前幾天介紹唱片公司的時候，有對此題材感興趣的朋友要我介紹一下台灣的新格唱片，因為他是任賢齊的歌迷，而任賢齊歌手生涯開始于新格。為了給熱心的支援我的朋友一個交代，今天來就着自己的認知說道說道新格唱片。因為知識産權的保護，因為手中資料的匮乏，因為此唱片公司衰落時筆者還未出生是以知之甚少，文章的專業性不高，希望資深歌迷海涵并多加補充。
音樂是撫慰人類心靈的進階享受，它有着自己的靈魂和屬性，無數各行各業的翹楚都是聽着自己時代的音樂走上建功立業的道路的。是以，民族需要有自己精神屬性的音樂。
就在這時，一批有志向的、不認同、想破局的青年人們進行了聲勢浩大的“音樂革命”，這其中以台灣的楊弦、胡德夫、李雙澤、陶曉清掀起的“民歌運動”和以香港的許冠傑開創的用香港本土口語演唱粵語流行歌的潮流為兩個标志性事件。此後，華語音樂逐漸有了以自己的文化為載體的獨立音樂。
台灣的民歌運動影響力太大，運動興起後，無數優秀的作詞作曲人把中國的傳統文化如唐詩、宋詞、近現代詩歌散文融入歌曲，台灣歌壇的天王巨星劉文正就這樣橫空出世。這次民歌運動，為台灣歌壇輸送了大量的優秀的音樂人，他們或歌唱或創作，成為了台灣歌壇的中流砥柱和台灣音樂興盛的絕對功勳。
台灣新格唱片就是在這股潮流中誕生的，它成立于1976年，老闆是原麗風唱片企劃部的高管姚厚笙。在公司成立的第二年，為了支援本土音樂人“唱自己的歌”、讓本土群眾“聽自己的歌”，新格唱片設立了金韻獎（青年校園民歌大賽），評選出冠軍歌手和優勝歌手，并簽約表現優秀的歌手為之錄制唱片。這樣，無數懷揣夢想的音樂人有了追逐自己夢想的機會和舞台（像不像前幾年的“超女”、“快男”呢），新格唱片也通過這樣的活動快速打開了自己知名度，還将金韻獎歌手的音樂灌制成唱片在台灣本土銷售，達到了商業最大化的目的。然而，成也金韻獎，敗也金韻獎，當民歌運動的熱潮散去，當滾石、飛碟、綜一、點将、藍與白等後起之秀紛紛湧現并各施各法時，新格唱片沒有固守住自己打下的江山，旗下的歌手、制作人紛紛轉投其他唱片公司并大放異彩，流失嚴重的新格唱片最終消失在浩渺煙海中，成為人們追憶中的前塵往事，雖然它也在自己運作後期發掘了李祖新和日後閃耀淡江和整個華語樂壇的任賢齊。好在與新格唱片曾志同道合的滾石唱片在1993年接過了新格手中的接力棒，将新格唱片的所有版權和部分歌手轉至旗下，沿着台灣本土音樂的探索與創新道路繼續前行。
新格唱片的燦爛與殇逝都離不開與它息息相關的金韻獎，今天借此機會來看一看台灣的金韻獎，看看金韻獎走出了哪些知名的歌手，釋出了哪些知名的專輯，這也基本上是新格唱片的生命軌迹。
台灣金韻獎一共舉辦了5屆，自1977年開始，1978、1979、1980都正常進行，這也是台灣民歌運動的巅峰期。後來随着現實、人文唱将羅大佑、蘇芮等人的崛起與閃耀，各大唱片公司、各位知名歌手均紛紛轉型，校園民歌的傳唱也歸于沉寂，1981、1982、1983年竟然無法如期舉行，直到1984年舉辦了第五屆也是最後一屆後（此時的金韻獎已無法與之前同日而語），金韻獎壽終正寝。是以，我們重點來看一看前4屆的金韻獎。
1977年的首屆金韻獎，冠軍歌手是陳明韶，優勝歌手為範廣慧、包美聖、朱天衣、楊耀東等。陳明韶以歌曲《情深無邊》奪冠，此後在新格出了《讓我們看雲去》、《傘下的世界》、《陳明韶的歌》、《浮雲遊子》等專輯，比較可惜的是陳明韶無意在歌壇發展，1984年告别台灣歌壇赴美生活。第二名的範廣慧也沒有在歌壇逗留多久，新格唱片甚至沒有為她單獨出唱片，她留給歌迷的隻有那首經典歌曲——《再别康橋》。第一屆金韻獎知名度最高的歌手當屬包美聖，她一共在新格出了《包美聖之歌—你在日落深處等我》、《長空下的獨白》、《那一盆火》、《樵歌》四張專輯，她的代表作《小茉莉》和《捉泥鳅》如今還耳熟能詳，不過她也沒有在樂壇堅持多久，1980年到美國留學後就不怎麼在歌壇露面了。楊耀東是新格比較看好的新星，他在新格唱片出了《季節雨》和《星期六》兩張專輯，因為沒有與新格簽太長合約，他在約滿之後轉投東尼唱片。朱天衣因為資料不全是以不做介紹。可以看出第一屆金韻獎雖然誕生了許多偉大的音樂作品，發現了侯德健這樣優秀的音樂人，但新格沒有從中打造出自己的super star。
1978年的第二屆金韻獎，奪冠的是台灣歌壇的實力天後齊豫，奪冠歌曲為《diamonds & rust》，王夢麟、李建複、黃大城、木吉他合唱團等為優勝歌手獲得者。齊豫奪冠後，新格唱片在1979年為她發行專輯《橄榄樹》，《橄榄樹》這首歌不說大家都知道，民謠歌曲中的扛鼎之作，此專輯還有另外一首傳世名曲——《歡顔》，在台灣百佳唱片評選中，齊豫的這張《橄榄樹》專輯高居第三，更是華語金曲獎“30年30碟”的第一名。然而新格沒有留住齊豫，她随後加盟金聲唱片并不久轉投滾石。參加金韻獎之前，王夢麟是一名計程車司機，金韻獎後他是新格唱片最受歡迎的男歌手，與民謠歌曲主旨不同的是，王夢麟的音樂偏向市井，有點為底層發聲的意思，他在新格出了《阿美阿美》、《一家歡樂百家愁》、《歡樂假期》等專輯，他的代表作《雨中即景》、《阿美阿美》更是被劉文正拿來再次演唱。黃大城是優秀的民謠歌手，新格為其釋出《今山古道》和《唐山子民》兩張專輯。李建複在金韻獎上所唱歌曲《龍的傳人》是華語流行樂的金曲，1980年新格為其制作《龍的傳人》專輯，後來追求創作自由的李建複又與李壽全、靳鐵章、蔡琴以及第四屆金韻獎優勝歌手蘇來共同成立“天水樂集”工作室，這也是個人音樂工作室的首創，此後李建複逐漸轉型成為it界的精英，他還有一個身份就是王力宏的表叔。木吉他合唱團共有6人，分别是陳永裕、江學世、鄭文魁、張炳輝、李宗盛和陳秀男，其中李宗盛和陳秀男成了後來台灣歌壇的靈魂人物。這屆金韻獎湧現了李泰祥這樣優秀的音樂人。
1979年金韻獎王海玲憑借英文歌曲《my heart belongs to me》奪冠，鄭怡、施孝榮、馬宜中、羅吉鎮、四小合唱團、楊芳儀和徐曉菁二重唱等獲得優勝歌手獎。王海玲奪冠後曾在新格發行《偈》、《我心清似泉》、《别忘了我是誰》等專輯，此後轉向幕後，還曾擔任台灣金曲獎評委。鄭怡是優秀的民謠歌手，她在新格唱片的歌曲《月琴》知名度很高，此後離開新格之後演唱歌曲《小雨來的正是時候》更是讓鄭怡聲名大振。施孝榮是知名的民謠歌手，在新格出了《施孝榮專輯》、《俠客》、《千年之旅》和《你的眼睛》四張專輯，約滿轉投上揚唱片，其代表作《歸人沙城》被劉文正翻唱，此外他的歌曲《拜訪春天》和《七月的心情》也很知名。馬宜中的成名作是《風中的早晨》，不過她沒有在歌唱道路上走太久，現在是知名的mtv導演。楊芳儀和徐曉菁的二重唱是華語歌壇首對女生二重唱組合，她們對後來的百合二重唱、南方二重唱、錦繡二重唱有着深遠影響，她們的代表作品是《聽泉》和《夜玫瑰》。1979年的金韻獎發掘了李子恒、陳志遠、陳揚等優秀的音樂制作人。
1980年金韻獎冠軍為鄭人文，優勝歌手為蘇來、李明德、鄭華娟等。鄭人文以歌曲《破曉》奪冠後沒有在音樂道路繼續發展，反而回歸老本行又做回自己的空姐。蘇來是這屆金韻獎能力比較突出的，他是優秀的民謠歌手，後來與蔡琴、李壽全他們自組“天水樂集”工作室，為蔡琴創作了她的代表作——《你的眼神》。鄭華娟是位優秀的唱作人，自己能唱也能寫歌，她更知名的是為别人創作的歌曲，比如陳淑桦的《聰明糊塗心》、林志炫的《蒙娜麗莎的眼淚》、陶晶瑩的《太委屈》等。李明德是歌手，創作人，主持人，還曾擔任唱片公司的制作總監，代表作為《其實我不想放棄》。
雖然1981年的金韻獎沒能進行，但是在這一年，新格唱片做了件有意義的事情，它發掘了一支樂隊組合——丘丘合唱團，成員包括團長兼吉他手邱晨、主唱金智娟（娃娃）（那首《漂洋過海來看你》的原唱）、鼓手林俊修、鍵盤手李應錄和貝斯手李世傑。這是台灣歌壇的首支樂隊，對後來台灣樂隊的發展有着深遠影響。1982年，丘丘合唱團發行了一張橫空出世的專輯——《就在今夜》，同名主打歌《就在今夜》一經流出就高居台灣綜藝節目歌曲類排行榜冠軍達數月之久，專輯中歌曲《大公雞》、《旋轉木馬》、《河堤上的傻瓜》、《為何夢見他》也非常受歡迎。在聽慣了溫吞的民謠之後，丘丘合唱團那類似搖滾的演唱方式一下子抓住了寶島聽衆的心。他們原本可以成為台灣歌壇劃時代的标志，然而團長邱晨因為與公司高層理念的不合、對樂隊演奏大環境的不滿意，在樂隊剛成名之時就憤怒退出，要知道他可是樂隊的靈魂，極具創作才能的他創作了歌曲《小茉莉》，《就在今夜》專輯音樂的主要制作也都由邱晨完成。失去了主心骨的丘丘合唱團雖然此後又陸續出了兩張專輯，但最終于1984年解體。
在停辦三屆後，1984年，金韻獎最後一次舉辦，這次的冠軍為潘志勤，優勝獎歌手為楊海薇、高惠瑜、柯惠珠、常新愚、于台煙、姚黛玮等，因為資料有限，在此不做深入。
通過列舉，我們可以發現，新格唱片最大的問題是留不住人，很多歌手以此成名後就另謀高就，沒有了創作能力和可以仰仗的招牌歌星，一味的補充新鮮血液解決不了根本問題，再加上大環境下人們對于民歌比賽和民謠歌曲的新鮮感退卻，不能求新求變，失敗最終難免，哪怕是張清芳、任賢齊這樣優秀的天王天後，他們綻放光彩也不是在新格唱片時。基于張清芳是點将唱片的招牌，任賢齊是90年達中後期滾石唱片的臉面，在此不多贅述。
此乃一家之言，言語多有冒失，還望資深歌迷見諒并修錯，非常感謝！