记者钱爱水
1965年6月的一个晚上，在底特律东北部的全白人社区格罗斯普安特（Grosse Pointe），威尔逊夫妇为他们18岁的女儿克里斯蒂举办了一场奢华的成人派对。该党花费了他们85，000美元（相当于今天的近700，000美元）。主人喝了20盒法国香槟，数百个蓝色鸢尾花，数千个意大利灯和数以万计的黄色塑料波浪，并将其扔进湖畔乡村俱乐部的法国花园。所有的墙壁都消失在奥地利制造的金色护板和闪闪发光的镜子后面。
这个夜晚在底特律和整个美国历史上都是独一无二的。在白人客人中，出现了三名皮肤黝黑的年轻女子。因为18岁的克里斯蒂喜欢她们，而她的父母一直无法拒绝女儿的要求，所以当21岁的戴安娜·罗斯（Diana Ross）领导的黑人女子三人组The Supremes被邀请为成人派对加油时，这是一个罕见的景象。主流报纸《纽约时报》首次报道称，白人工业巨头和摩城所代表的黑人文化处于同一个物理空间。
至尊
到今年夏天，The Supremes已经是美国最著名的组合。成员Diana Ross，Mary Wilson和Florence Ballard来自距离Grosse Pointe十英里的Brewster-Douglass社区。它最初由底特律政府设计，用于安置贫困的工人阶级，要求至少一对夫妇有工作才能申请一个地方。在1960年代和1970年代，由于宽松的住宿条件，该社区的犯罪率上升，并很快成为犯罪天堂。有一天，三个男孩拜访了戴安娜·罗斯，并邀请戴安娜，玛丽和弗洛伦斯作为他们的"姐妹"作为男孩。他们把女孩们介绍给了摩城唱片公司，在那里，三人组获得了一份宝贵的合同，在这座城市唯一的工作室里为大牌歌手演唱多年。在20世纪60年代初，当第一首热门单曲得到照顾时，他们只是高中生。在1964年8月至1965年6月之间，The Supremes拥有五首全国首批单曲，并且是流行和时尚巨星。
20世纪60年代是旧船充满裂缝，松动和变化的时代。在美国南部，黑人歌手仍然经常不得不穿过厨房的门去俱乐部表演，并在餐馆和酒店中"享受"隔离。在富裕的北方工业城市，不仅黑人，而且上层阶级的白人，都接受了The Supremes的音乐和形象。《纽约时报》采纳了主流社会的观点，称其为"摇滚乐"。从她们来自的社区来看，三位合唱团女孩的音乐无疑更接近"灵魂音乐"。今天，我们将这群人归入流行类别，将他们视为第一个黑人超人气组合。
在这三人中，独自飞越孤星之路的戴安娜·罗斯（Diana Ross）是最成功的一位。从她的家乡摩城开始，她在Club 54（1970年代纽约俱乐部文化的代表之一）被加冕为"迪斯科女王"，售出1亿张唱片（1993年打破历史上最成功女音乐家的吉尼斯纪录），影响了无数人，并被LGBTQ社区视为永恒的偶像。
1981年5月，《访谈》杂志刊登了对戴安娜·罗斯的独家专访。
1981年5月，《访谈》杂志刊登了她对安迪·沃霍尔的封面采访。沃霍尔对历史，服装和舞台设计，保持身材和外表的秘密，她对电影和歌唱的看法以及她与孩子的关系等一切都很感兴趣。
原定于2020年在格拉斯顿伯里登台的戴安娜·罗斯（Diana Ross）在疫情取消后将注意力转向了她的新专辑的制作。《谢谢你》将是她22年来的第一张原创录音室专辑。完整的作品尚未发布，封面上有戴安娜的黑色卷发，烟熏妆容，红唇和强烈的脸颊阴影。她活得足够长，精力充沛，看到她在2021年多次领导的人气，她仍然走在前列。
1970年，The Supremes的最后一首主打歌《Someday We'll Be Together》宣布戴安娜·罗斯（Diana Ross）的离去。独自飞行后，她展示了自己高高的头发和更夸张的衣服。沃霍尔问她："你所有的衣服都是为自己设计的吗？""是的，而且都是手工缝制的。我在衣服上花了太多钱。"
Supremes已经是美国各地女性的典范。在20世纪60年代，当平等权利运动如火如荼地进行时，他们凭借对美貌和音乐天赋的敏锐直觉赢得了无尽的赞誉。
FX的電視連續劇"Posture"深入探討了1980年代紐約的LGBTQ社區文化，擺脫了圍繞3 a.m舞會的夜晚，並將時尚先驅Diana Ross和她的粉絲的照片凝固姿態重新啟發為二十一世紀的新時尚。
正是安迪·沃霍尔（Andy Warhol）的知识分子女婿将戴安娜·罗斯（Diana Ross）介绍给他。他们崇拜她，事实上，整个LBGTQ社区都崇拜她。这种纯粹的钦佩不仅仅是因为她1980年的热门歌曲"I'm Come Out"成为所有骄傲日游行的头号主题曲。
戴安娜·罗斯（Diana Ross）拥有少数族裔，边缘人和所有不想成为"时尚"的人所需要的品质。她有勇气和绝对的信心去逆流而上。"爱就是爱，没有法律承认，"她在1999年告诉《倡导者报》。女人，男人，任何人，都应该能够在没有单一法律合同的情况下共同生活。"
1979年7月12日，芝加哥科米斯基公园体育场的爆炸声熄灭了大量的迪斯科唱片。那天晚上被称为"迪斯科破坏之夜"。关于同性恋恐惧症（迪斯科和同性恋文化之间的深厚联系），对黑人音乐的反感，以及摇滚乐迷对迪斯科渗透的不满，两位有影响力的芝加哥摇滚乐迷呼吁以95美分的价格购买芝加哥白袜队和底特律老虎队比赛的门票，只是为了将迪斯科唱片带到公园。当晚，超过5万名球迷涌入体育场，迪斯科唱片被塞进一个1.8×1.2×1.5米的盒子里，在"迪斯科吸吮"的口号前破碎。同年7月21日，美国音乐排行榜的前六名是迪斯科舞厅。7月22日，那天晚上之后，迪斯科歌曲从前10名名单中消失了。流行的迪斯科从主流音乐舞台上消失了，被视为"不酷"，并在黑暗中搬进了一家俱乐部。歌手不再用迪斯科元素取悦歌迷，只有戴安娜·罗斯（Diana Ross）在第二年发行了同名迪斯科专辑，其中包括两首热门歌曲"I'm Come Out"和"颠倒"。
那些看过姿势的人将分享这个群体的光荣价值观。无论你如何与食物，账单，失业，艾滋病作斗争，无论个人之间有什么不满，这个节目都是他们留下的圣殿。想象力和美感是这群黑暗的夜晚闪闪发光的男人的秘密武器，杀死了四方一生的痛苦。
虽然戴安娜·D·罗斯（Diana D. Rose）是一个天生的女人和异性恋，而这个骄傲的群体仍然给她起了个绰号"老板"，因为她是其中最好的一个。戴安娜·罗斯（Diana Ross）苗条而紧绷的身材类似于"The Postural"的女主角之一，"婆婆"Elektra（Dominic Jackson饰）。仔细观察罗斯的脸是一片悲观。她的眼睛和嘴巴是两个尖头，略微凸起的形状，晃动的眉毛轮廓和法令线 - 下巴，鼻子形状，都是这个形状的重新雕刻。虽然脸部有足够的黑色特征，但极简主义的重复稀释了种族特征。她可以是任何一种人，来自地球上的任何种族群体。血统的象征很容易被忽视，她的风格和姿势从不吸引所有的注意力。
戴安娜·罗斯（Diana Ross）知道观众喜欢听老歌，看起来很新。她投入最多的所有工作，就是那些痴迷于青衣生活的人的"姿势"——尽可能地打扮得绚丽，世界就会融入舞步，固定在最辉煌的时刻——摆姿势——。
有一集"姿势"，人们聚集在公寓里参加派对，主题是在电视上观看寻找O.J.辛普森的现场直播。一群人在电视机前大喊大叫，他们担心辛普森的命运。摄像机拍到他在豪宅外面，有人说，看着车道和整齐的灌木丛，O.J.根本不是黑色的，他是白色的。这个案件的发展支持了他们的观点，即辛普森早就学会了一套白色规则。他打得比他们好，掌握了财富和名声的法则。
那么，戴安娜·罗斯在这群勤劳的人眼中是黑还是白呢？她有一个庞大的团队，只有二三十个巡回演出的音乐家，还有一个工作人员，一个合同艺术家的大票持有者，他们需要她负责。她自律，吃得很少，锻炼身体，跳舞，设计衣服和舞台，似乎没有上瘾的烦恼，她的事业常青，比她大多数黑皮肤和白皮肤的同龄人都要好。这可能会让她看起来更白。另一方面，她有强烈的家庭意识，像"母性"Elektra一样，像关爱"家庭"一样照顾团队成员，忠于酷炫的人不靠血缘，在艰难的世界里创造一个家庭、文化、传奇的精神。
她是黑人还是白人重要吗？
负责编辑：陈世怀
校对：丁晓