大家好,我是大表哥。
中国有过这样一位女性导演,她的导演履历,曾获得过六枚金牌、三项金马奖和亚洲电影终身成就奖。
在第77届威尼斯国际电影节终身成就奖上,她成为全球首位获此殊荣的女导演,名叫许鞍华。

在香港,许鞍华被认为是唯一能与著名男导演竞争的女性。
当然,争议接踵而至,还有许鞍华,"
这部电影,从选择到预告片,都没有逃脱网络的口头涂鸦。
电影《第一熔炉》中的男人和女人。
自《爱城记》《半条命》第三部《手拉手》张爱玲之后,在拍摄开始前徐安华笑着说,"愿意冒着被骂的风险"。
从网友到媒体,没人在看她,哪怕她拍了《女人四十》这么好的作品。
她在提问时温柔坦率,毕竟从电影到生活,她都是那么"独特"。
"我不能选择如何生活或死亡,但我可以选择如何爱如何生活,这是我的黄金时代。
漂流
徐安华,这个"马鞍"不是另一个"安"。
一个字的差异成为她前半生的命运。
1947年5月23日,她出生在辽宁省鞍山市,她的名字被嵌入其中,以纪念她的出生。
徐安华和他的母亲
当她两个月大的时候,她被抱在怀里,和父母一起南下到澳门,后来定居在香港。
中国东北的鞍山从此成为遥远的地理符号。
中学和大学毕业后,获得香港大学英国文学和比较文学文学硕士学位的徐安华在25岁时前往伦敦攻读电影学位。
徐安华(中)
大陆-澳门、中国-香港-英国,两国四地长大,移民众多,哪里都是拘留旅,无法阻挡。
三十年前,这部改编自徐安华现实生活的电影《客的恨》被认为是徐安华最感人、最难忘的电影之一。
电影《客人们的秋天的仇恨》海报
张万煊在里面饰演女儿小安,但徐安华笑着说自己没那么漂亮:"张万玖饰演我,大家都说不喜欢!"
来源:电影《客串秋天的仇恨》
在英国学习的日子也被窥视在电影中。
香港统一前,被英属殖民156年,小龙也早日成为英国国籍,但她依然被视为东方人的眼光和审视,没有居留权,不能被平等对待。
香港只是英国殖民统治的工具。殖民时期末期的香港人只能被英国人拒之门外。
带着这种失落和挫败感,辛回到香港,不得不面对与母亲的紧张关系。
徐安华以平行的蒙太奇,在影片中一边是童年小娘和爷爷奶奶的音乐和融合的场景,一边倒映着母亲沉默寂寞的背影,营造出一种格格不入的对比。
因为片中的母亲也是她真正的母亲,一个嫁给中国军官的日本小姐。
妈妈说话不容易,而且没有表象,丈夫在田野里,看不到婆婆。
在当时的历史背景下,这里的一切几乎本能地敌视着她。
融入社会的困难和挫折使她的母亲放弃了一切,她一直想念她的祖国日本。
最初漂流,从母亲开始。
忍受这么多年过去了,但家乡是和人都不是,母亲的家,而是从心底撕开家乡,让她抛弃。
后来,妈妈真的有一次回到日本,她开始不适应,"这里的东西是生的和冷的,还是粤菜好吃的。
时间悄悄地把她的母亲变成了一个中国女人,回到香港,她的母亲从未对日本说过一句话。
"当我看着母亲遥远的背影时,我觉得我好像理解了她的心情,在某一时刻,我并没有绝望地背弃任何事情?"直到那时我才15岁,母亲快50岁了,她才有机会像我一样被救赎吗?"
归属感的迷茫和无助的漂泊,是母亲也是小娘,女儿了解母亲,两个人走向和解和解和解解脱。
影片最后,小龙成为香港电视台的一名工作人员。
徐安华从英国回到香港,从电台导演开始,不想再离开。
徐安华
这首《邱恨嘉宾》是她获得香港金奖、台湾金马奖后的梦想。
43岁时,她结束了自己在电影中的漂泊。
查找
在《客的恨》之后,徐安华的创作似乎陷入了困境。
1991年,《极限追踪》和《上海假期》票房和评价都持平,让差点获奖的许安华顿失去了信心和下一部电影的导演。
更糟糕的是,她甚至用过去的拍摄方法来否认这一切。
所以,在接下来的三年里,她没有拍过任何电影。
在事业低谷时,亚视要求她回归老台词,制作电视采访节目《风吹几风人》,其中包括黄玉郎、邓光辉、吴佳丽、关金鹏、何超琼、尔东升等名人。
离开熟悉的依赖电影制作团队,徐安华一切都要从零开始,经常跟制作助理一起工作到深夜。
这有点像刚刚进入这个行业,让她回到了制作一部电影的乐趣和第一心,从黑马导演那里拍摄一部电影,她在32岁时的第一部电影中赢得了该奖项。
从某种意义上说,这更像是一次回归,是她人生的转折点。
找到这种感觉,她拍摄了《四十个女人》。
来源:电影《四十个女人》
一个四十岁的女人,睁开眼睛时没有自己的思想,留下了一个小小的尴尬。
生活中的一切,仿佛都是对她不利的。
萧芳芳饰演的这个中年女人,生活中所有的苦难仿佛一瞬间进入了她的家庭,她挫败了,挣扎着却坚强地站了起来。
你看,生活对女人来说很难,让女人的困惑永远找不到答案。
但最终有一种方法可以让自己感到舒适。
在香港,城市的每一条小街,都在展现着无数女性在外交上的艰难,隐藏而乐观的生活。
一个女人命运的转折点,看似与社会脱节,隐藏着生活琐碎所隐藏的独特价值,成为《女人四十》之后徐安华在电影中的主要寻找和挖掘。
他们的欢笑和泪水,悲伤和喜悦——"我从一开始就不想表现出人性化的关怀,我只是更注重人物的命运。
这就是徐安华的女权主义,尊重生命,忠于自己。
然后是"阿姨的后现代生活",退休后的小公民充满了阿姨(Schengova)。
来源:阿姨的后现代生活
《天水围日与夜》为儿子读你姐姐的单身母亲(宝琪静)。
资料来源:电影《天水围昼夜》
"桃子姐姐"等待李家两代勤劳的老仆人陶姐姐(叶德贤)。
来源:桃子妹妹
在徐安华的镜头中,我们看到的更多是女性与生活的和解与包容。
他们的生活就像一杯苦茶,细腻的味道可以长久地回归。
徐安华的女主角曾获颁电影《女人四十》和《桃子姐姐》成为香港电影金像奖历史上仅有的两部大满贯(即最佳电影、导演、编剧、男演员和女演员)的电影。
刘德华, 徐安华, 叶德贤(从左到右)
徐安华找到了这些女人,这些女人造就了徐安华。
存在
徐安华成为香港独一无二的女性导演。
而且个人风格过于强烈,也让她在香港导演《北行》的浪潮显得极为低调。
受欢迎的原因是她很难找到投资。
从投资者的角度来看,她的电影比其他大片在票房上风险更大。
其实,早在香港,她就遇到过同样的问题。
比如刘德华谈起自己的投资,就个人作为《桃子姐姐》的主人公,仅从许鞍华的话中就让他难过:"我好久没钱拍戏了。"
生活的束缚,让她不得不拍好几次回学校教书,"高薪,还有住房补贴,让生活有点安全。
他还在采访中谈到了自己的尴尬。
"你认为什么状态都不是?"
答:"没有钱。"
"你有吗?"
答:"是的。"
"那该怎么办?"
她抛出了两个字:"里奇。"
后来找大陆投资,她选择了小红的意识和话题为主题,拍摄了《黄金时代》。
唐伟, 王千元, 王志文, 朱亚文, 黄轩, 冯少峰...这么大的投资用Cass,墨水海报就出来了。
电影《黄金时代》海报。
上帝的视角镜头、舞台化的演讲、文学台词、黑白交替的背鞋、开创性的实验拍摄方式使电影票房惨淡,但许鞍华的固执:"只要坚持好电影的原则。"
但是,"时间对你不起作用。
她并不后悔,但她正在反思:
平衡经营考量和自艺表达,更受欢迎,如何照顾老板投资,员工福利。
她回到香港,想起了一个香港的故事。
五六年前,她的一个学生给她找来了300万美元和一本120页的口述历史。
这是一位90多岁的学生祖母的故事,她在15岁时加入了东江纵队,她的杂货店成为香港新界游击队的联合点。
当时许鞍华对他说:"对不起,300万拍不了。"
然后她花了2年时间准备这个故事,中华民国香港的故事。
故事的主题很新颖,周迅、何建华、彭玉轩等明星几乎零付了片酬出演,只因为"这是徐安华导演"。
徐安华将电影命名为《月亮是什么时候》
"我们这一代人不能学到任何殖民的东西,但对中国的东西了解得太少是不可能的。在这样的接缝中长大,也在其中慢慢成长,属于自己的认同感。"
这部后来被赋予主题标签的香港电影,充满了许鞍华对香港这座城市的深情回望,一种轻盈的时光飘浮,一种对到处都是烟花人的小巷的看。
这是一部充满抗日战争的诗意和文学气息的电影。
很多人看着它说,"它看起来不错。"
就是接受,是忠于自己的生活,也是徐安华独特的存在。
今年,70多岁的徐先生未婚,没有孩子,他的母亲已经90多岁了,一直在租房住在香港北角。
她还是一个矮小的孩子花头,圆圆的黑框眼镜,说话和笑的眉毛之间有一种天真快乐的样子,看不出古老而罕见的沧桑。
只谈起过去的岁月,她就展现了世界的平静:
"好运气是快乐的,但是如果运气不好,或者运气不好,我不介意,这是一个过程。
她不认为自己是成功的,但很高兴还有拍摄。
这意味着她可以弥补自己的遗憾,做出一场真正的好戏。
她保持着这种希望。