你会怎么评价电视剧《繁花》里的魏总魏宏庆？
初见时，他是一心想着和宝总别苗头的“暴发户”，88份大手笔的“霸王别姬”让人印象深刻；再往下看，他有直来直去的热情和天真，和汪小姐“欢喜冤家”的组合极具张力。
在和新闻晨报·周到记者对话的过程中，扮演魏宏庆的上海演员郑恺坦言，这个喜感的角色有一份单纯率真的可爱，人物后续的走向一定不会让观众失望。他同时感谢《繁花》让更多观众看到了影视剧人物的有血有肉，“我希望未来我们行业的编剧、导演、演员能多创造一些有血有肉的人物，让人物活起来，生动起来，我也会把这作为我的努力目标和方向。”
和大部分演员一样，郑恺与《繁花》的结缘来得很突然。
那是三年前的夏天，他接到了王家卫导演的试镜邀约，“没有大家想象得那么正式，就是在一个小小的办公室，拿着剧本开始对台词，导演不断地给意见、做调整。当时也没有定下到底要演哪个角色，应该是导演还在斟酌，等过了一段时间才定下来。”
在郑恺看来，《繁花》的创作方法和以往自己接触到的很不一样。演员们一开始没能得到完整的剧本，反而是在拍摄过程中不断被加入新的可能。比如魏总和汪小姐的故事线，往往是导演拍着拍着有了新灵感，创作了新的戏份，“等写完新的戏份，我们再去拍；拍完导演回去一看剪辑，可能又有灵感，那就再写一些。”
所以，三年的创作时间中，郑恺首先学会的是随时调整好自己的状态——有的戏份断断续续地在头一年拍过，第二次再拍，时间已经是两年后。如何衔接状态，如何捡起对人物的理解，都是考验。“这种情况每个演员或多或少都会遇到，你会对之前的戏有一点陌生，我们可能会看一下之前的剪辑，找一找当时的感觉。”
至于一场戏拍三五十条的工作方式，郑恺也一直在琢磨。他最难忘的是一场“重氛围轻情节”的戏份，“我后来猜想，导演可能是想要那种三五十条之后的疲惫感。我猜的不一定准，但我想刚开始上来的时候，你的情绪肯定比较饱满、充盈，拍多了，演员会有变化，导演想要的或许就是那种变化后的东西。”
他形容王家卫和蔼得仿佛家中的长辈，“以前看王导的戏，我觉得他是文艺片男神；但在现场，他性格很好沟通，聊起来非常顺畅，为人也很接地气”。而《繁花》开播之初引发热议的“魏总”卷毛造型，郑恺也是二话不说、欣然接受：“导演有导演的考量，演员就是要尊重导演的决定、完成导演的任务。”
在《繁花》的众多人物中，“魏总”一角有着突出的喜剧色彩，他的很多爆笑场面更常常与食物有关——豪气的“霸王别姬”，美味的黄鱼面，还有送到工厂的肯德基，每一次都让人印象深刻。郑恺却笑言，他真正在片场享用的只有黄鱼面，“‘霸王别姬’就是我请大家吃，戏里没有安排我吃的情节”。
除了美食，戏里还有不少“魏总”尴尬和倒霉的戏份，比如他淋雨被公交车溅了一身泥的片段，实际上是在冬天拍摄的。当时，道具组不仅找来了洒水车，还细心地将可食用材料制作了“泥水”，“我不知道里面具体有什么，只记得头几次泼的力道不够，后来一口气加了一大盆，导演就喊过了。我后来看那个效果，还是挺好笑的。”
而与汪小姐针锋相对，你一句我一句互呛“你再说一遍”的戏份，则是郑恺和唐嫣作为80后的共同记忆。“这个梗好像只有80后、90后的上海人知道。我们在现场用上海话演戏，时不时就会带出记忆中的一些俚语，创作的时候就会加上。”他还感慨，一群上海人在片场的状态相当“闹腾”，“像我跟唐嫣的对手戏最多，生活中的她也是语速很快——大家看到汪小姐的妙语连珠，语速像高铁一样，这就是唐嫣生活中的样子。”
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在郑恺看来，魏宏庆是个没什么心眼且出手大方的人，是生意场上“挺好的合作伙伴”。尤其他从海宁一路跑到上海想要拼搏出自己的事业，自有一份可爱，“我觉得戏里每个人都有自己的色彩，魏总敢爱敢恨、单纯率真，甚至有点阿Q精神，他面对困难和挫折是永不退缩的”。
自从《繁花》播出，郑恺的家庭群里多了很多热烈的讨论。比如有亲戚当年是做外贸的，对剧中外滩27号的戏份颇有共鸣；而戏里大量真实的道具，也给家人们提供了满满的回忆，“戏里好多车子，连车牌都是按照当年的样子做的。我出场的那台车是庞蒂亚克火鸟，是当年叱咤风云的车型，现在都很少见了。我这两天看到李李拿出身份证的戏，用的还是老版的身份证，细节真的很到位。”
作为演员，郑恺常常想到《繁花》对全行业的影响，“我觉得它是一剂强心针。这部戏把整个制作水平拉高了，未来我们再去拍别的戏，都会用更高的标准要求自己”。他表示，有这样一部留得下来的作品，靠的是全剧组的共同努力，“我希望它是一个好的起点，接下来再去塑造一些更有意思的角色！”