相信很多同学学画时，都会遇到身边的一些朋友“梵高式”的讽刺，觉得想要画作能卖出价钱，生前是不行的，必须等到死后他的画才值钱，这样的讽刺无疑是在质疑中带有强烈的意识形态偏见。
在大陆有一位画家的经历和梵高十分相近，他就是画家常玉。他也被网友们戏称为“中国版梵高”，身前所画一文不值，但在死后却卖出了天价，很多人觉得是命运在和这位天才画家开玩笑，但当真正走进他的画，体会到他的孤寂与才华，才发现原来只是当时看不懂他的画而已。
常玉1900年出生在四川一个较为富裕的家庭，由于父母勤俭持家，常玉从小就接触到了很多新鲜事物，影响他一生的绘画就是小时候和玩伴吵闹时产生的。当同龄伙伴在野外捉鸟、逗猫时，他说：“我会把这些都画出来”，小伙伴们一听都说吹牛，常玉回家拿出笔墨，画的十分“不专业”，但绘画的种子便从小在他的心里生根发芽了。
常玉是一位幸运的人，1919年常玉和几位朋友去法国巴黎学习，当时的法国在世界上名气很大，能去法国求学一直是众多学子们的梦想，和常玉一同前去学习的还有一位后来震惊画坛的大师级别画家徐悲鸿，本应该有着光明前途的他们，常玉却和徐悲鸿走的路截然相反，徐悲鸿认为艺术是从本质出发，常玉则认为艺术是无为。
为什么说被网友戏称为“中国版梵高”的常玉是一位幸运的人，其实梵高是没有选择，不论是事业还是爱情，都得不到世人的理解，但他一直追去自我，而常玉其实是有选择的，当时徐悲鸿为了能让他和自己同时走进课堂，无数次前去劝阻，但总是在差强人意 ，于是，戏剧性的一幕出现了，在咖啡厅看《红楼梦》、一边拉小提琴一边画画，换做是谁，都不可能走得长远，哪怕他是一位天才。
由于常玉艺术天赋极高，再加上当时他的一位油画老师非常喜欢他的创作风格，于是1925年常玉的作品入选法国秋季沙龙，1933年在阿姆斯特丹举办自己的画展，可想而知在当时那个社会背景下，能在阿姆斯特丹举办个人画展，可见其艺术天赋造诣极高，很多同去求学的都羡慕不已，但常玉却依旧我行我素，一副玩世不恭的样子，最后和徐悲鸿等同学走上了两天截然相反的路。
常玉艺术天赋极高，这点是不可否认的，但整日红酒咖啡，想画了就画，不想画了就去花天酒地，任你天赋再好也会逐渐被淘汰和淡忘，甚至就连亲人去世也只是前去吊唁一下赶着来法国所谓“学习”，最终让他和亲朋好友分道扬镳，直至1966年在法国的巴黎租住房里由于煤气泄漏去世。
常玉对绘画有着独特的认知，他画画从不重笔法造型，随心而画，潇洒大气中完美呈现事物的意识形态，这点很多画家一生都很难达到，但常玉却做到了，由于这样独特的艺术认知，让他在法国有了一点名气，但他的画依旧卖不出去，这点和著名画家梵高倒是极其相似。
常玉很多画都卖出了天价，其中很多都是生前不被看好的，《五裸女》卖了2.66亿，是常玉所有画作中最贵的成交记录，《绿色背景四裸女》卖了2.25亿，2021年6月5日，常玉的《群马》在“现当代艺术夜场”拍卖会上以2.07亿元成交。
很多人觉得常玉的一生和梵高极其相似，但两者其实千差万别 ，梵高是不被世人理解，而常玉则是在自我认识中逐渐迷失自我，一把好牌打得稀烂，很多网友觉得是常玉“格局小了”，假如当时在名气正盛时，和徐悲鸿等人潜心学习，最终结果肯定是不同的，路都是人走 出来的，艺术的道路亦是如此。