时尚界有自己的光环，这是不争的事实，很多人说里面有太多的人太过创作，但说到制作，也许没有一个美国设计师能真正打败他，无论是在生活上还是在设计上，都有关于他的非常戏剧性的故事。
1973年，Halston与Kay Thompson，Jane Holzer和Liza Minnelli一起抵达法国普罗旺斯的马赛机场
他是Roy Halston Frowick，Halston品牌的同名设计师。
Roy Halston Frowick，美国著名设计师
虽然以他的名字命名的品牌在市场上很难找到，但他的传奇经历总是一次又一次地被带到屏幕上。不言而喻，这位消失在局外人中的美国设计师在1970年代绝对是明星设计师，与Yves Saint Laurent合作建立了那个时代的时尚。
上周五，著名编剧瑞安·墨菲（Ryan Murphy）制作了《化妆室》（The Cosmetic Room）和《美国恐怖故事》（American Horror Story）等高分剧集，以伊万·麦格雷戈（Ewan McGregor）为主角，以及五集限量剧集《哈尔斯顿》（HALSTON），该系列在上映前获得了八次以上的高分。
哈尔斯顿
他的才华与他的创作指数成正比
在这部小品中，瑞安讲述了一个极具戏剧性的哈尔斯顿故事，讲述了哈尔斯顿在1970年代的戏剧性职业生涯，1980年代的快速发展，以及导致他逐渐与现实世界脱节的派对数量过多，最终导致他在1980年代中期被自己的设计公司解雇。
除了该系列本身的高收视率之外，在电影正式上映之前还有一集，其中已故设计师Halston的亲戚在发布前两天爆发咆哮，指责该系列严重失真，称这是对设计师本人及其生活的"不准确，虚构的描述"。
说哈尔斯顿的天赋曾经多么出色，以及他特别有能力做到的指数有多高，这是对的，也有错的。罗伊·哈尔斯顿·弗罗威克（Roy Halston Frowick），或众所周知的"哈尔斯顿"，是整个1970年代迪斯科风格的不可否认的代表。但他的生活伴随着过度的消费习惯，对毒品的嗜好和爆炸性的爱情历史。
1978年，哈尔斯顿的办公室
Halston致力于被美丽的人和事物所包围。据报道，Halston每年在兰花上花费约15万美元。在他成功的巅峰时期，哈尔斯顿将他的办公室搬到了奥林匹克大厦豪华建筑的21楼。
在这个享有曼哈顿天际线全景的空间中，Halston的极简主义风格被推向顶峰，每个内部隔板都覆盖着镜面玻璃，从地板到天花板都反射无尽。
作为时尚品牌历史上最豪华的总部之一，这款超极简主义的"玻璃盒"以天文数字的方式创建和维护。过度沉迷于这种过度极简主义最终反映在他的生活中。
模特凯伦·比约恩森（Karen Bjornson）于1979年在奥林匹克塔走秀
在他的商业成功之后，时装设计师通常直接出售他们的品牌，但Halston坚持完全控制自己的创作方向，拒绝委托他人，从化妆品，衬衫到手提箱，所有这些都由他自己设计，这确保了纯粹的设计，但也阻止了他在截止日期前完成任务，这在商业上是灾难性的。
1982年，Pat展示了由Cleveland Halston设计的系列。
生意的衰落也让哈尔斯顿更难相处，随着他在设计上的衰落和新一代设计力量的出现，哈尔斯顿在职业生涯后期的日益过时，导致他妥协，失去了时尚优雅，最终失去了一切——他的名字、公司和生活。
"美国梦"成长
有人说，罗伊·哈尔斯顿·弗罗威克（Roy Halston Frowick）自己的经历代表了美国梦，也是一个极端美国化的增长过程。哈尔斯顿于1932年4月23日出生于中西部一个默默无闻的家庭。他从7岁起就爱戴帽子，开始了对美的追求。
Halston对女装帽子的关注一直持续到他正式开始时装设计之前，虽然他很年轻，但他已经有很多忠实的客户。1953年，他在芝加哥的阿布阿萨多尔酒店开设了自己的沙龙。
五年后，26岁的Halston已经是一位知名的帽子设计师，搬到纽约的Halston，继续以同样的身份为Lily Dache和Bergdorf Goodman品牌工作。
前第一夫人杰基·肯尼迪戴着哈尔斯顿定制的女帽子
直到1961年，一位特邀嘉宾才推动了哈尔斯顿职业生涯的第一次高潮。第一夫人杰基·肯尼迪（Jackie Kennedy）在美国总统就职典礼上戴着一顶箱式帽子而声名鹊起，而哈尔斯顿（Halston）的生活也发生了变化，她成为美国第一位超级明星设计师。
随着客户数量的增长，Halston逐渐将业务扩展到更相关的领域。1966年，他开始在他的公司下增加一系列高级定制和成衣。
1971 年 Halston 春季成衣系列
到1970年，他在Henry Pollack Inc.成立了Halston International，以更高的性价比提供针织品和配饰，并在两年后开设了更完整的业务线。1973年，Halston以约1100万至1200万美元的价格将他的公司卖给了Norton Simon Inc.。该公司后来更名为Halston Enterprises。
哈尔斯顿1973年春季系列后台
从商业角度来看，Halston是当时时尚界的先驱，该行业以前从未见过如此知名的设计师，也从未见过任何知道如何将这种声望转化为数百万美元的业务的人。这样的交易对双方来说都是诱人的，Halston获得了财富并有可能征服更大的市场，而Norton Simon则很高兴增加一名闪亮的新成员。
他的设计无处不在
Halston的设计在1970年代和1980年代无处不在，以至于明星和公众都想要他设计的礼服。与以往追求巨大轮廓的设计师不同，Halston的风格更像是一阵轻风，在他的设计中你很少能看到大量的装饰纽扣，在明亮的表面上突出缝线，但更多的是让面料本身的质感结合设计完成造型，帮助穿着者绽放出她最美的一面。
哈尔斯顿 1977 年春成衣
1978 年春季成衣
除了他最好的修领裙、露背连衣裙等，他还尝试用更多的面料和款式来拓展礼服产品，比如人造绒面革。当时，作为一种刚刚开发的新材料，人造毛皮被好奇的哈尔斯顿用来尝试设计成衬衫裙的态度，发布后出人意料地成为当时的爆款，直到现在一直是美国时装设计的代表。
哈尔斯顿 1981 秋季高级定制
他确实以自己独特的设计视角为改变女性提供了更多选择——短晚餐连衣裙、假日装、家居服、适合不同环境的实用服装。他的设计似乎受到所有人的欢迎：1976年奥运会的运动员，无数的电影明星，以及美国的第一夫人。
哈尔斯顿 1973 秋季系列
"我们必须考虑到每个美国人的衣橱需求，从时髦的年轻女孩到女性领导公司的生活方式。"哈尔斯顿在接受采访时说。在1979年的系列中，他在工作服中使用了他标志性的服装风格，他将其解释为衣领的抽象。
在他职业生涯的巅峰时期，Halston的设计是1970年代嬉皮士Lisa Minniri，Angelica Houston和其他人的固定装置，他们像设计师一样，是当时着名的纽约Studio 54的常客。俱乐部的疯狂生活方式也让他越来越疯狂，毒品、性爱、假朋友让他的生活陷入困境，最终导致事业的崩溃。
时代的宠儿正在衰落
但是，正如每个高峰之后都是一个低点一样，1980年代对哈尔斯顿来说也是一个悲伤的时期。
Halston于1983年与J.C Penney合作
随着Halston的定制和成衣系列销售下降，1983年他与J.C Penney签署了一项备受诟病的协议，以迎合大众市场，这让Bergdorf Goodman等品牌奢侈品系列的长期支持者感到厌恶，Halston的设计系列逐渐从中高端商店中移出。
1983年，哈尔斯顿在他的办公桌前
Halston失去了所有的光彩和魅力，1984年被诺顿·西蒙（Norton Simon）解雇了他的品牌，并失去了以自己的名义进行设计的权利，因为他的生活对他的生活产生了巨大的影响。他花了余生试图重新获得对自己品牌的控制，但最终没有成功。该品牌在多个买家之间多次易手，最终被卢华荣抢购，1990年，随着哈尔斯顿因艾滋病并发症去世，卢华农停止了其服装系列的生产，只是为了保持香水系列的继续。
近年来，曾多次尝试将该品牌带回大众业务，但几次尝试都失败了，但没有一次像Halston在1970年代那样产生巨大影响。现在回首哈尔斯顿短暂而美好的一生，当他融合了艺术家的大部分特质，痴迷、不守规矩、孤独、善良，把艺术看得高于名声甚至生命，但商业上对极致的过度追求也扭转了这种结果。