黃真真導演的《閨蜜2》3月2日正式登陸全國影院，從1997年自導長片《留下買路情》到如今的《閨蜜2》，黃真真在電影圈打拼了20年。她經曆了香港電影的黃金時代，也走過了合拍片的不适應，《消失的夫妻》票房慘淡，如今的《閨蜜2》顯然讓黃真真寄予厚望，但是對她的采訪，我想知道的更多的是從《女人那話兒》到《閨蜜2》，她的創作路徑、創作初衷是不是有改變，未來是不是還能拍出打動觀衆的電影？
黃真真不像一個叱咤影壇20年的導演，銀色短發、穿着時尚、笑聲爽朗，更像是一位時尚達人，并且很容易就會把對話的氛圍變得輕松起來。她不是一個傳統的人，也敢于堅持自我。
很快引進片的數量全面放開，這對國産片的創作會造成更大壓力吧？
黃真真：我覺得我們的限制放開也很重要，不然競争力很低，如果隻有某一類喜劇片、青春片、懷舊片，題材太單一，很難滿足觀衆口味，以後懸疑片、驚悚片的尺度放開，會吸引更多的觀衆。
為什麼您的《傾城之淚》到《被偷走的那五年》，再到之前的《消失的夫妻》，都是聚焦略帶沉重、不完滿、有各種問題的愛情或婚姻，為什麼不拍一部感情完美的青春片？
黃真真：首先我拍電影從來不跟風，我隻願意去拍自己喜歡的類型，隻有這樣才能拍得好，我自己有一份熱情，不管有什麼阻礙，都會去做。如果有投資人跟我說某種類型流行讓我來拍，但我沒興趣的話會覺得很委屈，也會缺少沖勁去做到最好。我是一個創作人，希望跟着自己的感覺走。現在回顧我過去幾年的作品，《傾城之淚》不太成功，當時也有些水土不服，《被偷走的那五年》就好了很多，因為我在大陸生活了一段時間，慢慢熟悉大陸觀衆的口味和文化。
至于為什麼不拍青春片，《六樓後座》是我很早拍的青春片，這個題材已經拍過了，是以到現在我沒有特别想拍這個題材。另外，我自己長大了，很多東西，對愛情、對親情的看法有點不一樣，最好人生沒有遺憾，可以做一些既娛樂又有啟發的題材，比較有意思，我當然希望自己的作品有很好的票房，但同樣也得是一部有意義的電影。
從“女權導演”到“情感專家”再到“最懂女人心”的導演，外界對您有諸多評價，您喜歡給自己和自己的電影一個什麼标簽？
黃真真：我覺得最近公司幫我宣傳，貼的一個标簽不錯，就是“真系列”，我拍的每部片重點是都很真，真的情感、真的交流，從《女人那話兒》到現在，可能拍的手法或是類型不一樣，但還是會看到黃真真在裡面。而且我本人也是蠻真實的，我媽幫我改的這個名字，其實和我的個性很契合。
像《女人那話兒》這樣寫實的電影還會不會再拍？
黃真真：當然會。其實我覺得拍片是緣分，好像拍拖一樣，為什麼三年前我跟這個男生拍拖而不和那個男生拍拖？那是當年的緣分。是以我永遠不會說我就拍哪一種類型，作為一個導演，最好是你不要重複，常常去挑戰自己，變化是好的，不要愛情片拍的很好就繼續拍，賺多一些錢。《女人那話兒》這種類型我最喜歡拍，最像我，很開放、很自然，可能沒有幾個人拍的比我好。我的性格會讓被我通路的人很open。
那是不是可以了解為你以自己的喜好為導向，而不去考慮市場的需求？
黃真真：我自己完全不是。但我去年開了公司，我的拍檔是負責幫我宣發的。我通常開一部戲，都會有三個備選的劇本，我會讓他給我建議，比如他說你先拍3吧，比較容易宣發。是以我們的組合很好，變成我集中注意力把電影拍好，把票房、宣傳交給他，這樣比較單純。如果一個導演在拍電影的時候一直想着怎麼樣宣傳啊，有什麼賣點啊，就會變得不單純了。
現在很流行ip的概念，您有沒有想過把别人的小說拍成電影？
黃真真：有。但因為我自己創作了很多很精彩的東西，還沒拍完，是以沒特意去找ip，現在還有五六個項目，都是非常精彩，并且是我自己寫的劇本。有一些可能還沒有完整的劇本，但已經有分場了，要做成劇本隻需要一兩個月的時間。ip的方向我是同意的，尤其是從商業的角度去考量。但我還沒有這個必要。
一年下來特别賣座的國産片可能也就喜劇或主打特效的電影，您怎樣看待這樣的現象？
黃真真：我知道為什麼，大陸人現在壓力太大了，是以很喜歡喜劇。上班壓力很大，下班後不要再讓我思考東西了，來娛樂我吧！另外也有一部分喜歡看真的感情的電影，這麼繁忙的社會，找新的感情也不容易。是以這兩個點是觀衆比較喜歡的。一個國家發展好快，很忙的時候，就會需要“松”一點的電影。
但我沒有拍喜劇的計劃，我前面也說過，我拍電影，不根據自己的喜好，不自然的去拍是不行的，因為我是香港人，不是我的幽默就是你們的幽默，這點我非常清楚，我不貪心。每個電影導演都應該了解自己的位置，知道自己的強項在哪裡，你覺得我可以讓一個大陸的導演來香港拍港産喜劇嗎？肯定不行，是以我從來不會說現在喜劇很好，黃真真去拍喜劇，去賺錢吧！這不可能的。