<h1 class="pgc-h-arrow-right">傳統繪畫題材漫談系列之六十五</h1>
凄風淅瀝飛嚴霜,蒼鷹上擊翻曙光。
鷹作為一種猛禽,以其勇猛無畏的形象在人們傳統印象中根深蒂固,這在講究溫文爾雅的傳統文化中更多地被賦予内在的一種不羁的自由品格,成為超越沉重肉身之上的一種精神上的向往和追求,特别是在文人士大夫這樣一個精英群體中更是有着深厚的信仰土壤。而由此濫觞開來,在代代相傳中更是錨定了這樣一種固定的意象。
曆代對蒼鷹的禮贊詩篇俯拾皆是,尤其是蒼鷹在搏殺獵物時的那種矯健的身姿更是被人們一再吟詠,在這樣的文化氛圍中,姿态各異的蒼鷹圖也成為畫家筆下廣受追捧的一種題材。唐代詩人杜甫曾經寫有一首《畫鷹》詩:“素練風霜起,蒼鷹畫作殊。聳身思狡兔,側目似愁胡。縧碹光堪摘,軒楹勢可呼。何當擊凡鳥,毛血灑平蕪。”詩中将蒼鷹在捕獵兔子中展現出的英姿描繪的栩栩如生,充滿着一種陽剛的力量感。蘇轼在《江城子·密州出獵》中豪邁地寫道:“老夫聊發少年狂,左牽黃,右擎蒼,錦帽貂裘,千騎卷平岡。”從這些詩詞之中可以看出蒼鷹這一意向在傳統文人眼中的那種英雄主義的光芒。

宋徽宗(款) 《禦鷹圖》
而在繪畫之中,蒼鷹圖這一題材更是經久不衰。從杜甫的詩以及《宣和畫譜》等畫史資料來看,蒼鷹圖這一題材在早期的花鳥畫中占據着重要的一席之地,據記載唐代邊鸾、五代時期黃居寀等花鳥畫大家都曾經創作過這一題材的畫作,而《紅樓中》提到的“宋徽宗的鷹趙子昂的馬都是好畫”這樣一句俗語也可資證明這一題材在早期花鳥科中的流行程度。至今可見最早的蒼鷹圖中,宋代李迪的《楓鷹雉雞圖》描繪的就是蒼鷹捕捉雉雞的場景,遒勁的楓樹老杆枯枝上,一隻蒼鷹蓄勢待發,俯身欲撲向地上驚慌逃遁的雉雞,相映成趣的畫面充滿着一種動靜之間的張力,而對老鷹的刻畫更是極為傳神,重點突出對老鷹的眼、喙和爪子等關鍵部位的描繪,并以墨色分染出羽毛的層次和結構,進而将老鷹那種霸道而淩厲的氣勢诠釋的細緻入微,使整個畫面流動着一種弱肉強食的宿命意識和悲劇氣氛,凸顯了畫面中蒼鷹那種不羁、無畏的一往無前的強者形象。
宋 李迪 《楓鷹雉雞圖》
受宋代院畫風格的印象,宋元時期的華鳥類繪畫大多強調寫實主義的風格,畫家一般采用工筆這樣一種繪畫技法,進而使整個畫面中帶有一種工緻規整的風格,将雄鷹的霸氣和高傲這種特質诠釋的别有韻味。比如元代張舜咨的這類題材的作品,從傳世的如《鷹桧圖》《蒼梧竹鷹圖》等作品來看,對雄鷹的描繪幾乎與宋徽宗、李迪等人的作品中鷹所采用的工筆技藝的手法相類似,造型準确,神态自如,細膩的筆觸中将雄鷹的精氣神刻畫的深入淺出,盡管沒有采用那種捕捉獵物瞬間的畫面,但高居枝幹之上器宇軒昂的雄姿和氣度,自有一種不怒自威的氣魄。總體來看,宋元時期的這類蒼鷹圖,在對雄鷹的描繪注重挖掘那種寫實性的意味背後所蘊含的精神氣質,細膩的畫面筆觸之下,那種奔放狂野的生氣呼之欲出。
元 張舜咨 《鷹桧圖》
元 張舜咨 《蒼梧竹鷹圖》
而明清之際的繪畫中,蒼鷹圖這樣的題材更是在宮廷繪畫和文人繪畫中得到了全面的發展和突破,并且呈現出兩種不同的美學追求,宮廷繪畫中的蒼鷹圖更注重那種形式感,而文人繪畫中更突出那種寫意性。
在宮廷繪畫這一領域,這一時期的花鳥繪畫延續了宋代院畫的審美趣味,進而蒼鷹圖這類作品大多注重畫面整體構圖上的那種形式感,以工為主工寫結合成了這類題材最通常的采用技法。比如明代宮廷畫家林良、呂紀的這類作品,融合了黃筌富貴和徐熙野逸的風格,并借鑒文人畫的筆墨趣味,使他們筆下的蒼鷹圖這一題材具有一種古典的氣質,在工筆和寫意之間達到一種和諧之美,比如林良的《雙鷹圖》《秋鷹圖》、呂紀的《鷹鵲圖》等,畫面中的鷹采用水墨小寫意的技法繪就,墨韻酣暢中帶有一種工緻的風格,動靜相宜,生機盎然中有一股英姿勃發的恢弘氣度,帶有典型的皇家審美意志中的形式感。此外,還有一種是以直接臨摹宋徽宗的禦鷹圖而成的作品,這類作品更是将寫實性的風格發揮到極緻,但這樣的過度追求造型的精準和筆緻的精妙反而使筆墨趣味寡淡了許多,畫面缺乏靈動而略顯呆闆,比如邊景昭的《白鷹圖》、呂紀的《禦鷹圖》和郎世甯的《白鷹圖》等這類作品,鷹占據了畫面的主題,但這類作品盡管技藝手法上看上去無可挑剔,但從作品的内在底蘊上看,很顯然失去了那種原本的野性、生氣和活力。
明 林良 《雙鷹圖》
明 林良 《秋鷹圖》
明 呂紀 《鷹鵲圖》
明 呂紀 《禦鷹圖》
明 邊景昭 《白鷹圖》
清 郎世甯 《白鷹圖》
而在民間文人繪畫領域,蒼鷹圖的表現力更為直接簡單而豐富多姿,充滿想象力的畫面構圖使這一題材的表現空間得到了極大的拓展,各種文人興之所至而潑墨揮毫寫就的千姿百态的蒼鷹圖,在對這一題材所蘊含的精神内涵的挖掘上有着更具個性的領悟力,進而使蒼鷹圖在傳統繪畫題材中以其特立獨行的品格而越來越深入人心,成為寄寓着高潔情操和無畏勇氣的一種通常代言形象。這類文人風格的作品以明末清初八大山人以及清中期高其佩和揚州八怪中的華喦、黃慎等人為典型代表。八大山人的各類蒼鷹圖中最突出的就是那種标志性的白眼,有一種遺世獨立桀骜不馴的傲然氣概,其構圖、用墨等都有着鮮明的個性,有一股折骨為筆、滴血為墨的内在的孤傲氣質和高潔情懷。而揚州八怪中黃慎、華喦等人所創作的各類蒼鷹圖在畫面構成上不拘一格,在筆墨上放縱恣意,寫意傳神,以簡馭繁,進而将蒼鷹的神态表現與自己的内心感悟很好地融為一體,有些畫作更以畫龍點睛的題詞直抒胸臆,比如黃慎的蒼鷹圖中經常題有諸如“風定為翔,迎行而舞,側目枝頭,精神千古(栩栩)”這樣的詞句,華喦的《松鷹圖》中題有“斂翅煙霞外,居高雙眼疾”這樣的詩句,将畫作背後的寓意直接點明,寓意着自己内心深處在俗世中不願苟且的氣節和尊嚴,借蒼鷹圖來隐喻着自己的孤傲風骨和張揚個性。
清 八大山人 《蒼鷹圖》
清 八大山人 《巨石蒼鷹圖》
清 八大山人 《雄鷹圖》
清 高其佩 《松鷹圖》
清 高其佩 《獨立枯松圖》
清 黃慎 《枯木蒼鷹圖》
清 黃慎 《枯木雄鷹圖》
清 華喦 《松鷹圖》
清 石濤《秋鷹圖》
筆墨當随時代。及至近現代以來,蒼鷹圖這一傳統題材更是大放異彩,被賦予了更多的與時代同頻共振的思想特征和審美意識,更多地寓意着一種舍我其誰的特立獨行的英雄氣概。齊白石、徐悲鴻、李苦禅、劉繼卣、潘天壽、黃胄等國畫大師筆下的千姿百态的蒼鷹圖,在各自獨具特色的筆墨語言和構圖哲學下,闡釋着一種大我的英雄情結,在雅俗共賞中将其中的寓意诠釋的淋漓盡緻,比如齊白石就曾經以蒼鷹圖作為送禮的壽作,以諧音的手法寓意着英雄之意,成為現代畫壇上的一段傳奇。
齊白石 《鷹》
齊白石 《松柏蒼鷹》
徐悲鴻 《鷹》
李苦禅 《雙鷹遠瞻圖》
李苦禅 《松鷹圖》
潘天壽 《松竹鷹石圖》
劉繼卣 《鷹》
自由的翺翔,無畏的搏擊,傲然的兀立,蒼鷹圖畫面之中刻畫的千姿百态、威風八面的栩栩如生的雄鷹形象,在借物寓意、托物言志的傳統文化語境下,其始終如一的正向價值屬性随着時代的流轉而被賦予更多更深的人文精神,借蒼鷹俯仰天地間的自由不羁的姿态,生動而執着地展示出那種廣受推崇的英雄氣概和高潔情懷。