转自：WIIISH惟学空间
Douglas Min Yi Lee
加州大学伯克利分校
建筑学硕士
伦敦大学学院
城市规划学士
设计与管理专业学士个人简介
曾于OMA / AMO，SANAA，BIG，Neri and Hu，Atelier Deshaus，NEMESTUDIO，The Open Workshop，SLA等知名建筑设计公司工作。与 Yee Foo Lai 共同创立了多学科设计工作室 Temporary Office。他们的项目“Touch the Valley”获得了 2023 年雷克萨斯设计奖。
"我在UCB学习期间，我选择休学了两年去进行工作，这对我今天成为一名建筑设计师至关重要。"
2014-2023
作品展示
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01
启发我建筑之路的种子
我的建筑之路并非始于建筑教育。
坦率地说，我并不确定我是否想要在本科阶段学习建筑。尽管我更倾向于艺术而非实用主义，但当我在高中第一次接触到表现性构图和感知抽象等概念时，我仍对选择从事与艺术和设计相关的专业还是学习一些更为广泛的学科心存犹豫。最终，我选择了城市规划（urban planning）这一专业，因为其分支学科与建筑紧密相关，如果我想转向建筑也不算太远，但同时又足够远，让我可以完全转向另一个领域。
然而，我要说的是，我对建筑的兴趣一直在心底悄悄“酝酿”着。这份热情实际上是在多次接触和探索建筑领域的过程中逐渐萌发的，它将我拉近了建筑行业。当我确定建筑是我想要全职从事的事业时，这份热情最终开花了。
De Rotterdam © OMA
可以追溯到我与兄长的交谈，他在我的建筑之旅开始前就已经是一名建筑师了。当我还在攻读本科学位时，他已经在鹿特丹的 MVRDV 和 OMA 工作了一年。在我周末去鹿特丹和阿姆斯特丹拜访他时，我们会去漫游当地引人注目的建筑项目，例如De Rotterdam、Silodam、Kunsthal、Cube Houses 和 Stedelijk Museum等等。
这几次旅行虽然时间不长，却让我认识了荷兰的建筑世界，特别是 OMA 的作品，在我的职业生涯中逐渐成为我所热爱的。当时我是一个局外人，我十分好奇这些看似奇特的建筑如何打破传统的“只是一座建筑”的外壳，成为重要的城市文化遗产。我很快就意识到，观察和学习这些非常规的空间是如何设计出来的，是一件令我深感着迷的事情。
Silodam, Amsterdam. Designed by MVRDV. This was one of the projects that inspired me to study architecture.
© MVRDV
源于我在伦敦大学学院（UCL）就读期间接触到的建筑学。
城市规划系和建筑系都隶属于巴特莱特建筑学院，因此我常常被同一栋楼中的建筑作品所包围。每天看到走廊里张贴的那些令人惊叹的抽象图纸，让我对这些图纸的含义和制作方法充满了好奇。
大学二年级时，我住的地方离建筑联盟学院（AA）只有一个街区。我经常去他们的建筑书店看书，从中也获得了很多灵感（他们的内部刊物通常都非常引人深思，我强烈推荐大家深入研究他们的书籍）。
在书店隔壁，是一个轮换展览的空间，展出的有时是关于学生作品，有时则是关于某些建筑事件或重要设计的主题，放学后我总会抽出时间去参观。
专注于建筑方向的艺术书店
与我本科所攻读的城市规划学位有关。我最终意识到，我喜欢设计的行为，以及思考设计对建成环境的全面影响。城市规划专业通过从更宏观的角度理解建成环境，我能够从政府政策、分区、房地产和经济等角度来审视城市结构——它是一项研究我们在何处以及为何建设基础设施的学科。
不过我也注意到，与建筑学相比，城市规划并不是一门特别具体的分支学科。政策需要几年甚至几十年的时间才能实现，而在大多数情况下，基础设施政策的预期效果在政策实施后很长时间才能显现出来。
反之，就建筑而言，尽管实现一个项目仍需要很长时间（当然这取决于项目的规模），但其在现实中的存在无疑要具体得多，也更容易理解。作为一个高度视觉化的人，我开始意识到建筑提供了一种更具体的方式来理解我们的建成环境——通过材料、形式、排列、构成、模式、功能、构造、背景等等...
这三颗“种子”推动了我下定决心申请建筑学研究生。
02
探索多种风格与思想流派
由Rem Koolhaas领导的 OMA、由 Sejima 和 Nishizawa 领导的 SANAA 以及 Neri and Hu （如恩设计研究室）都是著名的建筑事务所，它们在建筑领域留下了不可磨灭的印记。每家公司都拥有独特的设计理念和方法，从而创造出具有开创性的、发人深省的作品。我被这些建筑师的作品深深吸引，因为他们具有创新思维，注重空间体验，并且能挑战传统的建筑观念。
下面请让我深入探讨一下我欣赏 OMA、SANAA 和 Neri and Hu 作品的原因。
在雷姆·库哈斯富有远见的领导下，OMA一直在不断挑战建筑设计的界限。库哈斯以他非传统的想法而闻名，他的设计往往体现出对社会规范的破坏和批判。其作品超越了传统建筑的界限，拥抱跨学科的合作，并探索建筑、城市规划和文化之间的关系。正如库哈斯本人所说：“美是一种副产品，它的设计是有决策意义的结果。”—— 这句话反映了他的建筑创作理念，即超越美学，专注于驱动设计过程的基本概念和思想。
Programmatic diagrams for the Seattle Public Library
© OMA
同样，由妹岛和世和西泽立卫领导的 SANAA也以其空灵和简约的设计方法令我十分钦佩。他们的作品在简约与复杂之间取得了微妙的平衡，能够轻松地融入周围的环境。妹岛和西泽在他们的设计中强调光线、透明度和流动性的重要性，创造出能唤起宁静与和谐感的空间。
妹岛曾分享道：“我认为建筑要营造一种能启发人们思考的氛围”，这表明他们致力于打造能在深度吸引和启发用户的空间。他们的作品中也体现出建筑可以塑造人类体验并唤起情感反应的理念。
关于我在SANAA的工作体会，在我的另一篇文章中有详细介绍，感兴趣的读者朋友可以点击下方链接跳转：
实习生活 | 在东京SANAA是怎样的一种体验？
Teshima Art Museum, Ryue Nishizawa, 2010
© SANAA
最后，我对于如恩设计研究室的作品也颇有共鸣，因为他们能够将传统工艺与当代设计融合在一起。他们的项目通常以文化遗产和人文尺度为主题，将现代感与对历史的深刻理解融为一体。
如恩设计在设计中强调叙事和背景的重要性，力求在人与空间之间建立有意义的联系。正如他们所言：“建筑中最大的奢侈品不在于尺寸或材料，而在于提供有意义的体验”，体现了他们致力于设计能触动个人心灵的空间。
“Neri and Hu: Works in Permanent Evolution” Exhibition
© Neri and Hu
无论是库哈斯的挑衅性和概念法，还是妹岛和西泽的空灵极简主义，亦或是如恩设计对文化背景的强调，这些建筑师们都在不断挑战现状，激发我们重新想象建筑的可能性。
03
在UCB逐渐成长的我
我大学选择出国留学的原因是为了接触世界更多的地方。尽管我的家乡香港是一个高度国际化的城市，其文化和城市结构都受到西方的巨大影响，但我还是希望能超出自己熟悉的环境之外，看到更多。
最初想到要去伦敦读本科已让我深感兴奋，我的很多高中同学也选择去伦敦上学，再加上英国首都与欧洲大陆如此相近的距离，我对搬到一个全新的大都市并接触新的环境十分期待。在UCL读完城市规划的本科后，我决定再换个环境，将注意力转向申请美国的学校。
我决定去UCB的个主要原因之一是那里有几位教授的作品非常吸引我——比如Neyran Turan, Andrew Atwood, Nicholas de Monchaux等等。
此外，在与几位在UCB攻读建筑学硕士课程的朋友交谈后，我了解到 CED（环境设计学院）的教学方法是支持你发展自己的轨迹，而不是将你定位在一种预先确定的 "风格 "或思想流派中。我有时会陷入想要模仿某位教授所擅长的图形或设计方法，正是这种教学方法能够让我批判性地找到自己思考建筑设计的路径。
Middle Earth，NEMESTUDIO
在UCB攻读建筑研究生的生活与在其他建筑学校学习时的经历大同小异——在工作室度过漫漫长夜，在期末交图前通宵制作实物模型，深夜喝大量咖啡让自己保持清醒。除了平常的生活，我也很享受同学之间的友情。我们周末会在同学家举办派对，去旧金山参加建筑一日游，或是在工作之后去酒吧放松一下，聊一聊自己的作品或周末的业余爱好。
加利福尼亚宜人的天气也让在建筑学院的学习变得轻松许多，走出教学楼 10 分钟，就能感受到海湾清风拂面的凉爽。众所周知的观看日落的地方是Wurster Hall的9楼电梯大厅，这里是海湾最佳景观之一，可以俯瞰美丽的金门大桥和远处的太平洋。
Wurster Hall，Berkeley EBD
我本科的专业背景是城市规划，本以为至少会对建筑设计有基本的了解，但事实并非如此。
在我读研究生的第一年里，我的建筑设计方法是通过与兄弟和朋友们的谈话，以及听我喜欢的建筑师的一些学术讲座中学习到的方法拼凑起来的。尽管所谓“建筑设计方法”对我作为一名建筑师的成长非常宝贵，但同时我意识到我必须先放下遥远的追求，开始认真学习建筑基础知识。就像孩子学习跑步，必须先学会走路。我认为，建筑学和其他所有学科一样，都是如此。
Architectural Chimera, Core Studio 2017
© Douglas Min Yi Lee
研究生的第一年是纯粹探索的一年，我并没有太在意自己的发展方向。我们的第一项任务是通过物理力量来探索和寻找形式。需要使用石膏注入气球来创造雕塑形式，然后在一个由胶合板和镙丝钉构成的操作夹具装置中，通过推、拉、压缩、捏和打穿这些浇注好的气球，最终创造出了球状物体。然后，利用这些物体来思考质量、表面、表皮、封闭、开口和多孔性等概念，利用这些形式创建一系列立面图、剖面图、平面图和等轴图，并将这些图像与我们在书中找到的发明专利图纸相结合，创造出一种被称为 "嵌合体 "的东西，
这为我们接下来的工作提供了最初的线索：一个房屋的设计，其中包含一个精心构思的叙事，使建筑与环境相呼应。有趣的是，设计任务书允许我们创作任何形式的叙事。它可以在火星上，可以是虚构的，也可以是末世之后的。这确实激发了我们的灵感，让我们在想象力的常规边界之外找到自己的故事。
Sailing Stone House, Core Studio 2017
© Douglas Min Yi Lee
第二年，我参加了由客座教授执教的studio，来自加州艺术学院（CCA）的客座教授Neeraj Bhatia领导了“Form of Labor”studio——后文会详细为大家介绍，他也是对我影响最大的教授。此外还参与了与两名城市规划专业学生和两名房地产专业学生合作的经济适用房studio。
简而言之，我在UCB的第二年的上半学期更加注重研究与理论。下半学期则是设计一个经济适用房项目，学习如何在与规划师和房地产专业人士的密切合作中协调设计意图与预算和分区规定的问题。
在接下来的两年间，我前往东京、鹿特丹和上海的不同公司工作，然后在2021年开始我的研究生第三学年。
在UCB，第三年的课程包括第一学期的综合Studio和第二学期的毕业论文。
综合Studio的工作重点是设计一栋关注到现实问题的建筑，如完善结构、外立面系统、MEP、规范和法规以及建筑可持续性等方面的细节。而毕业论文则是针对我们自己感兴趣的主题进行研究和设计。
我的毕业论文深入探讨了在加利福尼亚州建立社区土地信托的可能性，这得益于参议院第 9 号法案的出台，该法案允许单户家庭地块在同一地点建设多达4个单位。
Building Elevation (Left)
West Facade, Facade Details (Middle)
West Facade (Right)
Light Well (Highlighting Operable Aluminum Louvers)
ARCH203 Integrated Studio
© Douglas Min Yi Lee & Xiaodan Zhou
在这三年中，这些逐步变化的Studio让我真正成长为一名见多识广的设计师。正如我所提到的“Form of Labor” studio、经济适用房studio和综合studio，从第一年偏想象的设计开始，工作室变得越来越接地气，并受到现实世界中问题的限制。在教授Neeraj Bhatia的指导下，我们学习了不同的建筑设计方法，其中研究驱动法对我的影响最大。
我们也有很大的自由度，可以选择任何我们想研究的内容作为毕业论文。毕业论文的组织方式是，在第三年的秋季学期，我们会有一个名为“thesis prep”的studio，每周有4小时去探索、开发和研究我们在下一个春季学期毕业论文中要做的事情。秋季学期结束时，我们要进行毕业论文准备的最终审查，需要写一份关于我们项目的宣言，制作一个研究方案，并呈现几张与我们下学期论文概念有关的图片，届时我们将详细设计我们的毕业论文。
Site Axonometric
“No (Or Some) Fences Make Good Neighbors”
© ARCH204B Thesis Studio，Douglas Min Yi Lee
Advisor: Neyran Turan，Jennifer Ly
View from the Street
“No (Or Some) Fences Make Good Neighbors”
© ARCH204B Thesis Studio，Douglas Min Yi Lee
Advisor: Neyran Turan，Jennifer Ly
04
使用“研究驱动法”来做设计
在UCB读研期间，我最喜欢的课程是由客座教授Neeraj Bhatia领导的“Form of Labor”studio。
正如前文中所说，Neeraj是对我是最具启发性的导师之一，是塑造我建筑设计观的重要人物。Neeraj的建筑设计方法超越了传统建筑的界限，探索了设计、政策和社会影响的交汇点。通过跨尺度的设计技术，他的项目总是在寻求找到全面整合环境、政治、经济和社会因素的机会。通过广泛的研究和细致的分析，他发现了城市景观中潜在的机会，将挑战转化为创新解决方案的催化剂。
他专注于设计研究如何重新协商建筑与环境之间的关系，与我对建筑领域的兴趣不谋而合（也许是因为我有城市设计的背景）。
Zoom-in G/F Plan
“Form of Labor”
© Douglas Min Yi Lee & Shuang Yan
“Form of Labor”Studio研究了将非物质劳动形式与家庭劳动空间混合的新类型。科技行业被笼罩在无尽积累、财富和便利设施的神话中，但同时也建立在被称为“初创企业文化”的剥削形式之上。初创企业是这个行业截然不同的一面，它产生了一系列不稳定的劳动者，他们穿梭于旧金山湾区的各个地区，寻找经济适用房。与此同时，非物质劳动的办公空间越来越多地从家庭领域获得灵感，配备了客厅、厨房和休闲空间，而工厂空间的自适应再利用同样被设计为生产空间。
Studio研究了生活与工作、公共与私人领域以及生产与再生产空间之间的空间协商。该研究的最终成果是建立了一个共同工作和共同生活的平台，为处于成长初期的小型初创企业提供便利，寻找市场生产之外的空间策略，并最终探索了建筑作为生产公平的工具的潜力。
Physical Model
“Form of Labor”
© Douglas Min Yi Lee & Shuang Yan
该Studio非常重视设计研究，在四周的时间里，我们进行了关于旧金山湾区不同人口统计、微观经济、社会指标和总体政策的统计研究。我们还利用这段时间共同调研了一系列先例，如集体生活的住房类型、中世纪到当代的公司城镇/科技办公空间和城市滨水区。其中包括 Moisei Ginzburg 设计的 Narkomfin 大楼、Frank Lloyd Wright 设计的 S.C. Johnson Wax 总部、Roche & Dinkeloo 设计的联合碳化物公司等。
这一切最终汇集成了一本研究手册，为最终的设计提供了依据。通过研究先例和建筑类型学历史渊源，我们清楚地了解了社会、经济和政治力量导致了这些住房单元化，以及几十年来传统办公空间的转变方式。
(Top) Transition of Program from Livinf to Working
(Bottom) Cluster Layout Variations
“Form of Labor”
© Douglas Min Yi Lee & Shuang Yan
正是这个studio引导我将先例作为一种方式，不是去模仿，而是去进行批判性分析，从而思考如何用新的方法诠释其建筑基础以及这些项目背后的系统逻辑。因此，每当我开始设计一个项目时，我总是从历史中寻找线索作为出发点。
05
读完了我的故事，
我想要对你说
在学校时，你拥有一定程度的知识自由。因为在学校里你对自己的项目拥有完全的主导权，可以随心所欲。你的教授会为你提供指导，他们扮演的是导师而不是老板的角色。但当你成为一名全职设计师步入现实世界时，就需要遵守规则，学习新技能的时间更紧迫，犯错的余地更小。可以把学校视为一个模拟环境，在这里你可以尝试和测试自己的界限；而将工作场所视为一个真实的前线，在这里你的工作将对真实的建筑项目产生巨大影响。
当然，毕业后选择在哪类公司工作将影响你如何将在学校学到的技能转化为实际，但我想表达的是，在校学习与毕业后的工作生活是截然不同的。这两者都有令人兴奋的地方，我建议在毕业之前可以尝试不同类型的建筑公司，来了解自己喜欢什么。
Super Architect's Lair，Summer Studio
© Douglas Min Yi Lee
尝试从小型到大型、从工作室到企业办公室、从概念到技术等不同类型的公司，都会有所收获。之所以建议提前“试水”，是因为你可以预览到在毕业后哪种类型的公司会让你得到良好的职业发展。如果你的学校允许在攻读研究生期间休假一两年，我强烈建议利用这段时间在国内或国外工作。
我在UCB学习期间，我休学了两年去进行工作，这对我今天成为一名建筑设计师至关重要。2019 年，在读了两年研究生后，我先是在东京的SANAA办公室工作了 5 个月，然后又在鹿特丹的OMA工作了半年。我原本只打算gap一年，但由于2020年COVID肆虐，学校全面采取远程教学，我决定再休学一年。在此期间我在上海工作了一整年，有机会为Atelier Deshaus大舍建筑设计事务所（4 个月）和Neri & Hu如恩设计研究室（5 个月）工作。
这些事务所都是我最喜欢的建筑事务所，我对它们处理建筑的方式、设计理念以及从何处获取灵感都非常感兴趣。我认为，毕业前在不同的公司工作真的有助于确定你毕业后想要在哪种公司工作。
大舍办公场景 © gooood
在学校里，探索不同的Studio绝对是至关重要的，这样才能在广阔的建筑世界中找到自己感兴趣的领域。通常来说会根据导师来选择Studio，这样你将有机会在这名导师的指导下学习，研究他们是如何从概念上处理建筑的。知名教授职教的Studio可能很诱人，但我建议有时可以尝试不根据教授的知名度来选择Studio，而是根据设计任务书来选择。
选择一个你并不熟悉的Studio，可以让你探索本来可能不会想到的建筑设计点。通过选择不熟悉的、超出舒适区的Studio，你可以挑战自己，从不同的角度思考建筑。
Inauguration of Tower X，Summer Studio
© Douglas Min Yi Lee
Always keep your gears grinding！关注并申请建筑竞赛、研究基金和奖学金，这样就可以将你的想法付诸实践。这也是为未来积累作品集的好方法。通过参与各种规模的方案和项目，你可以挑战自己，成为一名灵活的设计师。
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