原创：很少
读完《瑞士军刀人》后，我突然想到了鲁迅在1923年写的一篇文章，题目叫《娜拉离开了岗位》，这篇文章是为易卜生的戏剧《玩偶之家》女主角做进一步的选择，在这篇文章中，鲁迅最终得出了娜拉要么堕落，要么回来的结论。
这部电影看似是一部屎屁式的美式搞笑片，但核心的深度触及了现代社会的"存在"意识，这也是当代电影与古典电影区别的象征。很多复古人士对当代电影的价值非常怀疑，毕竟在好莱坞古典叙事片和欧洲艺术片面前，似乎现在的电影制作已经变得乏善可陈，除了资本积累抄袭了大量的"超人"大片外，很少有电影能比那些经典杰作更娴熟、更坚定， 但是我们忽略了当代电影对于当下"人"的关注，尤其是存在主义和后现代主义盛行的当下，很多作品都是"小而美"的突破，而不是"大而美"。
《瑞士军刀人》的故事可以说是对近年来"孤独"电影主题的再探索，而且由于电影的形式新颖、制作精良，将"孤独"的概念打入了电影观众的心中，这就是它的成功之处。
无论是《野外生存》中对"物质"的怀疑和对精神自由的向往，还是《她》和《机械姬》中传统人类对智能机器下传统人类爱情的恶化，还是《旅行尽头》中利用当代作家内心空虚来延缓其存在的"个体孤独"，都是大方向的"悲伤"感觉。瑞士军刀侠的独特之处在于，这一次它开始从个人和心理层面剥离"孤独"和"失败"，并自我治愈。
汉克在片中以主角为主角，用弗洛伊德的精神分析了"超我"的身份，而《瑞士军刀人》——曼宁就是"这个我"的代名词。整部电影的发展是"超我"对"这个我"的引导，也是"这个我"到"超我"的启蒙。
拉德克利夫饰演的曼宁，无论是和汉克谈论手淫，还是在杂志上看到性感女人的照片时，他的生殖器勃起，还是与汉克的假莎拉交流，表达通过直接满足自己的欲望。保罗·达诺饰演的汉克一直是曼宁的"伦理老师"，左右曼宁的行为和言论，这种支配和被动的行为关系无疑是对弗洛伊德心理学的又一次背书。
我们能看到的是，在这段精神救赎的旅程中，汉克解决了三个问题，一个是母亲有罪，一是对父亲的冷漠，最后是女神"莎拉"的解脱，这三个问题都是在曼宁的帮助下完成的。
汉克，作为一个"超我"，也就是现代社会中理性的人类，无法把自己释放给最关心自己的三个人，因为社会的规则，像汉克一样，我们每个人都生活在"规则"的牢笼里，享受着当代安全感的"监狱"。监狱灾难"，虽然不愿意，但也可以"把自己分开"，不想做"出格"的事情，为了展示这个思维陷阱，以"公开放屁"为诱饵进行整个陷阱，曼宁试图突破这一点，所以到了汉克在影片结尾讨论"公开放屁"的时候，他已经延伸到了"隐藏"和"突破隐藏"的水平。
我倾向于把对一部电影的评价放在两个层面上去考虑，一个是内容，一是形式，内容的深度需要更多的观影者"心与眼"和洞察力，毕竟从电影中只看到"爱上尸体，也是猕猴桃的伙伴也是日常"的人不在少数， 雷德克利夫这部《哈利·波特》饰演的尸体关卡应该是电影最大的宣传视角。
但形式上的"美"往往是人们一眼就能看见的，这就不用争辩了，就像你可以说你看不懂长江地图一样，但如果说《长江图》图片难看，那只能证明你的审美比别人差不只是一小部分。
《瑞士军刀人》就是这种情况，影片的新鲜亮泽在于影片采用了大量升级的镜头，让影片中的一些喜剧场景因为浪漫的慢动作而增添了很多色彩，也让影片的画面充满了魔力色彩;
让我们来想想这篇文章开头关于娜拉的结论："要么跌倒，要么回去"，相信很多人应该明白我的意思，此时，当汉克回到让他感到孤独和痛苦的社会时，他面临着很多的怀疑和嘲笑，不仅仅是他的父亲， 不过也是女神莎拉，但他最终还是选择放手，选择公开放屁，正是因为汉克的选择，曼宁复活了，在世人的眼中，是他"放屁船"的司机。这部电影解决了汉克的矛盾吗？也许不是，但最后的场景可能会给许多现实生活中的"自闭症患者"带来一丝福音。