前言：
“金牛辞旧岁，福虎送春来”，在这普天同庆、万家团圆的美好时刻，当代著名书画家，金竹国画首创者柴寿武先生：向全国人民拜年！向所有关心和支持书画发展的各界人士，致以诚挚的问候和美好的祝福！
柴寿武，毕业于南开大学哲学院美学专业，号金竹堂主，又号百竹轩主。现为中国美术家协会会员、天津美术家协会荣誉理事、（香港）国际书画名社总会副总干事、中国书画报社编审、天津市书法家协会会员、天津诗社会员、天津民建书画院名誉院长、中国诗书画研究院高级研究员。
其书画作品多次参加国内外大展并荣获奖项。2003年以来先后在国内外举办过十几次大型个人画展，2019年8月又应邀在加拿大多伦多市举办了《金辉玉润一一柴寿武金竹国画特展》。出版有《柴寿武诗书画集》、《百竹轩诗草》、《柴寿武金竹诗画集》等画集和刊物。2018年3月，又由天津美术出版社出版发行了具有里程碑意义的、中国画史上第一本关于金竹技法的专著一一《柴寿武金竹国画技法》。2009年、2011年、2013年分别在澳门、台北、香港，连续参予组织策划并参加三届大型的“中国书画艺术国际发展论坛暨名家书画展”，发表多篇论文和金竹精品画作，并由有关报刋和现代媒体相继报道，引起海内外书画界对其金竹国画艺术的广泛关注。
五十年来，柴寿武先生在虔诚继承中国书画艺术优良传统的基础上不断探索创新，逐步形成雅逸豪放的艺术风格。特别是由其首创的歌颂祖国繁荣、祈愿民生幸福、寓意富贵吉祥的金竹国画，深受画界好评和收藏家青睐，被誉为“当代金竹第一人”。
《金竹国画技法专著》
中国画史上第一本关于金竹绘画技法的专著——《柴寿武金竹国画技法》于2018年3月由天津人民美术出版社出版发行。
富贵金竹耀画坛
一一浅谈柴寿武先生的金竹创作和诗画艺术
王雪溪(天津著名书画评论家)
宋代苏东坡说：“诗不能尽溢而为书，变而为画，皆诗之余也。”意思是说诗为书画之源，而书画艺术则是诗歌激情的展现和视觉的演化。诗为有声画，画是无声诗，此之谓也。天津画家柴寿武先生就是以诗人的气质作画，以画家的情怀写诗。他信步画苑，独钟情金竹，吟诗作画，诗画互映，给我们带来醇美的艺术享受。
《喜鸣富贵》
《喜鸣富贵图》
《富贵长春图》
柴先生自幼濡染翰墨，在艺术道路上已经奋斗了四十多年。在诗词方面，他以创作五言、七言等古韵为主，并偶涉词曲；在书法方面，他情系篆隶而自抒心机；在绘画方面，他广涉荷花、葡萄、芭蕉等传统题材，却推陈出新主创了金竹画法。1985年春天，当他游历广西，漫步于柳州的柳候公园时，偶见充溢着高雅与辉煌气质的灿灿金竹时惊喜万分，即刻提笔写生，从此开启了他为金竹写神、为时代讴歌、为民生祈福的书画艺术新境界。为此，他在一幅金竹画中写道：“与君结缘在柳州，金枝翠叶展风流。自此忆君频挥毫，金篁满目情满楼。”以诗为文，真实地记述了他结缘金竹、情痴金竹的炽热情怀。
《清流浮金图》
《金辉玉润满乾坤》
《巍巍金篁擎云天》
《金玉满堂》
《金篁映日图》
情景交融是柴先生绘画的一大特色。观者在欣赏其作品时，不仅可以看到构图新颖笔酣墨暢的金竹，更能读到情真意浓韵味隽永的题画诗文。他在一幅金竹摇曳，双鸟情依的画中题道：“我家紫毫恋金篁，百竹轩中舞潇湘。诚邀天下丹青客，共享笔端一抹香。”他以拟人化的手法，将手中的紫毫和在春风中摇曳的金竹，比喻为清芬中的舞者。使观者在读诗、品画、赏文中，不觉走進令人心旷神怡的温馨境界。他还在一幅雨景金竹画中题道：“多情甘霖捧屠苏，无量春笋醉欲扶。贪杯紫毫踉跄舞，画出潇湘春醉图。”在这里，柴先生把春雨誉为醇香的美酒，将金竹比作贪杯的醉客，把陶醉其中的紫毫形容为神迷足软的踉跄舞者，读来令人拍手称妙！
《喜见金篁舞春风》
《清流鸣雅韵 金篁啸诗心》
《矗地擎天舞雲裳》
《富贵长寿图》
清代石涛曾说：“笔墨当随时代，犹诗文风气所转。”此论充分揭示出书画乃至一切文学艺术，都要在继承的基础上创新发展的真谛。天津著名画家孙其峰先生曾用精辟的语言阐述继承与创新的辩证关系。他说：“离开传统的艺术是无根之木，没有创新的艺术是不流之水。”以继承为根基的发展，是前辈大师的艺术宗旨，也是“古为今用，洋为中用”的时代要求。柴先生谨记前辈的教诲和时代的呼唤，在努力夯实基础的前提下积极探索创新。他在四十多年砚边求索，夯筑艺术根基的前提下，及时捕捉并驾驭灵感，以金竹这一生长在自然界，但自古以来却少有人画的珍稀竹种为体裁，开辟了完全属于他自已的书画艺术新天地。挥金泼彩，濡墨成韵，创作出一幅幅金碧辉煌、墨彩飞扬、气韵生动、令人耳目一新的花鸟画作品。
《富贵增喜图》
《清流浮玉 劲节耀金》
《溶溶月色依依情》
《红韵金篁两相依》
他在一幅金竹画中题道：“文同墨竹照丹青，东坡红竹史留名。板桥开创新画境，我携金篁啸春风。”是的，柴先生正以他主创的金竹国画，赞颂着美好的新生活，歌颂着辉煌的新时代。
《情思万缕寄金篁》
《富贵金篁舞春风》
《大寿安康图》
《畅春图》
《无题》
编者点评：
在书法的审美上, 柴寿武钟情雄健豪放、峻伟古拙的风格，自己也以创造独特的美学品格和文化意蕴为乐事。由理论而实践，由学人而书家，在柴寿武先生这里，是先打好了人文境界的深厚底蕴，再借书法这一艺术形式，自然生发为现代学人之精神性的创造活动，也自然带有中国文化和中国艺术之精神的深度基因─隐修与独善；所谓内无挂碍，外无所求，只是与自身学问的发展、生命的行程相应之事，而无缚无解，自在通透，无心而臻于至道。从而方能上溯源头，再造根性，在对传统书法之精义深度理解的基础上，再经由落于日常、归于修行式的笃诚实践之综合、发展、变异的过程，默然而沛，厚积薄发，成为极具中国文化风神情趣而又饱含主体精神和艺术个性的现代书写。
《书法作品选》
编后语：
柴寿武先生的金竹国画作品，有着极强的视觉冲击力，既遵从传统的写实具象，又植入现代文化情感，立足于时代生活，以飞舞生命的力量，形成了自己的精神图腾。在柴寿武先生努力夯实基础的前提下积极探索创新。他在40多年砚边求索、夯筑艺术根基的前提下，及时捕捉并驾驭灵感，以金竹这一生长在自然界，但自古以来却少有人画的珍稀竹种为题材，开辟了完全属于他自己的书画艺术新天地，一幅作品，从视觉审美抵达精神世界，需要的是一个画家内在的修为、学识、素养，以及各方面的文化沉淀与积累。这也正是一个优秀的画家最好的财富，柴寿武先生用他的艺术创作，让国内外的文化艺术界管窥中国金竹国画艺术作品的时代神采，更深地欣赏和领悟中华绘画之美、之魅、之雄强和无穷意韵。