"我来自摄影世界之外，摄影的规范对我不感兴趣......有些事情你可以用相机做，但不能用任何其他媒介......颗粒、对比度、模糊、偏斜视图、故意减少或夸大灰色调等。我认为展示摄影的可能性是很棒的，它表明相机与任何传统的触摸方式一样有效。"
威廉·克莱因
威廉·克莱因（William Klein）出生于1928年，从未接受过正规的摄影教育，他的存在打破了布列松的许多"决定性时刻"的规范，宁愿不针对主题，而是看看现在发生了什么。
他认为，好的街头摄影不仅应该有一张有趣的人的照片，而是需要这张照片带有"存在"的图像符号，可以诠释和表现当地的文化现象，让观众探索内涵的意义。克莱因曾说过，他总是以一种普遍放松的态度在日记中捕捉自己的感受，照片太体面或复杂，而不是他想要的。他对一个城市的主题摄影，如1950-1960年制作的纽约，罗马，巴黎和莫斯科系列，通常在短短三个月内结束，许多摄影师可能需要数年才能完成这个主题。
"摄影与其说是记录，不如说是记忆，是一系列记忆积累的过程。它也是时间的化石，也是光影的神话。"
- 莫里山大道
森山大道出生于1938年，在父亲20岁时死于火车事故后，成为大阪的自由设计师，然后成为自由设计师，受到William Klein的"纽约"的启发，于1961年成为摄影师玉江营功的私人助理，三年后成为自由摄影师，与石乃都一起在1960年代和1970年代崛起。 荒野和其他。
他的照片经常出现漏光、局部放大、划痕、斑点、晃动、倾斜和失焦等特点，这使得森山像威廉·克莱因一样受到公开质疑。但他总是问，"为什么你华丽的图像称它们为摄影，而这些真实的，偶然的记录被你扔进了废纸篓？""
William Klein和Senshan Avenue是一对的极好例子。他们在摄影中诠释了一段可以用遗憾来形容的关系。
2012年，森山大道获得了纽约国际摄影中心颁发的终身成就奖，在介绍威廉·克莱因在伦敦泰特美术馆举办的回顾展"威廉·克莱因和森山大同"时，"威廉·克莱因和森山大道是两位风格相似的摄影师，他们的作品具有很强的视觉张力，不仅模糊和摇摆不定， 但也大量使用粗粒度的视觉效果。他们的大多数作品都涵盖了城市的公有领域。它展示了街头人民对反战，同性恋，全球化和贫困等一系列城市问题的政治倾向。作为摄影师，他们致力于将这种政治倾向形象化。
时间的齿轮回到了2018年，在威廉·克莱因（William Klein）和22世纪摄影师的三十年后，89岁的威廉回到日本，拿着一台索尼相机，尽管需要坐在轮椅上移动，但一直在捕捉他面前的人。两位传奇摄影师在长泽昭夫画廊的长沙张生的推动下，再次开始了对话。
Nazawa：当你看到图像艺术家TAKCOM从William Klein在纽约，罗马，巴黎，莫斯科，东京等地的照片中选择200多张照片，将手绘，抽象图案和底片上的电影静态照片组合成大型图像装置时，您有什么感觉？
威廉：那很好。
Nazawa：但是这次这个设备是和别人合作完成的，如果是你自己，会更有趣吗？
William：如果我这样做可能会更无聊，但这需要花费大量的时间和精力，而且我没有时间。
Nazawa：你通常拍摄视频作品，所以你对电影制作很熟悉。
威廉：是的。
森山大道：第二次来东京是什么时候？
威廉：1980年代中期以后。
Nazawa：与1961年相比，东京在1980年代中期发生了很大变化，当时你第一次来东京拍摄。
威廉：是的，1961年是东京为奥运会做准备的一年，东京的街道非常混乱，但是当我在2018年再次踏上东京的土地时，这座城市再次为奥运会做准备，街道仍然一样混乱，但"混乱"就像我的怀旧一样， 所以东京适合我。
森山：我希望这次能拍一些新宿的照片。
威廉：我知道新宿，好吧，所以我会按照你的命令拍摄（笑），索尼α相机可以很好地与我的动作同步，现在我正在用它拍摄。
Nazawa：你现在在拍彩色照片吗？
威廉：是的，它是彩色的，有时转换成黑白的。
Naze：还有森山啊，彩色和黑白，各有各的魅力，那么什么时候会决定用颜色，什么时候会决定用黑白呢？
William：例如，如果我在涩谷遇到一个穿着花哨的人，我会用彩色拍摄。对我来说，东京就像一个巨大的玩具，无论如何都想用彩色拍摄。但是在拍摄之后，我认为我不应该用玩乐的心来调整它，所以色彩控制是针对相机的。
森山：我仍然想看看威廉的东京照片。
Nazawa：我想看看威廉在他现在的时期拍摄的照片。
威廉：《布鲁克林》（Brooklyn，2015）是用数码相机拍摄的，并不是一部由来已久的作品。
森："布鲁克林"真的很棒。
威廉：布鲁克林是我最喜欢的城市之一。康尼岛在日本很有名吗？
森山：我喜欢它，我觉得拍摄《科尼岛》很棒，所以我觉得我要以这种方式拍摄新宿和涩谷。
威廉： 那就找时间拍摄吧！我在1961年东京奥运会的封面上写了汉字。
Nazawa：William也会参与摄影系列的平面设计，那么这个系列的封面的设计效果是否与摄影系列中作品的感觉有关？
William：数码相机对焦速度更快，可以确认相机上的照片。但是设计和制作，不是通过按下快门，需要大量的工作，这与拍摄不同，但它们之间的相关性始终存在。
Nazawa：平面设计与作品的相关性在William Klein：Black and Light（2015）一书中尤其明显。
威廉：它是在1952年制作的，我在暗室里用完了画。另一件作品使用了这种方法，在时尚照片《In and Out of Fashion》中，我在暗室里画了一些光线轮廓，并要求我的助手拿着灯光，最终使光线看起来像一个汉字。
William：我会指导助理如何调整光线，不要让这些灯光描绘的文字真正意义上的意思，而是将它们用作我照片的背景。
Nazawa：虽然是在摄影棚里拍摄的，但看起来像是在街角拍摄的。
威廉：这是费德里科·费里尼，我为他的电影《甜蜜生活》拍了一张宣传照，他和我是很好的朋友，所以他邀请我拍一些时尚照片。
威廉：这是塞尔日·甘斯布。
长泽：在甘斯布化妆后，有一张著名的照片，这是威廉的主意吗？
威廉：那张照片没有收录在这个系列中，那是甘斯布的想法，当他的职业生涯不顺利的时候，为了回来决定伪装出现，我问他老了再打扮会不会很奇怪，他说不，这让他更漂亮了。这张照片被收录在我的收藏中，自由先生（1969）。
森山：这次去东京，每天都很忙，有时间拍照吗？
William：虽然不忙，但做任何事情都需要一些时间，比如一个小时的骑行，但我在骑行中也拍了一些照片，昨天去了涩谷。
森：那太好了。
Nazawa：你出门的时候会拍一些日常照片吗？
William：我根本无法拍摄，因为外出对我来说是一个很好的机会，我会尽可能多地拍摄我的项目。
Nazawa：有没有正在进行的拍摄项目？
威廉：也许吧。
Nazawa：你需要保密吗？（笑声）
威廉：这仍然是一个秘密。
Nazawa：嗯，我很期待看到这部作品。
威廉：也许只有上帝知道它会是什么样子。
威廉·克莱因于1981年在威廉位于森山大道的公寓里拍照，当时两人第一次见面。
- E N D -