绘画记录了人的精神记忆，而这种记忆又会把人们的生活主观地划分为过去与现在。然而，幻想与梦境究竟是否也是一种未知的记忆呢？毕竟，它总是浮现在人们的脑海里，似曾相识、若即若离却又从未发生过。
如果来不及找到答案，那么不如将其入画——本期的“艺术北京全览”即将遨游于四个虚幻世界中，看看在艺术家的幻境中，我们可以发现些什么吧。
艺术对于消亡的探索总是让生存显得如此特别，以至于观者在这样的作品中去感悟“存在”的真谛时，往往会产生些许终极的想法，比如“我们从何处而来”“我们终将走向何处"......
正在进行时，布面油彩，2021
正在进行时（局部）
李琪莉，毕业于重庆大学艺术学院，获硕士学位，现为重庆美术家协会会员。
李琪莉所描绘的内容不拘泥于自然的物象，而是以一种远超于现实的想象力构造而出的生命体验。绚丽多变的色彩、神秘梦幻的场景、似有似无的暗喻，无不演绎着其丰富而充盈的内心世界。
桃花蛊，布面油彩，2020
桃花蛊（局部）
从海的那边到山的那边，距离有多远——只是一个现实的间隔。 ——罗根·莫法特（Logan Moffat）
跨越信仰与表达之间的沟壑，艺术家对于时间的探索源于意识中那些无形的连接与碰撞。在不计其数的连接与碰撞完成之际，思想衍生出实体与情感，进而又演变为人类存在的本质。
人工现实主义，布面油画，2019
人工现实主义（局部）
新西兰画家罗根·莫法特（Logan Moffat）毕业于奥克兰大学美术学院，获学士学位。2014年他入围了新西兰亚当肖像奖，并于2016年获得该项大奖的亚军。
莫法特常将生活中的琐事以及过往的记忆通过概念化的方式呈现在作品中，这些画作是他对自身所处环境的思考，也是对“现实世界”与“幻想世界”边界的反复推敲。多年的探索与积累，让莫法特对于绘画的可能性有了更深层次的理解，并坚定地认为，其画作一直处于未完成的状态，它们记录了生活的演变，直到生命凋亡的那一刻，他所有的作品才算真正的完结。
从存在开始，布面油画，2019
从存在开始（局部）
现场照片
木子，原名李慧民，现为浙江美术家协会会员，浙江省油画家协会会员，其作品多次参加国内外重要展览。
热带泛舟2020-1，布面油画
木子的作品以色彩丰富、情绪强烈见长，其独特的构图方式较之传统的油画作品含有更多的魔幻风格。他将丰沛的情感赋予画作，用触目惊心的颜色勾勒着他感受到的生活与世界。这样收放自如的色彩在酣畅淋漓的情感碰撞中，隐约滋生出一种静穆的氛围感。品读木子的作品，能真切地感受到一种令人为之震颤的精神力量。他是诗人，亦是画家，而他的油画作品则是其对于生命与艺术的倾情表达。
彩瓶花果2020-1，布面油画
我聚焦于周围的人或物，艺术的真实并不是现实场景的再现，而是自我的反思，以及对这种反思进行问题的表述。 ——毕晓慧
毕晓慧，毕业于山东艺术学院，获学士学位，后于2020年在中国艺术研究院攻读博士学位，现为中国工笔画学会会员、山东省美术家协会中国画人物画艺委会委员、李可染画院青年画院画家。
空物，绢本设色，2020
带着过去的回忆，经历着当下的快乐、痛苦以及恐惧，也在努力接受着不可逃避的消亡——作为一名艺术家，毕晓慧以他人难以探知的方式觉察着周遭的世界与自己的心灵，并为其观察到的结果找到了最为恰切的表达方式。
在传承中，毕晓慧竭力表现着他对于工笔艺术发展的整体思考与判断，并经常在被描绘的物象之间建立某种关联，例如人与空间的关联、人与社会的关联、人与人的关联等等，这些难以察觉却又真实存在的种种关联即是画者在创作中主要探讨的问题。
倾斜者，绢本设色，2019
将情感与意识幻化为线条与色彩，在某种程度上，绘画回应了人类精神上某种特殊又难以解释的需求。幻想与梦境，它们或许不是某个人基于过去的记忆，但却有可能是自然与生命的集体记忆。它们可以不受时空的束缚、不循因果的逻辑，在某个你想拿起画笔的瞬间，飘然而至。
我们下期再会。
眼缘艺志 第852篇献给生活的艺术礼物。
文字撰写：眼缘艺志
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