已然满脸得意。
那种由意外到窃喜，三分小人得志，七分大功告成的状态，唐国强一气呵成。
不过，因为是央视播出剧。
《雍正王朝》里的雍正，除了个人性格上的瑕疵。
在国事天下事上，是绝对高大全，充满正能量。
这就与二月河原著小说中，更加阴险狡诈的雍正，有不小出入。
此后唐国强虽然还演过许多帝王角色，但其蓝本，终究没有跳出《雍正王朝》。
综上：
观众口碑：9分
演员表演：9分
角色难度：9分
综合评分：27分
第2名：焦晃（中国）
代表作《雍正王朝》
如果没有焦晃，陈道明无疑是饰演康熙帝的第一人。
可惜，没有如果。
焦晃有多厉害？
要不是唐国强勉力支撑，《雍正王朝》差一点就被他演成了《康熙王朝》。
《雍正王朝》焦晃
“不怒自威，老成谋国”，这八个字，被焦晃演出了万丈光芒。
我们来看，同样是皇帝发飙。
焦晃脱口一句：“说得好，说得好”。就给人一种山雨欲来的压迫感。
随后的爆发，也顺理成章。
角色长在了演员身上。
相比之下，陈道明是“演的很好”。
焦晃的帝王威严——很自然。
没有多数演员的“端”姿。
举手投足，随意，却精准。
气场，是由内向外散发，而非表面功夫。
《雍正王朝》焦晃
所以，在康熙身上，我们既能看到一个君王的孤独，也能看到慈父的悲悯，更有手腕强硬的帝王之术。
他像普通人，又明显有别于普通人，复杂而立体，艺术又真实。
如果硬要给这个角色找缺点。
那只能是人物聚焦于康熙晚年，在表演跨度上，不如陈道明的有难度。
综上：
观众口碑：10分
演员表演：10分
角色难度：8分
综合评分：28分
第1名：陈宝国（中国）
代表作：《汉武大帝》《大明王朝》
相信看到这里，有人会质疑：
陈宝国，凭什么比焦晃、唐国强更好？
我们先来看看陈宝国这两个帝王角色：
2005年陈宝国在《汉武大帝》中饰演武帝刘彻。
这部剧由《雍正王朝》导演胡玫执导，里面同样也有焦晃演父皇。
《汉武大帝》焦晃
但宝国一登场，观众很快就忘了焦晃。
他从武帝青年时期一直演到老年。
难度极大。
随手截两张图：
壮年时的武帝，意气风发，笑谈渴饮匈奴血的气势扑面而来。
“寇可往！我亦可往！”
到老年。
因为战争民不聊生，虚弱的眼神中，开始涌现自责与迷茫。
和多数人演唐宗汉武，高举高打不同。
陈宝国演的是一个男人的一生。
有嚣张，也有遗憾，更有创痛。
和英武奔放的刘彻不同。
《大明王朝》的嘉靖皇帝朱厚熜，则是妥妥的超级宅男，几十年不上朝。
更难演。
因为角色看似昏聩，实则精明。
绝不把真实想法写到脸上。
《大明王朝》陈宝国饰演嘉靖帝
他依仗贪官，
是因为知道清流们只会喊口号。
关键时刻能干事的，还是那些有瑕疵的人。
但如果贪官越界，搞到他头上。
下手又毫不犹豫。
你看，明明是抄贪官的家给自己搞钱，姿态却做的极其漂亮：
“把他们家抄了，还百姓钱！”
坐姿跋扈又慵懒，但说出的话却效率极高
与唐国强千帝一面不同。
汉武帝和嘉靖，两个风格迥异的皇帝，陈宝国演出了各自精髓。
迄今为止，还没有演员在这两个角色上能望其项背。
焦晃虽然康熙帝登峰造极，可毕竟是配角。
陈宝国能高质量稳定输出两个帝王主角，世界第一皇帝专业户非他莫属。
《汉武大帝》
《大明王朝》
综上：
观众口碑：10分
演员表演：10分
角色难度：10分
综合评分：30分
显然，作为一个历史久远的国家，中国演艺界的皇帝专业户，冠绝全球。
环顾世界，除了榜上这10位演员，还有：
姜文的秦始皇，刘晓庆的武则天，富大龙的隋炀帝，奥斯卡影后海伦·米伦的英国女王等等。
每个人都演出了不同君王的不同特质。
电影《女王》海伦·米伦
尽管角色千差万别，演员也各不相同。
但那些精彩的表演，都有一个共同特质：
他们没有拘泥世人的刻板印象，演出了角色人性的一面。
再不可一世的慈禧，也会躲在车厢，为李鸿章的离世痛哭流涕。
既哭朝政，也哭自己，更是哭一位“老友”。
身体腐朽的鲍德温四世，虽有君王壮志未酬的遗憾。
但更戳心的，是作为一个个体，面对命运的无奈，让人触到“天地不仁以万物为刍狗”的残酷。
老成谋国的康熙，那颗拳拳爱子之心，无不让每个观众感同身受。
君父，君父。
既见君，也见父。
历史上的君王们，虽有盖棺定论，却不见得就是他们生前所有的弧光。
人，是一个复杂体，很难一言以蔽之，非黑即白。
所以，凡是那些照亮了人性的角色，往往血肉充盈，生命力常在。
由点及面，也不难知道：
只有打破虚假定式，回归真实，回归人性。
才是文艺创作的唯一出路。
文/范西里
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