從班克斯的自毀畫作中看看當代藝術的遊戲
溫，曹溪青蛙
班克斯是一位匿名的英國塗鴉藝術家，無法表明自己的身份，他是布裡斯托爾附近南格洛斯特人，出生于1974年。
班克斯是一個自下而上的藝術家，他從不把自己的作品問進任何畫廊，更談不上追求自己作品的商業性，因為他的作品大多是塗鴉、諷刺，确實在大衆眼中這些塗鴉、諷刺作品真的沒有商業價值，沒有畫廊會把自己的錢投入到這些看似隻是哄騙的藝術風險中， 既不莊重，也不吸引人，特别是糾察隊，諷刺那些錢包鼓搗，通常一句話就可以封住你的嘴。這些作品沒有實際的追求，也無法颠覆這個社會，隻為大家看，诙諧的笑容，甚至不為大名鼎鼎的人，經常躲閃，鬧鬼在普通人之間，很多時候你揉肩而過，路過公衆的臉，像一個普通的地下黨員，散落傳單，隻喊口号。
當然，這些隻是普通大衆對班克斯的看法，他怕看不到這一點，因為他的作品顯然是創作的意圖，是追求的積累的結果，他的塗鴉看似簡單、粗糙，但即以時間、材料等為限，條件允許繪畫， 他也會做一絲不苟、複雜細膩，會很漂亮，就像一百萬英鎊的鈔票，即使你把它們揉成一個球或者像你面前的工作一樣，你把它放進碎紙機裡。
當代藝術的核心是追求一種振奮人心的美，連你還是不知道它是否美麗，它消失在你面前，無論它的戰鬥有多大，無論它花了多少錢，多少人力，都是為了那一閃而過，比如花費了1.06億， 巴黎的凱旋門收尾是一樣的，巴黎很多人都看過，但隻要看看，是時候拆解了。《包裹的凱旋門》由土地藝術家克裡斯托和他的妻子珍妮·克勞德（Jeanne Claude）撰寫。
當代藝術在某種情況下，是一種行為，它不重視結果，不重視得到，是瞬間的視覺閃光，甚至隻是一個藝術家的意識，一幅素描，是一種夢想的創作，充滿了不确定性，充滿了不穩定性，終生的追求是哄騙，關鍵是追求一種持續的， 瞬間，短暫的騷動，然後複雜不在乎，因為那也是一種美。
就在三年前，班克斯的《女孩與氣球》還在拍賣會上，當錘子在幾秒鐘後落下時，他的作者将隐藏在架構中的碎紙機按在一個角落裡自毀，這一令人驚訝的行為震驚了世界，并成為藝術史上不可磨滅的時刻。在現實中，班克斯的畫作确實生活在碎紙機的時代，但班克斯在他的作品和碎紙機之間建立了有效的聯系，而"女孩和氣球"的理論沒有任何驚人的藝術技巧或劃時代的藝術貢獻，但他與碎紙機有着不可逆轉的聯系，這仍然是複雜思想的升華。
三年後，他回來了，"少女與氣球"異名重生，被媒體譽為"班克斯最偉大的作品"，"迄今為止最大膽的惡作劇"改名為"愛在垃圾桶裡"，而現在在場面上，這是當代藝術、藝術、媒體、上流社會密謀一起玩的遊戲，門檻還是很高的， 與永恒沒有關系，而所謂的舊藝術史或舊學術和半角錢的關系。前面提到的作品《凱旋門》也是一筆巨款。
藝術家克裡斯托已經去世，但仍然有許多藝術家在活着追求藝術之美，這是純粹的。
2021年10月17日，北京新月寺
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