大陆艺术界历来有“书画同源”之论。如赵孟頫曰“石如飞白木如籀，写竹还须八法通。若也有人来会此，方知书画本来同。”李苦禅亦指出“书至画为高度，画至书为极则。”古往今来，中国画坛的有为之士无不以书入画，注重书法与绘画之间的兼融互通。有鉴于此，聊城市美术家协会主席、山东省国画院副院长兼秘书长魏之伦先生深入研讨书画同源问题，以姊妹艺术互补的跨界思维力求实现书法对其国画创作的反哺与优化，使其画的艺术格调不断获得提升，得到各界观众的好评。
在文化艺术上，魏之伦先生拥有广泛的兴趣，先后涉猎于中医、建筑、园林、诗词、楹联、古琴、书法、绘画、文玩收藏等诸多领域。对于书法和绘画，他自幼酷爱，深钻细研，同时并举，使二者齐头并进，从而实现书画兼擅，联动互为。魏之伦先生走的是文人写意书法之路，将读书、临摹与创作三位一体，以临摹带动创作，上至秦汉，下及近现代，他临写过许多名碑法帖。他尤其崇尚碑学，偏好魏碑的方刚苍劲之气和质朴谨严之势，北魏造像题记、碑碣、障崖、墓志铭等魏碑类的书法拓片，成为他重点研习和取法的审美对象。其中，他对张猛龙碑为格外用功研习，经多年反复临写，吸收此碑既险绝竣逸又浑穆雍容、既奇趣灵动又古朴典雅的审美体势和意趣，又融入其他碑意，从而逐渐形成他具有自己审美个性的碑体书法面貌。
谈起书法，魏之伦先生说：“书法是伴随着人类早期文明而诞生的一种记事性的象形符号，始终贯穿中华文明的五千年，它是刻入中华文明史重要的记事方式，书法家是集哲学、历史、社会实践、人生经历、艺术空间、自然科学以及高尚情怀为一体的，一幅好的书法作品能够折射出书法家的情操和修为，承载哲理。所以说，笔走龙蛇，蕴含万端，笔陈意远，方可称为纸上春秋。”
在书法上，魏之伦先生不限于楷书一体，兼及其他字体，而以行楷最为拿手。大致而言，其书法汲取魏碑的精髓，渗透着书卷之气，端方峻整中有欹秀之态，沉着劲重中透出轻逸之美，可谓之法见高古，尚朴尚意，雄秀两得，显示出可观的书法造诣。许多建筑物的抱柱楹联和匾额，即由他题写，浑厚大方，美观耐赏。从审美逻辑上看，这即为其从事水墨写意画的创作和提升做实做好了艺术铺垫。
依凭其扎实的书法功底，魏之伦先生沿着以书入画、画得书助的艺术轨道稳健而行，一路精进。他由书法演绎画法，使其画艺文本更契合写意的内在规律，这既优化了其意象造型，又深化了画境，使绘画格局也得以拓宽。他深知“笔”历来被视为中国画之重要所在，故而谨遵中国文人水墨画的创作规律，按照“写”的规律性和“意”的蕴藉性来状物造象。与其说他是把画画出来，不如说他是写出来的，体现了“写画”的特点。
《民族团结万代兴》
《醉倚东风》
无论写照山川林木，还是表现翎毛、花木、熟果、虫鱼，魏之伦先生都在抓住各种审美对象本身所独具的生态美学特性、生命形貌体征的前提下，进行线性造型，骨法用笔，可谓以书法用笔为之传写神韵。看得出，他是从长期的书法演练之中抽绎出一种有骨力有意味的精致线条，力行骨法用笔，笔笔写出，不拖沓，不滞碍，在其纵恣洒脱而自适的用笔中，意象之形、神顿现，体势劲健，骨力洞达，由此活现出花情鸟态和山清水秀。在这个意义上，可以说魏之伦先生的写意画践行了唐·张彦远的一句论艺格言——“夫象物必在于形似，形似须全其骨气，骨气、形似皆本于立意而归乎用笔。”（《历代名画记》）
《接地通天》
《醉春风》
《沐秋》
《艳》
在魏之伦先生看来，好的书法本身就是一幅画。为此，他深层体会书法用笔的练达性和精到性，并使其水墨画的意象刻画和文本布局，皆朝着精炼的审美目标进行。有趣的是，画家本人性情豪爽豁达，却在笔墨运用、境象置陈方面力行精简之道。观其下笔，花鸟也好，山水也好，乃是效法吟诗作词之炼字炼句，凝练用笔，有时寥寥数笔，使得意象栩栩如生；惜墨如金，画面神气却因之得到提醒和强化。这样以来，其画境在审美趋势上越来越向简约之美靠拢，尽可能地去除繁缛，剔除芜杂，力求以精谨之态出于纸表，以练达之气出乎画外。由此可见，其绘画对书法之精炼审美范畴予以有效借鉴，从而转化为自己的艺术营养。
《禅语》
《君子无忧》
关于书法和绘画的结合，魏之伦先生说：“无论是碑刻、典籍、画像石，无不以博大深邃载入史册，它对于弘扬、推高中华民族文化起着不可替代和功不可没的作用。书画同源，以书入画，是书画界所共同认知的课题。由于它和绘画无限的结合，衍生出了一幅幅精美的画卷。书法和绘画的高度契合，为我们创造了鲜活生命之美，客观真美物象和空间抽象之美，精神世界和意境之美，启迪思想和温润情怀之美。作为美术人，我们必须以咬定青山不放松的精神深研以书入画臻妙境，让我们充分认识到以书入画的至高妙理，把家国情怀凝入笔端，提高自己的艺术修为，提升自己的艺术视野，用自己的辛勤和努力创作出更好的优秀美术作品，用自己独特的绘画语境彰显中国力量。”
《春雨》
《村兴》
《寂照》
《金秋》
以书入画，是中国文人画的优良传统，是中国绘画审美的独特价值。魏之伦先生重视写意画的书法化，他在努力消解技术性因素，而重视“写”的自然性，使中国画的艺术语言在书画融合的基础上获得一种升华，臻于佳境。书法与国画的关系，作为中国水墨画自身发展中具有实践与理论双重意义的一个重要命题，被魏之伦先生一直探讨着，研究着，随着这项探讨和研究的深入，其水墨写意艺术也得到递进式的发展，今后必将创作出更多的反映我们这个盛世时代的国画佳作！
上官爵文撰稿
2024年4月15日修订