浙江送"两个陈"，两颗心印
作者： 朴
识字雕刻发展到"西八"，后来的所谓雕刻体裁开始长成的样子。这是为什么呢？盖伊"西八"都来自杭州，除了最小的钱歌，很多都是老师或老师和朋友，在艺术上有比较亲近和清晰的传承，在旅行中也是可追溯的。其中，被称为"两个陈"的陈渝忠和陈洪寿，是"四后华西"的前两名，是浙江从丁静的古虎奇走向风格化的关键人物。
陈宇忠（1762-1806）字文书，编号秋堂、钱龙玉生，出生于金石家，在书法雕刻、书写和收藏方面都有可观的成绩，著有《古今人民画》《寻求禁食谱系》《寻求禁食集》等。陈洪寿（1768-1822）字恭维，字号。曼生，道士的种，龚，官方淮安同治。诗歌、绘画、版画都极具个性，多才多艺，才华横溢于普通人，是"西八"最有气质的人之一。著有《圣连里收藏》和《贤者博物馆的印刷光谱》。"两禅"的年龄相差不大，在曼森十几岁的时候两人开始交流，当时"西四大"在江仁、黄奕、玉刚三人中还活着，所以"两禅"到这片土地上经常学习，其中黄奕是比较多的交流点，而赵志轩则是在两人的私人教授中成为浙江的群体， 可以说，"二辰"是"前四"与"前四"之间最重要的桥梁。后来，高禄远将两部作品扩充为《两个陈梧桐》，可以看作是对这一历史地位的一定确定。
陈裕钟刻寿山石印
印地：张子明
侧面段落：燕元天，仿汉铸造法求斋，古杭辰玉钟。
尺寸：2.4×2.4×4.8cm
出版：
1. 《明清名人雕刻矿床》第三卷，P46，葛长璇，胡作清，1944年印刷
2. 第三卷，P156，上海绘画出版社出版，1999年
3.《明清名人雕刻精品集》P192，上海古代出版社出版，2000年
4. 《雕刻年鉴1051-1911 P317》，台湾真微书馆出版，2001年
虽然"两禅"关系密切，互动频繁，学习艺术的经验基本上是"老师出门"，在追求雕刻时都声称丁静为一家人，但从两部成熟的作品中，可以说风格大相径庭，趣味不一：陈宇忠功到清丽， 优雅严谨的路号，置身于"西八"是独一无二的存在，而陈曼生的趣味、厚重老，也有别人无法比拟的高超精彩成就。对于艺术上的差异，无论是别人还是"两个陈"其实都很清楚，于渊在笔记中两个人雕刻了《秋殿专著丁龙宇》，秦寒《秋厅好用，曼生玩》，两位共同的朋友郭伟也表示：秋堂大贵，要小心法律;
在这次拍摄两部"两沐"传记作品中，陈渝忠制作了《章子明》自称模仿汉选角，其布局稳定，对角线密集对比清晰，以连续的短切机做出线条在厚厚的细微变化，果然，表面是汉，灵在龙中，而曼生则制作了"野云"朱文小字， 宽边细腻的文字，两个字简单，刀子肆意灵巧，有一头随意的艺术美感。
陈洪寿雕刻寿山石印
印地：狂野云
侧面：曼森
尺寸：1.3×1.3×4.7厘米
1.《丁丑抢劫残印》第六卷P46，丁福志，高禄元，于淑文，葛长轩，1937年印刷
2.中国版画系列前六卷——陈玉忠。陈洪寿，P193，主编日本钢琴家科林，2002年
3. 《中国书画家的书籍印钞》，P295，文物出版社，1987年
4. 《继续史的遗产》第一卷，P18，杨光泰编，中国现代艺术中心出版，1996年
5. P16，《江成》编辑，王北岳实宅，1997
6. 《丁河西八号印刷手稿》P19，丁河轩研究院，2003年11月
其实，在两人的作品中，关于自身互动与艺术的"自我叙事"早已司空见惯：
"给自认和曼生，至今已有二十多年了。两颗心被封印，没有流言蜚语。雕刻，虽然可以和它一样，但它的那种英国麦气，对于其余的都少了。如果工作是问题所在，Yu Solid没有什么可以让步的。（陈洪寿在印刷品《问梅新闻》上刻字《晨毘中边迷航》）
它的学术文章，扎实不能回头看它的物品，那就是书法、版画、烫手，也为剩下的抓。要工作要具体，自我引用。（陈宇钟表雕刻《陈鸿寿印刷》侧面段落）
曼生的获奖之作，生簇的流动，这件作品特别强，很像汉人（陈洪寿雕刻"于磊亭龙"在陈玉钟边跋涉）
陈宇忠是"做工、密实、具体"，陈曼生是"英伦、起起伏伏、辛辣"，同样的营养产生两种完全不同的结果。这是一个颇为有趣的现象，向我们展示了在"西八"等浙江最经典的学派体系之一，由于气质、天赋的差异导致艺术观的差异案例。说明所谓"浙江派雕刻范式"，用切刀的方法创造出斑驳而浩瀚，有时只是来世总结的刻板印象，绝不代表浙江派雕艺术的全部魅力。
赵青雕刻寿山石印
印度语：张立波之后
边缘：第二次闲置模仿汉在撤退时，当冬天11月。
尺寸：3.5×3.5×8.7厘米
注：丁福的旧收藏
1. 《西八版画》第三卷，P53，丁福，1925年印刷
2、《丁丑抢劫残印》第8卷P55，丁福智，高禄元，于连载，葛长轩，1937年印刷
3、《丁河西八号印刷手稿》后书，丁甫系列，1939年印刷
4、《名画选》P47，日本古代印刷机构，1951年
5，《西安之后的四幅版画》P60，西印度群岛出版社出版，1982年
6，《中国版画系列》第17卷，P107，日本第二贤学会，1982年
7，《赵氏的印刷光谱》P47，上海书店出版社出版，1982年
8、《雕刻年鉴1051-1911》P458，台湾真微书屋出版，1992年
南吴北齐，同样回家的路
1921年，吴昌硕曾为齐白石定下一条路，龙格说白石"唱诗更是悬崖勒马，其画画和水墨魅力展现出稀有，善于雕刻，赢得了秦汉义奖。现年78岁的吴昌硕已经搬到上海十年，成为西印度的世界总统，而59岁的齐白石刚刚在北京建立了himses himses，距离他艺术的辉煌时代还有很长的路要走。
这次奔波是齐白石朋友胡乙功齐的要求，吴昌硕和齐白石两位最有影响力的现代印度大师都没有见过面，也没什么交流。齐白石一直仰慕吴昌硕的艺术，第一时期为了改造北京，还在陈世泮的建议下仔细研究了绘画风格，甚至写道："常春藤雪是遥远的天生，老少都有其他天赋;但一莽葆显然并没有拉近两人的距离，据说后来吴长硕无意中已经有"北方人学了我的皮毛，居然成了大名鼎鼎"的字眼，齐白石听完话后，却刻了一个党的"老头"。同样在皮草类的印制上自己封面——此时，陈石在日本一次推广操作后，齐百石已经"出口到国内销售"，开始在中国艺术界流行起来，社会上有了"南吴北齐"的称号。
吴昌硕雕刻彰化鸡血石给张
印地：1.山本的。2. 两个峰值。
侧面：1.道教雕刻。2. 丁伟孟霞， 老伟.
尺寸：2×2×5.3厘米×2
1. 《吴昌洙逝世50周年》P170，日本第二贤会出版，1977年
2. 中国版画系列，第34卷，P97，由Erin Doo-hyun编辑，日本，1982年
3. 《淮宇印刷室藏文版画选》P179，北斗文威尔，2009年11月
4. "斗桃藏文印刷"P167，书展，2005
这是一个非常有趣的艺术案例，在云端，有时只能在晚饭后喝茶时笑着看，但如果你推上去，其实吴、齐两个人没有任何艺术上的争论，甚至在艺术的概念上也有很多相似的地方，区别可能只在于我们能看到吴昌硕是最后一位传统文艺大师， 而齐白石则是艺术从传统到现代的第一位大师。在他们两者身上，同一时代投下的阴影是不一样的。
从雕刻的角度看，吴昌硕早期的浙江学派吴让昭谦，中年以石鼓文字为依托，封泥为乐，刀法深浅斗篷包罗万象，最终创作出浩瀚优美、雄伟如画的雕刻艺术;齐白石早年还学过浙江学派赵子谦，而他的根基在于天神和三公山两座纪念碑，一刀直去，结开又大，在盲面上充满了无尽的回味。虽然两人都以强势的风格著称，但从现在的角度来看，吴昌硕是男性秀，齐白石是生辣的，吴昌硕是铜铁板里隐含的委婉说法，齐白石是直言不漓的胸膛里的电吉他架鼓。简单地说，吴昌硕有古典文化人的回味，齐白石有当代的视觉美感。
吴昌硕雕刻了寿山的紫红色印章
印地：紫元
侧面：老人
尺寸：3.2×3.2×10.4厘米
描述： 张冲和旧西藏
吴昌硕金石出版，P256，江西美术出版社，2015年。
吴昌硕雕刻寿山石印
印度：沈石梅印度
侧面：乙炔12月，苍硕
尺寸：2.6×2.6×5.4厘米
1.《吴昌硕印制手卷》，方去系列，1936年，书名
2.《苦铁版画选集》第一卷，P74，方形版面，宣出版社出版，1950年印刷
3. 中国版画系列第三卷 - 吴昌硕（II），P65，高林斗昊，日本，1981年
4. 《雕刻的第八卷》，P69，古斗浩，日本，2001年
5. 《苦铁版画》第三卷，P75，陈康健，2003
因为王一亭的经营，吴昌硕艺术传到日本并产生了影响，当时其实比齐白石早了太多，刻着"山本的两峰"鸡血给张是日本山本二世的巅峰，而《子园》则是张冲的版画和旧收藏。这些作品都是典型的吴昌硕成熟时期的风格：用刀从早年的深凿到浅切，字体、线条和印刷表面经过攻丝和划痕后又富有质感的变化，朱文店特别注意侧边栏的作用，构图松动清晰，往往用厚厚的底来保持底空间。这种布局和印刷方式，在吴昌硕雕刻家之前基本没有出现，当时是一张极其新颖的面孔，开启了雕刻从曾经优雅的美女进入宣传和肆意的工头。
齐白石雕刻寿山石印
印地：莲花山下是我的家
侧面： 白色石头
尺寸：2.6×2.6×5.7厘米
1. 《山雪庄藏文版》，《山雪庄》编辑，1981年
2. 《齐白石集》第8卷，P45，湖南美术出版社，1996年
3. 《齐白石版画》，人民美术出版社，1997年
4. 《齐白石版画》，广西美术出版社，2000年
5. 《齐白石》，湖南美术出版社，2002年
6. 《湖乡雕刻》P63，湖南美术出版社，2009年
7. 《齐白石版画》P27，湖南美术出版社出版，2013年
8. 《齐百石版画P185》，沈乐平编，上海书画出版社出版，2017年
印刷：陈初作标题"齐百石版画"印版，北京瀚海2004年春拍拍品866。
另一方面，齐白石将这种不祥的声音推向成熟和纯洁。在齐白石的印章中，我们似乎很少看到在书写领域多余的考虑，字形的变化和笔画关系的处理都是以章节法的需要为目的，用一把刀雕刻没有虚假的装饰，让它变得光滑粗糙。他总是试图把一切简单化处理，可以说齐白石的雕刻和他的画作，都是在试图去掉简单的"减法"，去创造一种噱头，简单纯真的艺术美感。这当然是一种积极的追求，或者也可以理解为印刷艺术的"现代"觉醒。
齐白石雕刻寿山石龙纽扣到章
印地： 1. 阳春雪 2.枕流石
侧面： 1. 白石 2.䂤
尺寸：2.5×2.5×8.9厘米×2
1. 《白石》香港上海图书局印刷，1972年
2.《齐白石诗刻集》，上海书局有限公司出版，1980年3月
3. 《山学庄藏文印刷》P30，P31，（新加坡）项学庄，1981年
4. 中国版画系列，第37卷，P105，日本第二届贤学会，1983年
5. 《白岩山藏》第二卷，P11，齐亮晚集，1988
6. 《齐白石集》第8卷，P293，P284，湖南美术出版社，1996年
7. 《中国历代印刷风系列》P83，重庆出版社，1999
8. 《齐白石》，湖南美术出版社，2002年
9. 《齐百石版画P190》，沈乐平编辑，上海绘画出版社出版，2017年
"莲山是我的家""阳春雪花，枕头流洗石"印刷是齐白石被多方记录的典型作品，展现了齐氏白色印刷的魅力。"莲山是我的家"印制"山下"两个字为一个单元加工，"花"和"是"的笔尾穿插，"家"字在空间左下角创造春雪"印在一堆水平线上，用"阳"字斜线破断，这些都体现了齐白石对空间稀疏关系的独特理解， 也就是说，印刷表面的所有元素都涉及线条，疏浚都是"夸张"的，在醒目的视觉效果中隐藏了无限的心机。而它的刀线锋利，就在中间实际有一个变化的优先级。这种风格，在他早期的版画中不难找到痕迹，比如为地质优雅的刻有"雅""少翁兴到"等印刷品，虽然一个字也能处理得上充满生机。在齐白石的版画中，书、刀、章确实形成了一个完美的体系，这个体系的所有元素都是相互依存的，不可替代的。
印度语：雅
尺寸： 1.2×1×1 .6cm
1. 《齐百石全集P82》，湖南美术出版社出版，1996年
2. 《白石朱-巨石大厦藏文版画》P112，上海人民美术出版社出版，1994年
3. 《齐白石版画P86》，湖南美术出版社出版，2002年
4. 《齐白石版画》P51，湖南美术出版社出版，2013年
5. 《北塘藏族藏族戚白石版画集》，上海书画出版社出版，2010年
6. 《北塘长篇故事——鲁雅老藏齐白石全谱》P155，上海人民美术出版社出版，2013年
齐白石雕刻彰化鸡血石印章
印地：文华验证
尺寸：2.2×2.2×6.7厘米
出版：齐百石版画P108，沈乐平编辑，上海书画出版社出版，2017年。
吴昌硕、齐白石作为传统艺术的最后两位大师人物，以他们全面的艺术修养影响了接下来一百年的艺术史，他们不是早熟的天才，而是晚年大胆改变方法，积极配合宣传，拥抱市场，最终取得了历史性的成功。它们有太多的相似之处，以至于双方当时可能没有感觉到。
岭南印度风，庐山传承
晚清四位雕刻家吴让之、赵启谦、吴昌硕和黄世灵，虽然时代相差不远，但每个人的命运却完全不同，吴让小索、赵倩、吴昌硕光辉，黄世龄光辉。四人的雕刻艺术无疑对今世后代产生了深远的影响，但与吴让志和赵子谦相比，并没有很好的接班人，后来吴昌硕和黄世玲显得幸运多了：一年多以后，大海立足于社会各界的名声，吴昌硕弟子许多不言自明， 黄世玲也在十余年的广州生涯中留下了他艺术生涯中最精彩的篇章——岭南，进而成为"玉山学派"的大本营，所以世人也称得上"岭南学派"。
在现代岭南印度人中，易达工厂、李玉三、邓二雅、冯康侯、乔大庄等人深受黄世灵的影响，其中，壹达工厂和李玉三曾受雇于黄世陵，是黄氏的散文弟子;
李玉三（1882-1943）字玉可，一字育克，一字锅父，字号为祇，除了签名秦祜，原籍江苏省吴县，年轻时随父亲搬到广州，时任李番禺。李某出生的那一年，是黄世玲从南昌搬到广州的时候。1887年，穆甫从北京国子督学回到广州，应广东巡警吴大照的邀请，协助梁定芬主持光亚书局学校，这一时期李玉三被雅好父亲带领，在敬拜下走进黄世陵门下。1900年，51岁的木夫回到家乡陆仙县时，李玉三只有八九岁，所以他跟黄世玲学了两三年的艺术。但是，从黄世玲对李氏众多印章的传记中不难推断，他们的亲密关系应该一直保持到黄的晚年。李玉三以一路雕刻古印章而闻名，以基本的三代金石文字，用刀在黄石陵光滑陡峭的色调略显轻松质朴，如白色"年冷殿"、朱文《桂平长寿》等印刷，布局稳定典雅，字形自然恰当， 气息古典，技术非常精良。
李玉三雕刻青天石印
印地：年冷厅
侧面：丁丑丽东，Jai自制。
尺寸： 2.2×2.2×2.8cm
李玉三雕刻寿山石兽扣印章
印地：贵平长寿
边：桂平六兄弟模仿秦印，辛威十月，易斋。
尺寸：2×1.7×3.2厘米
邓贾（1883-1954），原名，季风雨，又名万岁，没有。艾莉亚，部门邓斋，绿台老板，枫顶老人，东莞人。他的父亲邓伟镜曾在翰林书院担任修正主义者，后来回到田教光雅书院，邓二雅也在黄世陵于1899年前一年离开广州进入光雅书院。或许正是因为这层特殊关系，邓艾莉亚的镌刻在广泛吸收邓世如、赵子谦、黄世玲等人营养的基础上，以"之间"为追求终点的匆忙和安静。看其作品《打雅楼》《文艺典》和《鲁》《树英》印刷，刀法基本上以穆夫非常振奋人心的韵律为宗，注重方圆匹配的变化;它创作了自己的诗歌"关于金石，侧面和赤陶瓷砖的追求"。三代人同一种氛围，印第安人如此传承"，可视为其对雕刻艺术的追求，是丈夫自封的;除了黄世玲在印刷上，邓二雅还尝试将北面的样板书打造成印刷，风格高古，颇为成功。
邓贾雕刻了寿山的石印
印度语：扮演雅楼
侧面：二雕
尺寸：2.2×2.2×6厘米
印地：文丽
侧面：二
尺寸：1.8×1.8×6.2厘米
邓贾克路书英与寿山石对章
印地： 1. 卢 2.树莹
侧面：1.钟莹先生属于仿龙虎，Er 2。阿海一年的第一个夏天，二一模仿汉。
尺寸：1.7×1.7×7.1厘米×2
冯康厚（1901-1983）原名羌，别系志康，名。曾任黄埔军校校长办公厅书记、中国图书局主编。"岭南派"的家族，以冯康厚最小的，出生时黄世玲已经离开了广州，但他从十三岁开始雕刻黄木甫为法律对象，可以看出黄世龄在岭南的影响很深;在浙江，邓祝派和吴让之、赵志谦等人也都深入参与了搜寻，罗福灿评论说：像木夫和都让的，胜的次数，都体现在它技术的全面性上。查看林晟的印刷品，如"歌唱海浪自由"，"月亮适合近水屋""孟瑜有妻子懂画理论"等，用一个圆圈转美，在晴朗有厚厚的，是邓世如、吴娟等人路号， 而诸如"和看起来满脸好眼"等印刷，是典型的田园手段。冯康厚似乎很开心吴放手，这类似于穆甫早期深入研究让王。
冯康厚雕刻了寿山的福石印章
印地：看看山川
侧面：康侯的杰作。
尺寸：3.2×1.5×4.3厘米
出版：冯康厚的《书画版画集》P143，澳门博物馆出版，2000年12月。
冯康厚雕刻了山石云扣的印章
印度语：孟薇有个懂画的妻子
旁段：盛以诗，夫人也很清楚六法则，人生乐于一起歌唱，因为选择他的句子为这次印刷，康侯。
尺寸：2.2× 2.2×6.6cm
出版：冯康厚的《书画版画集》P142，澳门博物馆出版，2000年12月。
冯康厚雕刻寿山石印
印地：唱起海浪，放手
旁段：康侯稍稍模仿白山人，参与自己的用心，为诗人的繁荣雕刻，在乙炔重阳中。
尺寸：2.7×2.7×3.9厘米
冯康厚雕刻紫红色石博古纽扣印章
印地：月亮适合靠近水的家
侧面段落：月亮适合靠近水家，晖字刻，康侯的杰作。
尺寸： 3.7×2.3×4.6cm
冯康厚雕刻寿山石扣印章
印地：大江洗天真的风景如画
旁段：盛的写作句子，属于康厚雕刻。
尺寸： 3.3× 1.5×3.8cm
冯康厚雕刻彰化鸡血石印章
印地：写禅宗的心
侧面段落：林胜的句子，冯康厚雕刻
尺寸：3.1×1.5×5.3厘米
在现代印度祭坛上，"岭南派"是一股非常值得注意的力量，虽然他们的印刷风格深受黄世玲的影响，但这种影响并不是同一种趋势的模拟，而是可以在学习中创作，甚至开脸。回首往事，在黄世陵版画艺术的推广和传承中，这些忠实的追随者发挥了无可比拟的作用——如果不是他们努力发扬光大，五十年代从家乡退却的黄世陵及其艺术，可能在历史的尘埃中隐藏了较久。他们是岭南学派的中坚力量，也是黄世灵雕刻艺术成为一种流派并产生深远影响的重要原因。
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赵淑轩雕刻寿山石薄印
印地：陈的藏书
侧面：丁丑春日，志殿叔叔。
尺寸： 2.3× 2.2×5 .6cm
描述：林青青的瘦心
出版：《醉石风流——海上藏人合集》P88-89，上海绘画出版社出版，2016年。
王福轩雕刻寿山石印
印地：温暖的旧书就像牛的反刍动物
侧面：丁丑民节、福冈模仿袁人朱文店
尺寸：2×1.9×4.2厘米
老板介绍：王兆明（1883年5月4日-1944年11月10日），出生于广东省浙江省山阴市，出生于广东省三水市。早年，他参加了革命，并试图暗杀摄政王王，后者前往法国在袁世凯的指导下学习。回国后，他于1919年在孙中山的领导下在上海创办了《建筑》杂志。孙中山于1921年成为广州总统。1924年，他成为中宣部部长。抗日战争期间，他转向日本，在南京建立了伪国家政府。他于1944年在日本名古屋死于骨髓肿胀。
注：双视图旧楼
资料来源：佳士得香港2017年春季拍品拍品1348
钱薄铁雕寿山石印
仁信：风厅
侧面：一千兄弟苏荷，一直被中春，薄铁。
尺寸： 3.1×2.7×7.6cm
1.《枫清亭印刷》书页，民国期间原作。
2. 《中国书画家的书和画》，P977，文物出版社出版，1987年12月。
3、《现代书画家的印刷与组合》，P888，陆福生编辑，上海书画出版社出版，2002年12月。
4. P351，《近百名书画家的名人印章》，连成编辑，荣宝斋出版社出版，2001年7月。
5、《现代书画名著》，金伟英编辑，上海书画出版社出版，1996年12月。
6. P209，邓明，上海科学技术出版社出版，1999年12月。
赖楚生雕刻青天石印
印地：这是杨凤子的诅咒
边缘：第一幅画，滕曼吉。
尺寸： 2.8×28×3.8cm
1. 《海派代表书法家》系列收藏——赖楚生P277，上海书画出版社出版，2006年
2. 《生活与存藏》由P199出版，上海三联书店，2001年
3. 《赖楚生的真相》，东华大学出版社出版，2004年
4. 《赖楚生雕刻的艺术》P157，上海绘画出版社出版，1987年
5. 《赖楚生的秘密法》P203，日本第二贤会出版，2002年
印度语：药炉的边缘古老而罕见
边缘：首先上升。
尺寸：3.7×3.7×2.1厘米
1. 《赖楚生的生平与沉积》，P136，上海三联书店出版，2001年
2. 《赖楚生的真相》，东华大学出版社出版，2004年
3. 《海派代表书法家系列收藏——赖楚生》P282，上海书画出版社出版，2006年
4. 《楚生绘画版画集》P332，2014
清康熙寿山芙蓉石三键到章
印地：1.魏曦的印刷 2.长滩
尺寸：5.2×5.1×9.7厘米×2
印刷面所有者介绍：魏希轩（1669-1734），字金，字长禹，山东莱芜人。康熙39年（1700年）入伍。第一次在河南林县智贤，以优异的绩效考核晋升江南台州志州，然后调到建昌志罘、江西通省盐法路和巡检瑞远亲预备室，根据调查司副书记忠贤博士的级别提高刑期。通史、深学科学、好诗，有《江江志》《书德堂诗稿》等。
印刷：魏希轩，"
青阳玉轩做寿山天白石兽扣章
印地：今日发布
侧面：浦阳玉轩，名气大，百万历年，70多年还在，印好按钮。见《周氏印第安人传记》，俞某拿到这块石头的时候是二十八岁，不是两岁。五十岁以后刻了四个字，现在改写，1959年2月，西吴鲁树以肯凯海为主，享年70~8岁。
知识： 玉
尺寸：2.7×2.6×4.7厘米;51.8克
注：以陆树为主的旧收藏
庆寿山田黄石博一方章
尺寸：3×3×6.7厘米;140克
底印有古老的藏文标签"天皇冻，林氏珍品特号"，从标签上可以看出，这枚天皇石印也是当时收藏家的珍品。