蝙蝠俠的創造者dc漫畫在2014年就讓《樂高大電影》無情惡搞過他們的招牌英雄，那次已經可以說是勇氣可嘉，但這一次他們變本加厲，又讓樂高電影拍了一部以蝙蝠俠為主角的惡搞電影，要麼是他們認為蝙蝠俠hold得住惡搞，要麼就是蝙蝠俠在超級英雄的道路上已經走到了讓人無法再以嚴肅眼光看他的地步。
無論是哪一種情況，這部熱熱鬧鬧全是梗的動作冒險片真是要把蝙蝠俠玩壞了，同時卻又放大了他的心理病态，“正經電影”很少會這麼做。它沒有第一部樂高電影那麼有内涵、深度或創新，但從頭到尾笑點不斷，其他的就都可以原諒了。
威爾·阿奈特從《樂高大電影》就開始為蝙蝠俠配音
威爾·阿奈特的配音有着酷似克裡斯蒂安·貝爾的粗硬感。伴随着這樣的聲音，我們看到的是一個男子氣概十足、幽默感零分且傲嬌又自負的黑暗騎士，他認為自己什麼都在行，而且比起組隊行俠仗義，他更喜歡單打獨鬥。
一開場，他就在和小醜的精彩對決中否認他倆的敵對關系與衆不同。“蝙蝠俠和任何人都沒有關系。”他這麼一說，小醜都要哭了。（不得不說，和前作一樣，這一部用樂高做出來的動畫出乎意料地生動傳情。）
小醜扁嘴要哭的表情還挺萌的
接下來，我們的英雄一個人回到了空蕩蕩的蝙蝠洞，一個人用微波爐熱了龍蝦吃，一個人彈了會兒重金屬吉他，一個人在家庭影院看了阿湯哥的《甜心先生》。換句話說，他有點失敗。
當然，蝙蝠俠的獨居生活是肯定會被打亂的。首先是因為一個他不小心收養的孤兒，這個總是睜大眼睛滿臉驚訝地看着他家一堆武器裝備的孩子就是未來的羅賓，但一開始蝙蝠俠很是受不了他（相信粉絲看了也會有同感）。
蝙蝠俠喜當爹也是本片一大看點
然後是因為小醜，他被蝙蝠俠傷了自尊後，整出了一個更大的陰謀，誓要奪回蝙蝠俠的關注并把他倆拉回到共生關系之中。
同時，新上任的警察局局長芭芭拉·戈登（羅莎裡奧·道森配音）倡導一種全新的打擊罪惡的方式，那就是和蝙蝠俠聯手。
片中的蝙蝠俠廣受愛戴
在一般的超級英雄電影中，蝙蝠俠和警察合作是不可能的，但在平行的樂高宇宙則萬事皆有可能。整部電影充滿各種俏皮話和惡搞，比如背景裡的一家電影院正在上映《兩度灰》。
此外還有對政治的颠覆，比如有人建議蝙蝠俠可以不受法律限制，不被追究法律責任。片中甚至還有一個類似關塔那摩的幽靈地帶，用來關押犯人，同樣不受法律管轄。
蝙蝠俠的生活少不了老管家阿爾弗雷德
但電影更多是拿别的虛構人物來打趣，比如dc宇宙中和蝙蝠俠有競争關系的超級英雄或其他故事的人物（包括小精靈和《神秘博士》裡的戴立克），最重要的是，還有蝙蝠俠自己的各個版本。
其中有一段是蝙蝠俠的老管家阿爾弗雷德提醒他之前也有過類似的認同危機，繼而列出從2016年往前的所有蝙蝠俠電影的年份，直到1966年亞當·威斯特主演的《蝙蝠俠：大電影》，我們還可以看到其中的一小段畫面。《樂高蝙蝠俠大電影》知道，相比起後來的版本，它更接近于這個搞笑的版本。
本片有着和1966年的《蝙蝠俠：大電影》類似的畫風
這種搞笑是流淌在當今諷刺片的血液中的，比如惡搞熱門流行文化的卡通片《機器殭屍電腦》，好萊塢繼《南方公園》之後的開涮力作《美國戰隊》，以及去年的《死侍》。事實上，《樂高蝙蝠俠大電影》基本上就是低齡版的《死侍》。
《機器殭屍電腦》，感受一下畫風
《美國戰隊》
但大家别忘了，這部電影本質上其實是一個廣告，它同時宣傳了蝙蝠俠和樂高，其商品已經被實實在在地植入其中：小朋友看完以後肯定會非常想要一艘蝙蝠俠最新款的疾行蝙蝠機甲（the scuttler），下面是亞馬遜的銷售資訊，這個價格你感受一下。
說真的，我們去看電影應該讓片方付我們錢。但是作為一部電影，它既滿足了打廣告的硬性要求，又抖了諷刺包袱，最後還能把這些通通打包成一部全年齡向的自我惡搞喜劇，可以說是值得敬佩或者是值得敬畏的。不可否認的是，這是一部制作精良的作品。
作者：steve rose 編譯：阿拎