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希區柯克的“眩暈”也能做到這一點,當女性藝術家解構好萊塢電影…

作者:上觀新聞

疫情還沒有消散,Yu De姚明博物館在洛杉矶縣藝術博物館(LACMA),發起了一項新的“藝術”視訊節目。系列将統一目前展覽”:“從加州的藝術作品和電影藝術家,邀請觀衆工作室背後的神秘之旅。

存在的“藝術”系列每一兩周的一段鏡頭的頻率為12個展示藝術家的工作室,與藝術家和面對面的對話。的藝術家,包括:朱莉澤(Julie Orser說道),喬蒼井空(Joe蒼井空)·達曼利(Dashiell Manley),皮耶羅歌利亞(皮耶羅Golia),亞曆克斯普拉格(亞曆克斯·普拉格),布魯斯·m (Bruce Yonemoto),塞爾瑪·戈麥斯(塞爾·戈麥斯),布萊恩·布萊斯(Brian想),凱瑟琳·安德魯斯(凱瑟琳·安德魯斯)等。

希區柯克的“眩暈”也能做到這一點,當女性藝術家解構好萊塢電影…

朱迪的噩夢,朱莉·澤(Julie Orser說道),音頻的動畫形象,2 ',2014

一般來說,在狹義上的藝術隻存在于藝術博物館,美術館和其他公共空間,觀衆隻能發生在特定的領域和直接的工作。玉德姚明畫廊“藝術”系列在虛拟示範打破實體空間上的限制,“藝術”的概念從工作本身也擴充到藝術家個人和創作過程。當觀衆看,作品,藝術家,創作過程,和在場的觀衆同時,藝術作品的觀衆的參與,也是以變得更加合理,可以聯系。相應的“禮物”是“缺席”,藝術作品的制作過程中,生産方式已經被觀衆不經常看到一邊,“藝術”的存在也發現了藝術創作的幕後,接近觀衆與作品的距離。

“工作室”也是這次展覽“:”的藝術作品和電影的一個重要話題。展覽基于美國西部最大的藝術博物館,洛杉矶縣藝術博物館相關的電影和視訊媒體著名的永久藏品,探索視覺藝術和電影相關的曆史,關注視覺藝術和電影制作工作室的地方在過去的20年中發生了根本性的變化。

在展覽中,我們将看到好萊塢曆史上藝術家的興趣,主題,他們甚至用電影的方式,邀請電影演員、化妝、道具和參與藝術創作的作品。

第一階段的藝術家出現在洛杉矶朱莉。許多球衣關注性别角色和工作相關的問題。她經常以藝術家的身份建立一個女性形象,想想電影制作系統的機制是如何由人設計的,為什麼仍然由男性主導。

“瓶頸”中澤的早期作品,藝術家再現1939年的電影“攻擊des特裡”(Destry騎,也被翻譯成“煙花的遊戲協定”)時期的西方美打鬥場景的主題。她删除了原始的男性角色在電影看打架,隻使用他們的音頻輸入噪聲,進而信号一群男性觀衆在視覺上不存在。兩個女人空藝術家工作室的戰鬥中,意象,原始音頻和電影之間的斷裂,使經驗更明顯的男性目光的史詩。

希區柯克的“眩暈”也能做到這一點,當女性藝術家解構好萊塢電影…

肥沃的桃金娘,朱莉澤(Julie Orser說道),音頻動畫,29 ' 4 ',2017

另一個的作品“朱迪噩夢”也顯示了解構主義的球衣在好萊塢電影,感興趣的問題性别表示。藝術家将阿爾弗雷德·希區柯克的電影“眩暈”(眩暈,在1954年,已被翻譯成“眩暈”)在著名的噩夢從男性角色的角度來看,女性角色,朱迪,替代朱迪男人的輪廓在夢裡,掉進了代表女性很難打破刻闆印象的蜘蛛網。這是紐澤西變換性别視角重建一個嘗試,作品的内涵。

球衣從2017音頻視訊動畫”肥沃的桃金娘,“繼續說她的思考性别問題,講述了一個女人被困在不孕症荒謬的方式;風格,她使用現成的圖檔動畫剪紙拼貼,“新旁白……”是非常相似的。

上海玉德姚明博物館,博物館的洛杉矶縣藝術博物館和卡達集團宣布2019年10月以來曆史性的合作,三個機構聯合開發和共享的基礎上展覽和項目,旨在鼓勵三個各自在文化藝術領域的領先地位,這兩個城市之間的交換思想。玉德姚明畫廊,共同發起的洛杉矶縣藝術博物館的展覽“:”的藝術作品和電影打開11月7日,2019年,并于4月1日重新開放,爆發後已經擴充到2020年的夏天

列編輯:李Junna文本編輯器:李Junna上圖來源:組織者提供圖檔編輯:YongKai

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