【何谓书法之“神”】[蜡烛][撒花][玫瑰]品鉴书法时经常会把“精气神”当做审美标准，什么才是“神”呢，它既可体现作品内在的神气与精神，又可体现创作者的神采与精神。
前者为客体之神，后者为主体之神，将两者高度统一，即通过书法作品中的神气来体现创作主体的精神个性。
神为书之极品，是书家追求的至境，当兴之所至，天机自发时作书，心手双忘，笔墨俱化，笔与冥运，有如神助，达到自然随化，风神卓然之境，生气勃勃的精神意志在作品中氤氲涵蕴，唤出心灵那超出言辞之外的深层意义，传达出一种不可言喻的情思和电石火花般的灵感，具有深层审美体验价值，充满生气，充满艺术的永恒的魅力。
“神”具有不可预测、变化、自然、中和等特点。在古代书论中运用极广泛，具有多种复杂的涵义，现从五个方面举要论述：
（1）源于中国古代哲学宇宙之神。书法创作中多指创作主体在客体激发下产生的喷涌难遏、自然流泄的激情，即创作灵感。如神明、神灵、神助、神遇等。
唐虞世南《笔髓论》云：“故知书道之妙，必资神遇，不可以力求也。机巧必须心悟，不可以目取也。”
唐张怀瓘《书断》云：“羲之···.··备精诸体，自成一家之法，千变万化，得之神助，自非造化发灵，岂能登峰造极。”
元盛熙明《法书考》云：“翰墨之道，通于神明；故必积学累功，心手相忘。当其挥运之际，自有成书于胸中，乃能精神融会，悉寓于书，或迟或速，动合规矩，变化无常，而风神超逸，是非高明之资，孰克然耶？”
（2）指创作主体的精神、心灵以及创作中的艺术思维活动，多言创作时精神的专一或精神的自由超越。如神思、神悟、神会、凝神、传神等。
晋王羲之《题卫夫人《笔阵图》后》云：“夫俗书者，先干研墨，凝神静思，预想字形大小、偃仰、平直、振动，令筋脉相连，意在笔前，然后作字。”
宋沈括《梦溪笔谈》云：“书画之妙，当以神会，难可以形器求也。”
元盛熙明《法书考》云：“夫书者心之迹也，故有诸中而形诸外，得于心而应于手，然挥运之妙，必由神悟，而操执之要，尤为先务也。”
明丰坊《书诀》云：“伯高得法于贺季真，其笔如空中抛弹，壮伟奇怪，高视千古。正以能运上腕全力在笔，笔与神会，不自知其所以然而然也。”
清宋曹《书法约言》云：“用力到沉着痛快处，方能取古人之神。若一味模仿古法，又觉刻画太甚，必须脱去摹拟蹊径，自出机轴，渐老渐熟，乃造平淡，遂使古法优游笔端，然后传神。传神者必以形，形与心手相凑而忘神之所托也。”
清康有为《广艺舟双楫》云：“杨少师未必悟本汉之理，神思偶合，便已绝世。学者欲学书，当知所从事矣。”
（3）指审美体验主体的内在精神本质。如我神、神气、精气神等。
唐张怀瓘《文字论》云：“不由灵台，必乏神气。其形悴者，其心不长。”
宋蔡襄《蔡忠惠公文集》云：“学书之要，只惟取神、气为佳。若模象体势，虽形似而无精神，乃不知书者所为耳。”
清刘熙载《书概》云：“书贵入神，而神有我神他神之别，入他神者，我化为古也。人我神者，古化为我也。”
清朱和羹《临池心解》云：“作字以精、气、神为主。”
（4）指书法作品的内在精神本质。如神采、神韵、神妙、风神等。南朝齐王僧虔《笔意赞》云：“书之妙道，神彩为上，形质次之。”
唐张怀瓘《书议》云：“以风神骨气者居上，妍美功用者居下。”
清朱和羹《临池心解》云：“欧、柳之雷霆精锐不少风神，风神者，骨中带肉也。”
（5）指创作所达到的出神入化的书法至境。如神品、神化、神合、入神等。唐代张怀瓘《书断》云：“及乎意与灵通，笔与冥运，神将化合，变化无方，虽龙伯系鳌之勇，不能量其力；雄图应篆之帝，不能仰其高，幽思入于毫间，逸气弥于宇内，鬼出神入，追虚捕微，则非言象筌蹄所能存亡也。”
宋黄庭坚《论书》云：“大多要取古书细看，令入神乃到妙处。惟用心不杂，乃是入神要路。”明董其昌《画禅室随笔》云：“总之欲造极处，使精神不可磨没。所谓神品，以吾神所著故也。”
明项穆《书法雅言》云：“欲书必舒散怀抱，至于如意所愿，斯可称神······神化也者，即天机自发、气韵生动之谓。”
综上所述，“神”的境界是书家追求的最高审美理想，是天赋、学力、才能和智慧的共同结晶，又是一种富有人生哲理和情趣的精神境界，揭示了书法内在的必然性和超越于规矩之外的偶然性的辩证关系。
