中央芭蕾舞团团长、艺术总监冯英一出场，就带着芭蕾舞演员特有的气质。虽然离开舞台多年，但芭蕾舞演员特有的胳膊长、腿长、脖子长、脑袋小的“三长一小”的标准身材，让她在四位年轻的芭蕾舞者前，风采依旧。
冯英团长的艺术清单与众不同，每一栏上都有相互关联的两个作品，让我们一起感受这“神仙组合”的异曲同工之妙吧……
京剧《红灯记》和芭蕾舞剧《红色娘子军》是冯英的艺术启蒙
《红灯记》是经典的现代京剧作品，久唱不衰。而舞剧《红色娘子军》也是具有时代感的经典剧目。
六十年代生人的冯英，从小就听着《红灯记》的唱段和《红色娘子军》的旋律长大。年幼的她一听到这些旋律就对着镜子起舞，也许这就是她与舞蹈的缘分。
在一次上课的时候，舞蹈老师去她所在的班级挑选芭蕾演员，一下就把坐在后排的冯英选中。“我小时候还是有点方肩膀，有点胖乎乎、圆圆的，是‘芭蕾’选择了我。但是经过了六年的芭蕾训练，重新塑造了一个我”。不仅是体形、体态的重塑，更是一种艺术对心灵的塑造。从不知芭蕾为何物，到立志成为舞台上的“琼花”，这是一个小女孩到芭蕾舞演员艰苦奋斗的历程。儿时听到的旋律时常在头脑中响起，激励着一个又一个在练功房执着的日日夜夜。终于在1992年中央芭蕾舞团重排《红色娘子军》的时候，冯英成为了第三代琼花，也成为了自己“艺术清单”上的主角。而她当时最大的困扰是“自己太瘦了”，为了塑造一个强壮有力的琼花的形象，冯英甚至去口腔医院做了牙托，使自己的面部看起来更加饱满。
“《红色娘子军》用西方的芭蕾语汇，融合戏曲、武术等中国元素，本身就是创新。从整个的造型来讲，它也颠覆了原来大家对于西方古典芭蕾的认识”。从梦想到不惜代价地努力，再到对艺术的深刻理解，冯英完成了对自己“艺术清单”作品的全面解读和诠释，冯英版的《红色娘子军》成为了经典。
《红楼梦》和《茶花女》都有自己的影子
冯英艺术清单的第二组作品是经典的文学作品《红楼梦》和《茶花女》。
（徐森、迟晓静演唱《饮酒歌》）
无论是“林黛玉”还是“玛格丽特”，冯英都在他们的身上读出了自己。“林黛玉”是冯英芭蕾舞生涯中塑造的经典舞台角色之一。这个家喻户晓的文学人物有着鲜明的性格，在文学、戏曲、影视作品中都有不同的展现方式。
“最开始还是越剧的形象对我影响最深”。演绎舞剧《林黛玉》时，冯英不仅代入了自己作为文学作品读者的理解，更代入了一个舞者对虚拟文学形象的舞蹈化塑造。
“每演一个角色都要把自己设定在一个场景当中。我联想到：我和林黛玉一样，在姥姥家长大。又因为学舞住在宿舍里，有那种孤独感，故意在过年时找那种孤苦的感觉。那时候自己完全是自虐的，在一个角落当中，在桌子边上靠着，体会林黛玉的感觉。”舞蹈艺术家不仅苦练自己的体态，更要为了角色重塑一个心态。她可以是一个坚强、干练、不服输的“琼花”，也可以是舞台上多愁善感的“林黛玉”。
而与此同时，冯英又看了歌剧《茶花女》。“觉得玛格丽特与林黛玉冥冥之中有很多相同之处”。一个是外在的反抗，一个是内在的反抗，虽然故事发生在不同国家、不同时间，但都是以艺术的手段塑造的女性形象，是对女性命运的诠释与演绎。
冯英塑造的舞剧林黛玉形象得到了红学家的认可，甚至有电影导演邀请冯英饰演影视剧的林黛玉，冯英欣喜却婉拒，欣喜的是自己用芭蕾的语汇塑造出了一个经典的人物受到认可；婉拒是源自自己对芭蕾事业的忠诚与执著。无论是《红楼梦》还是《茶花女》，艺术对艺术家的影响不止于一时的感动，更是给人以智慧与启迪，激励艺术家创作出新的作品。
把“敦煌壁画和巴黎歌剧院壁画”搬上芭蕾舞台
敦煌石窟与巴黎歌剧院都是人类文明的宝藏，无数艺术家都在探究它们留下的文明密码，这是人类对美与思想的表达。因为芭蕾，冯英不仅是这两处世界文化遗产的“游客”，还作为艺术的创作者在这里长时间采集灵感。
冯英1982年到1983年在巴黎歌剧院学习舞蹈。一进入巴黎歌剧院，便可以真正理解“富丽堂皇”的含义。壁画中的穹顶是马克·夏加尔在1964年所画，夏加尔多彩、梦幻般的作品所占面积近2600平方英尺，描绘了包括贝多芬和德彪西在内的14位作曲家的歌剧场景。
同样让我们感到震撼的还有相隔遥远的中国敦煌壁画，“中央芭蕾舞团在2017年原创了芭蕾舞剧《敦煌》，我们去采风，在那深扎了三个月。受到很大艺术震撼，其中壁画‘供养人’图，我们从中找到了很多关于服饰搭配和色彩的灵感”。
节目现场，冯英还带来了一些芭蕾舞剧《吉赛尔》和《堂·吉诃德》的服饰，这些服饰都是在中芭复排的二度创作中冯英亲自重新选择材料和颜色制作的，更加入了对时代和人物性格的理解。遥远而古老的艺术也许就这样，通过当代艺术家的发现与行动，悄无声息的将美传承给我们。
据说生活中的冯英也是“色彩控”，连口罩的颜色都要与服装搭配，这种艺术家的“讲究”也是对美的追求和对事业的精益求精。
舞蹈《鹤魂》与《天鹅湖》 ——冯英“圆满”的舞台生涯
冯英的毕业作品和谢幕作品都是芭蕾舞剧《天鹅湖》。这部经典的作品，成为冯英27年芭蕾舞台演绎生涯的一个“圆”。
黑天鹅那经典的“32圈挥鞭转”，成为冯英舞台生涯挑战成功的标识。27年芭蕾舞台演绎生涯，冯英成为中芭舞台上的领军人物，被一个芭蕾时代载入史册。
走下舞台来到幕后，冯英积极鼓励创作，给年轻的舞蹈家在有限的艺术生命中以更多的可能性，更用芭蕾语汇与时俱进地讲出了中国故事。《鹤魂》是中芭2015年推出的原创剧目，根据养鹤姑娘徐秀娟的故事改编，在23岁时徐秀娟因救天鹅不幸遇难，她的精神深深地打动了冯英，这部剧也深深的打动了观众，更被观众称为中国版的《天鹅湖》。鹤的形象与芭蕾舞者的动作设计十分吻合，在艺术的表现下，成为中国芭蕾的又一力作，这也是冯英作为幕后管理者对芭蕾舞的贡献之一。
1963年出生的冯英依旧是完美的身材，优雅的气质和笃定的眼神，依旧是芭蕾舞事业的重要人物，这是艺术对一位女性最好的馈赠！
本期节目将于2021年12月30日21:03 CCTV-3播出，敬请关注。 （文/马宁 图片摄影/史浩均）
来源：央视综艺