梁占岩，1956年生，河北武强人，1979年师从周思聪，卢沉先生，现为中国国家画院国画院常务副院长。作品曾参加第六届、七届、八届、九届、十届全国美展，第—、二届深圳国际水墨邀请展，曾多次在美国、日本、新加坡、香港等地举办展览和学术交流，并于94年在北京举办个人画展。
梁占岩的国画创作立足于本土题材的挖掘，融汇东、西方的艺术理念，加入个人对人生的理解，跳出了传统人物画狭窄的意境表现，用传统的笔墨程式，表现出了现代人特有的精神内涵，让我们现实的喧闹人生有了片刻的从容自在与超脱自由。在梁占岩的作品中，笔墨与造型，气息与意境，都是高古混莽的，洋溢着一种古朴的文化气韵。然其古朴，不陈腐，而是别人一种超越的现代感，而且，那是对现实的另一种放旷。
梁占岩的人物来自于生活，以及对于生活的体验。但不是对于生活的摹写，他的创造使我们感觉他的心里面有一种元气，这种勃发的元气通过水墨向周遭的空气播散着生命的芬芳。梁占岩的画给人的不仅仅是一种审美、一种愉悦，他给我们的是一种撼动、一种分享创造的欣喜。
梁占岩表现北方农民的作品，特别厚重，有泥土的气息，那些人物仿佛长到他的骨子里了，表现农民群像的《北方》《红船》，人物和场景浑然一体，表现一种气势。他还有一部分表现农村的题材的作品，比如有他童年记忆的作品《幻路》，这个画面再现了画家铭刻在记忆最深处的场景，黑夜里牵着牛，背犁的农民的背影，牛的一只眼睛，在昏朦的月光下发白的土路和发暗的脚迹，在黑暗中间想像的狐狸的幻影。夜晚的农村场景的神秘、虚幻的体验跃然纸上。
梁占岩先生绘画中笔墨语言的抽象性与概括能力让我们深深折服，其笔墨线条上的骨气性已经超脱了画面人物现实造型的浅层需要。墨线之中参以皴擦的变化，使得画家的主观意识更为强烈，尤其是呈现其构思、意境需要，富于笔墨内部节奏律动的表达，更增其人物形象塑造上整体的精神内涵指向。画面中的笔墨语言已经由人物造型需要的逻辑性，走向情感律动的艺术性，呈现出“怊怅述情”“沉吟铺辞”的风骨，进而表情达意、动人情感。