《浮士德》是德语文学巅峰之作，具有极高的文学价值，在世界文学史上享有崇高的声誉。当前学界对《浮士德》的研究因第二部涉及内容庞杂、翻译难度大而大多局限于第一部，且笼统泛泛难以展开。北京大学谷裕教授是顶级的译者，潜心钻研《浮士德》十几年，参照了权威版本的德文注释，进行了纵横研究，完成了第二部的翻译和注释工作。
中文有了详细注释版的《浮士德》！本书克服了郭沫若先生翻译经典本中化译过多的弊端，力求据实移译，最大程度还原了台词风格，兼顾了权威性和可读性。诗歌体翻译，适合剧本演绎，附大量注释，青少年阅读无障碍。
《浮士德》第二部主体作于1825至1831年间，第二部是歌德76至82岁间的创作，浓缩了其毕生实践和思考。第二部上演“大世界”，即公共领域事物，涉及广泛，政体形式、经济金融、学院学术、历史更迭、军事作战、围海造陆、海外劫掠等，被悉数搬上舞台，囊括歌德时代乃至整个近代史上，德国和欧洲的重要事件。
[德]歌德 著 谷裕 译注
ISBN：978-7-100-20371-5
商务印书馆2022年01月出版
译者序
自上世纪二十年代，郭沫若译竣《浮士德·第一部》以来，歌德的《浮士德》，包括全译和选译，陆续至今，已有十数种译本。惜自初译，时光荏苒，已近百年，有关《浮士德》的研究仍未真正展开。已有的种种，或多限于第一部，或笼统而谈，大凡围绕几段格言警句，固着于“浮士德的进取”“浮士德精神”等程式，未脱窠臼，得以拓展。
之所以徘徊不前，盖因《浮士德》很难读懂，第二部则尤甚。第二部主体作于1825 至1831 年间。歌德生于1749 年8 月，卒于1832 年3月，如此算来，第二部是歌德76 至82 岁间的创作，浓缩了其毕生实践和思考。第二部上演“大世界”，即公共领域事物，涉及广泛，政体形式、经济金融、学院学术、历史更迭、军事作战、围海造陆、海外劫掠等，被悉数搬上舞台，囊括歌德时代乃至整个近代史上，德国和欧洲的重要事件。且人类社会景象，又与其时自然科学类比映照，如以火成说、地震、地质地貌学原理比照革命；以炼金术古法杂糅无机化学，制造人造人；以气象学关于云的分类，映衬层层向天界飞升。歌德时代繁荣的人文科学话语、科技手段、对古希腊的考古发现，亦无不蕴于其中。
一言以蔽，《浮士德》，尤其第二部，非美文学也，若不具备相应知识，无好的德文注释版参照，不进行纵横研究，则甚至不知台词所云，继而难以把握对它的移译。既无贴切的译文，则无怪研究不曾深入。此其一。另一阻碍之处，在于《浮士德》的戏剧形式。《浮士德》是一部以诗写成的戏剧，标有丰富的舞台提示，歌德作之，以为上演之用。然《浮士德》并非一部剧，而是很多幕、场，自成一体，自成一剧。就第二部来讲，名为五幕，实非古典戏剧意义上的五幕。且间有唱段、歌剧、舞蹈、双簧、哑剧等多重舞台表现形式，台词与表演关联，若非观看演出，实难解其意。此其二。
有碍于此两大难处，加之客观条件缺失，任前辈或同侪如何潜心移译，都难免力所不逮。幸好1994 年，有德国资深《浮士德》注者、哥廷根大学教授薛讷先生，出版详尽《浮士德》注释版，至2017 年，已修订至八版；2000 年，施泰恩导演，一改唯上演第一部的惯例，倾力把第二部全本搬上舞台，终使人一睹《浮士德》之人间大戏的全貌。
基于新注与全本演出，2012 年，受当日德方导师、德国波鸿大学的克鲁斯曼教授（P. G. Klussmann, 1923—2019），并北京大学《浮士德》研究前辈范大灿先生，并刘小枫兄鼓励，尝试边讲授《浮士德》，边对之进行注释。一则出于自身的好奇，一则出于我专业和职业的本分。然甫一行动，便遇到麻烦。当时拟定用郭沫若译本。因众译本中，数郭译最为传神，文采斐然，为国内《浮士德》读者熟识。麻烦出在，郭译多为化译，注释时难以找到对应的文字，几乎每一处都要再行译出原貌，并辅以说明。几段下来，页面已模糊一片。那哪里是助读，分明是给读者再添杂芜。
于是不得已，只得硬着头皮自译。积年累月，久而久之，遂成今日的试译本。因尝深憾第二部既重要，却难懂，继而常被忽视，故而先从第二部入手。译文不才，唯勉力照顾以下两点：
一曰力求信实。亦为注释之故。舍此，所注之词之内容，则无着落。化译固然好，读之畅然，但也有枉顾西人之特殊文化及思维方式之嫌，妨碍切实领悟西方文明之精髓。大如以佛释道概念转译基督教概念，小如以言情美文化译据实文字，美则美矣，但终于理解西方无益。
二曰力求符合原台词风格，亦即符合人物角色、舞台场景。《浮士德》戏词供舞台演出之用，需得上口。其剧出场人物众多，层次丰富。上到帝王，下到市井小民；上到天使，下到女巫；上到众仙，下到魑魅魍魉。就戏剧形式，有肃剧、滑稽剧、笑闹剧，有多至几十人的大众剧，有三四位演员上场的古希腊羊人剧。就诗歌形式，有拟古的古希腊双三音步无韵体，有类似顺口溜的俗物。大雅与大俗，考究与粗鄙间，歌德风格变换，张弛有度，应对有余。
然不少译文，却无视角色场景，见诗便一意求雅，令鬼魅口占词赋；或一韵到底，让个天使口吐打油诗；更或令丑角梅菲斯特，文绉绉地说他的谐谑打诨之语，一本正经地道白他本阴阳怪气的台词。如此反淹没了原剧的语言层次，泯灭了匠心和情致。然则如郭译一般，尤至各类颂歌处，以诗经楚辞等古体诗，如影随形，实我辈功力不逮。只有据实移译，求平实易懂，行有余力，略及韵律。但实际上不过是诗行形式的散文。诗行长短大略比照原文。
诗歌有格，常见如抑扬格、扬抑格、抑扬扬格、扬抑抑格，略相当于我们的仄平、平仄、仄平平、平平仄等，是诗行中一个小单位；诗歌有律，常见如四音步、五音步、六音步等，就是要数一下，一个诗行中有几个格律的小单位；诗歌还有韵，常见如对韵、交叉韵、环抱韵、无韵、孤韵等。再由格律韵不同组合，有时还配以特殊内容，构成不同的诗的体例、体式。每一种诗体又有其发源、传承、文学史背景。所以，单是诗歌形式，就承载很多信息。就诗歌而言，形式与内容不分表里。人物角色，其身份（国王、百姓、天使、魔鬼）、所处历史时代（古希腊、中世纪、歌德时代）、色彩（诙谐、严肃、刻板）均可从其使用诗体体现出来，或者说，对于不同角色、场景，作者均会配以相应诗体。——可惜，由于中西语言差异之故，原文这一层艺术特色，几乎无法在汉语中体现。
本试译本之注释、说明、简评等，主要参考薛注。薛讷以庞大学术团队，借之现代电子科技、信息技术，以内证充分、原始和研究文献全面著称。然凡注释，皆不免关系注者本人立场，个别地方窃以为有待商榷，尤其涉及观察视角与文化差异之处；又兼收汉堡版注。汉堡版注，出自薛讷师辈，秉承思想史传统，语言紧凑，凝练厚重；同时辅以专题研究文献，辞典百科。然而，德国学者的注释，多针对德国学界，对于德国读者耳熟能详的部分，则不再赘注。根据经验，恰好常常是这部分成为我们的盲点。故而我根据自己的判断，加入不少德文注释版未录、但约莫对我等异文化语境中读者有所助益的简注。考虑到可读性，力求言简意赅。又借诗行之优势，采用边注。边注容不下者，或需扩展说明者，则置入脚注。注释以知识性解说为要。
每场幕前置简要“说明”，是为题解，及对成文史、情节、诗歌戏剧形式的简要说明。大多场幕后置“简评”，摘要该场幕所涉问题，追加评述。原剧中舞台提示用仿宋体给出；边注用小号字；边注容不下，或对名词、概念的解释，均置入脚注。
本注释有意矫正几个误识。其一针对歌德的德国性，突出歌德是德国的，更是欧洲的，处于欧洲文学文化传统。若抱着其德意志性不放，则无法面对和把握《浮士德》的格局。毋庸说歌德时代，现代德意志国家尚未形成，其作品所涉中世纪及近代史，亦尽属欧洲框架，更何况其间充盈的欧洲文学程式、与欧洲古今文学的对话。
其二，德国某些现代学人，惯爱以启蒙之后的视角，审视启蒙时节、启蒙之前的事物，造成解释上的错位。就《浮士德》第二部来讲，即是典型的巴洛克遭遇了启蒙：呈现大千世界、人生百态，遇到了玄想和思辨；公共领域、政治生活，遇到了私人领域、个体情感。其结果，必是以牺牲《浮士德》剧的公共性、多样性，并阉割其中诙谐幽默的“玩笑”（歌德自言）为代价。直至一部剧，成为无趣解释者生发空洞思辨的机缘。吾人又图省事，不分青红皂白，照单收之，将错就错。殊不知，读《浮士德》，盖如读《红楼梦》，实不在于概括什么、提取什么，而在于进入那个世界，体味细节中的诗文之美、布局之精妙、人生之意趣、人类处理公共事务的愚昧或智慧。
其三，歌德固富思辨，但绝不囿于思辨。其思辨与其时唯心主义哲学不同，皆建立在磅礴的事实、史实、现实、知识之上。割舍剧作对后者的呈现，无异于沙漠鸵鸟，得《浮士德》十不及一。譬如，《浮士德》中的海伦剧，过去一度称之为“美的悲剧”，实则三场分别贯穿古代特洛伊战争、中世纪十字军东征、19 世纪上半叶希腊反抗土耳其之解放战争。歌德自称其浓缩了三千年历史。所谓“美的理念”则只字未提。若仅专注于理念，则不读《浮士德》、不观看其演出也罢，不如径直去读理论。再者，遇有阐释分歧，则简列某说要义。至于生发辨析，本见仁见智之事，故留待学人读者自行深究。而阐释分歧，就《浮士德》第二部而言，确不在少数。盖因第二部，涉及当时代重大政治历史事件，或许迫于时局，或为避笔墨官司，又或畏遭激进者诟病，如针对革命与复辟、进步与保守、新与旧等敏感问题，作者显然在迂回，遮掩立场，多取隐微写作。这便造成意象模糊。加之，值新旧交替之时，个人面对时代、面对自我，在抉择取舍间徘徊犹豫，乃人之常情，老年歌德似亦概莫能免。凡此，均为基于不同立场的阐释，留下充足空间。
然若欲会心歌德本意，则需通本考量，反复琢磨；需启动基本语文学方法，遍历各手稿、补遗、版本，同时辅之与自评、书信、谈话乃至其他作品间的互证；需沿歌德的知识储量，钩沉致远；需透析时代格局；需以当时代思想潮流反观。无论进入哪一项，都仿佛跃入一个深不见底的无底洞。故而，《浮士德》的移译、注释，需要代代学人，薪火相传，非某一人之为可以担当。
“有朝一日，若所有的文学都从世上消失，人们或可以此剧重建之。”在1804 年1 月28 日致席勒信中，歌德如是赞美卡尔德隆的剧作。然诚如薛讷所言，“但凡可以充分理由，如此评价世界文学中某部作品，那恰恰非歌德自己的《浮士德》莫属。”《浮士德》的诗歌戏剧形式、语言修辞，无所不包，后世足可以之重建文学大厦。然又何止于文学。《浮士德》之从古代近东、古希腊，经由中世纪，至歌德时代，从正统政治秩序到民俗野史，亦无所不包，沿其轨迹，亦足可以之复原半部西方文化史。
由是观之，译者也好，注者也罢，必得达到与歌德等量齐观的学识和思想，方可不辱这部经典之经典，不朽之名著。常人既无法企及，则只有勉力为之；既勉力为之，则难有止境。虽然感到，厮磨日久，会渐渐生出与作者间的某种默契，某种不可言传的心有灵犀，但仍无需隐讳，《浮士德》中有无数地方，系我一己之学力、思力、笔力，无法达至。另者，原剧中自有众多多义及隐秘之处，我亦不敢妄作刺探。因那本就是歌德的奥秘，宇宙和人生的奥秘。值此之处，译文只给出字面意思。余者恕以敬畏之心，缄口沉默。
既深知自己之浅薄，故言“试译”。歌德老人家直至去世前一月，还在亲听朗诵，亲笔修订；薛讷老先生在23 年间，增补修订7 次。据此，吾辈之《浮士德》译注，注定是一次次锲而不舍的尝试。若以《浮士德》终场作类比，则大概大凡《浮士德》译注者，将莫不在歌德及学界前辈牵引下，经历一个层层上升的过程。
《浮士德》剧所演绎的，终是人的雄心与局限之悖论。此番译注工作，令我对之有了切肤之感。因能力实在有限，拙译注定错误百出，所安慰者，或可以此片砖寸瓦，抛砖引玉。若幸得指正，哪怕一字之教，将不胜感激。毕竟，译注经典，是所有学人之共同事业。
2020年12月24日于京郊西二旗
浮士德
我只顾在世上奔波忙碌；
凡兴起我便抓住它发梢；
不尽兴的我便把它丢掉，
溜走的就让它脱逃。
我一味渴求，一味成就，
又心意难平，如此强劲
雷霆一生；先是气贯长虹，
后智慧大增，谨言慎行。
这尘世我已了如执掌。
希望
向亲爱的姊妹问好，
就算这两日的妆容
颇让大家尽兴，
可我知道明天一到
大家就要恢复原貌。
咱们若黑灯瞎火里
感到不特别惬意
那就在晴朗的白天，
完全按自己的意愿，
一时独自，一时结伴
纵情徜徉在美丽的田间，
随心所欲休息劳作
无忧无虑地生活，
从不匮乏，永不蹉跎，
咱们处处是嘉宾
哪儿都可以推门便进。
肯定不管何处
总能找到极品。
明智
人类大敌中的两个
恐惧和希望戴着枷锁，
我不让其靠近集体；
避开！便确保无虞。
活生生的庞然大物
我来指挥，它背驮塔楼，
勤勤恳恳一步一步
走在陡峭的小路。
在塔楼垛口的上方
有位女神长着宽阔
矫健的翅膀，她把
胜利洒向四面八方。
环绕着光彩和荣光
把远近四方照亮；
她称自己为胜利，
是一切行动的神女。
恐惧
乌烟瘴气的火把、灯烛，
在闹哄哄中幽幽闪动，
行走在假面之中
唉这枷锁把我紧束。
起开这些可笑的笑脸！
你们的冷笑让我起疑；
莫不是所有我的宿敌
都在今夜向我出击。
瞧这个！朋友变死敌，
我早识破他的面具；
那个想把我杀了
被我发现悄悄溜掉。
唉我多想无论去哪里，
把这个世界逃离。
可彼处也有毁灭威胁
用污浊和恐惧相裹挟。