宋朝結束了五代一年十國的分裂，并在宋朝初期寬大了一些稅收，使人民可以安息，國家的社會更加穩定，有利于生産發展和社會進步。随着唐末以來土地保有權方式和開發方式的轉變，宋代地主與農民的剝削關系得到了發展。經濟關系的變化促進了社會生産力的發展。在此基礎上，商品經濟也得到了很大的發展。該國有許多繁榮和人口稠密的城市。
中國陶瓷史的巅峰時期是在宋代，它繼承了前朝瓷器生産的優良傳統，陶瓷生産史無前例。無論是藍瓷、白瓷、黑瓷還是釉面色，釉面色的制作技術，都有了很大的提高。同時在物體、裝飾品、輪胎釉等的形狀上，也有很多創新。除了宋代五大名窯、龔、官、兄弟、龔"除了磁國窯、瑤州窯、龍泉窯、建陽窯和景德鎮窯外，不僅品類繁多，成績優異，而且與宏遠、馳名古今在中外文化史上留下了輝煌的一頁。
宋代的科學技術相當發達，如火藥、指南針、活體印刷等的發明。與科學技術密切相關的陶瓷産業，自然會在這樣的有利條件下發展起來。據多年考古資料分析，南北興起的窯爐星光熠熠。人口較稠密的地區多在北京的外部港口附近和當時的沿海地區，即河南、浙江、廣東、福建等地區。這一曆史情況也反映了當地的地理、地質和交通、貿易，甚至與當時的經濟生活直接相關的問題，為我們研究宋朝的政治經濟史提供了有利的參考。整個宋代，窯爐的主要成就，大多是過去在兩座窯的長期影響下結合自身條件而産生的新成果。
唐人稱贊越窯清瓷"像冰如玉"，也是修辭隐喻和理想，但宋人燒龍泉清瓷和清白瓷是現實中的巧妙作品。這些宋瓷作品是中國陶瓷曆史畫廊中的傑作和珍品。他們的舉止和作風也是陶瓷行業長期的典範，幾千年來，依然讓我們贊歎不已。
<h1級"pgc-h-right-arrow"資料軌道"112">，宋代五大著名窯爐</h1>
宋代文化藝術在中國古代社會處于前所未有的水準。瓷器是宋代文化的主要組成部分，是兩宋文化的華麗奇迹，是以被世人稱為"宋瓷"。
我國瓷器技術發展到宋代，達到了純青火的成熟階段，進入了陶瓷發展史上的第一個高峰。宋南北瓷窯的風格各異，各具特色，以窯、官窯、兄弟窯、窯、窯為代表的"五大名窯"。
宋代幾個著名窯爐的名字可能始于明朝玄德時期，為朝廷編纂藏人目錄，在《宣德鼎鼎》中對宮廷的使用記錄所謂："記憶隐藏：木頭、木頭、官員、兄弟、鼻涕蟲、丁。無論柴窯不是宋朝，宋朝窯都是第一個。
五大名窯瓷釉的"清新典雅"和"微妙永恒"，是宋代醫生的審美品味反映，是文人氣質的展現。
窯
窯爐是宋代五大名窯之一，文物很少（據統計，世界上隻有不到一百座），窯址已經很久沒有發現了。但關于它的文獻一直沒有中斷。早在宋代，陸遊的《老派筆記》就曾說過："是以時間設定者不能被禁止，隻能使用這個裝置，才能設定男人也。宋烨放了《炭齋筆玦》也說："朝代對定州磁鐵有強制利用，讓贛州綠窯，讓河北唐、鄧、耀州都知道，窯就是箭袋。明谷英泰《博物館看》也形容窯爐"其顔色為蛋清，水濃，如成堆的脂肪。
窯的形狀不如套，吊鈎等窯爐豐富，可見盤、盤一類器皿較多，有小盤等形式少。隻看到十瓣瓜棱柱形和撇号卷曲兩個;水洗有三種形式：圓形，橢圓形和三腳架;有仿照青銅鱗片漢朝的繩紋三腳架，很少見。在經文中隻看到一件事;瓶子有玉壺彈簧，膽汁和紙形三種形狀;仿銅，傳家寶隻是一塊;有橢圓形的四足盆，這個盆子在其他著名的窯爐中還沒有見過，可以說是窯的獨特形狀。
就故宮博物院和全國各地的博物館都在看收藏的琺琅窯瓷而言，它的釉面顔色與其他時期的藍瓷不同，但它有自己獨特的風格，呈現出淺藍色，有的稍暗，有的稍淺，卻沒有留下淺天綠色的基本色， 這種藍色更穩定，變化更少;釉面啞光較多，光澤隻有幾個。雖然窯爐不同于官方窯爐設計，供皇家宮廷使用瓷器，但接受官方監督，燒瓷器，為皇家提貨的分批方允許出售。是以，民間流通很少，是以"近在咫尺就特别罕見"。窯爐供應的瓷器是否以瑪瑙為釉料制成。事實上，瑪瑙的主要成分是二氧化矽，這與一般的石英砂釉沒有什麼不同。瑪瑙通常含有鐵等待顔色元素，瑪瑙釉可能在琺琅的特殊顔色中起作用。法庭工具不劃算，奢侈還是有可能的。泸州确實生産瑪瑙石。
宋玉窯天清釉闆（故宮博物院）
宋玉窯天清釉碗（故宮博物院）
宋玉窯天清釉串三腳架（故宮博物院）
宋玉窯天清釉三條腿承銷（故宮博物院）
北宋清瓷（大維達中國藝術基金會，英國）
2. 官方窯爐
官窯是宋代五大著名窯爐之一，被稱為"老官"和"新官"的差別，前者指北宋官窯，後者指導宋官窯。在《負面雜記》中，顧文推薦了南宋，其中提到"玄政室（1111-1125）的自建窯是由著名的官方窯爐建造和建造的"。
最早記載的檔案有南宋葉義《譚宰筆恒》、《中興獨江》、有一章擡後花園、第一局、攻宮博物院遺産、設窯在修工師、内窯名;成泥為模型，極其精緻，釉面清澈，為世人寶。不要在後郊祭壇下建一座新窯。它比一個舊窯還大。玉如烏泥窯、餘杭窯、續窯均未達到官方窯配比，若是老窯，看不到蜻蜓。這裡明确指出，Shoines窯也被稱為"内窯"。意圖内部庭院和大内部。也有人指出，官方窯爐是仿照北京官方窯爐的造型特性燃燒的，以清澈的泥漿為坯料，系統極為規律，因為釉面晶瑩剔透而珍貴。
明初的曹昭《悟空精粹》對順乃師窯的特點說："官窯内分燒，土質細膩，色青帶粉紅，厚輕，有蟹爪、紫口鐵腳，色好和窯爐相似。有一種黑土人叫泥窯。造假者都是長春燒機，沒有谷物。"
明朝後期，高瑜《尊生八字畫》曾有《鳳凰山下的松樹窯》說，王施的《廣志解釋》說"官，兄弟兩窯，宋朝燒在鳳凰山下"，但一直沒有找到确切的位置，是以有人懷疑這一點。
南宋、南宋窯雙耳爐（上海博物館）
宋官方窯粉色釉瓶（故宮博物院）
宋官方窯綠釉方形花盆（故宮博物院）
宋官方窯慶琉璃波托（故宮博物院）
宋朝官方窯粉紅藍串瓶（故宮博物院）
宋官方窯粉色釉面向日葵式洗滌（故宮博物院）
3. 果窯
哥哥和"哥哥"的哥哥名單名叫宋明洙，最早見于明一德初期的新書所謂："内岸隐蔽、木頭、官、兄弟、勾、套"。
繼承人的窯爐裡有不少瓷器。這裡讨論的作品僅限于南宋時期，其中大部分現在藏在故宮博物院，上海博物院和台灣故宮博物院，散居國外的人數也相當多;它的形狀在各種瓶子，爐子，洗滌器，盤子，盤子和罐頭中。
輪胎上有薄厚的，其胎質和瓷胎和砂胎兩種，輪胎顔色有黑灰色、深灰色、淺灰色、土黃色等多種顔色;釉料也有粉紅色，月白色，油灰，青色和黃色。從時間上看，早晚應該有差別，從生産說還怕不出瓷窯生産，情況比較複雜。黃傳石革窯有早晚作品，"格谷重要理論"中老兄弟窯和新兄弟窯的記錄值得關注，曹昭向新兄弟窯解釋說，新兄弟窯的所有成群都屬于新兄弟窯廠，換句話說，老兄弟窯大多是單件的， 成群結隊的人很少。
宋去窯碗（故宮博物院）
宋國窯八方碗（故宮博物院）
宋去窯藍釉耳瓶（故宮博物院）
宋高窯藍釉菊花瓣闆（故宮博物院）
宋去窯灰綠釉八方耳壺（故宮博物院）
宋戈窯五足洗（上海博物館）
宋南松去窯葵口碗（上海博物館）
4. 窯爐
在後世，它被認為是宋朝五大著名窯爐之一。然而，窯的名稱在宋代文獻中沒有記載。
20世紀60年代初，故宮博物院兩次派人到泸縣、臨沂縣窯址調查采集大量标本。在發表的報告中，據信該窯最初是在北宋時期燒毀的。他們認為，在窯址發現的标本具有典型的宋代特征。另一篇報道還認為，大量的搪瓷窯鍋、儀、洗等器具大多是古色古香的風格，而宋朝官員、鑼、窯爐都有共同的特點，應該為宮廷需要燒制。
窯爐屬于北方藍瓷系統，窯瓷的獨特之處在于它是乳白色的釉料，釉面上也含有少量的銅，與耀州窯不同，也不同于窯爐，釉面較少的藍色帶紅色，像夕陽在藍天中。青色也不同于一般的青色瓷器，雖然顔色的色調不同，但怎麼接近藍色，就是一種藍色的牛奶釉。是清朝瓷工藝的創造性和突破性。
窯爐大部分産品的基本釉料是各種厚而不同的藍色乳釉，藍色較淺稱為天藍色，較深稱為天藍色，比天藍色稱為月白。這些釉料具有熒光般優雅的藍色光澤，其色調美觀，是無法用言語表達的。這種藍色乳釉是窯爐的重要特征，但這種奇怪的乳白色光現象與優雅的藍色形成機理之間的關系，以及釉料的外觀和釉料的化學成分及其燒成溫度很少被研究。20世紀60年代初，上海矽酸鹽研究所和山東淄博陶瓷研究所對宋代窯爐進行了更系統的科學研究。
銅的氧化物在宋代窯爐中被用作着色劑，成功的銅紅釉料在還原的氣氛中被燃燒，這為中國的陶瓷技術和陶瓷美學開辟了一個新的領域。宋代第一次創造性地焚燒成功的銅紅釉是一項了不起的成就。這一成就對後來的陶瓷産業産生了深遠的影響，這使得百園林的陶瓷裝飾開花開了很多絢麗的花朵。
宋玉窯月白釉瓶（故宮博物院） 宋玉窯月白釉瓶（故宮博物院）
宋玉窯月白釉出榮譽（上海博物館）
北宋天藍琉璃碗（故宮博物院）
北宋天藍琉璃（故宮博物院）
北宋窯灰紫釉渣桶（故宮博物院）
北宋玫瑰紫釉向日葵花盆（故宮博物院）
宋玉窯玫瑰紫渣桶花盆（故宮博物院）
5. 丁窯
丁窯作為宋代五大著名窯爐之一，有許多文獻和文學筆記提到它。如宋初的《吳越準備史》有所謂"金二傳"的說法。《宋朝征兵》《宋朝貢書》等其他書籍都列在"龔瓷器""金銀二傳"的名字中。宋人《聞到》中還有一段"叮舟紅瓷"的故事記錄。
鼎窯白瓷不僅上釉，顔色溫和，像牙雕一樣，而且成分緻密恰當，線條清晰而強烈。白瓷一般不應用白土補色，而是其胎體顔色，以顯示淺凹凸的藝術效果。然而，在窯址生産的碎片中，也有少數印刷或無光子的白瓷仍然保持着早期薄白土補色的做法，使釉面白或突出的印刷圖案裝飾。
除了著名的白瓷窯外，還燒黑釉、醬釉、綠釉。趙明曹的《格古精華》說："...有紫色固定顔色的紫色，有黑色固定顔色的黑色如油漆，土白色，其價格高于白色固定"，黑色固定和紫色固定輪胎品質與白色瓷器相同，黑色固定的輪胎，黑色固定釉面顔色的光可以識别，有油漆的質感。
丁窯包覆工藝是宋代裝燒瓷的方法之一，就是把盤子等器皿依次燒制，是以稱為燒制。它最初是由河北省的曲陽鼎窯建立的。這種焚燒方式對河南北的清白瓷窯有很大的影響。在使用過燒方法之前，窯爐使用一個盒子，即一個裝有燃燒物體的盒子;換成覆寫方法後，用組合墊圈代替普通箱體，每個清洗機的高度隻占普通箱體高度的百分之五，是以使用同一爐，消耗相同的燃料，燒一個窯比用普通箱體的産量高，這是燃燒方法被廣泛推廣的主要原因。
宋鼎窯白釉童枕（故宮博物院）
北宋鼎窯白釉龍第一大網瓶（定州博物館）
北宋鼎窯白釉印刷雲龍圖案盤（上海博物館）
北宋鼎窯雕向日葵口碗（上海博物館）
北宋鼎窯白瓷雕蓮花圖案洗（大阪市東洋陶瓷美術館住友集團派人收藏）
宋鼎窯印龍盤（台北故宮博物院）
宋鼎窯白瓷雕花《長壽酒》文字（上海博物館）
宋白釉花枕（故宮博物院）
宋鼎窯醬釉蓋碗（故宮博物院）
宋鼎窯紫金釉向日葵花瓣口盤（故宮博物院）
宋清華矮肚瓶（大阪市東洋陶瓷博物館）
宋子鼎金花茶（東京國立博物館，日本）
<h1級""pgc-h-right-arrow"資料軌道"112">二，"宋朝的其他窯爐"</h1>
整個宋代，窯的主要成就，大多是過去在兩座窯的影響下，越南結合自身條件産生了新的成果，如：磁狀态窯漆黑花、劃花白瓷、瑤州窯雕、劃船、印制綠瓷、龍泉窯綠瓷、景德鎮窯影藍瓷和建陽窯水晶釉（所謂兔米， 油滴、氡變）黑瓷等，再現了色彩缤紛、精美絕倫的無數珍品，赢得了人們的普遍贊賞。
磁态窯
磁态窯，宋代文獻沒有記載。明朝早期的文學隻被提及，但非常簡單。
磁态窯能成為北方民間窯爐的典範，主要在于濃厚的民俗生活氛圍，其産品多為碗、盤子、鍋、鍋、罐、坩埚、瓶子、燈具、枕頭等日用品。樂器表面常裝飾着人們喜愛的詩畫，筆簡明扼要，活潑，并采用不同的手法作畫、畫畫、鎬畫、雕刻、印花等不同手法，線條流暢、肆無忌憚，充分展現了民間藝術常見的鄉村風格。磁态窯以枕頭生産最為代表，看枕頭畫有花、龍、龍、虎、熊、馬戲團，還有雙娃葫蘆、柳岸魚、河邊釣魚、蓮池鴨等不少多樣。
雖然磁窯不如五大著名窯爐那麼受重視，但因其獨特、質樸典雅的藝術風格和大量實用、美觀的日常用具，早在宋代就已經受到民間知名、深遠的影響。在世界陶瓷發展史上，磁力窯也做出了突出的貢獻。
宋磁國窯虎瓷枕（甘肅省博物館）
宋磁國窯白土地黑花馬戲團枕頭（故宮博物院）
宋磁國窯白土地黑花梅瓶（故宮博物院）
宋磁國窯白土地黑花竹枕（故宮博物院）
宋磁國窯白土地黑花魚枕（廣東省博物館）
宋磁國窯白釉黑色兒童弓球枕（河北省博物館）
2. 耀州窯
瑤州窯在唐代被燒，燒黑釉、藍釉、白釉瓷，人們後來宋代的藍瓷得到了很大的發展。第五代末期到宋初受餘姚越窯的影響，創造了燒花和青瓷，是以瑤州窯慶瓷有"越南窯"之稱，雕花要銳利灑，除了雕刻花和燒印綠色瓷器。耀州窯以陝西省銅河市黃寶鎮為代表，包括陳爐鎮、立底坡窯、上店窯、玉花宮窯。銅川老名同姓，宋是耀州，是以叫耀州窯。黃寶鎮位于漆水西岸一個狹窄的盆地上，東北15公裡處銅河市，瑤縣以南13公裡處。油漆水從鎮流經，流經瑤縣與河交界處，鎮内有公路、水陸交通便利，附近生産煤炭和鑷子，有良好的燒瓷條件。
雕刻圖案的技巧是最精密、鋒利的刀法，活潑。至于印刷水準，成分均勻華麗，多能量突出和模仿達不到。例如，常見的宋耀洲窯藍釉雕鳳龍頭梁盆，藍釉雕花枕，藍釉雕花圖案回流鍋綠釉雕刻菊花瓣碗和宋耀州窯藍釉雕牡丹盒，無論形狀、裝飾甚至釉面顔色，都達到了非常完美的成熟階段。
北宋中期為鼎盛時期後，以雕刻印花裝飾為主，特别雕刀鋒利流暢的線條，為宋代類似的裝飾皇冠。耀州窯雕花創作于宋代初期，從出土标本可以看出，它的靈感來自浙江餘姚越窯雕刻裝飾。
松楚窯碗标本有兩種雕刻裝飾：一種是在碗的外側用壓花技術，雕刻兩層蓮花瓣，這種雕刻裝飾在五代粵窯碗中，瑤窯雕刻蓮花瓣碗雕刻花飾最早取自月窯碗的圖案， 與窯的風格。是以，南宋路友曾有"耀州出藍瓷器是跨界裝置，其類餘姚縣秘色也"的說法。姚瓷早期雕刻的另一種裝飾是碗外邋遢的外觀而不是花卉裝飾，這應該是原有時期的耀州窯雕裝飾的原始外觀。但到了北宋中期，姚瓷雕刻成熟發展，雕刻線條活潑流暢，刀鋒利，裝飾主題豐富多樣等風格獨特。
姚瓷在北宋中期開始出現印刷裝飾，到北宋後期，布局嚴格，要求對稱，各地出現的印刷圖案裝飾并非沒有，說姚瓷印刷圖案裝飾在宋代印刷瓷器是最傑出的， 不是過分。
宋青釉蒂良倒瓷壺（山西曆史博物館）
北宋瑤州窯塘茯牡丹花瓶（大阪市東洋陶瓷美術館）
宋耀洲窯慶瓷雕碗（山西曆史博物館）
北宋綠釉雕刻鳳凰牡丹八角形枕頭（陝西省阜豐縣博物館）
南宋耀州窯漆黑匣子（大維達中國藝術基金會，英國）
宋耀州窯綠釉雕海鴨（故宮博物院）
宋耀州窯印菊花瓣碗（故宮博物院）
3. 龍泉窯
龍泉窯位于浙江省龍泉縣境内，龍泉縣不僅擁有豐富的瓷器原料，而且山區、山上都蘊藏着豐富的松木，可以作為瓷器的燃料。窯爐現場多溪山坡建築，瓷器原料加工依靠水的利用。成品輸出也易于用于水的運輸。
在儀器造型、裝飾和上釉的各個方面，都有與越窯、溫州窯、窯相似的特點。南宋中期的龍泉窯逐漸形成了自己的風格，造型簡約，底厚，圓腳寬短。具有穩定感。早期的文物不斷生産，并出現了爐子、瓶子、盆、渣桶、雕像等物品，器皿很多，每種儀器都有各種款式，爐子有丁式爐、洋蔥管腳爐、八卦爐、四足爐、蛞蝓式爐，瓶子有膽汁瓶、鵝頸瓶、龍印瓶、虎印瓶、帽瓶和五管瓶等;釉面晶瑩剔透如鏡，裝飾以雕刻為主，漣漪逐漸縮小，碗口五餘出，碗壁下花口五多直線，碗内刻有較多雲彩，有的碗内分五條相等的分界線，内排"S"圖案，塗鴉簡潔快捷;碗心印陰文字"河濱傳承"或"金玉滿堂"，四個字也更多。
龍泉窯的繁榮時期可能始于南宋中期，至于龍泉清瓷的代表作品，粉色釉，梅花釉的燃燒成功，通常是龍泉清瓷的代表作品，成為藍色瓷釉的美峰， 可能始于南宋晚期。窯址留下的大量瓷件，按常見的輪胎顔色可分為白胎和黑胎兩大類，且以白胎為主，占總數的十分之九以上。黑胎藍瓷可能是模仿南宋官方窯爐産品，白胎藍瓷是代表龍泉窯系統龍泉青瓷的特點。這一時期的造型比較多樣，有各種種類的鍋、碟、盤子、碗、燈、鍋、渣等日用品，還有文具水孟、注水、筆筒、筆架、棋子，以及鳥和佛陀前喂食器的各種香爐和雕像等。值得注意的是，此時有許多仿古銅玉造型的物件，仿銅有蜻蜓、味覺、味覺、壺等樂器，仿玉。它表明，龍泉清瓷技術的成就得到了社會各階層的喜愛。
龍泉清瓷是清瓷技術的曆史巅峰。我國燒青瓷的曆史很長，浙江地區燒綠瓷的曆史遺迹可以追溯到戰國、春秋兩季，從原來的藍瓷到龍泉清瓷，曆代燒青瓷的傳統悠久而罕見，曆代燒藍瓷工匠的老師們也非常重視打藍瓷釉的顔色和質感。國家方面，晉人形容窯青瓷為"瓷器"，唐人稱窯釉"像玉石一樣冰"，釉料顔色為"千峰綠色"、"秘色"。但成為藍色瓷釉和質感之美的巅峰的是宋窯勞工創造的龍泉清瓷，它是由清嶼人巧妙創造的，宋代龍泉清瓷的每一個碎片，依然使我們為它的美感而生。
宋龍泉窯"馬蝗蟲之旅"綠釉瓷碗（東京國立博物館，日本）
宋龍泉窯綠琉璃瓶故宮博物院
宋龍泉窯藍釉耳串瓶（故宮博物院）
南宋龍泉窯樁塑膠龍蓮瓣蓋罐（上海博物館）
南宋龍泉窯清瓷鳳凰耳瓶（大阪市東洋陶瓷美術館住友集團，送回家）
宋龍泉窯綠釉串三叉戟爐（故宮博物院）
4. 簡陽窯
建陽窯位于福建省建陽縣水冀鎮，一帶池、魯瓦坪。由于其産品含鐵量高，輪胎發黑，俗稱"鐵胎"或"黑樓"，别名"吳泥倩"、"烏泥窯"簡稱為"建窯"，主要以兔毫、滴珠（一滴油）為主，搪瓷聞名于世。建陽也曾一度為朝廷燒傷，因為它适合當時流行的茶話格鬥（又稱點茶）風格需求。
是和窯爐一樣的韻律，是"窯爐變化"還是"窯爐變化突然"的事情？它尚未在未來得到證明。然而，這兩段中國古代文獻的記錄往往被忽視，但在外國文獻的基礎上和讨論一直不為人知，還有一些遺憾被遺忘。這是指一般瓷器窯爐變化時的現象，而日本人作為最貴的窯爐作為各種特殊名稱。
在所謂的"天母茶碗"中最常見的是油滴釉，兔米釉。油滴釉中國古名滴珠，現在又稱雨斑釉。明人曹昭"、顧英泰"博物館"和清人藍浦"金德珍陶器"都提到過"建窯......碗，chando是撇号，稍微薄一點，淺黑色和保濕，有黃色的兔斑，滴珠真的。但油滴這個詞在日本古代文獻中随處可見，比如松山的《茶具測試》那有所謂"一滴油滴"的記錄，一路走來就變成了一個特殊的稱号和反客人導向，廣為流傳。這種釉料的形成是釉料中出現的氣泡留下的痕迹。如果把破片薄薄的油滴釉放在顯微鏡下觀察，可以看到釉料中仍然有不溶性石英顆粒、氣泡和純紅鏡鐵礦石，即三氧化二鐵散射，且氣泡中心和緻密的鏡面鐵礦石非常多。如果沒有油滴，隻有氣泡，氣泡就會破裂，看到有油滴。
南宋建窯油滴天母茶碗（大阪市東洋陶瓷美術館住友集團寄送）
南宋建坤兔米蘭（大維達中國藝術基金會，英國）
南宋建窯油二分法（大威德中國藝術基金會）
宋建陽窯黑琉璃醬點碗（福建博物院）
宋建陽窯黑釉兔米（故宮博物院）
5. 景德鎮窯
清白瓷器是以宋代為代表的景德鎮窯所制作的一種風格獨特的瓷器。因為它的釉料介于兩種顔色之間，藍色有白色和白色的藍色，是以叫藍白瓷，一般用來稱呼它為"影綠"。燒藍白瓷的早期曆史尚不清楚。江西景德鎮窯是宋代重要的瓷窯之一，它擁有優質的瓷器原料，具有易燒瓷松木，有更便利的水道運輸，特别是來自各地的工匠，帶來了良好的瓷器制作體驗。在原材料的選擇、瓷器生産工藝和裝飾圖案等方面都達到了相當的高度，可以說它更集中在宋代的瓷器層面。拿
在《茶之書》一書中，唐人陸瑜曾評論過越窯清瓷"如玉如冰"。陸宇将綠釉的溫暖程度評為玉石如冰。宋代清柏瓷不僅遠遠超過窯爐，使釉料的質地達到了玉石等要求，而且幾乎與玉石無其他質地。
出土的藍白瓷，在形狀上往往有明顯的仿金屬特征，如瓜形鍋體，細長彎曲的鍋體，薄薄的胎盤内部凸起幾條直線，闆折邊、闆口等器皿五六多處裝飾。圖案裝飾有雕刻和印花兩種（闆拾土地：3）.雕刻花朵并輔以點圖案，使雕刻圖案重音;印刷裝飾是陽的，絕大多數印在盤子的内側或蓋子上。
作為一面鏡子，像紙一樣薄，聽起來像一個聲音"，如果你用這個來形容藍瓷的影子是非常合适的。要達到這樣的标準，除了精細精煉瓷原料，控制燃燒氣氛外，還必須适當考慮光澤度、白度、透明度之間的互相制約和内部環節。以宋代影清為代表的清白瓷在中國陶瓷史上占有重要地位。
宋景德鎮窯綠白釉雕嬰兒玩碗（故宮博物院）
宋景德鎮窯綠白釉雕花盆、暖碗（故宮博物院）
宋景德鎮窯綠白釉倒帶鍋（故宮博物院）
北宋清白釉陶器戰士（江西省博物館）
< H1級"pgc-h-右箭頭"資料軌道"187">III、遼、晉、夏日陶瓷</h1>
白瓷出現于北朝晚期，從過去成熟到唐代。窯白瓷已成為流行的"不貴不便宜的普通"名瓷。據發現，目前河北省在河南省的燕窯、曲陽窯、河南省龔縣窯、鶴壁窯、密縣窯、登封窯、鹽仙窯、濮陽窯、安陽窯、山西省、渾源窯、平定窯、陝西堯州窯、安徽蕭窯等均燒白瓷，形成了一般的所謂唐窯"青北南白"的局面。
遼朝是十世紀初赤丹人在北方建立的地方政權。赤丹族是古代北方族群的後裔，在金朝末期被稱為赤丹族。南北兩代以來，赤丹一直是今遼河上遊西拉慕倫河流域的遊牧民族，與中原的關系逐漸趨于密切。唐朝，以其陸地上的松毛都總督，并作為赤丹的首領作為都铎王朝。唐末，車丹成為中國北方各民族最強大的勢力。唐朝末期，車丹司司長傑魯阿寶機統一了車丹和周邊部委，于公元916年（梁振明後兩年）建立遼朝，繼五代之後，又與五代和北宋并肩而立。
遼代的瓷器工業是遼代手工業的重要組成部分。遼代瓷器工業中工匠的起源在文獻中沒有明确記載，但遼代其他部門手工藝品的來源卻可想而知。
遼瓷的造型是遼代陶瓷的多種，可分為中原形和契丹形兩大類。中原形式的陶瓷器皿大多以中原固有的風格燃燒。Chedan形式，大多模仿傳統Chidan使用皮革，木材和其他容器并燃燒。兩種形式的形态及其發展變化都與遼代的政治、經濟、文化發展密切相關，是遼代畜牧農業經濟及其生活發展變化的反映。陶瓷屬于中原，有杯子、碗、盤子、盤子、坩埚、箱子、鍋、鍋、鍋、壺、瓶子、坩埚、圓筒和片、香爐、陶器、磚塊等。有些是食品，葡萄酒和茶具，有些是存儲，日常用品和建築材料。學習屬于柴丹式陶瓷，有長頸瓶、風先瓶、型瓶、穿鍋、鍋、雞冠鍋、雞腿瓶、海獺花式長盤、溫盤、三角形盤、方形盤等。他們中的一些人是食物，有些人是儲存和儲存。
該裝飾圖案采用遼代陶瓷，在雕刻、印制器皿、牡丹、野藥為主。牡丹種植在當時東北和河北地區人們的院子裡，東北山區白白藥豐富，是遼代最受歡迎的圖案裝飾品。牡丹，尤其在各種壁畫、裝飾品、石雕中，使用這個主題非常多，陶瓷器皿比較普遍。圓瓶、罐頭，多用纏繞的牡丹或野藥，海獺花式長盤和雞冠鍋，再用成牡丹，雕刻花盤，碗，盆，有用兩三株牡丹，印版，盤，在三層圖案帶，常以牡丹為主。蓮花和菊花雖然也比較受歡迎，但不像牡丹那樣普遍。苜草在遼瓷上也比較常見，更常用于雞冠鍋或飾品的邊緣裝飾。此外，還有水浪、流魚、蝴蝶、鶴、葡萄、草花、圓錢圖案等，一般作為輔助圖案，偶爾也作為主要裝飾。
廖白釉雕雞冠鍋（故宮博物院）
廖黃釉鳳凰第一瓶（故宮博物院）
廖黃釉蒂梁壺（故宮博物院）
遼三色印制海獺式圖版（故宮博物院）
廖三色雕刻兔印CD光牒（故宮博物院）
廖赤峰窯白釉雕花餡牡丹罐（故宮博物院）
廖綠釉雕花單柄盆（故宮博物院）
晉朝是12世紀初女性真人在中國東北和華北地區建立的地方政權。金代陶瓷是中國陶瓷史上不可或缺的一部分。長期以來，由于關于晉代陶瓷的曆史文獻記載的實物資料很少，對金代陶瓷的實物資料也很少，是以過去沒有人做過系統的研究。
出土并傳承下來的金代瓷器生活瓷碗、盤子、罐頭、瓶子、鍋等衆多，其次是杯子、洗漱用品、爐子、鍋、枕頭和玩具。金代瓷器，大部分日用品繼承宋代風格，比較流行的有以下幾種：瓶屬，包括各種釉面雙層、三系、四系瓶;耳罐屬，包括黑白釉雙系列罐、黑釉雙系列罐、白釉黑花雙系列罐等。高體屬，包括孔雀綠長頸瓶、黑釉棕色牌匾瓶、雞腿瓶等。此外，還有一些罕見但非常特殊的儀器和儀器，如上面提到的白釉黑花葫蘆形瓶，大官電窯出土的瓷礦，以及姜官屯窯出土的黑釉桃形鍋等，在曆代陶瓷中是罕見的。
金代瓷器圖案裝飾，大趨勢日趨簡化，題材以各種折枝、花草圖案為主，其次是水浪、魚鴨、人物、寶貝玩蓮花、犀牛看月亮等等。在裝飾技術中，有雕刻，刮擦，印刷，采花，繪畫，塑膠粘貼，着色和上釉。其中，雕刻花卉和刮花以窯爐為突出。如丁窯出土出一塊白色釉面，頭瓷圓柱體，口緣略帶侵略性，腹部略帶鼓動，口沿下周呈鋸齒狀圖案，腹部镌刻密密的直凹圖案。這種由紅杉工藝形成的淺浮雕的藝術效果，隻在晉朝瓷器中可見。北京通賢金墓出土的向日葵花瓣雕刻闆，闆口為向日葵開口形狀，闆心雕刻蓮花圖案。造型、雕刻、上釉集于一身，給人一種制作精細的做工、裝飾豐富美觀的展示感。
晉代瓷器的造型和裝飾，基本上從宋代發展、瑤州窯爐印刷裝飾技術推廣、磁州窯廠在大量的白黑花卉生産中，說明晉代陶瓷工匠在中國陶瓷藝術的發展中，也做出了積極的貢獻。
金耀洲窯青瓷雕三足爐（山西曆史博物館）
金耀洲窯五牛盤月碗（故宮博物院）
金磁國窯綠釉黑花牡丹瓶（大阪市東洋陶瓷美術館住友集團送往安州收藏）
金窯天藍琉璃碗（故宮博物院）
金黑釉采花罐（故宮博物院））
金磁州窯白土地黑花詩像頭枕（故宮博物院）
金耀洲窯印鈔壺（故宮博物院）
西峽陶瓷技術的曆史和特點在文獻中很少記載，也沒有得到足夠的重視，很多都與宋元陶瓷混為一談。
以甯夏靈武窯為例，窯址位于沙漠中，南北長約800米，東西寬400米。在西峽形成的元朝出土了窯爐和作坊的遺迹以及大量的遺迹、窯爐等。物體的形狀穩定，胎體較厚，主要是生活用具，如盤子、碗、杯、鍋、鍋、鍋、鍋、箱、圓柱、燈具，甚至文學、娛樂用品和宗教用品、建材，如陶器、水滴、件、陶鐘、紡車、瓷器、佛花、法輪、滴、瓦當等。
物體的釉層較厚，圖案簡單。白釉多為齒黃色，有的劃痕圖案，制作精細，有的挂釉粗，仍露出化妝土和旋痕的痕迹。黑色、棕色釉面或為無光子的你，或為光線繪制圖案，釉面明亮，美觀。有些線條粗糙、活潑，富有民間生活的味道。
西峽白釉高腳碗（出土于甯夏靈武窯址）
西峽黑釉雕牡丹花瓶（甯夏博物館） 西峽黑釉雕牡丹花瓶（甯夏博物館）
西峽黑釉雕花四系平花盆
<h1類""pgc-h-right-arrow"資料跟蹤"112">4，摘要</h1>
宋代瓷器技術在中國陶瓷史上最大的貢獻，就是為陶瓷美學開辟了一個新的境界。
與過去相比，宋代陶瓷的形狀也有很多新的發展。常用樂器如盤子、盤子、鍋、罐頭、鍋、瓶子、燈具、枕頭、坩埚、圓筒、坩埚、坩埚、箱子、爐子、洗、香、糕、幹紙、唾液和瓷塑膠、兒童玩具等，許多創新款式。例如，碗有左嘴，直嘴，嘴唇，向日葵花瓣嘴，花嘴;鍋具有圓形、葫蘆式、瓜穗式提升、握力短流、長流、動物形流型的不同;瓶子有直口、闆口、洗口、花口、多管、直頸、耳朵、穗、瓜、膽汁、葫蘆型、李子瓶、橄榄型、龍、龍、鼻涕型（仿玉）、玉壺泉、網瓶、鵝頸瓶等。洗有三足、五腳、睡足、單把手、折疊邊、鼓釘、向日葵式、桃形等，大部分造型盡頭展現，簡約大方，兼具實用性且非常漂亮，為後代陶瓷造型提供了非常有用的造型。不僅元、明、清三代都有仿制，有些至今仍值得我們借鑒。
琺琅海琺琅紅、玫瑰紫等日落、變雲流水窯變色等釉面變色;窯液像脂肪堆的質地一樣光滑;景德鎮青花瓷色澤等品質;龍泉綠瓷綠晶梅綠是藍色瓷釉的極緻之美。有一座兄弟窯，滿是斷線，故意産生瑕疵美，瑕疵美;黑瓷除了黑色之外，似乎無所作為，但宋人燒了油滴、兔米、蛞蝓、蛞蝓等水晶釉和乳白色釉。磁态窯白釉下的黑花匠是另一個境界。釉面黑花匠繼承了唐代長沙窯藍釉的傳統，直接為元代白琺琅下的綠花匠提供了一個例子。固定瓷器的圖案印刷嚴謹，瑤瓷的瓷器雕刻尖銳而優雅，隻知道窯白瓷和嶽窯具有"千峰綠色"、"秘色"、"冰如玉"唐五代看不見、未知又難以想象的新禮儀和風格。
宋瓷美學風格，近沈經亞素一路走來，琺琅雖然像夕陽一樣明亮，但也不失溫豔的唐三色。宋瓷創造的新審美境界，主要在于宋瓷不僅重視釉面色彩的美感，更追求釉面質感的美感。
琺琅、瓷器、龍泉、黑瓷油滴、兔米、蛞蝓等都不是普通的薄而淺、通暢的透明玻璃釉，而是能展現出乳白色釉料和水晶釉的質感之美。北宋瓷器和南宋官窯、龍泉窯的藍瓷都是玻璃釉，但它們的釉面配方不再是薄薄的石灰釉而是粘稠的石灰堿釉，是以搪瓷"釉面厚如一堆油脂"，官窯和龍泉清瓷由衆多釉料、釉料利用引起的小氣泡耐火材料散射， 形成深厚的質感，讓人感覺無盡的觀賞。
宋瓷圖案不僅以其種類繁多、古現代的冠狀巧妙，而且一些著名的窯瓷瓷簡單而未印花，主要以造型和釉面作為美化的藝術手段。有的因為濃郁的琺琅不适合印刷圖案，而使用鑽孔、浮雕、樁（如釘子、鋪路、蓮花瓣、雕塑等）;有的用帶子的輪胎釉（如所謂的梨皮、蟹爪、魚、柳葉、冰裂、行走泥、金絲線等）來增添特殊趣味;有的利用釉料的變化來展現趣味，或形成一種下垂狀态，如所謂的"厚如一堆脂肪，挂得如蠟淚"而獨一無二。這些來自勞動人民手中的豐富多彩的工藝技藝，使宋代陶瓷如百花一樣，美觀奪目。
總之，宋代瓷器以其簡單優美的造型，用五顔六色的釉料或千變萬化的水晶、圖案而迷人，一步到位，依然贊美世界，令人歎為觀止;可以說，在形式、色彩質感甚至光線上都得到了适當的調和，達到了科技和工藝美術表現的巅峰。
引用
田子英，《中國工藝美術史：彩色圖版》，上海東方出版中心，2012年
中國矽酸鹽學會編著，《中國陶瓷史》，文物出版社，2013年
葉為民，《中國陶瓷史》，生活，閱讀，新知三聯書店，2011
圖檔來源：
故宮博物院、中國國家博物館、河北博物院、河南博物院、
江西省博物館、優州窯博物館、東京國立博物館、
東洋美術館，大阪，日本等
視訊加載...