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意大利最美丽的纸币,1967年的100000里拉,曼佐尼

作者:爱纸币的熊大厨
意大利最美丽的纸币,1967年的100000里拉,曼佐尼

收藏这张纸币也有十多年了,不过我对这张纸币的评价一直没有变过,那就是,这张意大利1967年的100000里拉,也称曼佐尼,是意大利毫无疑问的最佳纸币。在当时我就被这张纸币的人像雕刻深深的打动了,它甚至比德国1000马克更加精细而美丽。如今来看,我觉得这张纸币更加漂亮了,整个纸币都散发出一股优雅的气质,很符合意大利在人们心中的样子。当然这张纸币在当时真的是特别昂贵,而且,这张纸币的水货特别多,想要买到一张真正的优秀品相的也并不容易,这篇博文完成于十多年前,如今来看也非常具有参考性,这也令我很欣慰,因为非常多的文章都有明显的时效性,而纸币类的文章在时效性方面则是永恒的:无论人们何时准备收藏这张纸币,这篇文章都有参考意义。

这是意大利最精美的纸币。

过去以来对意大利纸币的感觉基本停留在了欧元区末版,由于末版接触的太早,所以对意大利纸币的印象几乎停留在了2007年,此后就没有再入手过让我眼前一亮的纸币,而且,由于自己收藏纸币比较偏爱那些永久保值且有面值打底的纸币,所以对这个2012年就要彻底作废的纸币国家兴趣不大。不过,当自己第一次见到这张10万里拉的时候,还是非常来电的,于是自然毫不犹豫的掏腰包购买了。这是一张具有顶尖的人像雕刻,独特设计风格,票面巨大的经典纸币,也让我再度燃起了对经典雕刻的兴趣,否则,我会难以避免的陷入追求现代风格纸币的苦境之中。这张纸币有其独到的一面,色彩柔和,文化底蕴深厚,一股优雅的感觉,看起来很舒服,而且,与西德1000马克相仿的尺寸(尺寸为174.5MM*86MM,但印刷面积为159.5MM*71MM,很大一部分都被白边占据了),也使这张纸币具备了作为最高面值大气的一面。这张纸币在当时的价值非常高,相当于一个意大利人一个月的收入(后来的最高面值50万里拉,则只相当于意大利人1/5的收入了),同时,它也被意大利纸币收藏者公认为意大利历史上最精美的纸币。以及发行量少的缘故(这是意大利二战后发行量最少的品种,四个版别一共发行只有7700余万张,几乎是同时期意大利纸币发行量的1/3),所以,这张纸币的价值也是意大利中近现代最高的。

这一张纸币一共有4个版本,分别是1967,1970,1972和1974,其中,1967初版远比后面的三个版本罕见,价格也贵出近一倍。当然,这张纸币无论是哪一个版本的价格都是很高的。虽然如此,这张纸币的全新还是很常见的,要知道,如果换作是一个北欧国家,价格达到这张纸币一般的话,其罕见程度绝对会令一个爱好者吐血的。

意大利最美丽的纸币,1967年的100000里拉,曼佐尼

(美杜莎肖像是意大利银行的徽记,在倒三版之后改为了飞狮雕像,不过比较可惜的是这个徽记是平印的,我非常喜欢这个徽记,总觉得非常有灵气)

从意大利倒四版开始,收藏者会接触到一个新名字:Mario Baiardi 马里奥.拜阿迪,也就是这张纸币人像部分的雕刻师,还有另外一个已经被过去很多意大利纸币收藏者都熟悉的名字:乔尼尼,他雕刻了这张纸币背面的风景部分。关于拜阿迪的资料如今已经很少了,我目前的看法是:首先他应该是乔尼尼的老师,因为意大利的雕刻技艺是代代相传的,拜阿迪自70年代后就再无作品产生,所以这一套也应该是他退休前的最后作品之一了,而那以后,意大利纸币上,乔尼尼主宰了大半江山。关于拜阿迪的作品,意大利最经典的一个时期(即倒四版)几乎所有的人像均出自拜阿迪之手:如5K的哥伦布肖像,10K的米开朗基罗肖像,50K的达芬奇和本文介绍的曼佐尼,以及之后的威尔第。如果说乔尼尼是一个雕刻大师的话,那么拜阿迪就毫无疑问的是雕刻宗师了。关于拜阿迪的作品,我会在未来的博文中逐步介绍。目前可以肯定的是,拜阿迪是意大利历史上最优秀的雕刻师。

这张10万里拉的印刷风格与其他面值均不相同,整张纸币没有采用深凹版印刷,特别是背面,手感如平版,但在自然光下,能够明显感受到背面风景的雕刻线条,最初以为是洗过澡的,后来觉得,拥有如此完整包浆的纸币,洗澡可能不大。后来联想到这种风格与日本纸币非常相似:日本的早期纸币也是如此。所以,鉴于意大利和日本在历史上的某些奇妙联系(比如早期的日本纸币诸如神功皇后和大黑天财神均出自意大利雕刻师之手,以及两国在二战时期的盟友等),我倒是觉得,10万里拉很有可能是由日本的平凹一体生产线印制出来的,所以,意大利的纸币不会像其他国家那样会产生套色不准确的现象(这种现象在荷兰纸币上十分明显,如向日葵和灯塔),但也正是因为此,这张纸币的手感要比那些采用深凹版的西欧国家差的多,可谓有利有弊。

意大利最美丽的纸币,1967年的100000里拉,曼佐尼

曼佐尼肖像是拜阿迪所有公开的作品中最为优秀的一副,最初我认为达芬奇是意大利最经典的作品,因为毕竟其人像选择就已经占了极大的比例,但我最终还是折服在了曼佐尼顶尖雕刻人像的无穷魅力上。

以前提到过,与西德1000马克的人像雕刻在一个层次上的纸币一共还有两张,曼佐尼肖像即为其中之一。我想,既然我将之定位在和1000马克在一个层次上,其雕刻就完全不需要我赘述了。不过,从其中,能够深深的为这一人像雕刻所着迷,他没有舍那那样夸张的胡须,也没有舍那那样的丑和离奇的长相,所以,没有那些天然优势,曼佐尼肖像依然具有非凡的雕刻魅力,足可以看到雕刻师的水准之高了。这是最精美的人像雕刻之一,曼佐尼无论是肖像的质感,还是细节的丰富、变化多端的线条,均是人像雕刻中的佼佼者,正因为此,也使这张纸币成为当之无愧的意大利最优秀的纸币。与舍那肖像相比,这个雕刻人像尺寸要小得多,在细节的处理上,与舍那走两种风格:舍那的细节处理是一丝不苟的,任何一个地方都布满了小点,而曼佐尼的细节则是走唯美风格,或许线条没有舍那用的多,但看起来,曼佐尼就如同真人一般展现在了票面之上。为了展现出曼佐尼的真实感,面部的打点极为密集,大概比舍那肖像密集一倍以上,而且,线条的走向变化多端,使曼佐尼的皱纹真实自然,表情生动,特别是眼睛,神韵十足。

意大利最美丽的纸币,1967年的100000里拉,曼佐尼

眼部周围是打点最为密集的地方,拜阿迪运用了多种雕刻手法使其眉宇间的肉皮松弛又富有质感,眼睛充满神韵,层次丰富,而且,放大如此多倍之后,依然会发现其打点密度之高,已再无其他人像雕刻能与其媲美了,看来一个顶尖的雕刻师,除了要拥有艺术家一般的天赋以外,更是需要认真细致的工作态度才是啊!总体说来,拜阿迪的人像雕刻作品不多,在意大利纸币上只有7幅(如果算再版的哥伦布则只有8幅),很有可能是因为这些人像雕刻占用了拜阿迪职业生涯中绝大多数的时间,但是我想,对于一个艺术家而言,这样的作品只要有一幅,就足以使他成为当之无愧的宗师了,况且,是足足7幅呢?我想,收藏过意大利纸币的话,包括哥伦布,达芬奇等肖像在内,全部都是独挑大梁的经典雕刻作品吧!

意大利最美丽的纸币,1967年的100000里拉,曼佐尼

背面表现了意大利景色,由乔尼尼雕刻,右下角有他的署名:我觉得意大利/比利时在这一点上做的很好,热爱艺术并且尊重艺术,将设计者和雕刻者的名字印在了纸币上,也使雕刻师将来回味自己当年的作品时充满了自豪,当然也使后来的收藏者,获取资料也更加方便一些,要知道,想获取德国人像雕刻师的名字,真是难的出奇啊。总体说来,我觉得乔尼尼是一个优秀的插图雕刻师,但在人像雕刻上还是有所欠缺,他为意大利创作的几幅人像雕刻,最优秀的是卡拉瓦乔,不过这仅是与他自己人像雕刻之中的横向对比,但与拜阿迪的人像雕刻相比,差距就真的不在一个层面上了。这或许也是过去我对意大利纸币并不满意的原因吧。总的来说,由于背面给我的感觉像平版,再加上意大利纸币的技术运用甚少,主图周围的边框在绝大多数的欧洲国家也运用过,所以带给我的感觉很平淡。不过,左右对称的布局,还是体现出意大利设计师偏向于保守和传统的一面。

意大利最美丽的纸币,1967年的100000里拉,曼佐尼

(10万里拉背面表现的是意大利的风光,很多欧洲国家,雕刻技艺代代相传,意大利倒四版纸币也正是拜阿迪和乔尼尼的一个过渡时期,此后,拜阿迪再无作品,而乔尼尼开始成为意大利纸币的“灵魂工程师”,总的说来,我对这个背面的雕刻不是很喜欢,总觉得少了几分灵气,乔尼尼只是很淡然的表达了自己要表达的东西。)

对于喜爱意大利纸币和人像雕刻的收藏者来说,这是意大利最经典的作品,通过收藏意大利倒四版,收藏者会感受到和末版、倒二以及倒三版截然不同的一面,这一版意大利纸币的工艺并不复杂,但能够给收藏者带来一种如同素描画一般的素雅和简单直接,设计师和雕刻师拥有艺术家的素养,使这些简单的纸币看起来别有一番风味,也正是由于对技术的依赖甚少,也使得如今的收藏者在欣赏它们的同时,能够从中获得一种艺术品所散发出的无穷魅力,而不再是那些过时的技术。

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