风光摄影是深受人们喜爱的题材，从发现美、记录美到传播美，这是一个审美并享受美的过程。风景的多变与灵动使之成为最难拍的题材，因为自然风景中的精彩瞬间转眼即逝，常常与我们的镜头擦肩而过，更重要的是，各种文化元素、作者思想情感以及艺术创作理念，需要在捕捉意境的瞬间快速融入与表达，这么一说是不是感觉到了这个难度呢。
德国摄影师 Kilian Schönberger 28岁游走于欧洲的风景摄影师，现居科隆，他在出生时就被剥夺了分辨颜色的能力。尽管如此，这并不妨碍他去热爱自然，热爱生活，他奔走于欧洲各国，以他的视角来寻找那些自然中绝美的画面。
近几年他的作品近年相当引人注目，由于摄影师是色盲，对他来说色彩就像一场赌搏，所以他通常会有助手帮助检查色彩。但这种“缺陷”却有好处，如摄影师所解释，他更能够集中于影像结构，并建立自己独有的摄影视角。
他镜头下的风景有种浑然天成的优美静谧，仿佛置身于世外仙境，超脱与掌握尽在其中。当我们感慨于如此恋晨美景和色彩构成的时候，我们也曾想到摄影师是一位天生红绿色盲患者，却拍出了如此意境的照片。他曾问过爸爸，是不是所有人看到的都是一样的，他的爸爸告诉他，人们往往看到的世界并不是眼前的风景而是内心的风景。
Kilian Schönberger曾在他的自述中说道，为了等待心中完美的光线，他经常要在一个地方等待数小时之久，但看看他的作品，这一切的等待都是值得的，或许上帝为你关上了一扇窗，但他还会给你打开另一扇窗。
他给我们分享了他的拍摄技巧，他说，当在一个杂乱无章的森林里拍照时，他无法清楚的辨别不同的绿色和棕色色调，但抛开这种“障碍”，他不关心那些色调，而只是专注于树木的形态，这便往往能成就令人印象深刻的构图。
以黄昏和黎明拍摄的照片为例，他把这个时间段称为“蓝色时刻”。虽然在“蓝色时刻”拍摄是景观摄影师的一种常见做法，但摄影师对这一短暂时期的欣赏超越了对美学的兴趣。他说“对我来说，这是一条神奇的边界，介于理性的白昼世界和黑夜的神秘王国之间。”
通过这样一种诗意的手法，摄影师的练习不仅仅是为了追求完美的拍摄而拍摄照片。相反，他用自己的才能来尊重、记录和理解大自然神秘的一面。他说：“就像一个视觉小说家，我正试图用我的相机来捕捉这个世界的日新月异的变化。”
在他的世界中，我看到了那个不惧困难，有想法，有目标的摄影师，也见识到了，不必高声语，只做有心人。
他的照片和这种精神你欣赏么？
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