近年来，国内电影界越来越多的明星为了出现在排行榜竞争中，"撕毁位置"已成为众所周知的流行语。
"食品储藏室"的概念起源于日本戏剧，它指的是根据演员的重要性对演员在作品中的严格排序。
有些人有江湖，其实这种现象在世界娱乐圈中很普遍，好莱坞历经百年，也有悠久的撕扯传统，以及一套"守护泛位"机制。
今天来和那些家伙谈谈如何在好莱坞撕毁东西。
不过，需要提前指出的是，本文不是关于"泛"的，不再是一个小圈子的专业术语，更多的是一个宽泛的概念，不要坐上去数。
一
食品储藏室真的很重要
说到这里，让我们从一个著名的，积极的，积极的故事开始。
在拍摄1953年的《罗马假日》之前，格雷戈里·帕克已经是一位明星，拥有18部作品和四项奥斯卡提名，而奥黛丽·赫本是一位年轻的银幕演员。
根据他与派拉蒙的合同，格雷戈里·帕克是这部电影的绝对人物，在所有的宣传和标题字幕中，只有他的名字单独出现并被突出显示。
但拍了几天后，帕克打电话给他的经纪人说赫本应该得到同样的待遇。
"你不能那样做。代理表示反对。
"是的，我可以。"帕克钉了钉子，"如果我不这样做，我就错了。这个女孩将凭借这部剧赢得奥斯卡奖。"
在帕克的要求下，派拉蒙修改了海报，原来"奥黛丽·赫本"是一个小字体，放在海报底部的签名区，后来被带到标题的顶部，位于"格雷戈里·帕克"下面的行、字母等，中间用"和"连接。
赫本，一个新人，以前从未被这样对待过，事实证明帕克并没有弄错，她真的凭借《罗马假日》成为了奥斯卡奖得主。
《罗马假日》的幕后没有撕扯的战斗，一些前辈为子孙后代和两位演员成就了彼此。
这个故事既反映了格雷戈里·帕克（Gregory Parker）谦逊而公正的绅士性格，也反映了在好莱坞的名人世界中吃饭到底有多重要。
如果帕克这次没有帮助赫本获得地位和曝光率，目前还不清楚她是否会迅速成为一颗闪亮的明星。
对于一个演员来说，这个位置不仅代表着对商业素养和相应电影报酬的肯定，更代表着人气、资源和未来的可能性。
二
要撕裂，你必须先有一点座位
在电影上映的前15年里，"平底锅"的概念并不存在，因为演员根本没有签名。
老板担心，一旦演员出名，他会趁势要求更多的电影片酬。
而演员们又不想签约，大部分来自百老汇，为了偷偷赚钱拍电影（当时电影是少数钢能看到的中低端娱乐），担心自己的名字一旦曝光，就会遭到整个影院行业的抵制。
所以没人在乎，匿名女演员经常使用工作室的名字，比如"The Bivograve Girl"，这个名字被很多人使用。
第一位成名的演员—— 或者说是电影史上第一位明星——是弗洛伦斯·劳伦斯（Florence Lawrence），她在卡尔·莱姆勒（Carl Lemler）的帮助下，跳出了比沃格雷夫影业（Bivograve Pictures），并与后者的公司签约，她的名字开始出现在电影的字幕中。
弗洛伦斯·劳伦斯
在她之后，好莱坞的第一代明星开始闪烁 - 查理卓别林，道格拉斯范朋克，玛丽灯塔。
20世纪30年代以来，好莱坞进入黄金时代，明星体系达到巅峰，演员开始划分369，"平仓"的概念越来越重要。
在电影的开场字幕中，大牌明星的名字（一般是两三个）往往出现在片名之前，小演员很有可能签约。
但由于明星们是与制片厂签订长期合同的，绑得很紧，决策权不在明星手中，谁也不掌握谁，都是由大厂主来决定的，撕扯也没用。
只要你不出名，即使你扮演主角，你的名字也不符合标题的资格。
比如《绿野仙踪》上映时，朱迪-加兰，她的名字只能和稻草人、铁皮人、狮子兄弟一起出现，没人认为她能随剧引起轰动。
绿野仙踪的宣传照
从20世纪50年代开始，明星系统进入了经纪代理时代。演员们开始离开工作室，他们之间的竞争越来越激烈。
此时，食品储藏室不仅代表着名气和影响力，而且直接影响着未来的职业发展。
电影人也越来越关注这个问题，谁是卖点，将直接决定电影的票房方向。
于是，撕毁舞台开始成为常态，电影的片名或结尾（20世纪60年代末，比较完整的职员表开始逐渐向影片结尾转移），预告片、海报、电影广告牌和电视广告，只要把名字作为宣传阵地，就可以撕毁。
星星不再只是名字出现的顺序，甚至是名字的大小、字体、颜色。
三
永远
百年电影史，无数明星来来去去，谁敢说"一些"？可能只有一个人——马龙·白兰度。
马龙·白兰度（ Marlon Brando ）主演了 1950 年的《人民的男人》（ The Man Of the People ），他的第二部电影《性与街车》（ and the StreetCar ）在 1952 年为他赢得了奥斯卡提名，他每年都入围，直到 1955 年，他凭借《码头》（ The Pier ）获奖。
《男人的天性》
性爱有轨电车
码头风与云
从那以后，白兰度就演过每一部戏，从不恰当的配角，连两个男主角的剧型都很少演。
他很自豪，当然，他也拥有无与伦比的资本、人才和网络资源。
随着旧好莱坞时代的衰落，马龙·白兰度的职业生涯处于低潮。
1972年，他迎来了他的著名电影《教父》的回归。
教父
虽然白兰度当时已经快五十岁了，头顶上的光环已经不再灿烂，但在好莱坞新男生的眼中，他依然是敬拜神，当之无愧。
在电影中，白兰度征服了观众，但实际上他仍然做我所做的事情，这是令人厌恶的。当他第二次凭借《教父》加冕奥斯卡奖时，他找了一个男人代表自己拿奖，有一个不和谐的声音——虽然这部电影被命名为《教父》，但白兰度出现的时间比他儿子的阿尔·帕西诺（Al Pacino）短，为什么？
帕西诺自己也感叹自己为什么只被提名为配角，而白兰度能拿下这个小金子？
马龙·白兰度（Marlon Brando）新好莱坞时代的另一个代表，1979年的《现代启示录》（Modern Apocalypse），仍然是与《教父》导演科波拉（Coppola）合作的，尽管这次的延时性比《教父》少得多——只有15分钟！
现代启示录
他饰演的库尔茨上校，一个在越南战争中失踪的传奇人物，是维拉德上尉寻找的对象，由马丁·肖恩饰演，他的生命即将结束。
必须承认，虽然马丁·希恩在湄公河沿岸经历了磨难，但白兰度一出现，所有观众的注意力都转向了他，他是现代启示录的明星，人性的狂热，直接指向反战的主题，全部来自他。
这位伟大的演员证明了这一点，事实上，他出现的时间长度和他出场的长度之间没有不可避免的联系。
但在《超人》中，在《现代启示录》的前一年，马龙·白兰度遇到了前所未有的滑铁卢。
在制片厂骂人，荣誉，事情第一，天空的价格（一共12天，拿走电影的370万美元，未来和票房份额）......这位明星玩了七大罪，他完全占有了。
最令人惊讶的是"一些"丑闻。
要知道，这部叫《超人》的电影讲的是超人的故事，白兰度饰演超人的父亲，开场10分钟后明星爆炸挂断，但他还是靠自己的名气来要求一些，扮演教父会当一辈子的教父吗？另一位配角吉恩·哈克曼（Gene Hackman）也进来了。
最终的结果是白兰度，哈克曼和克里斯托弗·里夫，真正的明星和超人的明星，三次。
超人
可以说，在马龙·白兰度的大部分艺术生涯中，他应得的，但这一次，超人，他把它撕碎了一点太难看了。
更重要的是，他向他的后代展示了一个糟糕的示范。
杰克·尼科尔森是一种学习者，在《蝙蝠侠》中饰演一个反小丑，不仅要求票房红利（也没有成名的借口），还坚持要把名字摆在《蝙蝠侠》新人迈克尔·基顿面前。
当时，尼科尔森的要求似乎也是对的，当他错过了一个大反派、小丑和华金·菲尼克斯的时代时，他错了。
马龙·白兰度（Marlon Brando）也给未来爱好者一种错觉，认为他们可以通过奥斯卡奖为所欲为。
在1990年的《虚荣篝火》中，F·默里·亚伯拉罕（F. Murray Abraham）张开了嘴，大概是认为他是几位获得奥斯卡奖的明星中唯一一个（1985年因"莫扎特传记"）。
但他显然误判了形势，其他哪位明星——汤姆·汉克斯、布鲁斯·威利斯、梅兰妮·格里菲斯和摩根·弗里曼——并不比他更出名？
结果 F. Murray Abraham放弃了签约权。错过了与大明星炫耀的快车，他的职业生涯逐渐萧条。
四
"双重"解决方案
1960年代中期，编剧威廉·戈德曼（William Goldman）完成了一部名为《圣丹斯小子和布奇·卡西迪》（The Sundance Kid and Butch Cassidy）的戏剧，其中两位受欢迎的年轻人史蒂夫·麦奎因（Steve McQueen）和保罗·纽曼（Paul Newman）对这个故事很感兴趣，他们每个人都有一个角色，麦奎因（McQueen）饰演日舞小子，保罗·纽曼（Paul Newman）饰演聪明的多星布奇（Butch），没有比这更好的对手了。
但它到底是谁呢？双方意见不一。
福斯老板达里尔·扎努克（Darryl Zanuk）提议打印两张海报，麦奎因和纽曼位居榜首。
但即便如此，麦奎因还是不同意（这是我唯一的主）并辞职了。
于是纽曼向演员推荐了他的妻子乔安妮·伍德沃德（Joanne Woodward），一个名叫罗伯特·雷德福（Robert Redford）的年轻人扮演了日间舞蹈男孩，但纽曼是一个大明星，他必须这样做，所以剧本的名字按照他的要求改成了"智慧多星布奇和日舞男孩"，后来，这部电影有了一个更熟悉的名字， "虎豹。"
老虎和豹王
60年代和70年代的好莱坞非常受欢迎，以至于史蒂夫·麦奎因和保罗·纽曼仍然在游泳池里。
在1974年的《燃烧的摩天大楼》中，他们再次面临"它是谁"的问题。
"双重"史蒂夫·麦奎因和保罗·纽曼在"天空之火"中。
两人此前曾联手击败了同一组的威廉·霍顿（William Horton），这位老牌明星的要求被制片人福斯拒绝了。
至于麦奎因和纽曼的"双双"解决方案，费尔斯显然吸取了上次的教训，不是双海报，而是在同一海报名称位置。
麦奎因的名字在左边略低，纽曼的名字在右边略高，麦奎因从左到右首先可见，纽曼从上到下被看到。
除了海报之外，两位明星还分开了他们的领地，预告片中有"史蒂夫·麦奎因"，电影结尾有"保罗·纽曼"，还有一碗水。
这种"双重"解决方案取得了巨大的成功，并被许多电影使用。
例如，《芝加哥》的Renee Zellweger和Catherine Zeta-Jones（严格来说，他们是在为一个女人而战，而真正的戏剧似乎是中间的Richard Gere）。
《侠盗猎车手魅影》的海报是更智能的升级，从左到右的视觉顺序，读着塞尔玛·海耶克的名字，看着佩内洛普·克鲁兹的形象，没有人能挑出毛病。
同样在双男剧《总统班》中，罗伯特·雷德福在海报和预告片中，达斯汀·霍夫曼在字幕中。
有时，只有现场字幕和片尾字幕才能实现"双倍"。
像"迈阿密"一样，标题是杰米·福克斯的名字在前面，结尾是科林·法雷尔在前面。事实上，法瑞尔对此一直深感担忧。要知道，这部电影拍的时候，他绝对是绝对的，而杰米·福克斯只是一个配角。
没想到杰米·福克斯在2005年初加冕《灵魂之歌王》的奥斯卡奖得主，而《迈阿密》在次年夏天上映时就成了"替身"。
所以，如果你是一个大明星，不要忽视节目中的任何合作伙伴，从某种意义上说，他们是潜在的竞争对手，可以撕裂你。
五
事实上，您也可以压制轴
"最后但并非最不重要的一点。这个英文句子很有说服力，就像中国人说的"压力轴心"。
电影界还有一种现象，一些明星的名字出现在演员字幕的末尾，加上"和"、"跟"、"和主演"等前缀，不正是因为它们太低，而是因为它们出名或者她们的角色有特殊的含义。
例如，塞缪尔·E·杰克逊（Samuel E. Jackson）是几部漫威电影中的最后一部。你不敢说，这位资深演员和他作为神盾导演的角色无关紧要吗？
还有近几年的007电影，每次都是"朱迪丹奇M"字的"轴心"，其深刻含义不言而喻。
"轴"方法在好莱坞黄金时段已经变得很普遍。
例如，公民凯恩的标题"奥森·威尔斯饰演凯恩"终于出现了。
对于这位联合编剧、导演和表演的才华横溢的人来说，这个名字，无论放在什么地方，都不能改变《公民凯恩》将永远是他的电影这一事实。
"车轴"更像是芯片使用的一种策略。
1944年的第二次世界大战电影"东京三十秒"由范约翰逊和斯宾塞奎瑟主演。
范约翰逊是人气新秀，票房吸引力很强，影片早就确定自己有点，但斯宾塞-库赛也是大明星不能得罪，为了避免自己对第二部的不满，制片人特意让他"压轴"。不仅如此，在标题和海报上，Qusay的名字比Johansson的名字还要大。
在过去的一百年里，"压力轴"也衍生出丰富的功能和含义。
有时，它代表了一种尊重 - 1978年的"杀戮蜜蜂"标题，它将黄金时代的退伍军人弗雷德麦克默里和亨利方达放在双轴上。
有时这是一种补充 - "第五元素"让卢克佩里承受不到十分钟的压力，因为他是女性粉红色的重要偶像，吸引了更多的票房。
有时，你可以玩它 - 例如，"十二个罗汉"的标题显示为"苔丝苔丝海洋作为朱莉娅罗伯茨的特别介绍"，是的，故意反转。
在好莱坞电影的标题中，你可以用不同的词来引用轴的名称，最后哪个词，其实很用心。
看看《指环王：指环王》，肖恩·比恩，伊恩·霍尔姆，安迪·瑟金斯饰演咕噜，肖恩·潘，伊恩·霍尔姆和安迪·瑟金斯，为什么每个演员都使用完全不同的前缀词？如果你是《指环王》系列的忠实粉丝，我相信你会从中得到它的滋味。
六
人太多，怎么撕
好莱坞会不时拍一些星光熠熠的电影，人太多了，怎么撕扯？
聪明的电影派对早就想出了一种方法。由于每个人的游戏都是一样的，所以不要争辩一会儿，并制定一些每个人都必须遵守的硬性规则 - 例如，按姓氏的字母顺序排名。
1977年第二次世界大战大片《遥远的桥》汇集了14位著名演员，包括肖恩·康纳利、迈克尔·凯恩和安东尼·霍普金斯。
但这是一种集体游戏，字母排序的方法，可以让大家安心合作。
远方大桥
肯尼斯·布拉纳（Kenneth Branagh）于1996年邀请了约翰·吉尔古德（John Gilgood）、查尔顿·赫斯顿（Charlton Heston）和杰克·莱蒙（Jack Lemon）在《哈姆雷特》（Hamlet）中担任配角。
但无论是在电影的海报上，还是在片名的字幕中，他们都遵循了姓氏的字母顺序与后代的排名方法。
在英国电影中，这似乎是一个传统规则，"哈利波特"系列的演员有字幕，其他演员的名字按照字母顺序出现在三个童星的名字之后。
美国人往往是规则的破坏者。
例如，以团体剧而闻名的"Eleven Rohan"有几位主要演员按姓氏排名，包括Don Chandler，George Clooney，Matt Damon，Andy Garcia，Brad Pitt和Julia Roberts。
但在标题标题中，是乔治·克鲁尼低头，唐·钱德勒消失了。
显然，影片想避免大明星之间的排名问题，不希望唐·钱德勒的名字出现在乔治·克鲁尼之前，毕竟前者只是鲜为人知的黑人演员，而后者只是红色，是整部剧的灵魂。
经过几次谈判，唐·钱德勒终于放弃了他的签名。如果这样的幕后事件发生在二十年后，当种族降级运动兴起时，那将是不可想象的。它需要唐·钱德勒（Don Chandler）来撕毁它，显然没有那么简单。
七
有些人不仅不争辩，也不签字
有些人争夺头把交椅，但有些人根本不签字。
这样的例子很多，原因多种多样。
有的是因为影片自身的剧情需要，有的是因为更多的私下考虑，甚至与企业政治、艺术性格有关。
加里·奥德曼（Gary Oldman）在雷德利·斯科特（Ridley Scott）的《汉尼拔》（Hannibal）中扮演了一个完全不真实的角色，他提出不出现在演员阵容中，以便在演出期间保持他的名字神秘。
但在节目经纪团队字幕的结尾，我们还是能找到一个裂缝——"内森·默里，奥德曼先生的助手。
后来，汉尼拔电影的结尾被命名为加里·奥德曼。
事实上，这种不签演员以保持悬念的做法早在1931年就在《弗兰肯斯坦》中得到了采用。
最著名的是《七宗罪》（Seven Sins），其中饰演叛逆者的凯文·史派西（Kevin Spacey）的名字没有出现在片头角色中，许多展前广告也没有出现。
马特·达蒙（Matt Damon）在《星际迷航》（Star Trek）中也没有透露姓名，他对自己的角色消息保密，直到发布。这是导演诺兰的决定，很明显，达蒙一直扮演着好老头，诺兰想用这个来迷惑观众。
许多明星不会签下他们的名字，而是使用另一个名字。
约翰·韦恩（John Wayne）在两部电视剧《卡车》（The Truck）和《闪烁的刺猬》（The Flashing Hedgehog）中扮演了他的老朋友约翰·福特（John Ford），但两部电影都没有在演员表中以他的真名"迈克尔·莫里斯"（Michael Morris）和"玛丽恩·莫里森（Marion Morrison）"签名。
"地震"中的一位演员是Walter Matusanskayaski，他实际上是Walter Matthew，他免费客串了一个小角色。
片中有些明星根本不是嘉宾，只能算作"出现"，没有台词，只是背景上的路人A，镜头扫过，就像《大马戏团》中的观众宾·克罗斯比和鲍勃·霍普一样。
派拉蒙无法签署它们，一旦使用，就被怀疑使用了其宣传，并支付了高额的额外费用。这样的事情在两家公司之间会更麻烦。
米高梅的《叛徒之血》是在加州海岸拍摄的，当时詹姆斯·卡格尼（James Cagney）正在附近度假，他提出找长期导演弗兰克·劳埃德（Frank Lloyd）来扮演一个水手团体，其中一个镜头被剪进了剧中。但詹姆斯·卡格尼（James Cagney）当时是华纳的兄弟，米高梅不可能从公司或财务角度签下他。
这一切都是可以理解的，最奇怪的是，有些演员显然没有签约。
例如，在"四个房间"中，四位导演共同主演，布鲁斯·威利斯（Bruce Willis）饰演昆汀，他可以自由地为一位老朋友扮演，并拒绝签名 - 大概是为了避免与演员工会的薪酬条款发生冲突。
还有很多戏剧的例子，但没有签名，原因仍然未知，例如"儿子和女儿"（太多孩子忘记？）中的Ashton Kutcher。欧文·威尔逊（Owen Wilson）在《博物馆的奇幻之夜》（Fantastic Night at the Museum）中（因为他做了一个展览？）。另一个例子是《律师事务所》中的吉恩·哈克曼（Gene Hackman），他在剧中是二号男二号，但拒绝签字。
为什么？
现在，这很像一场抗议。那是1993年，头号明星汤姆·克鲁斯（Tom Cruise）是红色和紫色的，他的名字不仅出现在标题的前面，而且和标题字体一样大！未署名的，也许是一位资深演员对这部电影过度放纵"交通"的无声抗议。