日前，由广州市文联主办的第十五期“学党史 传经典 推新作”读书沙龙系列主题阅读活动于线上举办。国家一级编剧、广州市文艺评论家协会副主席兼秘书长罗丽，围绕个人学术专著《粤港澳大湾区戏曲影视发展路径研究》，以“粤港澳大湾区戏曲传播路径演变”为主题，介绍了粤剧这一岭南经典艺术形式与区域文化传统间的深层联系，并梳理出粤剧传播路径的历史演变。
《粤港澳大湾区戏曲影视发展路径研究》一书于2021年1月由中国戏剧出版社出版发行，是罗丽继《粤剧电影史》和《延展与凝视：粤剧电影发展史述评》之后，关于粤剧电影的第三部专著。该书作为“国家社科艺术学重大项目”立项并出版，对岭南文化和粤港澳大湾区文化脉络中的粤剧源流、粤剧本体艺术、粤剧影视文化在不同载体上如何“存”技艺与“续”记忆，进行了多层次的研究和探讨。
粤剧的“存在空间”如何演变？
在传播学视角下，中国戏曲发展史就是戏曲艺术使用不同媒介进行传播的历史。罗丽认为，在粤剧舞台艺术本体之外，借由观演空间、传播媒介的新变，粤剧的传播路径不断演变，由此生成了粤剧的“存在空间”。
她进一步阐释道，民族音乐学从宗教功能角度，把在神庙宗祠前演神功戏作为戏曲演出的“原始场合”，例如户外的戏棚；而各种在都市里形成的演出场合，可以视为随着戏曲的发展而产生的“转换场合”，如剧场与影院。此后，随着物质传播媒介的改变，包括剧本、报刊的印刷出版以及唱片、电影的制作等，粤剧得以批量生产传播。其观演关系、感知接受方式、观赏（阅读）场合、传播途径均发生了明显变化：从单个兼具视听经验的公共舞台演出，发展成为散落在多个不同私人观赏场所的视听体验，时间和空间均发生了压缩。
粤剧传播路径的演变不是单纯的更替与取代关系，而是新兴传播形态的不断叠加与相互兼容。罗丽总结道，“作为粤港澳大湾区经典艺术形式的粤剧，百余年来通过不同观演空间以及不同传播媒介的革新，既记录下粤剧表演艺术的传承与发展，也赓续着粤剧作为区域文化的血脉，实现了优秀传统文化的守正与创新。”
展现粤剧电影守正创新的实践品格
近年来，粤剧电影《柳毅奇缘》《白蛇传·情》等作品的成功，为粤港澳大湾区粤剧电影的当代实践写下了浓墨重彩的一笔。活动中，罗丽总结了这些优秀作品带来的经验与启示。
她认为，长远来看，要把戏曲电影的宣传、发行作为推动戏曲传播的重点，整合城市院线、农村院线、数字院线、移动传媒、新媒体、网络等发行渠道，打造剧目周边宣传以及衍生品生产的IP产业链条，建造属于戏曲电影宣发的专用平台。
罗丽表示，只有戏曲电影真正进入市场，拥有成熟稳定的观众群体以及有效的票房，才能激活戏曲电影内在的强大生命力，以电影的传播实现对中华优秀传统戏曲文化的挖掘和阐发，真正展现新时代戏曲电影‘守正创新’的实践品格。
采写：南都记者许晓蕾 实习生任子薇
![青春作答 强国有我丨席梦：守正创新 弘扬传统文化[图]](data:image/gif;base64,R0lGODlhAQABAIAAAP///wAAACwAAAAAAQABAAACAkQBADs=)