以形写神，神采兼备。是中国画追求艺术的最高境界，竹子也毫不例外，要能表现出竹子的神韵，必须线条生动，挺抜有力。提按顿挫，虚实相生。那又如何能做到呢？中国画竹子又是如何上色的，其技法介绍如下，仅供大家参考。
你知道工笔画竹是如何上色的吗
第一步：先调中墨勾前面的竹叶、竹枝，然后在中墨中加人一些清水调淡再勾后面的竿茎。勾线要点：勾竹以中锋用笔为主，线条要流畅、挺劲，注意勾勒竹叶的叶尖处线条要有造型变化。
中国画竹子如何上色呢？
第二步:用三青平涂竹叶。设色要点:平涂竹叶时，先从竹叶的根部边缘轮廓勾起，然后再填色，一一笔接一笔朝叶尖方向涂色。有时色彩会积在叶尖处致使颜色变深，此时需使用较干的清水笔轻轻将叶尖的积色吸去。
三青平涂技法
第三步：调淡花青分茎分染竹叶、分染竹枝、竿茎。设色要点：分染时用一支笔蘸花青色，另一支笔蘸清水，色笔涂在竹叶的根部、竹竿的节隔后，再用水笔将色彩向图示的方向染开去，形成色彩由深到浅的渐变效果。使每片叶与枝、竿结构清晰、互不混淆。
花青分染
第四步：再一次用花青分染竹叶、竹枝、竿茎。设色要点：此次分染，着色面积要小，加深竹叶、竹枝、竿茎的结构层次，使整幅画面的竹叶、竹枝、竿茎之间有明显深浅变化、层次分明。
分染注意颜色深浅变化
第五步：调青蓝色（花青加胭脂少许）提染竹叶、竿茎。赭墨色（赭石加墨）提染竹枝上的箨叶。
设色要点：提染竹叶时，着色在叶的根部，面积要小，使叶的根部和中间颜色深、边缘和尖部颜色浅，竹枝的节隔处色要深浅变化明显。芽的根部深、尖部浅。
提染技巧
第六步：调淡花青罩染竹叶、竹枝。设色要点：注意罩染的颜色比平涂的颜色调得更淡些，拉开竹叶、竹枝与竿的深浅层次。
第七步：用白色提染竿茎、节隔亮处及小竹枝。
设色要点：用白色提染竿茎时，因竿茎的面积较大，且色浅，要注意与前面枝叶的深浅对比。因此可用湿画法为之，即先用清水笔将竿茎打湿，然后再将白色着在竿茎的中间，随后将清水笔挤干调整成排比状，轻轻将白色向竿茎的两边染去。
提染和罩染
第八步：用深蓝墨色勾勒竹叶及箨叶侧脉。设色要点：勾勒竹叶侧脉，注意线要细，要根据叶的生长规律勾勒。
第九步：调淡花青烘染背景。
设色要点：画时用清水先将背景不染的地方打湿，然后用底纹笔蘸华青刷染，有虚实过渡处用清水笔晕染。注意不要有明显的笔触印痕。
烘染背景，调整画面，落款，钤印完成
第十步，画面幅式調整，落款，钤印完成作品。
以上便是工笔画竹子的全部上色过程，不知道大家掌握好没有？欢迎留言评论，谢谢！