据法新社报道，著名导演阿涅斯·瓦尔达（Agnès Varda）执导了《五到七岁的克莱奥》（Cleo at Five to Seven）、《世界堕落的女孩》（The Fall Girl of the World）、《尖峰捡拾者》（The Spike Picker）、《脸，村》（Face， Village）等电影，他于3月28日在家中因乳腺癌并发症在家中去世，享年90岁。
艾格尼丝在瓦尔达的照片
阿内斯·瓦尔达于 1928 年 5 月 30 日出生于比利时布鲁塞尔南郊的伊克塞尔，母亲是法国人，父亲是希腊工程师。瓦尔达斯有五个孩子，排在第三位。1940年，一家人逃离了战争，回到了她母亲的家乡，位于法国南部的港口小镇塞特。在她的晚年，她在她的自传纪录片Les Plages d'Agnès中写道，"身处中间让我感到独立"，但并不认为童年激发了她后来的创作。然而，他的家乡赛斯确实是瓦尔达电影生涯的开始。
高中毕业后，艾格尼丝继续在卢浮宫高等专业学校的国家美术学院学习摄影和艺术史。走上社会后，她首先从事摄影，通过拍照养活自己。1951年，当她的同胞让·维拉尔（Jean Vilar）成为巴黎人民国家剧院的新任院长时，瓦尔达被聘为剧院的全职摄影师十年，并逐渐成为一名年轻的摄影师，在法国和整个欧洲享有一定的声誉。
不难看出，在瓦尔达生命的早期职业阶段，摄影远比胶片重要。事实上，当她在1954年首次执导首部作品《La Pointe Courte》时，从未接受过专业电影制作培训，也没有现场拍摄经验的瓦尔达帮助她开始拍照。她曾经说过："那次，我提前拍了所有我想拍的照片。照片几乎成为电影镜头的原型，相机放置在哪里，与拍摄的内容有多远，使用什么镜头，如何点亮它，都依赖于我过去拍照的经验。"
1956年，《短角》在巴黎小规模上映，并赢得了《电影手册》主编安德烈·巴赞的高度评价。不幸的是，这部没有向政府电影部门备案，也未获得商业放映许可的电影，完全无法收回拍摄费用，直接导致随后几年，除了继续拍照谋生外，她只拍了几部短片。在那段时间里，她爱上了比她小两岁的法国剧作家安托万·布尔塞勒（Antoine Bourseiller），并于1958年生下了女儿罗莎莉·瓦尔达（Rosalie Varda），但两人很快就分道扬镳。同年，瓦尔达在图尔电影节上遇到了法国导演雅克·黛米。一年后，两人开始生活在一起，并于1962年正式结婚，直到1990年黛米因癌症去世（2008年，瓦尔达正式透露丈夫死亡的真正原因是艾滋病），而他们的儿子马蒂厄·德米（Mathieu Demy）只有18岁。
瓦尔达的女儿罗莎莉（Rosalie）从小就与瓦尔达和黛米住在一起，在黛米著名的《瑟堡的雨伞》（Umbrellas of Cherbourg）中饰演凯瑟琳·德纳夫（Catherine Dernave），成年后，她曾担任服装设计师和演员，担任瓦尔达倒数第二部电影《面孔，村庄》（Face， Village）的制片人。小时候，他的儿子出现在瓦尔达的《一个唱歌，一个不唱歌》（L'une Chante，l'autre pas），Murs，Murs和功夫大师中，现在作为演员和导演活跃在法国电影中。
阿内斯·瓦尔达（Anes Varda）经常将他的电影制作描述为"电影写作"。她和克里斯·麦凯（Chris Mackay）、艾伦·雷尼（Alan Rainey）、玛格丽特·杜拉斯（Marguerite Duras）和艾伦·罗布-格里尔（Alan Rob-Greer）等人经常被归类为"左岸人"。他们中的大多数人都有文学背景，他们比弗朗索瓦·特吕弗，让-吕克·戈达尔，埃里克·霍姆，雅克·里维特和克劳德·夏布洛尔所代表的"电影手册"更早地参与电影。两派一起卷起了法国电影《新浪潮》。事实上，1956年发行的《短角》（Short Corners）通常被视为"新浪潮"的基础（尽管这个词不迟于1957年10月正式创造），使瓦尔达被誉为"新浪潮的祖母"。
另一方面，瓦尔达的个人风格鲜明，往往与象征主义和现实主义相结合，而且往往以女性为主角，因此被归类为女权主义导演也是很自然的。瓦尔达的第二部电影《5至7岁的克莱奥》（Cléo from 5 to 7）于1961年完成，而《流浪汉》（Vagabond）于1985年在威尼斯电影节上获得金狮奖，都是这类作品的典型代表。然而，瓦尔达的女权主义经常引起争议。在她的书《法国新浪潮》中，她以"倒退或激进"为题探讨了自己的女权主义立场。它提到《五点钟到七点钟的克莱奥》"虽然处理死亡，但很少能表现出一种生活的激情和热情，成为与主题形成对比的"，"瓦尔达有意识地探索女性的心灵和思想，刺穿了社会的禀赋。妇女的虚假价值";但Le Bonheur"不会让人们赞美，尤其是维持男性气质的保守力量";然后"一唱，一不唱"以女权主义的立场可以清楚地看到女性意识在成长阶段的成长，但被美国女权主义者骂了对皮肤的批评。作为回应，瓦尔达"为让·雷诺阿在草地上的野餐辩护说：'幸福可能正在与自然法则妥协'。而瓦尔达和黛米的关系，似乎是对这句话的评论，虽然黛咪是同性恋，但从瓦尔达的纪录片《南特的杰奎特》中可以清楚地看出，她爱着她已故的丈夫。
脸， 村庄
进入新千年，70多年的瓦尔达宝刀不老，依然保持着强大的创作力。无论是2000年的纪录片《Les Glaneurs et la Glaneuse》、2008年凯撒奖获奖纪录片《艾格尼丝海滩》（The Beach of Agnes）还是2017年获得奥斯卡提名的《面孔，村庄》（Face， Village），它都充满了对生活、电影、自然和历史的洞察。在二月份结束的柏林电影节上，瓦尔达加入了他的最新作品《瓦尔达·帕尔·阿涅斯》（Varda Par Agnès）。在这部长达近两个小时的作品中，这位90岁的艺术家将自己的电影创作发挥到了极致，为所有热爱电影的人举办了一堂大师班。
值得一提的是，瓦尔达可以说是法国新浪潮导演中与中国关系最密切的导演。早在1956年秋天，她就跟随克里斯·麦凯（Chris Mackay）前往北京拍摄《北京星期天》（ Sunday in Beijing）。2005年，她来到北京，参加了由电影资料馆组织的"法国电影展"。从那时起，瓦尔达于2012年第三次来到北京参加他的作品回顾展。2017年，她回到北京参加装置艺术展。在去年的上海国际电影节上，瓦尔达有机会参展了他的新书《脸，村子》，但并没有发生。
八十岁时，瓦尔达和她镜头中的克莱奥一样，对死亡非常恐惧，以至于她拍摄了《艾格尼丝海滩》来纪念她的生活，她说，"想象自己变老很有趣，就像一个笑话。然而，当死亡终于一步一步地降临到她身边时，她松了一口气，在88岁时，她跟随艺术家J.R"爱与誓"，携手穿越法国乡村;今年，90岁的她以《艾格尼丝在瓦尔达》正式告别了她所爱的电影和爱她的人;本月，她在社交媒体上发布了最后一张照片 - 一把没有主人的导演椅和一只孤独的猫。
瓦尔达在他的社交媒体上发布了最后一张照片
瓦尔达去世后，只有比她小两岁的让-吕克·戈达尔（Jean-Luc Godard）活跃在"新浪潮"时代。瓦尔达的短片《麦克唐纳桥的未婚夫》从一开始就由戈达尔和他当时的女友安娜·卡琳娜主演。在《Face， Village》的结尾，瓦尔迪去了戈达尔的家，但她多年未见的朋友回避了她，哭得像个孩子一样，只有两条信息。现在，坏消息传了出来，我想知道戈达尔是不是看不见朋友的最后一张脸，后悔了？