房间的尽头是安头桃山，是日本画艺鼎盛时期的历史，世代仰望的两座时代巅峰是吉野永德和长川等。前者色彩丰富，华丽而昂贵，像黄金一样灿烂。后者继承了传统，美丽而优雅，像墨水一样干净。
金墨，也就是这一时期日本绘画界最好的表达。
日本的绘画艺术起源于鸟的奈良时代，从佛教引入的佛像画和下垂的绘画开始。当时，日本绘画主要是模仿，后来被称为"唐画"。平安时代开始了本地化的过程，并逐渐演进"大而画"的表示技术，呈现为各种宫廷隔扇、屏画，以及大量的物体、言语画量。
镰仓末期，宋元的僧人带着中国水墨画来到日本，再次对日本的绘画艺术产生了很大的影响。原来流行的大而画画逐渐少了人们的问，丹清对墨迹的喜爱与日俱增，画家雪船等成为日本水墨画的"根本之道"，被誉为"古今画圣道"。
（敲黑板上，雪船契约已经写好了，要定期复习，为考试做准备。）
雪船过后，室内水墨画在田野里发生，以野为代表的五甲画和长川为代表的山水花鸟汉画流派的各种引领，成就了安图桃山时代和山水画的华丽温柔的绘画烟雨。
卡诺是日本艺术史上历史最悠久的绘画学校，从中间的腔室到末期的江户，历时四百年，是幕府将军的帝国画家团体。卡诺派祖师卡诺正信在幕府皇家画家萧立宗的中国画大师中，同时崇拜老师们大上善于画图佐广信，整合，自创了自己独立的绘画体系。代表《周书毛爱莲图》去除了中国画的各种束缚，使这幅画完全适应了日本的隔扇，屏风画形式，视觉效果更加突出。
正信之子卡诺由纪夫，年轻时是上福利义将军和一成的近亲仆人，他最早的作品被奉命画《小川高国》的《安玛寺边缘画》，而代表作品《项响八景》和《花鸟画》则以中画水墨为基调色彩， 使用彩色绘画技术，从而迎合了武士阶层的宏伟美学追求。由于他出色的绘画技巧，卡诺元新被幕府将军授予"魔眼"称号。所谓法夫塔尔，就是僧人的轮廓之一，也就是僧人的等级之一，法眼是幕府将军画家所能达到的最高境界。
秦棋画画画面，卡诺元欣
将这幅辉煌的五家画推向顶峰的是卡诺的第四代，元心的孙子吉野。
天文学十二年（1543年），吉野出生于京都，年轻时名士四郎。袁四郎的父亲卡野由纪夫（Yukio Kano）有心保留它，没有开拓能力，并且基于他的祖父卡诺由纪夫（Yukio Kano），他将光门的期望完全寄托在了最大的太阳Shiro身上。天文二十一年（1552年）脚利一会与三昊长清和解，景光回归京都，卡诺由纪夫特意与十岁的袁四郎一起参观。年轻的卡诺永德初期在幕府将军高层那里混眼。
永禄两年（1559年），源四郎元服务，改名为国书，永德是自己的名字。永禄九年（1566年），吉野永德和父亲松荣共同承担了大寺聚光灯博物馆的屏风绘画创作。雍德独自承担了十六幅花鸟画、八面棋画的创作任务，工作量远远超过父亲，成为项目组的主力画家。此后，卡诺永德取代了父亲松荣，成为卡诺的支柱。
永禄十一年（1568年），伟达信长手脚立毅赵善乐。燕芬莫祥轩，云层高千里，卡诺永德奉命去见信主，不敢在风云中服侍麒麟王的姿态，画风也跟着突然变了。
卡诺学派以前的技术是使中国显色性大，与油墨线素描水墨画融合，大致是很秋天的色彩无人看管，一半是芦苇半花的感觉。进入安投桃山后，世界处于大国状态，强者和士兵才是。在这个新时代，唯一的武术是大马金刀和金钱的奢侈品。至于底层人民和农民之间的激烈斗争，为什么不吃肉呢？
当这个黄金时代，可以粉饰，可以迎合它，可以赞美。如果有人不睁开眼睛看单身汉，下一幕是不言而喻的。卡诺永德没有兴趣坚持原有的立场，立即改变方法，以宏大叙事的浓郁色彩的金色来追溯时代的宏伟。
天正两年（1574年），永德受信长委托，画了屏风画《洛忠洛地图外》。这幅画的细节展现了商品经济的繁荣席卷了京都太平的胜利景象，书记、武士、僧人、僧人、僧人、三教九类在厚厚的金云下露出下一个笑容，大家还有很长的路要走。这张日本版的清明河地图代表了日本金碧画的盛大登场。编织田信长会是呈现给尚书钱心的屏风画，谦卑地相信这件名言万物，仿佛宝物，是至今仍要保留下来的。
罗仲乐外右屏卡诺永德 饰 梅泽城 上红杉博物馆藏品
罗仲乐外左屏卡诺永德 饰 梅泽城 上红杉博物馆藏品
生于新时代，既是皇室画家，又是自命不凡的演艺，威达先生欣赏西奥·永德华丽的道金的艺术风格，并在打造安投市的七层守时，邀请永德前来画出华丽的室内装饰。卡诺人花了五年时间才完成这个项目。天寿阁内层壁画以金粉为基底，增添了丰富的色彩，观众众人大开眼界，想着感叹古今。"信长书"有一个负载：上下皇家绘画也是金色的。这种金色的崇拜被称为淘山模式，几百年后被称为赖斯全国代表大会领导人特朗普特别秘书长继承的光明。
信长在本能的殿堂里变了，凤辰秀吉爬到了权力的巅峰。吉野的金碧画，如《师傅的心》，已被勒令在大阪市制作屏风画，以及法律、郑氏帝国学院等。在永德的巨作《唐狮图》中，以丰富的墨金底色描绘了一对巨大的雌雄唐狮，它的威严犹如佛神，像金刚一样宏伟，像雷克斯一样宏伟，充满活力，给人强烈的视觉冲击感。其他的，如"图片屏幕"和"Jule D'A"是众所周知的，成为幕府的高级选择。
唐狮地图卡诺永德作为三马上收藏的故宫厅
天正十七年（1589年），卡诺永德承担了后阳城皇帝的屏风画。次年，又完成了八幅宫房的银幕画作，同年9月，他在东府大唐寺的天井上不知疲倦地粉刷后去世，享年48岁。永德死后，他的弟子们继续继承他的艺术风格，用中国色彩，居高临下的辉煌时代，吹嘘无家卫的风格。
卡诺画派的艺术创作应该蓬勃发展，随着幕府的废除，几乎在整个安投桃山和江户时代，日本的绘画产生了重大影响。以卡诺无家画为伴有的名字，被誉为"天人法之眼"的苍古川等叔叔。
天文八年（1539年），苍谷关等人出生在北面的坎登，原名新春，大村宗道的亲生父亲是能够爬上庐山家朝臣的守护者，家庭情况冷淡。新春在家族中排名第四，没有继承姓氏的可能，是年轻时被送到长川宗庆的七尾城长泽染料屋那里作为养子。宗清也是坎顿地区著名的佛教画家，名古川新春跟随养父皈依尼莲宗，全职为寺院画佛图，技巧娴熟。
它恰逢山的统治，山的鼎盛时期。京都战火多年后，市民甚至歌手纷纷离开城市，居住在北方的土地，为了得到庐山的精心庇护，相应的商人和工匠也在城市生活和工作。能登上七尾城的烟云，直接逼迫北京，被誉为小京都。苍古川新春就在其中，暖风醉醺醺，想起横梁。他结识了来自京都的年轻艺术家，学习了水墨画，并成为知名名人。
余善义去世后，全家重新掌权，内乱依然频发。芥川士春三十三岁时，养父母因某种原因去世，新春和妻子离家出走，去了北京。首先到首都，名古川新春定居在与日本莲宗相同的法庙，期间庙宇为庙宇，为庙宇所制作的太阳朝人民的肖像庄严，美丽，深受信徒的欢迎。
天正年间，长谷川士春为了躲避京都战争，躲藏在庙郭寺市。新春通过戴林宗济通人的介绍，使茶人成千上万的蠡湖，两个人喝茶的理论，被引为知己。在与茶叶人交流的过程中，新春欣赏了许多著名的茶具、墨水珍品，鉴别标准堪称一流。光荣公司在战争游戏中为长谷川安排的品酒师角色是实实在有根据的。
李湖格斯喜欢苍古川等作品
天正17年（1589年），在辣椒的倡议下，长谷川新春开始为京都寺画壁画。因为壁画需要搭建鹰架，而且有龙图、升龙、天人画、嘉陵频率、任王雕像等诸多作品，没有一两位艺术家可以独立完成，这应该是苍古开宗派和《永德的宫廷》的第一部作品。山门进法将规模较大，北京下方的凤辰秀吉都以参加其会议而闻名，壁画作家长川等名人被誉为北京大师。
苍国轩的名声被引入大内，朝廷打算将皇帝仙洞所画的隔扇的画延伸开来。消息传来，苍谷轩等波苏姆，不能是自己的。知道后，河野永德非常不满，他带领门卫到庆风寺参观，要求取消对苍古川的任命。劝说寺院征求九和孝顺的意见，最终决定将分区扇画的任命交给卡诺。苍谷川等舅舅因为这件事而一直仰慕着永德卡诺的反敌。
然而，卡诺永德很快就去世了，最好的朋友辣椒顺化在第二年的天正19年（1591年）愤怒的凤辰秀吉急切地肚子，在他去世前留下了"祖夫一起杀了"的死诗。在敌方朋友的片刻时间里，苍谷轩等叔叔们心中只感到无尽的孤独和疲惫，神灵与思想之间创造的"松林图"屏幕雾气四溅，像做梦一样，成为他一生的杰作。
松林图左，长谷川等作品
松树林地图右侧，长谷川等作品
凤辰秀吉智祖祖早逝，秀吉在京都修身菩提香云寺，庙宇屏风扇装饰全部移交给苍谷四川派。苍古轩画派与卡诺画派的金碧武士画不同，继承了雪船等阳墨画法，追求优美的审美风格。香云寺屏画的完成任命，标志着名古川力施压卡诺成为北京第一所画校。
晚年，长谷川先生等人绘制了中国科学院附近梅心寺的"风景图"，大德寺的"上山四年地图"，南禅寺的"禅宗大师图"等等。青罡八年（1603年），如自称"雪船五代"，给雪船等杨氏继承人。青昶十年（1605年），如波被封印为宫廷之眼，名副其实地成为世界上第一位画家。
公元15年（1610年），德川家康邀请名护川等叔叔到江户。等待薄在路中间病重，到达江户去世。他单手打开的水墨中国画风格被宗大和尾形广林继承。
安徒桃山时代的著名画家可谓明星，除了卡诺和长川两位长玉启明，还有一些值得邵杰的杰出人物。
第一种被称为西部雪船的云谷等面孔。云谷等人脸色胖，才能看到全市原来直家二等男人，直主名治。十年（1582年），原统治时期在抗击马匹入侵时，中国灭亡，成为一个浪人。在那之后，他直接进入了毛利，成为后者的朝臣。在毛利惠元的派遣下，他前往京都，在西奥的父亲小野由纪夫的指导下，学习卡诺的绘画技巧。
学会回国后毛丽慧元将藏雪船等杨艺杰作《山水四季》直接处理，让林沂。原直尺重建的雪船屋云谷，发出了雄心勃勃，放弃了无家身份，改名云谷等面孔，细读雪船留下的壮丽画卷，再醬邎的国画水墨气息。此后，云谷等燕人以雪船流正统自封、公开宗派主义，在西部流行的云谷画派。
另一个是海北优松，靠近河边。海北是朝日家族的重臣，有颂作为家族的最后一个儿子，按照从小到大进入东府寺的修行。威达信长破浅井，海北家族带着殉道，只有海北优松幸运逃脱。京都有颂番禺，在卡诺画的曦，成为著名画家。海北有颂深受南宋画家梁开的影响，模仿了他独特的减画方法。
海北有颂和北京的文人战士有着广泛的人脉，斋藤立桑手下的睿智之光秀尤其知己。斋藤利山在山崎战争中阵亡，海北有颂无视危险，一夜之间取回了斋藤埋在真殿的尸体。多年后，玉松的儿子薛被斋藤的三个女儿——春节局赏赐。
海北优松晚年生活艰辛，直到春节局掌权，优松这一直扬起眉毛，有许多杰作传承到世人世。海北有颂以花鸟、山水为代表的"梅花图"以光墨为篱笆，金为石与梅，野金与雪船墨的交融气息，是继长谷河之后"与汉融合"的又一次尝试。
梅花图 海北有颂
川村宗大是京都早期的江户活跃艺术家，真名野村，是其管理的画屋。婷婷家的作品受宫廷文化的影响，风格多变，是林氏绘画风格的先驱。它摆脱了自雪船以来中国绘画的桎梏，添加了大而画的元素，借鉴了日本经典，形成了新的墨水，金色和蓝色融合的效果。
尾形广林是江户中层林派画家的代表人物，以大而画、装饰、画为主，具有高度的装饰主义，震撼人心。林派艺术对后来的浮画以及欧洲印象派风格产生了相当大的影响。
从中国宋代水墨画，经过雪船等杨、卡诺永德、苍古川等波、尾形光林和格仕北斋，到莫奈和梵高，人类艺术文明的光芒仿佛一条草蛇灰线隐约可见，无穷无尽。
后来，中国大开门大开的国际拍卖行扫货，可以冲向那些装腔作势的杰作：这些都是我中华文明的弟子，亲爱的亲朋好友。
不可能。。。。。。你必须付出更多！
（第97节，已完成）