视频丨中央数字电视书画频道美术新闻
2021年12月31日，由中国南方书画院、广东省客属海外联谊会、广东省客联公益基金会联合主办，广州中侨科技文化传媒有限公司承办的《虎至福臻·2022广州购书中心余夫壬寅迎春画展——左昌亚生肖画展》在广州购书中心展出。
图丨展览现场
此次展览展出了左昌亚近年来创作的生肖和山水题材的国画作品。左昌亚以画生肖动物为专长，其作品深受观众喜爱，在他的笔下充分表现了生肖动物的纯真、敦厚、善良、活泼等属性，展示了真、善、美的审美取向。
十二生肖文化，是一个穿越中华历史的文化符号，诉说着一个民族的图腾情节，寄托着炎黄子孙的精神理想。2022年是虎年，虎蕴藏着巨大能量，其活力、威严，是正义和勇敢的象征。此次举办左昌亚生肖画展，旨在感召时代文化复兴，弘扬民族文化精神，让更多的人了解、感悟生肖文化独特的标识和精神象征，为虎年新春的到来增添一番喜气。
左昌亚 中国南方书画院副院长：生肖文化在中国有着几千年的历史，是中华民族文化的一个重要组成部分，这批生肖作品主要是表现生肖动物的淳朴、善良、纯真、敦厚、活泼等元素，以此来弘扬民族艺术，感召时代发展。
陆小明 国家文物局书画责任鉴定员、中国南方书画院副院长：他的画面积不大，这次展出了三四十张，但画的水平很高，他画小动物的作品用的都是英国的画纸来创作，与我们的宣纸有些不同，他的优点是学习了韩美林对水的运用技法，画出来的小动物毛茸茸的效果特别好。
叶婷婷 广东省客联公益基金会副理事长兼秘书长：广东省客联公益基金会是省侨联旗下的公益组织，每年我们都会给广大市民带来一些文化方面的公益活动，希望让大家通过类似这样的活动，来了解我们中国的书画文化，以及了解中国的慈善公益活动，也希望大家都参与到这样的公益活动中来。
左昌亚（余夫），1963年生于江苏，1983年开始师从韩美林学习雕塑及书画。曾从事陶瓷设计、城市雕塑工作多年。现为中国美术家协会会员，中国雕塑专业委员会会员，国家一级美术师，中国南方书画院副院长，中国南方书画院北方创作中心书画家。
情痴笔墨造境深
-------赏读左昌亚的绘画艺术
吴川淮
葱郁的远山和流水，溪涧之间的房屋与闲士，让人只想化入其中；毛茸茸的小动物，生动迷人的小眼睛，让你情不自禁想去抚摸……，当这两类的题材放在你的面前又不看作者名字，你可能感觉是两位艺术家之所为。其实这是一个人之所作，他就是左昌亚。艺术风格的多样性在他身上突出地体现着，这是他才气与思想的不同的方块，两类题材的不同，是生命能量的的不同补充，体现着艺术家内在的两种真实。两类题材的自然的极致，来自传统亦来自于一种现代精神，更来自这位艺术家对于宇宙自然的观察、临摹与再度的组合与融合。他的绘画没有一种野心，只有一种自然，来自内心盎然的激情与生活平和的互为映衬。
左昌亚从艺多年，在不同的艺术题材，不同的艺术形式上都有探索。当下他主要在山水与生肖动物之间，发掘既平凡而蕴藉的诗意，在雅俗共赏之间获得观赏者更多的共鸣。他的绘画，及追求外部的灵动与传神，更追求一种内蕴与丰富。从八尺以上的巨幅到一平尺的小作品，他都以严肃认真的态度完成之。从艺如从业，他的绘画，让每一位都能感到它的价值与内涵，在他的艺术世界中徜徉。
左昌亚的大幅山水之作，直接取法北宋范宽《溪山行旅图》传统境界，气势辽阔，山势凛冽，气象氤氲，意境深远。他避开时人的审美时风，而是在古人的笔墨中挖掘当代的精神气韵，彰显个人风格的大气淋漓和混沌森严。而他的山水小品之作，则将江南的小桥流水，桂林山水的空濛飘逸，古今画境中的错落平衡，都使他的山水小品有一种逸气与雅致。朦胧缥缈、扑朔迷离，既合乎自然，又邻于理想，可说是造境与写境、理想与幻境的完美结合。“意境空旷，寄托玄淡。宛然有三山云气，竹影仙风。”（晚清陈继揆语）山不在大而在巧，水不在深而在韵，他的山水小品，追求一种诗的意境，轻松而勃勃有生气，真如同明清文人之间的性情文字，令人喜爱。
左昌亚的写意生肖系列，是非常抢眼的，生动而笔墨简约，丰富而墨韵动人，可以看出在写意生肖系列，既取法于民间，同时又取法于现代艺术的抽象和生动。他的生肖系列一看就受韩美林的影响，甚至书法也像，但细看确与韩美林有所不同，他在细节与表现上有自己的表现形式，已经超越了韩美林而有自己的一种追求。浓郁的民间情调，把民间艺人的夸张与想象，进行了新的整饬与修饰，更加强调了动物身上所呈现的动人的细节，巩固并塑形之。
“以景结情”，是古人审美营造的一种方式，在左昌亚这里，他继续地发扬之。将来自自然的山水与物态，进行了美的提升，从而达到一种更高层次的审美理想，坚实而空灵，微妙而扎实，“面大如盘七尺身，珥貂自合上麒麟。”（陆游诗句）“六经责我开生面”，“残灯绝笔尚峥嵘”（王船山句）。
左昌亚是一个唯美主义者，他深谙传统与时代的关系，既有自己主体的创造性，又有以一个普通欣赏角度来看待自己作品的那种视觉审美。在几十年的创作中，他不断地调整自己，发现传统与当代的精髓，将其化于自己的创作之中，所以他的作品生动而不媚俗，清新而不繁琐。左昌亚在当代看似繁华的世态中，取一个“隐”字，隐于世情之中，醉于艺事之乐，避于众声喧哗，得于一人之静。有画于此，而况于人乎？他是躲藏在自己画中的另一个自己，是一个让自己安静，天地亦安静，不想象自己的画惊天动地，而是想着这一幅画能够对自己的交代。无所谓给自己贴上什么传统与现代，也无所谓自己与传统当代的“像”与“不像”，临近耳顺笔更痴，非山非水画之时。天心映我无穷物，我取一勺以慰之，这就是当下左昌亚与当代画人的不同。
不求达则兼济天下，而求心慰而独善其身。世界太大，左昌亚说他自己只是一个“画人”，他的画境那么开阔邃远，动物系列如此的传神与多彩，但他不说自己是一个美术家或艺术家，他只是说自己是一个“画人”，非与世界争高低，我自作画我自痴。
李笠翁曾谓“才情者，人心之山水；山水者，天地之才情”，观照左昌亚，真乃此之谓也！
作诗赠他：
我观昌亚之艺术，惨淡经营许多年。
沉于山水迷传统，出于意境与化境。
映照当代笔淋漓，侧身虚实造迷幻。
更画猫虎猪狗鸡，各显神态与拟人。
胸中才华开多面，埋头作画不问世。
不论实相与幻像，笔间营造夜间思。
托于毫颖造微妙，还原世界长精神。
昌亚笔下有情痴，情痴笔墨造境深。