文|法老
编辑|法老
飞鱼纹是明代传统寓意纹样之一，以飞鱼纹为补色的赐服称为飞鱼服。
所谓飞鱼纹，是作蟒形而加鱼鳍鱼尾稍异，非真作飞鱼形，是一种近似龙首、鱼身、有翼的虚构形象。
其自出现发展至明代形成独特的纹饰。
那么，明代赐服飞鱼纹是怎样发展下来的？
是不是我们认知的那样，只有武艺高强的锦衣卫才配穿飞鱼服呢？
一、飞鱼纹溯源及其衍变
（一）飞鱼纹文化探源
飞鱼的概念最早出现在《山海经》，但是当时大多都是文字描绘或在绘本有描画出来，并没有在服装或者其他器具上进行使用。
《山海经》载：“其状如豚而赤文，服之不雷，可以御兵”；《山海经·西山经》提到“泰器之山，观水出焉，西流注于流沙。
是多文鳐鱼，状如鲤鱼，鱼身而鸟翼，苍文而白首赤喙，长行西海，游于东海，以夜飞。其音如鸾鸡，其味酸甘，食之已狂，见则天下大穰”。
飞鱼又被称为“文鳐鱼”，最初的飞鱼是长有翅膀的鱼，是鱼鸟结合的奇异物种（图1）。
飞鱼纹发展至明代中后期的形态也是经历了历史变迁。
从出现到与外来的魔竭纹融合至明代飞鱼纹，其发展至明代中后期，呈龙首、蟒身有四爪，有鱼鳍、鱼尾（图2）。
飞鱼尾巴为鱼尾，其形似龙图案，与传统龙纹最大的不同就在于尾巴的差异。
（二）飞鱼纹的衍变
在《山海经》的描述中发现，飞鱼就是长有翅膀的鲤鱼，这正与魏晋时摩竭鱼的造型相符。
顾恺之，他是东晋时期的绘画巨匠，借助《洛神赋》的灵感，创作了一幅传世之作——《洛神赋图》（图3a），他以生动的方式展现了"魔竭"的形象。
这画中不乏珍奇异兽，洛神优雅地坐在船上，河水中则有中国传统的瑞兽，如龙和麒麟。
而在画面的左下方，藏匿着两只怪兽，它们头部似兽身却是鱼状，特别是那蜷曲的鼻子，让人联想到正是魔竭的身影（图3b）。
兽首鱼身的东方摩羯 图3b 东方摩羯
摩竭纹在南北朝时期随佛教东传进入中国，其在中国随着历史的进程逐渐本土化（表1）。
古老的印度神话中，摩竭以其巨大身形引人注目，常呈现出兽首（或鳄鱼、或大象）、长长的鼻子、宽大的嘴巴、锋利的牙齿，以及鱼身鱼尾的形象，形态凶恶、威武、令人毛骨悚然。
鳄鱼首摩羯形象石板
从南北朝至隋唐时期，随着佛教的传播，摩竭的图案进入了中土。这位来自西方的怪兽形象在中国经历了一场华丽蜕变。
其文化内涵由印度民间传说中的可怕怪物，转变为充满中国元素、寓意吉祥、祈福的瑞兽。
辽代水器上的摩羯纹
隋唐时期，摩竭的纹饰逐渐融入了中国传统的图腾纹饰，与鱼纹和龙纹等标志性图案相融合。
由于中国人对“龙”和“鱼”特殊的崇拜，摩竭不仅得到了鱼的双鳍，还赋予了龙的双角，焕发出独特的风采。
青玉鱼龙 明代 湖南省博物馆
摩竭在印度就被认为是河水之精、生命之本，因此它随佛教传入中国后，自然而然的与中国的水中之神“鱼”和“龙”相融合。
辽-摩羯纹金花银盘
由于中国“鱼文化”中“多子多福”“鲤鱼跃龙门”等各种吉祥寓意以及民族对龙这一图腾的精神崇拜。
使得这种龙首鱼身造型的摩竭造型（图4）在唐代备受推崇。
隋唐时汉化的摩竭造型还保留着印度魔竭长鼻上卷的特征，而到了辽金时代，摩竭纹的长鼻造型就逐渐变短，并慢慢消失（图5）。
辽 白玉摩羯含珠饰 故宫博物院
南宋时期，摩竭纹的发展趋势变得更加有趣。
中国文化的本土元素深深融入其中，摩竭的头部变得更为别致，不再有上翘的长鼻，而是呈现出大张的嘴巴、外露的獠牙，以及一条长长的舌头，别具魅力。
鎏金摩羯纹银盘
在这个时代，摩竭的形象经历了一次华丽的演变，逐渐演变成了一种“鱼龙合体，头为龙尾为鲤鱼”的中国式摩竭形象。
这一独特的融合造型被形象地称为“鱼龙纹”，为摩竭注入了全新的生机。
在宋代，鱼龙图案被广泛运用于瓷器摆件上。
其造型为：身体部位呈鲤鱼状（图6），但在鱼身的背部与腹部没有绘出鱼鳍，而是绘出了大张的双翼。
头部则有了龙头部才有的支叉角，头部的形态与同时期龙纹的头部形态除鼻部有一丝不同外，其他地方几乎没有差别。
在另一方面，一些摩竭形象在鱼龙的基础上进行了富有创意的发展。
鲤鱼形态被拉长，与头部的比例逐渐赶超龙头和龙身的关系，甚至神奇地生长出了类似龙的前肢。
白玉鱼龙 台北故宫藏
这个时期的摩竭纹饰不仅越发神秘，而且形态逐渐贴近龙的身姿。
到了元明时期，能够被归类为传统摩竭纹的纹饰已经不多见，卷曲的鼻子特征彻底消失，摩竭形象完全实现了中国化的蜕变。
元 白玉摩羯纹带板
在明代称之为“飞鱼纹”，飞鱼纹样在衣物上使用最多。明代飞鱼纹得到广泛的运用，在明代不同时期发生变化，具有不同的形态（表2）。
明代初期的飞鱼纹以宣德海水飞鱼纹大罐等为代表，飞鱼首部具备明初龙首的特征，形象凶猛，双翼伸展，呈动态变化（图7）。
在嘉靖时期，过渡时期的飞鱼纹龙头龙身，但没有四肢，只有双翅和胸鳍、腹鳍，尾部呈鱼尾状。
明后期嘉靖之后，飞鱼纹改变以龙纹为造型基础，开始用蟒纹进行主体造型设计（图8），龙首，前肢为四爪，两胁有翼。到清代就不再流行，逐渐消失在历史的长河中。
图8
二、赐服飞鱼纹元素解析
通过研究现存的飞鱼服，发现明代赐服纹样包括这样过肩式的、补子式的等等。
赐服飞鱼纹元素主要包括飞鱼、海水江涯纹、四合如意祥云。研究飞鱼纹的色彩及元素组成，挖掘飞鱼纹内蕴深厚的文化价值和隐喻。
（一）飞鱼纹
飞鱼，传说中的上古神兽，据《山海经》载：“其状如豚而赤文，服之不雷，可以御兵。”以飞鱼纹为补的服饰是明代锦衣卫的经典服饰之一。
《林邑国记》说：“飞鱼身圆，长丈余，羽重沓，翼如胡蝉。”《中国文物大辞典》中记：“飞鱼作蟒形而加鱼鳍、鱼尾，亦有两角，惟较短。”
明代最典型的飞鱼造型以蟒纹进行主体造型设计，龙首、双翼、鱼尾、双足四爪。飞鱼的双翅、鱼鳍、鱼尾在形象上具有典型性、代表性的特征。
这些特征不仅是用来区分与它相似的龙、蟒、斗牛等服饰纹样，也是明代等级规制标识的需要。
（二）海水江涯纹
在明代飞鱼纹中，海水江涯纹运用在纹饰的下方及边缘部分。
在封建社会中，海水江涯纹中水纹的元素象征着江海湖泊；山涯纹，也为姜芽，意为山头重叠，象征着江山，两者组合意指“封建统治”。
海水江涯纹暗含着上层统治者美好寓意，隐喻“江山一统”“万世开平”和“国土永固”之意。所以常出现在官员朝服的补服纹样之中。
海水江崖纹作为明清官员服装补子上的辅助装饰图案，无固定的形式，山石无固定形状，分为“海水纹”和“江涯纹”。
海水纹以波浪型海浪为主，水纹的波浪比较灵活，虽有一定规律但仍能看见不同起伏的波浪感，且只占装饰画面边缘的很小部分，波浪海纹象征江海湖泊，其中耸立的山石为江涯纹。
山的形态呈连续的山峦状，由三座或五座山峰连接而成，中间的峰最高，两边的峰高度依次递减，在一个画面中，通常有一座、三座或五座山峦。
海水江涯纹在色彩方面，除去素色补子中的金色，基本上多为本色体现。
海水江涯纹的整体在纹饰中所占比例不大，作为辅助性纹饰之一运用在飞鱼纹中，以象征性的形式出现在飞鱼造型的下方衬托飞鱼造型的威武姿态。
（三）四合如意云纹
云纹作为中国传统纹饰，经历了多个朝代的演变直至清代，不仅具有装饰作用，更蕴含深厚寓意。
云纹演变的过程中根据不同时代的工艺技术程度产生不同的形态。
从商周时期的云雷纹到汉代的云气纹，再到唐宋时期的灵芝云纹，有着极高的工艺水准和欣赏价值，体现了大陆古代人民为满足自身审美需求所做的不断努力。
在明代，云纹是最为普遍最为流行的装饰纹样，常用的有四合如意云，如意云，卧云，行云，大小勾云，骨朵云等。
四合如意云根据形态划分，可分为三种：第一种是四合如意云上下伸出一朵带状云，左右各伸出一朵小勾云（图9a），有单线构成，也有双线构成。
第二种四合如意云的上下左右四个方向各伸出一朵小勾云，形态整齐，错落有致（图9b）。
第三种是四合如意云的上下各伸出带状云，只一侧饰以小勾云（图9c），有的在左有的在右。
赐服象征着荣誉，而飞鱼纹饰作为赐服的补色，其图案纹饰也有着深厚的寓意。云纹作为最为常见的传统纹样，在封建统治的社会中象征着人们高升和如意，备受人们喜爱。
飞鱼纹饰中，四合如意云纹作底纹装饰，分布在纹饰的空白部分。
如意云纹常与动物纹样组合在一起运用在服装或者器皿上，四合如意云纹象征四面八方吉祥如意，寓意一生如意，吉祥安康。
与海水江涯纹组合的纹样，象征天与地合二为一，同时寓意着统治者为天地共主的概念。
卷曲翻滚的如意云纹在整齐规律排列的江牙海水纹中交错，既增加了祥瑞仙气，又加强了韵律感和形式美感。
（四）飞鱼
纹色彩构成明朝时期，统治者对服色的使用有严格的等级规定和禁令，服饰颜色根据等级不同有不同的规定。
“洪武二年：庶人冠服，不许用黄”“洪武五年令，民间妇人礼服惟紫施，不用金绣，袍衫止紫、绿、桃红及诸浅淡颜色，不许用大红、鸦青、黄色，带用蓝绢布”。
明代纹样色彩风格经历了两个阶段：一个是“简朴稳重”的早期风格，另一个是“繁复富丽”的中晚期风格。
在明中后期商业发展繁荣、百姓思想开放的社会背景下，“繁复富丽”的风格成为了明代中后期造物的特点和色彩取向。
在山东博物馆收藏的明衍圣公香色麻飞鱼袍中（图10）前胸后背各一过肩飞鱼，前胸为红色飞鱼，后背处为黄色飞鱼。
前胸过肩飞鱼纹整体色彩赤色为主体，蓝色条贯穿蟒身统一用金色勾边。
勾边金线不仅起着调和和统一全局色彩的作用，还使整个织物色彩丰富，色调明快，增添了织物的富丽感。
在纹饰底部沿边缘彩织海水江涯纹，呈蓝白两色，纹样整体色调既层次分明又和谐统一。
三、飞鱼纹文化意蕴
中国古代图案艺术是我们宝贵的文化遗产，它为我们艺术创造者提供了取之不尽的灵感源泉。
明代纹样造型既注重外形之美，更注重图案背后象征的寓意和其蕴含的意境，值得我们去深度发掘。
在明代，飞鱼纹是赐服纹饰，是一种荣誉的象征，等级象征是飞鱼纹的主要功能，当朝官员通过服装纹饰而得到大家的认同，满足精神上的地位与自信。
飞鱼纹除满足穿着者心理需求外，还向人们昭示皇权的威严。
《明史·职官志》载：“锦衣卫，掌侍卫、缉捕、刑狱之事，恒以勋戚都督领之，恩荫寄禄无常员……服飞鱼服，佩绣春刀，侍左右。”
赐服的存在弥补了官服无法达到的目的，既可以奖励有功之臣，又不会增长官员的俸禄，增加国家财政负担，还能体现当朝者的英明，达到激励安抚的目的。
飞鱼纹在发展演变的过程中由原本的鱼纹不断的趋龙、趋蟒化，发展至明代飞鱼纹地位仅次于龙纹。
瑞兽蟒化、龙化现象的本质是渴望接近权力核心的野心，是对权力的向往。
“由鱼化龙”这一变化，同时也体现的是古代士子踏实肯干、不懈努力的优良品质，还体现了挣脱束缚、追求自由的美好愿景。
结语
飞鱼纹的演变经历了数个朝代，最终形成的寓意纹样融合了各地区的文化及外来文化不断地创新发展。
其溯源研究对我们了解这段历史，学习和继承传统文化以及研究中国古代图案发展进程提供了大量价值的线索。
在经济、社会高速发展的今天，人们生活水平提升，对审美有更高的追求，将传统文化与现代设计相结合。
了解和发扬五千年历史文明的同时，使中国现代设计艺术引领时代潮流，成为国际化的艺术形式。