布鲁斯·瑙曼（1941 年，韦恩堡）
《人类学/ 社会》（旋转），1991
三台放映机、六台彩色显示器、六台影碟机，多种尺寸。汉堡德国汉堡美术馆
接下来讨论的话题是什么，这自然不是确立这些的历史学家的任务。人们可以尝试做的是在20世纪最后四五十年里围绕这一话题进行论证：对越来越不重要的关于艺术的“历史”概念和艺术范围扩展到全球的现象的研究。毫无疑问的是，在世界上很多地区，从墨西哥到斯堪的纳维亚，从俄罗斯到南非，当代艺术如今变身为新自由主义的代言人。从大型展览和艺术展会的数量上看，现在我们每年大约有160场国际活动。因为全球经济地理学的叠加效应，我们无法列出一份清单。我们先不提曾举办过多次的双年展（威尼斯双年展和圣保罗双年展）上艺术品的流通，从现在的角度来看，国际上和艺术品相关的资金已经在全球进行流通了，从维尔纽斯到达喀尔，从伊斯坦布尔到光州。在像巴勒斯坦和波黑这些急切想要在艺术领域获得声誉的地区，一些机构要么正在建立，要么已经建立。
艺术从未像今天这样，是根据对外政策进行的象征性的合法交流的工具，也是国际关系和资金交流的附加现象：十分具体地说——有必要承认，也不得不承认，艺术是资金回收的最大领域之一。人们满足于斥责这一现象，并炫耀这一过程中最为活跃的（也因此是最著名的）代表人物，意味着人们只停留在问题的表面。确实有许多艺术家在狭义上将全球化理解为多民族，通过人们猜测的和耸人听闻的产品吸引尽可能多的观众。巴伯在关于消费者童年期的论文和图尔克关于激动情绪的反常感的研究中也证实了这一点。但同样正确的是，许多“艺术世界”中的演员将政治全球化看作展示不为人知的历史和文化的机会，就像我们已经尝试讨论过的一些案例一样。
如今艺术领域的问题不局限于某个地区，而是和整个世界有关。第一个问题是个体还剩下多少真实性。以前艺术家的任务是承担起自己的工作责任，在一个文化背景下自我定义，期待（或自欺）去控制或改变世界。现在艺术家应当面临两个挑战：一方面他需要接受打破欧洲中心主义的多元文化主义，向世界展现新的“世界”；同时需要避免在一种错综复杂的横向艺术“体系”支持下，成为受表面现象影响的愤世嫉俗的操纵者。地方文化符号的流通得益于资本全球化。从这个意义上说，我认为，弗雷德里克·詹姆逊提出的“认知制图学”主题的要求也显得合理。弗雷德里克·詹姆逊是一位马克思主义学者，他没有将他的马克思主义研究神秘化：“一种教育性和政治性的文化，试图让个人主体在全球体系里对于自己的地位有不断增长的新的意识。”
当人们可以对快要结束的20世纪进行一种设想时，让·鲍德里亚毫无困难地就能给出对未来的一个令人沮丧的设想。他不认为艺术在不确定的循环中变得平庸和无用，他也不想被看作这类艺术的理论家。他想斥责一种有害的审美享受，这种强烈的情绪可以从下面这段引语中反映出来：
当代艺术利用不确定性和做出价值评判的不可能性，考虑那些什么都不懂或明白了没有什么需要弄明白的人对错误的辨别力。在评论者的失望和商业的狂热中，这一过程怎么继续？如果能做到，这种掩饰和隐藏能持续多久，一百年？两百年？
摘自《当代艺术》
全球艺术史
〔意大利〕亚历山大·德尔·普波 著
周彬彬 译
上海三联书店 凤凰壹力
如今艺术领域存在的问题是：艺术可以让人想到很多东西，但特别的是，艺术和任何东西都不像。我们知道艺术意味着什么，但我们并不确定那到底是什么。
本书配以精美的图片，向读者展示了现代艺术的发展脉络。
内容简介
《当代艺术》是“全球艺术史”系列中的一册。本书向读者介绍了自20世纪至今当代艺术的发展脉络，以波洛克为代表的新一代艺术家的崛起为源头，选取了当代艺术中的标志性事件来进行阐述，同时揭示了一些当代特有的有趣现象的根源。
“全球艺术史”系列丛书引进自意大利，是一套全新、开放且系统的世界艺术百科全书，向读者介绍不同时期和不同国家的艺术创作。
作者简介
亚历山大·德尔·普波，意大利乌迪内大学教授，艺术史研究者，著有《当代艺术》等多部艺术史论著。
译者简介
周彬彬，毕业于北京第二外国语学院意大利语语言文学专业。她曾为多家合作单位翻译过稿件，参加国际等级考试项目并获得优异成绩，翻译有《浪漫主义时代的艺术》《拿破仑时代的艺术》《梵蒂冈古墓》等。
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