发布时间：2022-01-18来源：湖北广播电视台作者：黄慧[关闭窗口]
编者按：
由湖北省编剧骨干研修班学员、青年导演姚军执导的电影处女作《江水无声》近期在全国上映。多年前，还在做纪录片的姚军接触到了一则武汉一位父亲“用亡故儿子手机编发短信，安慰身患绝症妻子”的新闻故事，深为感动。借助这个新闻内核，经过3年的剧本创作，姚军最终用电影的方式将其呈现出来。相比以往直接刻画英雄的影片，《江水无声》的角度不再拘泥于救人的英雄身上，也没有大篇幅描写英雄的事迹，而是关注到了城市中一个平凡父亲的选择与前行，表达出对遭遇过巨大悲痛的家庭的人文关怀。本片在2020年第十五届华语青年电影周上，斩获了组委会推介大奖。
电影海报
电影《江水无声》是纪录片导演姚军任编剧、导演的电影处女作，已于2021年12月26日全国上映。我认为，这是一部严重被低估的影片，值得好好赏析。
影片前三分钟快速交代了主角老袁的家庭、职业、经济条件：年过五旬，住的“老破小”、妻子患重病、电脑城生意凋敝，经常付不起租金。夫妻俩最大的安慰是儿子争气，在外地读研。总之，老袁是生活在城市中下层的老好人，在“一地鸡毛”中扛起家庭的责任，维系体面尊严的生活。
拍摄现场
触发事件来自一个电话，儿子袁小凡勇救落水女孩不幸牺牲！老袁虽痛不欲生，但为了挽留唯一的亲人——重病的妻子，他只能藏起与儿子牺牲有关的一切物件，也隐藏自己的丧子之痛，想方设计编短信骗过妻子。
如果剧情只顺着老袁两口子“相亲相爱”发展下去，势必显得单薄。编剧在这里加入了另一条线索，街头小混混“泥鳅”与老袁之间的“救赎与成长线”。珍贵的“救命”手机被人偷走了，心力交瘁的老袁不得不接受小偷的勒索，在追查手机下落的过程中，老袁发现小偷“泥鳅”的声音很像儿子小凡，便和他达成协议，付钱请他定期与病中的妻子通话。
“泥鳅”狮子大开口，张嘴就要5万块，一副吃定老袁的小痞子像，而对于这观众觉得不可思议的5万块实则为后来剧情埋下伏笔。随着剧情推进，我们发现“可恨之人必有可怜之处”，“泥鳅”变成今天这个样子，也自有他的原因和逻辑。剧情反转，观众跟随老袁一步步走进“泥鳅”的生活，逐渐对他产生了同情。当“泥鳅”在老袁的影响下开始自食其力，并用挣来的钱买海参看望老袁妻子时，观众欣慰的发现：失去父母的“泥鳅”找到了父爱，“失独”的老袁重新找到了“儿子”，同是天涯沦落人的他们从此可以相互温暖，相互扶持。
老袁一直以为自己成功地瞒过了妻子，让她带着对儿子的思念安然离世，谁知，妻子早已知情。剧情再次反转，跌荡起伏，引人入胜。
其他一些副线人物也挺有戏份，如：老袁同事，电脑城杀人案的老赵，他提供了另一种参照——面对生活的满目疮痍，是坚韧地活下去，还是破罐破摔，走向崩溃。编剧通过这个人物暗示：如果老袁没有遇到“泥鳅”，如果“泥鳅”没有遇到老袁，他们的结局很可能就是这样悲惨而不幸。这个人物也从侧面突显老袁所承受的苦痛。这里的细节处理十分精妙，老袁带到跳楼现场的那瓶酒不仅成为扭转危局的关键，也让老袁压抑以久的情绪有了出口，使人物的内心戏更加真实饱满。
本片在没有特效、没有明星、没有离奇玄幻情节的前提下，能将观众锁定在银幕前，感动到流泪。编剧的严谨扎实功不可抹。叙事推进张弛有度，细节编织恰到好处，人物对白贴切自然，扣押和释放信息的时机也颇为考究，片尾的反转拓展了故事的情感张力和表现空间。编剧第一次写电影剧本能有这样的水准，实属不易！
本片影像表达延续了姚军所擅长的纪录片风格，多采用自然光、中景镜头，没有复杂的布光，没有炫技的推拉摇移。整体影像风格真实而粗粝，这一方面受成本所限，另一方面也是有意为之。从客观上制造一种安静凝视的效果，逼迫观众静下心来跟随老袁品味生活的酸甜苦辣。这类影片当然会淘汰部分观众，例如：那种三分钟不打起来就没办法继续看下去的人，但也会挑选出那些愿意深入角色内心的人。
影像大致可分为两个体系：城市和江边，它们构成一组对比关系。在城市系列场景中，我们看到老袁不论是在家里、在电脑城还是在医院，永远处在一个逼仄压抑的空间中。导演用门、窗、格子间、走廊、公共汽车把身材高大的老袁圈住，压力从四面八方拥挤而来，他被困在网中，不得舒展。这是对老袁在现实社会中境况的一种隐喻：在城市，老袁不断地“失去”，失去儿子，失去妻子，失去同事，失去经济收入，失去栖身的老房子。在时代轰隆向前的车轮中，在城市不断变异的进程中，老袁仿佛是被甩下来的一颗石子。他活得那么辛苦，那么无助，那么凄沧！
在江边系列场景中，老袁或是祭奠儿子小凡，哭泣，和他说话；或是与捡来的儿子“泥鳅”聊天，江水对于他来说，是“重建与修复”，是涤荡苦痛与伤怀、是重建关系找到活下去的意义。
在江边的影像显得开阔而明朗，江水里沉睡的既有老袁的儿子，也有泥鳅的母亲。在片中江水的意象是多义的，它是流逝的时间，是残酷的命运，是最后的归宿，是包容与接纳，是生生不息的人生长河。
“泥鳅”是伴随着长江出现的，他小时候因患有先天性心脏病被生父抛弃，母亲付不起昂贵的医疗费而跳江，他被江边老船工收养。“泥鳅”以一个现实社会的“弃儿形象出现，带有仇恨社会的情绪。后来受老袁感化，他开始在城市拉板车、做搬运，表示他想努力融入城市。片尾，他披着老袁妻子织的围巾，和老袁一起走在长江大桥上。他们决心一起面对现实的困境，在城市中努力活下去。片中场景的变化对应着影像风格的变化，也对应着人物心理的变化。内容与形式相得益彰、恰到好处。
《江水无声》是一部难能可贵的电影，难在小成本、小人物、处女作，一个电影圈的无名之辈（曾经的），想把自己的创意送上大银幕，其中的艰难坎坷可想而知。可贵之处在于：导演始终坚守内心的法则，“我只拍感动过我的人和故事。”把镜头对准小人物，对准不那么光鲜、不那么成功的人，关注那些顽强坚韧如小草一般的底层生命，这是一个真正的艺术家应有的人民情怀。
姚军是一名资深记者、纪录片编导，多年来敏锐关注社会变迁中的个体命运，尤其是底层民众的生活境遇。本片故事内核：一个男人向病中妻子隐瞒儿子去世的消息。来源于多年前报纸上一条新闻，当时还是新闻记者的姚军看到后，大为感动，萌发了要将其搬上银幕的初心。片中其他几个重要情节，如“大学生救落水群众牺牲”等都来源于真实事件。长江边趸船迁移等情节则来自导演所拍摄的汉江渔民上岸的纪录片《两栖人》。源于生活，高于生活，这样一份初心决定了本片真实、真诚、不虚、不媚的气质。
导演姚军从小就有电影梦，但一直没有机会，好在兴趣是最好的导师，这么多年来，他坚持在工作之余研究、学习，大多数人在三十岁之后就会放弃梦想，否定掉自己去适应世界，按照世俗标准，拽着自己往“成功人士”的路子上走，与理想的自己渐行渐远，但总有一些人会坚守梦想，一直到老。
梦想很贵，但值得追寻！很庆幸，我们身边有姚军这样的朋友，他们的经历让我们明白：这世上，除了钱、权、房，还有信、望、爱。仅以此文致敬所有心怀梦想的人。