7月3日上映的动画电影《狼行者》，是爱尔兰著名动画工作室卡通沙龙的爆款，该工作室制作了口碑动画《海之歌》，该片在过去一年中获得了37分，获得了国际奖项和110项提名，如果标题还不能打动你，那么《狼行者》故事和风格的独特魅力会让你再次体会到动画的不可思议的地方——多彩的线条， 这是一种神奇的魔法，融化在艺术家的笔中，使人们在其中挥舞。因此，这部独具特色的暑期作品，推荐大家观看。
这部电影是爱尔兰民间故事三部曲的最后一部，前两部是《凯尔之书的秘密》和《海洋之歌》，讲述了一个小女孩罗宾的故事，她独自一人进入森林寻找狼，以向她的猎人父亲证明自己。 但在森林里遇到了可以变成狼的女孩米巴，然后一起拯救森林。故事简单，内核不简单，以人与自然和谐为主题，过程非常愉快。
卡通沙龙中的"狼行者"，就像"千千寻"中的吉布雷，皮克斯在"寻梦"中，不仅响着金色招牌，而且有着强烈的风格和标签印记，而这一切，都已经从内到外转化为作品的魅力。
从绘画风格上看，在3D数字技术盛行的时代，看到《狼行者》这样的手绘动画，让人有一种久违的亲密感。影片最大的特点是，它像梦境一样美丽的手绘图像，在构图上对称，色调像一幅壁画，画面中充满了大量的几何形状或传统符号，视觉风格也融入了浮画、笔、墨等绘画技巧，说每一帧都是一幅美不为过的艺术， 非常赏心悦目。这种绘画风格继承了《凯尔书的秘密》和《海之歌》的丰富色彩层次，仿佛是对爱尔兰艺术风格的回顾。
导演汤姆·摩尔（Tom Moore）再次使用色彩和造型在《狼行者》（Wolfwalker）中创造了自己独特的品牌，而电影的另一位导演罗斯·斯图尔特（Ross Stewart）则来自《幽灵妈妈》（Ghost Moms）的莱卡工作室，《通灵男孩诺曼》（The Psychic Boy Norman），他的出现为电影的叙事增添了新的维度。人与狼的制度，在民间传说中很常见，民间传说、叙事学上这种类型叫"天鹅处女故事"，包括我们国家也有，比如著名的天鹿女孩，神奇的人类形态然后悄然死去......而类似的电影题材在东方也可以看出——从日本的《回夜集》中可以看出：后者讲述的是竹林仙女来到大城市无法适应的故事，最后又回到了隐蔽的山林，可以看出东西方相距甚远的两个岛屿文明， 但催生了类似的故事。
其实《狼行者》从人类与狼的同质异化中，也可以清晰地瞥见影片的分化主旋律：狼代表凯尔特森林，而人类则是标准的工业文明。同时，在作品中也有关于反工业文明、反都市生活的明显田园诗点，并考虑到自我意识和人格独立的觉醒、欧洲殖民历史的隐喻、女性自我成长和反对父权制和权力压迫的主题，如女主角对父亲的反抗， 而最后在危险的时刻，幻觉变成了狼行者，而父亲当成猎人，一直服从老板，最后决心反抗老板，内心的狼系可以说是被唤醒了。这一切都在经历着服从觉醒的过程，代表了导演汤姆·摩尔（Tom Moore）长期以来的吸引力——这似乎是爱尔兰人的普遍特征。
但作为一部动画片，这部电影并不是《勇敢的心》，影片最后的剧情方向，更是体现了融合的一面——比如金发碧眼、素有"英格兰女孩"之称的主角，是代表盎格鲁撒克逊血统，最终放弃了城市的生活，紧接着是红发，与狼群行走的凯尔特女孩， 决心深入森林，最终他们都变成了狼行者，代表着对工业文明和城市生活的批评，也代表着民族的融合。
《狼行者》的故事并不复杂，但在看似平淡的节奏中，却暗流澎湃，人类与自然的斗争，猎狼人与狼行者之间的战斗，总能让观众有一种惊心动魄的感觉。这部电影的风格是显而易见的，从爱尔兰传说到令人惊叹的意象，再到电影配乐大师布鲁诺·库莱斯（《候鸟》《牛棚之春》）和来自挪威的灵魂歌曲《极光》所创造的宏伟音乐，使电影在视觉和听觉上都令人满意。
而关于故事的主题，这个田园诗般的怀旧文化核心一直是人与自然融合的需求，看似简单却居然让人快乐，生活在大都市的我们，被内心的滚滚而平躺的心灵折磨，为什么不想来这种自由的远足呢？