疫情还没有消散,Yu De姚明博物馆在洛杉矶县艺术博物馆(LACMA),发起了一项新的“艺术”视频节目。系列将统一当前展览”:“从加州的艺术作品和电影艺术家,邀请观众工作室背后的神秘之旅。
存在的“艺术”系列每一两周的一段镜头的频率为12个展示艺术家的工作室,与艺术家和面对面的对话。的艺术家,包括:朱莉泽(Julie Orser说道),乔苍井空(Joe苍井空)·达曼利(Dashiell Manley),皮耶罗歌利亚(皮耶罗Golia),亚历克斯普拉格(亚历克斯·普拉格),布鲁斯·m (Bruce Yonemoto),塞尔玛·戈麦斯(塞尔·戈麦斯),布莱恩·布莱斯(Brian想),凯瑟琳·安德鲁斯(凯瑟琳·安德鲁斯)等。
朱迪的噩梦,朱莉·泽(Julie Orser说道),音频的动画形象,2 ',2014
一般来说,在狭义上的艺术只存在于艺术博物馆,美术馆和其他公共空间,观众只能发生在特定的领域和直接的工作。玉德姚明画廊“艺术”系列在虚拟演示打破物理空间上的限制,“艺术”的概念从工作本身也扩展到艺术家个人和创作过程。当观众看,作品,艺术家,创作过程,和在场的观众同时,艺术作品的观众的参与,也因此变得更加合理,可以联系。相应的“礼物”是“缺席”,艺术作品的制作过程中,生产方式已经被观众不经常看到一边,“艺术”的存在也发现了艺术创作的幕后,接近观众与作品的距离。
“工作室”也是这次展览“:”的艺术作品和电影的一个重要话题。展览基于美国西部最大的艺术博物馆,洛杉矶县艺术博物馆相关的电影和视频媒体著名的永久藏品,探索视觉艺术和电影相关的历史,关注视觉艺术和电影制作工作室的地方在过去的20年中发生了根本性的变化。
在展览中,我们将看到好莱坞历史上艺术家的兴趣,主题,他们甚至用电影的方式,邀请电影演员、化妆、道具和参与艺术创作的作品。
第一阶段的艺术家出现在洛杉矶朱莉。许多球衣关注性别角色和工作相关的问题。她经常以艺术家的身份创建一个女性形象,想想电影制作系统的机制是如何由人设计的,为什么仍然由男性主导。
“瓶颈”中泽的早期作品,艺术家再现1939年的电影“攻击des特里”(Destry骑,也被翻译成“烟花的游戏协议”)时期的西方美打斗场景的主题。她删除了原始的男性角色在电影看打架,只使用他们的音频输入噪声,从而信号一群男性观众在视觉上不存在。两个女人空艺术家工作室的战斗中,意象,原始音频和电影之间的断裂,使经验更明显的男性目光的史诗。
肥沃的桃金娘,朱莉泽(Julie Orser说道),音频动画,29 ' 4 ',2017
另一个的作品“朱迪噩梦”也显示了解构主义的球衣在好莱坞电影,感兴趣的问题性别表示。艺术家将阿尔弗雷德·希区柯克的电影“眩晕”(眩晕,在1954年,已被翻译成“眩晕”)在著名的噩梦从男性角色的角度来看,女性角色,朱迪,替代朱迪男人的轮廓在梦里,掉进了代表女性很难打破刻板印象的蜘蛛网。这是新泽西变换性别视角重建一个尝试,作品的内涵。
球衣从2017音频视频动画”肥沃的桃金娘,“继续说她的思考性别问题,讲述了一个女人被困在不孕症荒谬的方式;风格,她使用现成的图片动画剪纸拼贴,“新旁白……”是非常相似的。
上海玉德姚明博物馆,博物馆的洛杉矶县艺术博物馆和卡塔尔集团宣布2019年10月以来历史性的合作,三个机构联合开发和共享的基础上展览和项目,旨在鼓励三个各自在文化艺术领域的领先地位,这两个城市之间的交换思想。玉德姚明画廊,共同发起的洛杉矶县艺术博物馆的展览“:”的艺术作品和电影打开11月7日,2019年,并于4月1日重新开放,爆发后已经扩展到2020年的夏天
列编辑:李Junna文本编辑器:李Junna上图来源:组织者提供图片编辑:YongKai