你在练琴的时候最不喜欢哪一部分？
随便问一个学习小提琴的人，得到的大多数答案就是：音阶。
除了空弦，最枯燥、令人生厌的就是音阶了，但是又没法不练。哪怕只是业余的小提琴爱好者，也不得不学习常用调性的音阶。
作为小提琴学习者，都会被老师要求联系二十四个大小调音阶，练到烂熟于心也依然要练。
很多人轻视音阶的重要性，但是，我们要职在海菲茨考察音乐学院的小提琴学生时，不会上来就考察他们对高难度乐曲的掌握，而是听他们的音阶。
如果连音阶都拉不好，是不可能拉好复杂的乐曲的。海菲茨曾经反复强调，小提琴演奏的基础就是音阶，希望大家都拿出四分之三的时间来练习音阶。
2
//
跟众多的独奏曲比起来，小提琴音阶看似简单而基础的，其实是有相当的难度。从调性、音域、速度、旋律与音程等方面，小提琴音阶都有不同程度的技术要求。
纵观中外小提琴各种音阶教材，无论是国外的赫利美利、卡尔·弗莱什，还是国内的陈又新赵惟俭，我们都不难发现它们有一共同特点，我们发现音阶的练习都是循序渐进，由简而难的，从单音阶到双音阶，从简单调性到复杂调性，从窄音域到宽音域，从分弓到连弓，从短分弓到长分弓，从慢速到快速。
我们探寻小提琴音阶练习的诀窍或要点，首先也要遵循教材的编撰原则，不能操之过急。要由浅入深由易到难，即先练简单的调如C大调，先练一个八度，先练第一把位，等等。
3
其二，我们练习时要时刻遵循音阶练习的总要求：音准、拍匀、音美。
在练C大调单音音阶时，就要在这三个方面下功夫，为其他的音阶打下良好的基础。想要将音拉准，就要注意速度要慢，仔细倾听，慢分弓拉，一弓一个音，均匀地拉准拍子，而且要避免杂音和噪音。
4
第三，练习长连弓(全弓)音阶时，不能心急，弓不要走得太过急躁快速，音阶上行和下行，除了利用弓子自然重量，要特别注意弓杆压力以及弓与琴弦触点的调整，以平衡音量和换弦换把带来的音色变化。
第四，为促使声音饱满和匀称，避免快弓丢音落音，有时可以撇开琴弓(弓不拉)时，可以光用左手按指，用心感受每个指头的力量，并能听见指落指板的声音。这是一种训练小提琴音阶具有颗粒感的好办法。
第五，任何调性的双音阶练习都务必安排在单音阶之后，同时，双音阶下行要善于利用媒介音，但要避免让它发出声响。