大陸藝術界曆來有“書畫同源”之論。如趙孟頫曰“石如飛白木如籀，寫竹還須八法通。若也有人來會此，方知書畫本來同。”李苦禅亦指出“書至畫為高度，畫至書為極則。”古往今來，中國畫壇的有為之士無不以書入畫，注重書法與繪畫之間的兼融互通。有鑒于此，聊城市美術家協會主席、山東省國畫院副院長兼秘書長魏之倫先生深入研讨書畫同源問題，以姊妹藝術互補的跨界思維力求實作書法對其國畫創作的反哺與優化，使其畫的藝術格調不斷獲得提升，得到各界觀衆的好評。
在文化藝術上，魏之倫先生擁有廣泛的興趣，先後涉獵于中醫、建築、園林、詩詞、楹聯、古琴、書法、繪畫、文玩收藏等諸多領域。對于書法和繪畫，他自幼酷愛，深鑽細研，同時并舉，使二者齊頭并進，進而實作書畫兼擅，關聯互為。魏之倫先生走的是文人寫意書法之路，将讀書、臨摹與創作三位一體，以臨摹帶動創作，上至秦漢，下及近現代，他臨寫過許多名碑法帖。他尤其崇尚碑學，偏好魏碑的方剛蒼勁之氣和質樸謹嚴之勢，北魏造像題記、碑碣、障崖、墓志銘等魏碑類的書法拓片，成為他重點研習和取法的審美對象。其中，他對張猛龍碑為格外用功研習，經多年反複臨寫，吸收此碑既險絕竣逸又渾穆雍容、既奇趣靈動又古樸典雅的審美體勢和意趣，又融入其他碑意，進而逐漸形成他具有自己審美個性的碑體書法面貌。
談起書法，魏之倫先生說：“書法是伴随着人類早期文明而誕生的一種記事性的象形符号，始終貫穿中華文明的五千年，它是刻入中華文明史重要的記事方式，書法家是集哲學、曆史、社會實踐、人生經曆、藝術空間、自然科學以及高尚情懷為一體的，一幅好的書法作品能夠折射出書法家的情操和修為，承載哲理。是以說，筆走龍蛇，蘊含萬端，筆陳意遠，方可稱為紙上春秋。”
在書法上，魏之倫先生不限于楷書一體，兼及其他字型，而以行楷最為拿手。大緻而言，其書法汲取魏碑的精髓，滲透着書卷之氣，端方峻整中有欹秀之态，沉着勁重中透出輕逸之美，可謂之法見高古，尚樸尚意，雄秀兩得，顯示出可觀的書法造詣。許多建築物的抱柱楹聯和匾額，即由他題寫，渾厚大方，美觀耐賞。從審美邏輯上看，這即為其從事水墨寫意畫的創作和提升做實做好了藝術鋪墊。
依憑其紮實的書法功底，魏之倫先生沿着以書入畫、畫得書助的藝術軌道穩健而行，一路精進。他由書法演繹畫法，使其畫藝文本更契合寫意的内在規律，這既優化了其意象造型，又深化了畫境，使繪畫格局也得以拓寬。他深知“筆”曆來被視為中國畫之重要所在，故而謹遵中國文人水墨畫的創作規律，按照“寫”的規律性和“意”的蘊藉性來狀物造象。與其說他是把畫畫出來，不如說他是寫出來的，展現了“寫畫”的特點。
《民族團結萬代興》
《醉倚東風》
無論寫照山川林木，還是表現翎毛、花木、熟果、蟲魚，魏之倫先生都在抓住各種審美對象本身所獨具的生态美學特性、生命形貌體征的前提下，進行線性造型，骨法用筆，可謂以書法用筆為之傳寫神韻。看得出，他是從長期的書法演練之中抽繹出一種有骨力有意味的精緻線條，力行骨法用筆，筆筆寫出，不拖沓，不滞礙，在其縱恣灑脫而自适的用筆中，意象之形、神頓現，體勢勁健，骨力洞達，由此活現出花情鳥态和山清水秀。在這個意義上，可以說魏之倫先生的寫意畫踐行了唐·張彥遠的一句論藝格言——“夫象物必在于形似，形似須全其骨氣，骨氣、形似皆本于立意而歸乎用筆。”（《曆代名畫記》）
《接地通天》
《醉春風》
《沐秋》
《豔》
在魏之倫先生看來，好的書法本身就是一幅畫。為此，他深層體會書法用筆的練達性和精到性，并使其水墨畫的意象刻畫和文本布局，皆朝着精煉的審美目标進行。有趣的是，畫家本人性情豪爽豁達，卻在筆墨運用、境象置陳方面力行精簡之道。觀其下筆，花鳥也好，山水也好，乃是效法吟詩作詞之煉字煉句，凝練用筆，有時寥寥數筆，使得意象栩栩如生；惜墨如金，畫面神氣卻因之得到提醒和強化。這樣以來，其畫境在審美趨勢上越來越向簡約之美靠攏，盡可能地去除繁缛，剔除蕪雜，力求以精謹之态出于紙表，以練達之氣出乎畫外。由此可見，其繪畫對書法之精煉審美範疇予以有效借鑒，進而轉化為自己的藝術營養。
《禅語》
《君子無憂》
關于書法和繪畫的結合，魏之倫先生說：“無論是碑刻、典籍、畫像石，無不以博大深邃載入史冊，它對于弘揚、推高中華民族文化起着不可替代和功不可沒的作用。書畫同源，以書入畫，是書畫界所共同認知的課題。由于它和繪畫無限的結合，衍生出了一幅幅精美的畫卷。書法和繪畫的高度契合，為我們創造了鮮活生命之美，客觀真美物象和空間抽象之美，精神世界和意境之美，啟迪思想和溫潤情懷之美。作為美術人，我們必須以咬定青山不放松的精神深研以書入畫臻妙境，讓我們充分認識到以書入畫的至高妙理，把家國情懷凝入筆端，提高自己的藝術修為，提升自己的藝術視野，用自己的辛勤和努力創作出更好的優秀美術作品，用自己獨特的繪畫語境彰顯中國力量。”
《春雨》
《村興》
《寂照》
《金秋》
以書入畫，是中國文人畫的優良傳統，是中國繪畫審美的獨特價值。魏之倫先生重視寫意畫的書法化，他在努力消解技術性因素，而重視“寫”的自然性，使中國畫的藝術語言在書畫融合的基礎上獲得一種升華，臻于佳境。書法與國畫的關系，作為中國水墨畫自身發展中具有實踐與理論雙重意義的一個重要命題，被魏之倫先生一直探讨着，研究着，随着這項探讨和研究的深入，其水墨寫意藝術也得到遞進式的發展，今後必将創作出更多的反映我們這個盛世時代的國畫佳作！
上官爵文撰稿
2024年4月15日修訂