2010年上映的《梦幻空间》是克里斯托弗·诺兰的第七部银幕故事片，但这是他在科幻方面的第一次测试。
诺兰刚刚凭借《蝙蝠侠：黑暗骑士》为华纳影业赢得了超过10亿美元的全球票房，是有史以来评分最高的超级英雄电影。这就是为什么"Dreamspace"Nolan拥有1.6亿美元的前期预算和莱昂纳多，Marion Cotillard，Ellen Page和Watanabe等令人眼花缭乱的明星阵容，成为标准的大预算商业电影。
与过去诺兰电影中的非线性叙事结构和复杂的人物关系不同，《梦境》的主线并不复杂，也不是那么多的台词叙事。
它不是延伸故事的宽度，而是为影片的深度，作为梦境一层一层，不断深入挖掘人性的底。
诺兰在拍摄《梦境》时，希望在考虑到影片的艺术性的同时，尽可能地提升影片的观看效果。结果，这部电影经常被一些资深的诺兰粉丝吐槽，因为他们太在意观众的感受。
最终，《Dreamspace》在全球获得了8.3亿美元的收入，在豆瓣上获得了9.3的高分，在豆瓣TOP250中排名第九，这要归功于其无尽的专业知识，令人惊叹的逼真电影特效和激烈而富有创意的枪战动作。
那么，除了影片因为微妙的叙事结构，留给观众解开谜团的众多疑惑和争议之外，《梦幻空间》还说了些什么呢？
<诺兰想说什么的问题>h1类>"pgc-h-arrow-right"的问题引发了广泛讨论的问题。</h1>
其实《梦境》作为一部电影已经上映十年了，影片的疑惑，已经被不少影迷拆解去探索了差不多。但作为诺兰最好的烧脑作品，梳理一下诺兰在电影中埋下的伏击，会帮助你更好地理解这部电影的全部内容。
1. 科布终于回到了现实吗？
这是诺兰对观众最大的疑问，在影片的最后一幕，诺兰给所有观众一个开放的结局：当诺兰习惯性地从口袋里拿出图腾陀螺仪放在桌子上时，镜头不会等到陀螺仪像往常一样转动才能产生效果，镜头以结尾字幕结束。
当然，球迷们对于科布是否终于在现实中，通常会给出一个肯定的答案。有四个证据：
首先是要区分陀螺仪的现实和梦想，在镜头的结尾，可以清楚地看到陀螺仪有一种不稳定的下降倾向，这种趋势在梦中是不可能的，梦陀螺旋转极其流畅稳定，最重要的是，电影的结尾， 有陀螺仪坠落的声音。
然后是科布在梦中手上有一枚结婚戒指的细节，尽管通过测试三角星效应，可以在短暂进入梦境的镜头中看到科布。而现实生活中的科布，手头上没有珠宝。当柯布在影片结尾回到家时，柯布的手指上没有戒指。
这个细节的意义在于暗示，柯布已经无法走出梅尔的阴影，梅尔一直在柯布的意识中，柯布只能通过一个又一个的梦境，和梅尔在一起，忘记梅尔已经不在的事实。
第三个证据是科布的两个孩子。在影片中，当柯布出现在梦中时，两个孩子一直都回到了柯布身边，一直没有转过头让柯布看到那张脸，这是科布一直以来的心里一直后悔的。影片最后，两个孩子不仅转过头来，还给了科布一个大大的拥抱。
另外，影片最后的演员阵容可以看到一个非常细致的地方就是柯布的两个孩子有四个演员，这也说明在梦中，柯布的两个孩子一直都是柯布的年龄，而在现实中，柯布回来了，两个孩子已经长大了很多。这也可能是科布终于回到现实的并排确认。
最后一个证据就在科布的岳父身上。岳父凯恩在接受采访时明确表示，只要他在场，这就是现实。这是诺兰导演自己对凯恩大师说的话。
那么，诺兰为什么要在电影结尾安排这样一个开放的结局呢？
从剧情上看，逃到海外没看到孩子的笑容一直是科布心中挥之不去的遗憾，所以当柯布最后又一次有机会看到孩子的笑容时，科布是忍不住心里兴奋的，他迫不及待地等到陀螺仪结果出来了， 此时此刻他只想抱着孩子，他不想再次深深的遗憾。
2. 第四层是梦境吗？
首先要确定的是，科布和阿德里安一起去了第三层梦境，而不是所谓的第四层梦境，是Limbo。锤子最重要的证据是导演诺兰的手稿，它清楚地表明，在三层梦境之下，是不确定的。
那么，为什么科布的第三层梦想会走向第四层梦想或边缘的梦想呢？
一个是当科布和阿德里安去Limbo时，他们是有意识的，其他人都是无意识的，在电影的设置中，处于不确定状态的人逐渐失去了一些意识。
影片中还有一个设定，如果在进入梦境之前有意识，那么梦境中就会有意识，如果在进入梦境之前是无意识的，那么在梦境中也是无意识的，从科布和费舍尔一起进入梦境状态的一群人就能知道这一点。
但不同之处在于，长时间呆在里面会逐渐失去意识，将无法区分现实和梦想。所以当科布和阿德里安带着任务进来的时候，他们是有意识的，斋藤死后是无意识的。
再加上科布和斋藤相遇时斋藤的老面孔，斋藤本应该在梦境的第一层就死了，早早进入了Limbo，这就是为什么斋藤在Limbo中的位置与Thato不同。
为什么诺兰在梦中设置了一个边缘，让科布再次进来？
这是关于解开科布的心结，并为科布回到他的孩子们身边铺平道路。在柯布之前的记忆中，他对梅尔有一种深深的内疚感，以至于梅尔在科布的脑海中根深蒂固。
但柯布已经老了，以至于忘记了自己和梅尔一起变老了，他信守了诺言。科布需要考虑这一点，他需要从梅尔的死中解脱出来。否则，科布将永远陷入对梅尔的内疚和自责之中，梅尔需要每天晚上进入梦境才能与梅尔和解。
所以科布需要记住，他对梅尔的爱不应该成为他继续生活的负担。所以在电影中有一个场景，一双老手紧紧握在一起，这证明他们白白老了。
<H1级"pgc-h-right-arrow">爱情是影片的核心，是诺兰不变的主题</h1>
虽然电影《梦幻空间》因为其层层叠叠的梦幻完美设计，让影片既有枪战动作片的快感，又有科幻的璀璨想象力，悬疑冒险片脑与血，但熙熙攘攘的外壳，是诺兰一直想探索的主题"爱情"。
这部电影是关于爱的形式，有父亲对孩子的父爱，有夫妻之间的爱，有父亲的儿子的和解。
1.科布对孩子的父爱
为什么科布要承担这项前所未有的艰巨任务？其当务之急是解除美国警方通缉令，让他们能够回到孩子身边，尽到父亲的职责，而不是躲在海外通过岳父把一些毛绒玩具带给孩子。
"目标大脑总是追踪思想的来源，不可能伪造真实思想的来源。
这是亚瑟在听说斋藤的使命后的想法。也可以看出，将想法植入目标大脑是多么困难。
特别是成功植入思想的科布，他非常清楚，如果他想实现自己的目标，他必须进入一个足够深的梦想;因此，拒绝斋藤是科布的第一选择，也是每个人似乎明智的选择。
但斋藤很快提出了一个科布无法拒绝的条件：
"如果你回家，回到美国的孩子身边呢？"你是在幻想，还是成为一个老人，充满遗憾，独自等待死亡？"
对孩子的深切爱，以及对无法陪伴他们的内疚，是科布使命的原因，即使它充满了许多未知的冒险。所以在影片中，柯布的孩子们在某种程度上也成了柯布的图腾：在梦中，他永远也看不到心里孩子的笑容。
2.科布和梅尔充满了爱的羁绊
为什么科布不能再做梦了？因为梅尔会干扰他。
为什么梅尔总是出现在科布的梦中，意识越深，梅尔的存在感就越强？因为柯布对梅尔有很深的愧疚感，在柯布看来，正是他的思想嵌入了梅尔的脑海，才让梅尔与现实和梦想难以分辨。
为什么柯布在梅尔的意识中植入了"这不是真的"的想法？因为梅尔已经沉浸在创造一切的理想梦想中，梅尔选择忘记她所知道的现实。
于是，科布拉着梅尔的手说：
"你正在等待一列能带你离开的火车，你要去你想去的地方，但你不知道你要去哪里，但这没关系，因为我们会在一起。
科布想让梅尔回到现实，他想告诉梅尔，平淡无奇是婚姻的本质。他非常爱梅尔，以至于他不忍心看到梅尔生活在一个美丽但空洞的想象中。
但梅尔没有意识到这一点，在她看来，这是科布在爱情中的不忠，所以她希望科布信守诺言，永远在一起。她想尽一切办法迫使科布和她一起回到"现实"，但最终迫使科布将她限制在自己的记忆中。
这种对爱情的描绘和梦境的设定，有人解读为这是诺兰借助梦境来隐喻现实。比较做梦和拍电影，把流亡比作出国旅行，无论是现实还是梦境，不管是梦想家科布还是导演诺兰，最终的结果是你不能和家人在一起。
3. 费舍尔父子和解
影片中费舍尔父子之间的矛盾，是科布等人进入梦境植入思想的切入点。但诺兰并不认为这种矛盾会造成戏剧性的冲突。
影片中的父子矛盾在于两个人思想的差异造成的代沟，两人沟通不畅也是加剧矛盾的重要因素，就像每个家庭两代人之间的矛盾一样。
解决这种矛盾的方法是创造积极的情绪，正如影片所说："积极的情绪总是胜过消极的情绪。"科布和他的团队继续深入研究他们与费舍尔的梦想的过程，也是费舍尔继续向心灵敞开心扉的过程。
费舍尔父子之间的和解并不是费舍尔接管他父亲的商业帝国及其持续的扩张，这只会增加他们的疏远甚至仇恨，因为只有超越父亲才能证明父亲是错的。
所以有意思的是，费舍尔与父亲的和解源于费舍尔的自我意识，即他会做自己，而不是追随父亲的脚步，这是一种对彼此的另类父子理解，一种特殊的父子情怀。
<h1级"pgc-h-arrow-right">微妙的视听语言</h1>
在《梦境》中，诺兰很少从头到尾讲一个故事，而不玩弄那些花哨的叙事，但诺兰并没有讲一个非常平淡的故事。
借助分层的梦境设定，诺兰呈现出不同层次的梦境或交叉或平行，而梦境的清新复杂设定从一开始就没有完全定义，而是通过情节的不断推进不断展现出来，让观众一步步步地融入到影片的节奏中。同时，诺兰在叙述这一套，在很多关键节点上说和停，半藏半假，这给了观众探索冒险的乐趣。
正如电影中的梦境需要创造迷宫一样，诺兰对情节叙事的安排完美地将观众带入了他开发的迷宫，让粉丝们探索电影的线索和秘密。
但与此同时，为了照顾到更一般的观众，为了让更多的观众了解影片的各种设定和分层梦境的概念，诺兰特意安排了几位科布对阿德里安的教导。这些小小的白教也在诺兰在观众席上做了详细的解释，为后续剧情铺平了道路。
另外，影片的高潮部分，诺兰以其三层梦境同时踢球的设定，运用了蒙太奇，在每一层梦境中近乎踢球的那种浓烈气氛堪称完美，令人惊叹。
诺兰还用了每层梦境20倍的时差设定，梦境中第一层汽车跳桥前水踢秒，第二层失重如何计时踢几分钟，第三层梦境被迫加快任务进程，将任务时间缩短到20分钟的紧张感， 交叉展示在观众面前，气氛紧迫，烘烤到位，让大家紧张。
值得注意的是，作为一个现实生活中的巨魔，即使在这部以概念前的梦境为主题的科幻电影中，诺兰也能够拍出现实生活中的镜头。最出名的是亚瑟在二楼梦中在酒店走廊里的战斗，处于失重状态。
诺兰很清楚，这场战斗脱离现实，很容易造成效果的失真，让观众玩弄，导致影片情绪崩溃。所以诺兰解决这个问题的方法就是拍摄。
当然，这种真实的效果也有一个好处，那就是在打斗过程中大大削弱了武术技巧，借助于这种新颖的环境设置，即使玩得多么平淡，也会给人一种光明的感觉。
正如诺兰在2020年的新电影《信条》中一样，诺兰利用前所未见的时间倒流设置，在已经腐朽好莱坞大片街头的追路场景中创造了前所未有的创造力。
除了这个经典的实弹场景外，电影还以科布在斋藤的日本豪宅中溺水身亡开始，这是诺兰带着空气炮进入房间的真实镜头;在巴黎街头的场景中，科布向阿德里安解释了这个梦，这是通过用空气炮喷洒碎片并结合CG技术拍摄的;以及电影梦境三楼塔楼爆炸的场景，其实是诺兰的实体建造的。
《梦境》在真实与非真实的多层次构建上，完美契合了影片的剧情，快速剪辑和敏捷的叙事以超现实世界、丰富的细节、微妙的视听语言，让观众进入潜意识的迷宫。
诺兰在电影中异想天开的《梦幻空间》表演，影片的视觉效果和情节设置复杂而精致，完全契合了《梦》的标题，也契合了诺兰对"爱情"主题的思考。如此之多，以至于你无法对电影结束前两个半小时发生的事情做出完全反应，就像一个让你惊奇和忘记的梦。