1984年，30岁的陈佩斯和同事朱世茂排练了一个小品。
没想到，第一次试镜很热。从那时起，该节目就充满了表演。
有一次，在健身房的自助餐厅里，下面的观众笑着从椅子上摔了下来。更夸张的是，后面放衣服纽扣的厨师都笑了。
但这个小品即将来到春节之夜，很多人都对此提出质疑。因为它太无意义了，太不严肃了。
他们想："春夜让人笑东西歪歪扭扭，会不会不好？"
在种种顾虑下，所以春晚还没有决定让陈佩斯和朱世茂上场。
最后，春晚会主任黄一和咬牙拍了拍板："这个节目一定是开着，发生了什么事我负责。"
结果，1984年春节晚会播出《吃面》后，全国人民都疯狂地笑了起来。明明空碗，却让陈佩斯吃出世界美味。
从打扮到每一个眼神，每一步都让观众发笑。
陈佩斯和朱世茂这个组合，也火了出来。
从那时起，春夜就有了固定的节目形式，小品。短剧的出现也让春节晚会更加欢笑。
此时，宋丹丹只是北京人民艺术剧院的演员，赵本山还在"落三弦"之于"东北第一盲"。
在陈佩斯朱世茂之后，除了赵本山、宋丹丹、高秀敏、赵丽媛、范伟、潘长江等多位优秀短剧登上了春节晚会。
01
1954年，陈佩斯出生于一个艺人家庭，父亲是著名电视演员陈强。因此，陈佩斯是名副其实的"明星二代"。
陈佩斯从小就长出一张"非支配性面孔"，尤其是一双修长的眼睛。
小时候，陈佩斯除了淘气捣蛋的捣乱者，喜欢打架，还继承了父亲的喜剧天赋。
有一次，老师在课堂上给学生一个问题，用"多彩"来创造一个句子。
同学们说完一句话后，陈佩斯站了起来，说："我放了一个五颜六色的豆屁。"
陈佩斯讲完后，同学们笑着回过头来。
在那个中年时代，陈佩斯的表演被称为"性格失常"。
但陈光诚不想迎合那个时代，把他的"非主流"贯穿始终，从生活到艺术。
陈佩斯的第一部电影是与父亲的《看家庭》。
片中，陈佩斯昂首挺胸，念出嘴里的话："这剧透了动作，展现了你的书店如茶（如火如荼）的战斗生活......"
在戏外，观众笑得太多，不敢自嘲。
这是七八十年代第一部中国喜剧电影。
陈的父亲陈强在喜剧中支持他的儿子，因为陈强觉得："中国人民太苦了，不能给老百姓带来欢乐。"
很少，陈佩斯的颜值和气质让他在舞台上停下脚步，有一种莫名其妙的喜悦感，让观众忍不住想笑。
必须承认，陈佩斯是为喜剧而生的。
此外，他不仅仅是喜剧的花瓶，他喜欢喜剧，并愿意思考它。无论形式如何，他只想让观众发自内心地笑。
02
1983年，朱世茂被调到第81工作室，与陈佩斯共事。
年轻的朱世茂长了一张"好脸"，浓密的眉毛，一张正脸。
这时，他已经超越了牧羊人红。
两人很快相识，经常见面出去打洞，赚点外钱。
陈佩斯的父亲陈强和春晚会主任黄一和非常熟悉，再加上陈佩斯和朱世茂的时间有一定的知名度，这让黄艺和受到了他们春晚的邀请。
没想到，这让陈佩斯和朱世茂成为家喻户晓的小品演员。
尤其是陈佩斯，那双小偷滑溜溜的小眼睛，裙子，再加上夸张的表情和动作，让人想起的总是忍不住忍不住。
大妈看到陈佩斯对他喊道："那是春夜吃面条的年轻人，哈哈哈......"
两个人爆红，让他们的洞里多了钱，无数的生意都呈现在他们面前。
在20世纪80年代，当他们每人获得数十美元的报酬时，他们已经每天为他们的表演支付了数千美元。
不过，红后他们生意不多，因为春节晚会的原因，每年大部分时间都在为春节晚会做准备。
自1984年以来，陈佩斯和朱世茂在春节晚会上阵已有十多年了。
十年来，他们为观众奉献了一个又一个精彩的小品。
1986年的《烤肉串》中，陈佩斯化身街头无证小商贩，在朱世茂一句"持牌？"的盘问下，陈佩斯各种笑出的答案让观众发笑。
今天人们还记得那句话："一定要吃一根弦要两根弦，吃两根弦要十根弦，你这头，至少吃二十根弦，来吧，你说，烤了多少？"
在1989年的《辣椒面》小品中，陈佩斯没有一句台词，但却让观众"有同样的感觉"：就像我们吃得太多了一样。
可以说，《胡椒面》是中国哑剧的经典之作，也是作品的巅峰之作。
"主角兼配角"，陈佩斯调谐朱世茂："没想到，你们朱世茂的大眉头也反抗革命。"
陈佩斯站在"非主流"的位置上，嘲弄"主流"的愚蠢和虚伪，向观众展示什么是高水平喜剧。
直到今天，只要你听到"队长，不要开枪，是我"，很多观众都能记住这部小品的整个情节，叫做上帝的工作。
《警察与小偷》中，陈佩斯很好地诠释了所谓"穿龙袍不像王子"。
两人的真假警察，一真与恶，再加上陈佩斯小偷小眼睛溜来溜去，和朱世茂对峙，可以说是非常激动人心。
"我是小偷？"他喊道。我怎样才能成为小偷？"有恐慌，有关于你是谁的困惑，在喜剧的外壳下，人性中存在矛盾。
这时，陈佩斯和朱世茂的喜剧，无论是表演还是剧情、结构，都非常成熟，非常先进。
从1984年开始登上春节晚会的舞台，到1998年的离开，近十年来，春晚舞台观众的一半笑声，可以说是陈佩斯和朱世茂的贡献。
此外，陈佩斯的成就不仅在春晚舞台上，他的电影《师父的磨难》、《父子老爷车》、《外来老公》等，在上映时几乎爆满，取得了非常高的票房。
对陈佩斯来说，难点在于，他虽然大多扮演"反犹"，却给观众一种"他是自己人"的感觉，让每个人都喜欢他。
陈佩斯是中国当之无愧的"喜剧之王"，这个称号无人质疑，因为他配得上。
03
虽然陈佩斯是舞台上的"对立面"，但他看起来也像个坏人。但恰恰相反，他的内心非常纯洁真实，痴迷于喜剧。
"我只能生活在清澈的水中。
这就是陈佩斯对生活和艺术的任性。
经过四年的知情生活，他经常会想到这一点。
因为他遗憾地发现："离开那里，看到没有那么多好人。"
一个环境，无论好人还是坏人，都是他最重要的。
直到今天，也许他仍然可以理解：为什么人们打架这么多，而我却作弊？
在与央视发生版权诉讼后，陈佩斯在1998年后离开了春节晚会，不愿再去。
说起离开的原因，陈佩斯只是淡淡地说："人特别重要。"
陈佩斯几乎对环境持批评态度，他无法忍受周围的人变得越来越功利，关系越来越冷淡，人们需要互相警惕，甚至要看到人们的行为。
为此，他毫不犹豫地失去了一切，离开了给予他一切的环境，选择重新开始。
因为在那种环境下，他失去了创作的自由，他再也无法进行好的艺术创作了。
6月，陈佩斯在《人民日报》上发表了一篇文章《用善行弘扬喜剧艺术》。
他说：
"很多演员眼里没有人，对手也没有感觉，观众在自己的场景中表演时很难自然地笑。"喜剧创作者需要有良好的态度，喜剧创作者和观众的位置只会让观众和他们自己感到尴尬。
看完陈佩斯的文章，不知道有多少演员脸红了？
不仅仅是喜剧演员，观众在娱乐圈的文化中被演员的糟糕表现长期所困扰。
宋曦"紧张"的表现，这到底是怎么回事？
这个节目本来是要表现出一种恐惧感，但显然她误解了它。
陈薇薇这临终之心的独白，情绪让观众难以捉摸，哭着不觉得悲伤，突如其来的情绪转变让观众看得莫名其妙。
这本来想演绎无偿悲剧的野心，却活成了"河东狮吼"。
吴薇的凝视表演，她自己玩起来很上瘾，观众看起来很尴尬。
杨莹不能喊出来，只能用道具——眼药水。
陈佩斯 说：
"一个真正好的演技需要通过现场表演和与观众的频繁互动来磨练。
但这些演员搬家拿下几千万美元的电影酬金，为了赚更多的钱穿梭在各种大片中，哪一次磨练演技呢？
演员糟糕的演技到底受了观众的痛苦，我们的思绪被资本所占据，一个接一个地看或者尴尬或无聊的影视剧。
一些演员还在舞台上，但观众希望他们早点离开。
一些演员已经离开了舞台，但观众却一直失踪，等待着他的回归日。
陈佩斯恰好是后者。
不是他需要观众，而是观众需要他回来。
这就是好演员的魅力，无论过去了多少年，人们总会怀念，回归依然是"最顶级的流"。