在很长一段时间里，一部电影的质量往往是用票房水平来衡量的。
"票房决定论"导致很多电影只是顺应潮流和营销，却拍了大量的烂片。
像《大西行大皇宫》、《妖精2》、《澳门风云》《小时代》上映时，满是钱，但最终却失去了心。
在小猪看来，一部电影好坏，不是票房有多高，而是能否经得起时间的考验。
电影史上有10部电影，上映时票房惨败，但现在被观众视为经典。
这十部电影的票房失败，也是电影史上十大不可磨灭的"悲剧"，十大导演中有的甚至为此郁闷不已。
—10—
"骂人"
2007 年豆瓣 7.5
《Pitch》是陈可欣继《北上》之后的第二部电影，也是陈可欣的第一部导演古装剧。
该片改编自晚清四个奇特案例之一，讲述了三兄弟从生死到杀后争斗的故事。
2007年，古董大片的热潮一直没有消散，陈可欣也批准了这个机会，希望利用这样大规模的制作来建立自己的金色招牌。
在演员中，陈可欣找李连杰、刘德华、金成武三股"顶流"饰演三兄弟，李连杰的电影单独付了高达1亿，还是友谊价，更别说是所有主演在一起。
此外，影片从场景布局到服装配饰都是重金建筑，战争剧则强调现实拍摄和"人海战术"的使用，拍摄出一种宏伟的史诗感。
特别是影片的《蜀城之战》，为了拍摄短短的十分钟，整个剧组花了二十多天的时间，甚至每个小组的拍摄地点都经过精心安排，最终呈现出一个足以进入战争史的经典段落。
导演拍得很辛苦，演员也演得很辛苦，其中一位主力演员李连杰就是凭借这部电影第一次获得电影皇帝金奖。
但上映后影片不仅评价不高，票房表现也不强，2.02亿票房与3亿投资相比无疑是巨大的亏损。
现在再看一遍，《选角》绝对是一部杰作，《选角》的故事不再是单纯的黑白分明，不仅关乎兄弟情谊，更关乎人性的复杂性和政治阴谋。
尤其是在当下古片《泛滥》的背景下，能够讲述故事和深刻的平衡，是非常难得的。
—9—
低语者
2002 年豆瓣 7.6
1993年，吴玉森到好莱坞发展，先后执导了《断箭》、《变脸》等电影，也让他逐渐在好莱坞站稳了脚跟。
尤其是2000年执导的《间谍2》，以5.46亿票房拿下世界票房冠军，使吴玉森成为好莱坞顶级导演之一。
但正处于职业生涯巅峰的吴宇森凭借这部热门电影在好莱坞扭转了自己的命运。
这部电影是一部以二战为背景的战争电影，其中尼古拉斯·凯奇（Nicolas Cage）饰演的军官安德斯（Anders）的任务是保护印度翻译亚兹（Yaz），而他还有另一项任务：一旦口译员被俘虏，他必须被杀，以防密码泄露。
第一次拍摄战争片时，吴玉森大胆地将警匪片的手法融入其中，用良好的暴力审美风格展现了战争的凶猛，安德斯和亚兹的兄弟情谊也非常动人。
从阵容上看，有奥斯卡获奖影片尼古拉斯·凯奇坐在城里，再加上吴玉森之前的作品已经口碑和票房双赢，所以米高梅的制作非常强势，给电影预算。
制片人耗资超过1.2亿美元，不仅从二战中借用了大量美国坦克装备，还租了一个4000多平方米的私人牧场来拍摄战争剧。
但这部电影的上映令人震惊：在北美，这部电影在全球的票房收入刚刚超过7000万美元，没有花费米高梅，股价暴跌，该公司的高层辞职。
吴玉森从此走下坡路，随后导演的科幻电影《记忆裂缝》票房表现只是温和，完全宣告了吴玉森在好莱坞的发展的终结。
但多年后，这部电影因其质量而重新获得了大众的认可，并在世界大战电影序列中占据了不可动摇的地位。
—8—
"埃及之后"
1963 年豆瓣 7.8
1960年代的好萊塢面臨著前所未有的危機。
当时，电影业正受到电视行业的重创，很多人更喜欢躺在沙发上舒适地看电视，电影不再是人们享受休闲的必需品。
为了挽救大量观众的流失，好莱坞的大佬们想出了各种各样的花样，比如花大钱拍各种史诗作品，用大场面、大明星吸引观众回到电影院。
1963年由福克斯出品的约瑟夫·F·L·曼凯维奇（Joseph F. L. Mankiewicz）的《埃及之后》（After Egypt）就是在这种背景下诞生的，这部电影也因其巨大的投资而被称为福克斯的"倾销"。
当时好莱坞的顶级制作大多投资超过1000万美元，但《埃及之后》花费了整整4400万美元，或直到今天大约4亿美元。
天文数字的成本是最终的视觉冲击：电影的场景，如宏伟的罗马城市和埃及宫殿，都是用巨额资金建造的。
饰演埃及亮丽女王的好莱坞女演员伊丽莎白·泰勒（Elizabeth Taylor）在电影中换了65套服装，其中一套由24克拉的金色面料制成，售价近20万美元。
原本本有望打造当年史诗电影的荣耀"，但并不希望这部电影上映后只有2000多万美元，一度让福克斯濒临破产。
《埃及之后》是一部宏伟的史诗，它不仅带来视觉沉浸，更让人对埃及之后的传奇女人有了更深的了解。
从这个角度来看，今天的《月光传》、《陈瑜传》等宫廷"大姑娘剧"，其实就是《燕后埃及》的抄本。
—7—
黑金
1997 年 豆瓣 7.8
《黑金》投资高达6，000万港元，是香港警匪片的大制作。
这部电影的导演兼编剧，被誉为香港影视圈"熊某一代"的马当雄、马东杰兄弟，他们劝说永盛娱乐投资他们，并找到了刘德华、梁家辉主演，可以看出兄弟俩对这部电影非常自信。
但该片自上映以来只获得了超过1000万港元的票房，因为对台湾当地政治事件的影射，台湾作为"禁片"，也损失了不少票房。
平心而论，影片的票房与质量不成比例，它大胆地揭露了台湾的一些政治丑闻，该片在台湾的帮派争斗、出租车暴动、权力交易等都被追踪了。
此外，梁家辉在这部电影中的表现也是一个亮点，他饰演的周王朝首先将黑帮的霸凌和无情，以及那精明而冷静的三分塑造成木头，在黑帮电影中饰演了一个经典角色。
特别是"谁赞成，谁反对"这句话，在屏幕上，人们感受到了强烈的威慑力。
当然，这部电影票房惨败也与本季的选择有关，刚刚火遍天下《泰坦尼克号》，无异于飞蛾之火。
《黑金》票房惨败，导演熊美东一瞬间的挫败感，退出电影业到大陆做生意，取得了不小的荣耀。
—6—
荆静 王婷婷
1998 年豆瓣 8.1
很多人都知道，张艺谋的《英雄》开启了中国电影的"大局时代"，其实早在1998年，陈凯歌就已经尝试过这部古董大片了。
对于陈凯歌来说，《景景王》是他最雄心勃勃的作品，拍摄完《贝基王》后他一直在筹备中，直到1998年正式上映。
这部电影是中国第一部真正的商业大片：陈凯歌不仅重建了秦宫，还找到了巩俐、张凤仪、李学剑、王志文等明星出演。
但影片上映后，观众没买账，票房损失超过1000万，影片一度被雪藏起来。
当时，关于这部电影最大的争议是陈凯歌在随意"编造"和伪造历史。
但现在，陈凯歌并不是基于毫无根据的改编，而是基于"人性"的观点，来呈现历史上最著名的"暗杀"。
比如李学谦饰演秦王，人们知道他的伟大，他的残暴，但作为"人"的一面却是无法为人所知的。
而《荆景静秦王》其实是在挖掘这些历史人物的真实人性，让观众看到历史背后的诸多可能性。
直到今天，这部电影都获得了公平的评价，不断上升的收视率是最好的证明。
—5—
银翼杀手
1982 年豆瓣 8.5
《银翼杀手》的导演雷德利·斯科特（Ridley Scott）是好莱坞导演，与斯皮尔伯格和马丁·斯科塞斯（Martin Scorsese）一起。
1979年，他执导了科幻电影《异形》，这部电影非常成功，以至于他有机会执导这部根据菲利普·迪克（Philip Dick）的科幻小说改编的商业大片。
这部电影以几十年后的"近未来"为背景，讲述了银翼杀手瑞克的故事，他被命令追捕一个与人类几乎相同的"复制者"，并在此过程中遇到了复制者瑞秋并与之有染。
特效方面，影片延续了"外星人"的精细质感，无论是泰勒的金字塔式玻璃建筑，还是飞机通过巨大的广告牌，都充满了科技气息。
这部电影最终花费了近3000万美元制作，但它在上映后只有3000万的总部，许多人认为它是一部糟糕的电影。
但随着科技的进步和发展，尤其是人工智能、赛博朋克等术语的火爆，《银翼杀手》被重新评估。
影片对人类社会未来的想象，对人生思维的仿生追求，让整部电影不再是平庸的商业片，而是一部反乌托邦的科幻寓言。
这其实就是一些以《银翼杀手》为代表的商业片的无奈：让故事深邃，就意味着要付出票房的代价。
—4—
比利·林恩的中场战役
2016 年豆瓣 8.3
2016年，李安用120帧、4K加3D技术拍摄了一部反战故事，但它却成为李安票房最差的《滑铁卢》。
事实上，在此之前，李安凭借《少年奇幻漂流》证明了3D技术的视觉魅力，科技与故事的完美结合也给李安带来了很高的声誉。
但当李安用更先进的技术来制作一个平淡的现实故事时，科技的噱头显然比故事更大。
特别是电影受制于120帧的技术要求，导致电影不仅票价昂贵，而且满足这一要求的电影院并不多，因此在很大程度上限制了电影的票房。
该片北美上映后，票房只有可怜的100万美元，或者说中国观众给了李安一张脸，1.5亿元人民币占全球票房的95%，但超过4000万美元的亏损也令人震惊。
尽管票房不佳，但该片仍以8.3的高分。
其实，撇开技术不谈，影片对战争的反思，对人性异化的思考，以及李安对人细腻心理的一贯描述，也证明了这其实是一部超标的好电影。
—3—
"派对与不同"
1916 豆瓣 8.7
1916年上映的《派对不一样》是好莱坞的第一部史诗电影。
现在的电影早已被列入电影史经典行列，只要是电影的历史，就不能绕过"党与不同"。
投资超过250万美元，这个数字在今天似乎并不多，但100多年前，它肯定可以与泰坦尼克号的顶级作品相媲美。
这部电影的导演格里菲斯是好莱坞大片的创作者，他的前任《一个国家的诞生》被视为好莱坞大片的起点。
所以在《派对与同一》中，格里菲斯自信地认为他会花一大笔钱建造古巴城市比伦，然后开创性地交叉剪辑了四个不同的故事，最后这部电影上映了200多分钟。
但影片上映后，不少观众并不了解影片的表演，再加上影片的时间过长，《一起狂欢》最终以惨淡的20万美元票房收场。
这场失利不仅让格里菲斯失去了所有的家人，还给他留下了超过100万美元的债务，让格里菲斯背负了余生的债务。
格里菲斯晚年过着凄凉的生活，在1948年死于脑出血之前，他在医院的病床上度过了最后几年。
《派对与不同》毁了格里菲斯的导演生涯，却留下了电影史上的一部伟大作品，其前瞻性的展示方式启发了无数后来的电影。
—2—
《美国的过去》
1984 年豆瓣 9.2
和格里菲斯一样，意大利导演塞尔吉奥·莱昂内尔（Sergio Lionel）也毁了他的职业生涯。
当他到达好莱坞拍摄《美国的过去》时，莱昂内已经用西部片《飞镖三部曲》震惊了国际电影界，好莱坞也邀请莱昂内尔来美国。
其实早在1960年代，莱昂就想拍摄这部以黑帮为主题的《美国往事》，这一次在好莱坞足夠的财政支持下，利昂终于可以实现自己的愿望了。
可以毫不夸张地说，莱昂内尔从准备到电影上映，已经酝酿了十多年。
但电影拍完后，制片公司因为"时间太长"而任意剪掉。
原本229分钟，可分为上下两片，硬生硬被剪成139分钟，整个故事支离破碎。
这部不完整版《美国往事》上映后，毫不奇怪地引来了差评，最终票房只有532万美元，相比之下，3000万成本，损失近2500万，按当时的汇率计算，相当于高达1.5亿元。
你知道，那是1984年，当时世界上票房最高的电影是《捉鬼敢死队》，与《美国的过去》相比，这部电影的票房收入为4.34亿美元。
莱昂内尔被摧毁了，从那以后就没有被拍摄过，几年后，他只剩下七部来自世界各地的电影。
但多年后，完整版《美国的过去》在戛纳电影节上映，赢得了一代电影大师的赞誉和安慰。
—1—
"大话西游"
1995年豆瓣平均为9.1
"The Great Talk West Tour"的经典程度当然不需要Pigodor。
但当年电影上映时，几乎是一个清晰的评价，被认为是"恶搞"的经典，尤其是在大陆，上映后票房只有40万，成为周星驰票房最差的作品。
《大话西游》的失利，真的让明星郁闷，他的彩星公司倒闭了，导演刘振伟也暂时退出了电影界，去了加拿大。
但随着互联网的普及，以及后现代主义思想的影响，《大话西游》在互联网上广为流传，一度成为大学生热议的焦点。
很多人开始用后现代主义来解读"大话西游"，一旦庸俗成为胡说八道的典型象征，周星驰也封印了神灵。
而极致的宝藏和紫霞仙子没有病痛的爱情，已经成为无数人哭泣的难得的经典爱情文字。
所有10部电影在上映时都收到了差评，因为票房不佳而被埋葬，但让它们"翻开一页"并将它们带回观众身边是件好事。
让小猪松了一口气的是，如今的观众不再盲目追随票房，一部电影的口碑已经成为观众判断价值的重要指标。
当一部好电影不再仅仅以票房来衡量时，中国电影将拥有更美好的未来。
温/皮皮电影编辑部：阿智
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