在今天的文章开始之前，让我们看一下微博的截图：
这个问题，针对灵魂，就像问如何偷偷舔酸奶盖，打开又粗心。
但不要误会我的意思，这不是一个营销数字，也不是一项工作。
他是《我不是药神》中沉默的黄发，是外面"无名之辈"，是外面结实的干眼镜，是城市里"坐在地上的大象"。
宋佳在与他共同出演《平静》后，对他发表了以下评论：
我认为《我不是毒神》最大的意义不在于票房有多高，它最大的意义就是给中国电影界一个像他这样的演员。
他就是张宇。
当他带着"毒神"的黄发冲进观众席时，整个网络都在问，这个引人注目的演员是谁？
他有少年般的外表，部分身体散发着狂野和渴望的气质。
两者不仅不冲突，而且相辅相成，形成了他作为演员的认可。
《野性感觉》在今天的大陆演员阵容中非常罕见。
演员的角大多打磨圆润光滑，秩序由自己的人精心保护。流程的明显缺点是演技没有改善。
他就像一头不败的野兽，有着无法驯服的凶猛。
张宇独特的野性感，到底是怎么形成的？
首先，张宇自己的气质非常狂野。
要说张羽长得多么惊艳，那良心一定会伤人。
即使他採用世俗的一些更嚴厲的標準，他甚至可能都不是英俊的。
他自己也说过，自己的外表并不出众，但这正是他的优势。
他为什么会这么说呢？
张宇认为，正是眼神的眼神，才会让观众感到亲近，仿佛他在日常生活中是一个人。
比如黄茅这个角色，他觉得自己占了不少优势。
观众不认识他，他对自己的外表有一定的熟悉感。总而言之，这些因素使观众能够专注于角色本身，并在对角色的故事和演员的表演留下深刻印象之前真正沉浸在电影中。
但奇怪的是，张羽的外表虽然还不足以一见钟情，但气质却像是一瓶深酒，在每一个看过他电影的人心中，默默发酵。
他带着男性和女性杀戮的神秘张力，被称为行走荷尔蒙。
从奶油小鸡的人群中脱颖而出，具有不加修饰的野性感。他的空域不是锋利的，而是一把钝刀，收敛而低调。
《平静》的制片人唐·里弗斯透露，张宇是他们第一个，如果不是唯一的选择，他们毫不犹豫。
张羽有一种力量感，有攻击性，但这种侵略性，隐藏在日常的和平与秩序之下。
这离不开他的成长环境和成长经历。
张宇是一个野孩子，在贵州一个被群山水环绕的小城长大。父母都是厂矿员工，小圈子生活，生活稳定。
他不必太担心琐事，他每天都和他的小伙伴们玩疯了，四处乱搞。河上下无所不能，不时暗中打瓜果斗队。
他对大自然的亲近使他骨骼中最原始的野性完好无损。
初中时，母亲把他送到重庆，为他以后的发展做准备。他试图和同学们打招呼，但他用方言与所有人不和。
他被同学们嘲笑，然后固执地停止了说话，整整一个星期后，学会了一口流利的重庆方言，事实狠狠地砸在他们脸上。
家长对张羽的"叛逆"无奈，认为他一定不能上大学，已经准备送他去当兵。像唱歌一样，他高三艺术考试声乐系被刷过，却误打进了贵州大学艺术学院表演系。
这为他成为一名演员打开了大门。
这些不断增长的印记刻在他灵魂深处，塑造了他狂野而肆无忌惮的性格。
毕业后，他成功入读省剧团，经常单枪匹马。这份工作很稳定，薪水很高，但他对不变的不满意。
一次偶然的机会，他翻阅了十几岁时的日记，写道他应该在2008年在北京。为了不违背自己的诺言，他当场来到北京，递交了辞呈。
经过多年的努力，36岁的张宇终于凭借黄茅这个角色进入了大众的视野。
按照常识，人们会在红后开始清理自己的黑历史，因为害怕被抓到把手。
但任何读过他推文的人都会发现，这个年轻人真的毫不掩饰。
充满自我表达的愤世嫉俗，没有任何名声的负担，是最纯粹的自由状态。接地气体的程度就像一个普通人身边的人，喜欢插话。
甚至他的推特个人资料也是：
对于这句话，他自己解释道：
我说假大，是虚伪的假，假装自己很大，呈现真相，就是呈现自己的一个诚实。
这就是我对自己的看法，我对自己相对客观的看法，我看到我不是一个诚实的人。
早在他不出名的时候，就有人给他发了一条推文建议：
2011年，他坚持做自己，直到今天，他仍然没有把自己当作"商品"来推销。
张宇火后，各种各式各样的采访广告邀请来了。看到那笔钱向他挥手，他很奇怪，除非他必须要求参加一个活动，否则他不能去。
他似乎不喜欢流行音乐，他所谓的理想是好作品被有品味的人认可，他可以自由地走在街上。
他习惯于"隐藏"在角色后面。他觉得自己不太能说话，希望这部作品能代表他，向观众传达他的信息。
与他的性格的狂野不同，他异常严肃，坚持不懈地提升自己的演技角色。
在为剧本选择角色时，他更喜欢社会洪流中的小角色。
他一直认为：
"城市生活就是首都生活，它比那些高端精致生活更大、更复杂、更厚实，它隐藏着泥土、藏龙虎，展现出性感也带有城市的味道。
为了享受自己的剧本《大象座位》，他宁愿不为电影买单，也坚决参与到戏中去。而他良好的视野，也让他通过"大象"成为优秀的文学电影偶像。
为了拍摄《象》，张宇差点把电影《毒神》推出去。刚从大象这样的穷困潦倒的群体中走出来，他不太习惯毒神的"奢侈"。
黄茂在《我不是毒神》这个角色中，在张宇的坚持下，台词被缩减为11句话。
这相当于客观上剥夺了一个行动者表演中的重要武器。他只能靠眼神、姿势、肢体语言来诠释角色。
为了哭泣，他提前几个小时来到剧院，坐在楼梯上体验角色的心情。酝酿中的气氛是如此饱满，以至于在拍摄过程中，他一度忍不住哭了起来。
但他要求稍后切断所有哭泣的图像。
因为他认为，如果把演员的情感表现分成1-10个层次，黄茅的角色的悲伤只允许4级，多一分少就不符合角色的基调。
紧接着，不再是"无名"的他出演了"无名"眼镜，一个坚强愚蠢的小偷。
无论是最初的狂热，还是后来被伪装刺穿的柔软善良，张宇都被精确而令人信服地诠释出来。
这盯着马家璇的眼睛，不知道剧场里有多少观众在偷偷擦眼泪。
在去年上映的《平静》的结尾，张宇再次颠覆了观众的认知。
这一心想美的宋佳和接地气的张宇会缺乏CP感，但事实证明，这两位实力派演员彼此对立的剧情，为这部略显平淡无奇的电影增添了不少色彩，可以说是画龙点睛之笔。
无论是在加油站的酸奶之吻，还是在碎玻璃车里的雨伞，这都是为了跳动观众的心。
连续四部杰作，叫好，叫座位，让观众完全记住张宇的出色表现。
他对剧本视野的选择，对自己饰演的角色的狂野感，不仅让他在热搜上，也让他成为大众心目中好电影的保证。
张宇的《热带往事》已经发行，他在其中饰演盲人歌手。
他的下一部男片《东北虎》最近在上海电影节上放映。据影业一直关注的业内人士透露，他在新片中的表演依然在线，不禁期待。
相信你看到这里，对张羽"狂野的感觉"的来源有一定的了解。
他的野性不会在沉默中爆发，而是在沉默中消亡。
张宇原名张鑫。
张裕的名字是在他三年级来到北京时给他起的。当被问及他为什么改名时，他有时会说，因为他累了，有时他会正确地解释：
"章节"一词的结构并不早，但语气十、"音乐是一章"，引述的是"口语的诠释"。"yu"的意思是四重奏上下的空间。
"张羽"连接在一首曲子中，是音乐结束后，命令一停顿，沉默之后那无限的空间。
当三重奏演奏时，他会给我们带来什么样的惊喜？