《齐乐天》
2022年央视元宵节晚会第一个节目《齐天乐》——民乐演奏家神仙场面。多位民乐演奏家齐聚舞台，用各式传统乐器带来一场视觉、听觉的双重盛宴。借音乐之声，带领我们重温当年传奇，共赴“时空之约”。
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《齐天乐》北宋艺人徐衍造型设计解析
张婷 范予宁
摘要：中国作为衣冠古国，乐舞文化与服饰文化一向密不可分，含蓄与奔放交织着中国精神。本文依据宋代的历史文献与出土资料，探索并塑造北宋艺人徐衍的服饰风貌。
关键字：北宋；服饰史；艺人徐衍；歌乐图
一
徐衍生平与时代背景概述
（一）徐衍生平与擅用乐器概述
“熙宁中，宫宴。教坊伶人徐衍奏嵇琴，方进酒而一弦绝，衍更不易琴，只用一弦终其曲。自此始为“一弦嵇琴格”。
——宋 沈括《梦溪笔谈·补笔谈》[1]
徐衍北宋熙宁年间教坊伶人，擅长奏嵇琴。宫宴中，徐衍演奏稽琴时一根琴弦断了，徐衍没有更换新琴，只用一根弦演奏完全曲，从此有了“一弦稽琴格”这种演奏方式。嵇琴是古代乐器的一种，是现代二胡的前身之一。它起源于唐代，当时被称为奚琴，也叫胡琴（图1）。《乐书》中有记载：“奚琴本胡乐也，出于弦鼗而形亦类焉，奚部所好之乐也。盖其制，两弦间以竹片轧之，至今民间用焉。”[2]奚琴在唐代时期，既是拉弦、又是弹弦乐器，两种演奏方法兼而有之，处于由弹弦乐器向拉弦乐器过渡的时期，发展到宋代，奚琴又称嵇琴，是拉弦乐器[3]。据在宋代陈元靓《事林广记》(卷八)中，则明确地记载着稽琴是拉弦乐器。文中说：“稽琴。二弦，以竹片轧之，其声清亮。”文献记载当时的弓子不是马尾，而是采用竹片。《元史·礼乐志》记载“胡琴制如火不思，卷顾龙首，二弦用弓捩之，弓之弦以马尾。” 到了元朝才发展为马尾弓子，更加接近今天的二胡。
图1
奚琴，又称稽琴《乐书》图片来源：《乐书》
在历史的长河中关于北宋艺人徐衍的记载只有短短两句，但在只言片语中我们仍然能看出徐衍的音乐才能，他对于稽琴的艺术造诣高超，从而创造出“一弦嵇琴格”的演奏手法。从“熙宁中”这三个字，我们可以分析出徐衍活跃在北宋宋神宗时期。
（二）时代背景
宋代结束了五代十国割据的动乱局面，社会经济得到一定程度的发展。陈寅恪先生曾言：“华夏民族之文化，历数千载之演进，造极于赵宋之世。”宋代是大陆封建社会经济高度发展、繁荣的时代，经济的繁荣从而带来文化的兴盛。宋代是重文轻武的时代，所以宋代的艺术与文化在文人的引领下，总体上呈现出沉静素雅，清远高贵的美学风格，开辟了一个独具时代特色的历史高峰。当时“程朱理学”占据宋代的思想统治地位，影响了宋人的生活方式与审美标准，在服饰上表现为一种简朴、内敛的倾向。宋代服饰虽继承隋唐之制，但所反映的美学趣味，已不是唐代的热烈浪漫，而是宋代质朴实用[4]。
（三）宋代教坊
宋代时期是乐舞艺术的转折时期，乐舞文化在继承前朝的同时也根据宋朝文化出现诸多变化[5]。北宋时期，西夏和辽多次侵扰中原，对汉族政权和文化都造成了巨大的冲击，同时也带来了各种少数民族文化与汉文化的融合。
教坊是宋朝时期宫廷中设置的重要音乐部门之一，它的职能主要是进行宴乐的表演和创作，宋代教坊很大程度上引领了宋代宫廷宴乐和民间瓦肆勾栏的发展。宋朝的教坊不仅有跳舞这一个项目，像民间散乐、说唱、戏曲等都包含在内[6]。宋朝在音乐方面是包罗万象的，宋朝的宫廷音乐借鉴了许多民间艺术，这也使得它呈现出百花齐放、融合共荣的发展趋势。
《宋史》卷一百四十二《乐十七》载：
宋初循旧制，置教坊，凡四部。其后平荆南，得乐工三十二人；平四川，得一百三十九人；平江南，得十六人；平太原，得十九人；余藩臣所贡者八十三人；又太宗藩邸有七十一人。由是，四方执艺之精者皆在籍中。
由此可见北宋教坊汇集了全国优秀乐人。宋代教坊乐人不仅是宫廷宴乐表演活动的具体实施者，而且还走出宫廷，深入民间与民间艺人共同表演；同时民间优秀艺人也进入宫廷，艺人徐衍就是其中之一。
二
服饰造型探析与设计
（一）相关资料简述
图2
《歌乐图》（图片来源：网络）
关于艺人徐衍的历史记载甚少，我们在徐衍服装样式上重点参考《歌乐图》中的造型。《歌乐图》是一幅绢本设色作品，高25.6厘米，长157.7厘米，作者不详，现收藏于上海博物馆（图2）。画面中无印鉴无题跋，唯一可见的文字在卷尾的太湖石上有一行隐藏的文字“臣顾闳中进”。画中描绘了宋代宫廷歌乐女伎演奏、彩排的场景。对于《歌乐图》的年代断定在学术界有些争议，但主流观点认为画中人物服饰符合宋代服饰特征[6]。《歌乐图》可分为两部分：一景物部分，卷首为一棵棕树，树干笔直挺拔，枝叶对称分布；卷尾为一块太湖石在竹丛中，不远处还露出栏杆一角和一棵开满花的树。第二部分为中段人物，描绘9位女伎、2位舞者和一位年长的男性乐师。女伎们头束高髻，身着红色窄袖褙子，手持不同乐器；舞者头戴长脚幞头并饰花冠；老乐师身着圆领窄袖袍，内着内衫，下穿长裤，腰佩革带，头戴交脚幞头。
（二）徐衍造型设计
1
●
人物整体形象概述
在文献记载中，我们仅能得知徐衍为北宋熙宁年间的教坊伶人，擅长嵇琴。为保证此次设计研究的严谨性，故从各种古籍、资料、壁画、陶俑之中找线索，关于乐师服饰出土文物较少，但宋代绘画是以写实画风占据主导地位的，且存世人物画内容丰富，题材广泛，足以成为我们设计宋代艺人可信的一手资料。在徐衍的服饰设计中我们尽可能的融入宋朝乐舞服饰的风尚，即兼具观赏性和表演性，造型设计须为节目添彩，起到烘托节目气氛的作用。
乐舞服饰是服饰艺术中一个特殊的分支，它由形制、材质、色彩、纹饰、搭配、工艺等因素组成，同时又需要满足宋代尚雅崇儒的社会风气和审美趣味，并结合本次《齐天乐》节目的舞台进行展现。在设计徐衍的形象时服装款式选用了《歌乐图》中老乐师的服饰制式，结合簪花交脚幞头，将文人气质渗透到乐舞服饰中，以展现北宋追求清新文雅的艺术风尚。（图3）
图3
《歌乐图》老乐师形象（图片来源：网络）
2
服装款式
以宋时期汉族男子的服饰为基准，参考《歌乐图》中老乐师的服饰，将徐衍的服饰设计为：
（1）
圆领袍
宋代服装大体沿用唐制，有襦、袄、衫、袍、裤、群、直裰、道衣、半壁、鹤氅、短后衣等，唐时的缺胯袍在北宋的平民阶层中依然非常流行[2]。从宋代出土的陶俑来看，着圆领窄袖袍的多为一般品级官吏俑、侍从俑等低阶层人民。（图4）
图4
北宋出土人俑（图片来源：网络）
图5
徐衍圆领袍款式图
此次圆领袍作窄袖设计，袖口宽38厘米，取北宋民间常用款式同时方便艺人演奏。
（2）
右衽交领中衣
（3）
裤
“古人袴皆无裆，裤之有裆，起自汉昭帝。”
——明 张萱《疑耀》
西汉时期合裆裤出现并盛行，当时合裆裤称为裈。到了唐朝随着上身袍服的缩短，合裆裈的贴身遮体的功能日渐显现。宋承唐制，合裆裤到了宋代，成为最贴身的一件裤装。
图7
宋代合裆裤 镇江博物馆藏（图片来源：网络）
（4）
布制长腰带
根据庶民身份、行业、阶层的不同，平民服饰组合繁多，但腰间一般束带，有革带、帛带等。徐衍腰带设计束后自然下垂，以显示乐师的艺术气息。
3
首服与足衣
交脚幞头
“幞头，一谓之四脚，乃四带也。二带系脑后垂之，二带反系头上，令曲折附顶，故谓之‘折上巾’。”
——《梦溪笔谈》沈括 宋
幞头在北宋是贵族和平民通用的首服。宋代的幞头似一个硬壳的帽子。《宋史·舆服志》中记载：“国朝之制，君臣通服平脚，乘舆或服折上焉。其初以藤织草巾子为里，纱为表，而涂以漆。后唯以漆为坚，去其藤里。前为一折。平施两脚，以铁为之。” 关于幞头的脚在宋代形式繁多，“本朝幞头有直脚、局脚、交脚、朝天、顺风，凡五等。” 宋代的曲脚幞头常用于歌舞乐伎，从河南禹县白沙宋墓壁画（图8）、河北张家口市宣化区辽墓壁画《散乐图》（图9）上，可以看到不少带着曲脚幞头的艺人形象，其中《散乐图》中艺人多戴簪花曲脚幞头。
图8
河南禹县白沙镇颖东宋墓大曲壁画（图片来源：网络）
图9
河北省张家口市宣化区辽墓壁画《散乐图》（图片来源：网络）
宋人喜簪花，幞头簪花是宋代文人首服的一个重要符号。《宋史·舆服志五》中记载：“簪戴，幞头簪花谓之簪戴。中兴，郊祀、明堂礼毕回銮，臣僚及扈从并簪花，恭谢日亦如之。”[4] “春色何须羯鼓催，君王元日领春回。牡丹芍药蔷薇朵，都向千官帽上开。”宋代帽上簪花得到了前所未有的重视，宋代皇帝常把“簪花”用来赏赐官员。关于簪花的材质与颜色在《宋史·舆服制五》中记载：“大罗花以红、黄、银红三色，栾枝以杂色罗，大绢花以红、银红二色。”《齐东野语》中记载张功甫家中的牡丹会舞伎队，舞伎头饰衣服上都是牡丹花，可见牡丹簪花对于宋人有重要的地位[4]。此次幞头簪花选用传统绢花来体现宋人簪花的风貌.
图10
徐衍交脚幞头
布鞋
宋代男子鞋靴样式繁多，此次设计对《歌乐图》中老乐师的足衣进行复原设计。为了表现宋代足衣的样式，传承人用手工缝制徐衍的鞋子。
图11
《歌乐图》老乐师足衣 图片来源：《歌乐图》
图12
徐衍足衣制作过程
4
面料与色彩
宋代是中国纺织技术发展的重要时期，纺织业发达，纺织品也丰富多彩。丝织品中以罗居多，宋代罗的品类繁多，成为当时的著名织物，被称为“宋罗”，“宋罗”名噪一时，生产规模大，全国的“贡罗”达十万匹以上。罗质地轻薄，是经丝互相绞缠后呈椒孔的丝织物。徐衍圆领袍与中衣的面料采用仿真丝面料，质地轻柔飘逸。在服装色彩方面，宋代崇尚恬静淡雅之色，故选用灰粉色作为圆领袍的服色。
5
图案纹样
宋代理学大师朱熹就曾提出，衣冠要“便身”“简易”。这种思潮直接影响到当时人民的人生观、审美观，以致形成宋代独特的艺术形态。
宋代服装织染纹饰也承袭北宋文化质朴的特点，多为小花、暗花、连云纹、几何纹等简约纹饰[10]。此次徐衍袍服上的纹饰选用经典的连钱纹（图13），结合现代数码印技术进行呈现。连钱纹又称铜钱纹，由同样大小的圆，以四分之一弧线相重叠，图案在圆圈中内向形成方孔，似圆形方孔钱而得名钱纹，成为大陆传统吉祥纹样之一。图案构图多采用二方连续或四方连续排列，似铜钱，又似一朵朵四叶花瓣，简洁而有趣。江苏金坛南宋周瑀墓出土的连钱纹绫（图14）是连钱纹在丝绸纹样上应用的典型案例，纹样细腻雅致，充分体现出宋代的儒雅之风。
连钱纹单独纹样
图13
徐衍圆领袍图案设计
图14
南宋 连钱纹绫纹样图片来源：《宋辽夏金装饰纹样研究》
三
结论
《考工记》中提出“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良。”是中国古代造物思想的重要原则。造物应顺应天时，适应地气，材料上佳，工艺精巧，合此四项条件才能制造出精良的器物。大众的视野开始投向我们自己历史的服装上，天然染色、传统织造、刺绣等传统技艺开始被年轻一代看到，人们对传统服饰文化的热爱在持续升温。“国潮”是近两年流行的词汇，但服饰复原不应如“国潮”中的“潮”字一潮起一潮落，不管是艺术、文化或者音乐，要一代一代继续传承下去，找回我们中华文化的自信与强大。
参考文献
[1]沈括. 梦溪笔谈校证 (上册)[M]. 古典文学出版社, 1957.
[2]陈旸. 乐书[M]. 台湾商务印书馆, 1969.
[3]Maigoo. 奚琴源于哪个朝代 奚琴与二胡的区别在哪[EB/OL]. (2021-08-09) [2021-08-09]. https://www.maigoo.com/goomai/244015.html
[4]张蓓蓓. 宋代汉族服饰研究[D].苏州大学,2010.
[5]程雅娟. 宋辽金乐舞服饰艺术研究[D].苏州大学,2013.
[6]万千白. 佚名《歌乐图》何以断代“南宋”？[J]. 艺术市场, 2018(3):4.
[7]黄辉. 中国历代服制服式[M]. 江西美术出版社, 2011.
[8]高春明. 中国服饰名物考[M]. 上海文化出版社, 2001.
[9]孙晨阳, 张珂. 中国古代服饰辞典[M]. 中华书局, 2015.
[10]高璇. 宋辽夏金装饰纹样研究[J]. 文化学刊, 2018(6):3.
《齐天乐》创作团队
《齐天乐》专题总顾问：蒋金锐
《齐天乐》造型设计：张婷
《齐天乐》服装顾问：蒋金锐 陈诗宇
《齐天乐》人物服饰再现专题
本系列专题来为大家呈现《齐天乐》播出热度身后的服饰文化背景。专题共包含8篇专业论文，每篇文章都会深度剖析一位节目中人物服饰还原探索的背景，所有文章均由著名服装教育家，北京服装学院教授、教学督导蒋金锐老师作为专题的总顾问全程指导。本系列旨在引导服饰文化的学术研究，传播和发扬优秀的中国传统服饰文化。
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