1.夜，大雨，摩斯電碼如雨絲般一般傾瀉，數十黑衣人撐着黑傘，沉默疾走。兩名年輕人，相扶走進雨夜。他們，為雨夜帶來一抹光，他們，是李俠和蘭芬。
2.此後12年，每一天都如走刀尖，白天，身形交錯間，一份份情報被傳遞；夜晚，電波刺破夜空，傳送千裡。
3.黎明将至，雨夜更加陰冷，戰友一個個倒下，李俠明知繼續發報的唯一結果隻有犧牲，卻義無反顧地戴上耳機，在“滴滴滴”聲中迎來天亮，與同志們永别。
懸疑刺激的劇情沖突、催人淚下的戰友情誼、視覺震撼的舞美設計、恰到好處的配樂、如電影般的畫面質感，在無聲勝有聲的舞蹈加持下，造就了王牌舞劇《永不消逝的電波》。
與同名電影一樣，舞劇以李白烈士和他的妻子裘慧英為原型，講述地下黨員李俠、蘭芬的“潛伏”故事。入場前，原本以為舞劇的故事情節與電影相同，隻是換了一種表達方式，沒想到，這種“偷懶”的想法，從來就沒在舞劇編導腦海裡出現過。
舞劇《永不消逝的電波》采用了全新的劇情設定，李俠不再是糖果店老闆，而是報社的一名編輯，蘭芬則成為上海絲綢廠的一名女工。不同于電影，舞劇的人物和場景變幻次數有限，新的人物背景設定，讓整個劇情沖突更加集中。
這是一部成功的懸疑劇，上半場全程鋪墊，人物一一登場：報社秘書、攝影記者、裁縫、學徒、黃包車夫、賣花女⋯⋯他們究竟是誰？下半場劇情啟動“加速度”，特務亮明身份四處追捕，整個上海的情報組織遭受嚴重打擊，戰友為掩護李俠犧牲，而他自己最後也毅然決然與同志們永别。
不做劇透，對于觀衆，唯一需要提醒的是，要有“耐心”。
不過，有幾個細節還是可以一說，它們真實地還原了當年：每天李俠回家，蘭芬都會拿起掃帚掃地。一般觀衆可能并不知道其中含義，據李白烈士紀念館第三任名譽館長吳德勝此前為《IT時報》記者介紹，這是為了檢視李白是否被人跟蹤；李俠在發報時，會拿起桌上的一個收音機上樓，然後做出接線圈的動作，這是當年黨的機務員塗作潮發明的簡易電台，隻在普通收音機上做簡單改造，便是一部電台，一旦有情況，隻要将線圈扯掉，誰都看不出來；李俠犧牲時，黎明已至，蘭芬抱着孩子出來，也是當年的真實情節。裘慧英不知道丈夫已經在5月7日被敵人殺害，上海解放後，曾抱着孩子到提籃橋監獄尋找丈夫。
今日的舞劇，不再僅僅是以動作表達，舞台、燈光、服裝、音樂等非舞蹈因素，對于整部作品的效果呈現，同等重要。
利用光影效果，這部舞劇《永不消逝的電波》竟然在舞台上演出了一種電影質感。
開始的一幕，既有《黑客帝國》般的科幻感，又帶有《功夫》中斧頭幫身上的舊上海氣息，有着強烈的視覺沖擊。
電影常用的“蒙太奇”手法也被帶入舞劇，且與本身的藝術形式水乳交融，有觀衆将其稱為“并發式平行蒙太奇”，而編導則稱之為對“空間的時空上的叙事切割”。
戰友犧牲後，李俠到現場尋找情報線索，而蘭芬則坐上三輪車回家。兩個發生在不同場景的畫面，利用燈光和隐形幕布做的布景，在舞台上形成兩個光區，同時呈現。
左舞台，李俠在尋找線索，他的思考甚至模仿了偵探電影中常見的“照相機般的記憶”，将被特務打砸得七零八落的物品，恢複原狀，進而發現端倪。右舞台，特務假扮的三輪車車夫引起蘭芬警覺，随後表演的下車、摘帽子、看發型等幾個動作，其實也是她大腦思考過程的還原。
李俠和蘭芬的愛情故事，采用方式更為大膽，由四組“李俠和蘭芬”在同一個舞台同時呈現二人不同時期的相處故事，從一開始假扮夫妻，到後來慢慢熟悉，再到結婚、入黨，一起潛伏。
在本報記者采寫的《“電台三烈士”李白在上海戰鬥的十二年》中，對二人的情感曾如此描述：從“假扮夫妻”到真正的革命伴侶，他們擁有最深沉的愛，并化作最堅定的信念，對革命事業的忠誠、對彼此的忠誠未曾改變。
另一處經典的畫面是當戰友掩護李俠犧牲後，痛苦萬分的李俠，在夢中與戰友相會，暖色調的黃色頂燈和黑色的空間，形成一段夢境與現實的閃回，而李俠和戰友的雙人舞，則恰到好處地展現了對于年輕生命逝去的痛惜和懷念。
舞劇本身講究的是時空一體化，通常采用線性叙事，電影則是時空切割的藝術，蒙太奇、倒叙、旁白、特寫等多種元素的采用，讓它具有其他形式難以比拟的優勢，但《永不消逝的電波》卻打破了這種傳統結構，讓觀衆在兩個小時内享受了一場美妙的、電影般的舞台表演。
2020年春晚，一舞《漁光曲》技驚四座，蒲扇、闆凳、旗袍、悠長的音樂、柔美的江南女子身姿⋯⋯組成一副經典的上海弄堂畫卷。
《漁光曲》是1934年同名電影《漁光曲》的主題曲，作曲家任光為了寫好這首歌，曾特意到長江入海口——吳淞口觀察漁民們的辛苦勞作。《漁光曲》曲風悠揚舒緩，仿若海浪一波波拍打到岸邊，在淡淡的憂傷中叫醒了“上海的早晨”：阿姨姆媽坐在矮凳上，輕搖蒲扇，時而輕輕吹一下爐火，時而輕擡纖纖細手，抹去額頭上的汗珠，這是老上海人最熟悉不過的畫面。随着太陽越升越高，女人們站起身來，向前走去，搖曳的旗袍裙角，優雅曼妙的舞步，又從另一方面呈現出江南女子的柔軟和美好。
出現在《永不消逝的電波》中的這段群舞，比春晚的獨立片段有了更多的含義。李俠和蘭芬戰鬥在“看不見硝煙”的戰場上，他們既要随時與特務周旋，帶着極高的警惕，又要“潛伏”于鬧市中，和普通人一般生活。舞劇并沒有像傳統紅色劇目那樣，臉譜式地塑造英雄，而是通過生活化的細節，讓現代觀衆了解英雄作為普通人的一面，進而更深刻地了解那句話：俠骨柔情，才是真英雄。
同樣的内涵，在舞劇的其他橋段也有多處展現，比如，一段展現李俠和蘭芬家庭生活的舞蹈中，兩位舞者充滿愛意的眼神交織，纏綿的肢體語言綻放出戰火中的愛情玫瑰，也是今日年輕人渴望遇到的“靈魂伴侶”。
更珍貴的是，這樣的呈現并非簡單的藝術創作，而是當年戰鬥在上海的地下工作者們真實的寫照。
在本報系列報道《石庫門裡的紅色通信》中，記者們通過整理史料、采訪烈士後人，了解到當年諸多細節：“電台三烈士”之一秦鴻鈞在繁忙的工作之餘，會給孩子變一會魔術、吹一次口琴；過中秋節的時候，李白帶着裘慧英去街上的商店逛一圈，指着櫥窗裡的各色各樣月餅說道，這是豆沙的，這是蓮蓉的，“我們飽了眼福，看過就等于吃過”；另一位烈士張困齋，為人正直真誠，酷愛讀書，一生以書為友，琴棋書畫樣樣精通⋯⋯
越了解這些“真實”的英雄，越容易“愛”上這樣的英雄。正如劇末所言：長河無聲奔去，唯愛與信念永存。
作者／IT時報記者 郝俊慧
編輯／林斐、挨踢妹
排版／季嘉穎
圖檔／《永不消逝的電波》
來源／《IT時報》公衆号vittimes