《记忆积木》是一部日本动画电影，讲述了一个老人在寻找他心爱的烟斗时，穿着潜水服回到水下小屋，随着潜水越深，旧的记忆随之而来。影片散发着浓郁的法式气息，画面色彩搭配非常好，整部电影几乎没有对比，但运用了肢体动作和符号的运用自然，背景音乐也营造出动人的氛围。
这部电影于2008年上映，由日本导演加藤惠子执导、联合编剧，围绕"家庭"这一主题，描述了一位老人一生中最珍贵的时刻，给观众带来了温暖，传达了很多现实意义。影片全长约12分钟，虽然短小精悍，但又短又犀利，不仅获得了第81届奥斯卡金像奖最佳动画短片奖，同时超过14万人对豆瓣的好评也达到了9.3的高分。
单从短片的内容开始，就不可能诠释奥斯卡金像奖最佳动画短片的魅力。因此，我今天将从"叙事结构、镜头语言"两个方面来进一步了解这部电影的魅力和价值。在文章的第三部分，我将结合自己观看这部电影的方式，分享这部电影中使用的三种情感表达。
<h1级"pgc-h-right-arrow">01，叙事结构：现实与记忆交错切换，通过对比表达老年人的孤独感</h1>
《记住街区小屋》使用了时间线闪回。影片一开始，老人独自一人住在砖房里，因为海平面上升淹没了原来的房子，他只能像积木一样继续建造。陪伴老人很长一段时间的管子在一次劳动中丢失了，老人找了很久，也想换上其他管子，但最终摇了摇头，放弃了。于是他决定穿上潜水服，回到水下小屋，寻找丢失的烟斗，故事就展开了。
倒叙的结构往往用来解释之前发生的故事，而这种叙事结构打乱了观众的逻辑，所以剧情是否自然衔接，在导演的智慧中可见一斑。
在这部电影中，随着老人越陷越深，过去的珍贵回忆就出现了，每个房间都代表着不同时期的记忆，作为观众，一开始会有些困惑，但随着故事的发展，主线也清晰呈现出来。
《记住街区小屋》如何通过现实与记忆的切换来表达老人的孤独感，巧妙地增加影片中的信息量，提升影片的价值？
（1）现实与记忆的切换：许多不同的时空记忆与现实形成鲜明对比
影片开场，一位老人住在一个像岛一样的岛屿上的砖屋里，墙上有他家人的照片，但实际上他是唯一一个。吃饭的时候，他关上窗户，拿出餐具，倒了一小杯红酒，盘子里是一条小鱼，电视里嘈杂的笑声和现实中孤独的场景形成鲜明对比，虽然没有忏悔，没有老人夸张的肢体语言，但每个人都能感到孤独。
放大这种孤独感的是寻找潜水服管道的过程。时间线开始反思，老人潜入第一个房间，拿到烟斗的那一刻，画面闪回老同伴帮他捡起烟斗的记忆，美好的回忆让老人不愿回到现实。他继续潜水，然后看到他的搭档躺在床上，坐在现场的一边喂药，画面闪回现实，面前只有一张断床。
通过这种现实和记忆的切换，清晰地表达了老人的孤独，在他有了老同伴之前，三餐四季可以相伴，但最终他独自一人，这种悲伤似乎溢出了画面。这种交错的叙事结构，从视觉上传递情感，更直接地传递到内心。
老人继续潜水，他看到女儿结婚，女儿第一次带男朋友回家，老人和妻子年轻时，情节开始于老年，中年到中年，青春，童年，最后回到老年。在这个过程中，人们带着老人潜水，不仅看到了珍贵的回忆，也看到了这座砖屋的起源。
在这样的叙事结构中，导演以简单而真诚的方式给观影者留下深刻的印象，虽然整部电影几乎没有忏悔，但通过场景的塑造和记忆的对比，触动了大家的心弦，我觉得这就是影片的魅力所在。砖棚的存在不仅是老年人的精神支撑，更是表达了全球变暖、海平面上升、人们生活在孤岛上的环保意识。
（2）冷暖色调对比：温暖的淡黄色调和冷蓝绿色色调传达了不同的情感
影片基本上是采用黄绿两种色调，在视觉效果上，黄色会显得温暖而明亮，而蓝绿色色调则冷淡，老人潜入海底，画面变成冰冷的色调，当回忆袭来时，画面就连接上了温暖的淡黄色。
每当睡眠的记忆被打开，暖色调系统导向的画面就会把人们带回甜蜜的时刻，老人与妻子的日常陪伴，老人与女儿一家人合影留念，年轻与妻子互相追逐，浪漫告白时刻和一系列回忆都沉浸在幸福之中， 而当老人想要触动记忆时，画面突然回到了冰冷的现实，事情是人性的，只有孤独。
作为电影观众，视觉效果最容易受到震撼，色彩的使用更具有同理心。在影片中，女儿乘船离家就像一个非常真实的生活，"老家的甜蜜时刻就像很多普通家庭每天一样，正是通过这些细节和色彩的变化，更让影片具有现实意义，也"流畅无声"地感动人。
<h1级"pgc-h-right-arrow">02，镜头语言：大量全景、视觉和静止镜头渲染氛围，让影片的情绪更加引人入胜</h1>
电影"记住街区小屋"使用了很多全景，有远见的镜头。比如影片一开始，从全景镜头看到老人独自一人在房间里，墙上挂着大大小小的相框，说明房子里有一个活泼、简约的家具，家具单调乏味，小而被迫的环境有些压抑。然后，一个异象镜头，跳出房子俯瞰周围环境，海平面上升，许多房屋被淹没，海鸥飞过天空，远处的船只慢慢经过，可以看作是一座城市。
影片为海上风景使用了大量的静止镜头，镜头中有老人，起到了支撑主要渲染氛围的作用，镜头中没有老人，通过静止镜头营造出平静而空旷的空间效果，渲染出影片的宁静与悲伤的气氛。导演采用情感镜头语言，展现了整部电影的基调：悲伤、孤独、孤独、回忆。
《视听语言》这本书细心地描写了场景的类型和角色，比如《回忆积木小屋》中大量的全景、视觉等场景，放在影片的开头和结尾，承担着会计环境的作用，书写抒情的场景，营造氛围，结束整体功能。正是这些镜头等的视听语言，让观众有了很好的体验，感知到了导演想要表达的情感。
在我看来，导演的镜头语言简单而真诚，从日常生活的角度出发，从老人对过去故事的记忆出发，自然会引导观众进入影片。在导演的镜头中，老人的孤独情绪被放大，过去生活的美好也让人视野无限，整部电影被一种淡淡的悲伤所包围，不同类别的镜头语言让影片的情感表达更加饱满。
这种镜头呈现，在影片中很多段落中都曾出现过。除此之外，影片中还有许多符号来塑造影片的深度和内涵。比如管道、砖棚、海水，这些符号的使用不仅作为引导观众回到过去的主线，也引发耐人寻味的深刻思考。
在影片中，以管子为主线已经出现过很多次了，比如在老人的生活中不同时期都能找到它的痕迹，它的象征意义其实是代表老人过去的记忆，管子是一种东西，而是精神上的感情。老人和它一起工作，当他的女儿结婚时，当她拍家庭照片时，他随身携带，但烟斗仍然与老人在一起。
砖屋的每一层都代表着一个不同的时期，当老人潜入海底，打开门环顾四周时，一切都被海水淹没，被房子的废墟所包围。回想一下，老人年轻的时候，还是陆地，树花自由生长，屋子里的烟囱慢慢冒烟，他和妻子围着一棵大树跑着追。
随着时间的流逝，海平面上升，淹没了房屋，人们开始建造像木头堆一样的房屋。有的人离开了，邻居越来越少，老家继续住在这里，女儿在邮轮上长大，可以看到这片土地被洪水淹没了很多。海水的吞噬象征着全球变暖的背景，人们的生活环境受到威胁，人们逐渐成为孤岛，城市成为海洋，散发出强烈的环保意识。
《记住街区小屋》中镜头语言和象征主义的运用，塑造了影片的深度和内涵。它不仅是一部回憶家庭關係的溫暖短片，而且融合了環保意識和現代人的精神狀態。让这部电影故事充满真实力量，剧情简单，但深刻。
在我看来，正是这些镜头语言的呈现，它将是这个平凡平凡的故事，充满意义，在老人的人生经历中，有过美好，有过离别，有过孤独，从中我们可以挖掘出更深层次的内容，比如珍惜当下，保护环境。导演用心传达了很多心思，而这些正面或侧面的内涵，需要被观影者的内心去发现。
< h1级"pgc-h-arrow-right">03，结合自己的观看方式，分享本片中使用的三种情感表达</h1>
一部电影通过人物形象、故事内容等方式向观众传达价值和生活的现实意义，最动人的地方就是作品的精神内涵和内心的情感，作品的真实感受能唤起观众的情感共鸣。因此，影片的情感表达变得尤为重要。
那么，对于没有系统地学习电影处理的我们，在观看影片时，如何才能发现导演的情感表达，从而减少影片中宝贵内容的缺失呢？
下面结合我多年的电影经验，结合《记住街区小屋》中的情节，分享三部电影常用的情感表达方式，帮助我们更好地理解电影想要表达的现实意义。
（1）故事的内容和人物的塑造
故事内容
《回忆街区小屋》讲述了一个关于家庭的故事，通过回忆，最后呈现在我们面前的是一个比较完整的故事，老人年轻时带着妻子，女儿慢慢长大离家出走，女儿带回来男朋友结婚，一张幸福的家庭合影，妻子病了两个老，最后一个。通过故事内容，我们可以大致了解电影的背景，更容易被深深地感动，将电影带入其中。
作为观影者，我们需要了解故事内容，知道导演或电影想要表达的主要思想是什么，才能进行下一步的分析和思考。通过故事展现的情感，可以帮助观影者通过类似的经历产生情感共鸣。
字符
整部电影没有忏悔，影片一开始我们不知道发生了什么，但导演通过人物塑造，最后呈现在我们眼前的是一个害羞的老人，步态缓慢，人物形象让人明白，他一定经历过沧桑。
人物外在形象的塑造可以帮助我们理解人物，比如国内动画中一个吊死的孩子郎当的形象，当他大喊"我不在天边"时，一个身材苗条的少年的形象，充满力量，通过不同的形象可以让我们初步塑造出人物的形象。对于没有忏悔的动画片来说，人物形象尤为重要。
作为观影者，我们可以通过人物的形象来理解人物，进行想象空间，多层次的诠释人物为什么要使用这样的形象？这样的角色向我们传达了什么？通过这些问题，可以帮助自己发散思维，对电影进行更深层次的解读。
（2）镜头语言和图片色彩的使用
镜头语言：
整部电影最令人印象深刻的是老人潜入大海的过程和相关记忆，这次使用了很多运动镜头，通过垂直运动，我们的思想跟随老人慢慢向下，导致强烈的视觉心理变化。此外，还有大量的全景、视觉镜头，营造出整部电影的情感基调，悲伤中蕴含着美感。
影片还采用了一些推镜头、视觉或全景镜头，老人独自一人在画面的中心，通过推镜头，逐渐看到老人的脸和表情，突出了主题细节和焦点。正是这些镜头语言选择了角色的场景，并将其传递给电影中的另一种情感表达。
颜色：
科学家一再证明，不同的颜色可以影响一个人的温度感知，空间感知甚至情绪。例如，在家用饮水机的开关上，红色标志代表热水，蓝色标志代表冷水，红色感觉是热情。影片中画面的色彩，在塑造人物、表达情感方面也起着重要的作用。
在影片中，老人身穿红绿裤，看似不协调，用一种奇特但黄色的色调加了几色，也折射出一面，虽然老人孤身一人，但美好的回忆支撑着继续生活，他仍然对生活充满希望。大海的蓝绿色属于冰冷的色彩，它代表着冰冷、理性和现实，传递给观众的是记忆流逝、现实中残酷的情感色彩。
回想一下，当画面呈现淡黄色，代表一种明亮、快乐的心情时，这种色调很好地再现了过去的美好生活。从这个角度来看，画面的色调是重要的抒情手段之一，它可以让观众快速进入情绪。
（3）背景音乐和符号的应用
整部电影的背景音乐主要是钢琴演奏，节奏舒缓，旋律悠扬。随着老人寻找管子的过程，音乐的节奏加快，旋律变得亮起来，音乐也是重要的表达手段，它与画面紧密结合，形成独特的情感表达。
《记住积木》中的符号，像烟斗、相框、海水、砖棚，都有着独特的作用，作为电影观众，我们不能忽视这些东西的存在，比如《海钢琴家》中的钢琴、画板上的《星辰》有着特殊的意义，依靠的是人们的感受。
在一部电影中，除了故事内容外，镜头语言和屏幕色彩可以用来丰富电影内容的情感表达。发现电影中传达情感的主线和事物，可以让人们获得情感共鸣，并更多地了解导演想要传达给观众的中心思想和积极价值观。
<h1类"pgc-h-right-arrow">的结论：</h1>
《记住砖房》这部动画短片故事内容发人深省，其中蕴含着关于家庭、环保等深刻寓意的耐人寻味，色彩和背景音乐的运用恰到好处，为影片增添了很多色彩，从情感表达的各种形式分析，会让我们发现影片更多的魅力和价值。
因此，今天的文章从叙事结构、镜头语言和情感表达这三个部分的演绎出发，让大家一起体会到这部奥斯卡获奖影片的魅力。